Leonardo Antunes, Rafael Brunhara e Guilherme Gontijo Flores <\/em><\/p>\n\n\n\n O s\u00e9culo\nXX viu surgir uma s\u00e9rie de conceitos e teorias que mudaram a maneira como recebemos,\ninterpretamos, criamos e traduzimos obras liter\u00e1rias. As fronteiras entre esses\ndiversos movimentos tamb\u00e9m se tornaram menos n\u00edtidas. Os irm\u00e3os Campos, por\nexemplo, apontaram para o potencial criador e cr\u00edtico da tradu\u00e7\u00e3o. Ric\u0153ur, por\nsua vez, insistiu em uma rela\u00e7\u00e3o contr\u00e1ria, da interpreta\u00e7\u00e3o como um movimento\nde tradu\u00e7\u00e3o. Essas discuss\u00f5es s\u00e3o especialmente relevantes num momento em que\nnos aproximamos do centen\u00e1rio do movimento antrop\u00f3fago, cujas ideias\nlibert\u00e1rias se coadunam tamb\u00e9m com as no\u00e7\u00f5es de “obra aberta”, de\nEco, e de “fus\u00e3o de horizontes”, de Gadamer, para uma abordagem em\nque os limiares entre recep\u00e7\u00e3o, tradu\u00e7\u00e3o e cria\u00e7\u00e3o se apagam e se confundem.\nEssa conflu\u00eancia de posicionamentos de recep\u00e7\u00e3o aberta e ressignifica\u00e7\u00e3o\ncriativa tamb\u00e9m possui um eco na teoria de “polissistemas”, de\nEven-Zohar, que tenta descrever os movimentos diversos e as diversas\nconforma\u00e7\u00f5es dos sistemas liter\u00e1rios, nos quais uma mesma obra pode ter\nrecep\u00e7\u00f5es, significa\u00e7\u00f5es e valoriza\u00e7\u00f5es muito distintas. A soma dessas e de\noutras teorias afins colabora para um aparato cr\u00edtico e criativo capaz de criar\nm\u00faltiplos canais de di\u00e1logo entre passado e presente, compreendendo uma\npartilha do sens\u00edvel, conforme Ranci\u00e8re, tamb\u00e9m na valora\u00e7\u00e3o est\u00e9tica das\nobras, na forma\u00e7\u00e3o de c\u00e2nones e nas hierarquias poss\u00edveis entre obra, tradu\u00e7\u00e3o,\nretradu\u00e7\u00e3o, recria\u00e7\u00e3o, adapta\u00e7\u00e3o etc., e entre aqueles habilitados a executar\n(e usufruir de) cada uma dessas modalidades.<\/p>\n\n\n\n Refer\u00eancias<\/strong><\/p>\n\n\n\n Local: Pr\u00e9dio da FACED, sala 503. <\/p>\n\n\n\n 1 A releitura contempor\u00e2nea de Scherezade em Vozes do Deserto<\/em><\/strong>, de N\u00e9lida Pi\u00f1on, Ana Paula Xavier Gerlach<\/p>\n\n\n\n 2 The best of Tartarus<\/em><\/strong>: proje\u00e7\u00f5es para a poesia hesi\u00f3dica, Bruno Palavro<\/p>\n\n\n\n 3 Palavra-Performance: a palavra quer um corpo<\/strong>, Camila Alexandrini<\/p>\n\n\n\n 4 A recep\u00e7\u00e3o brasileira da poesia buc\u00f3lica latina pela tradu\u00e7\u00e3o po\u00e9tica<\/strong>, Daniel Falkemback Ribeiro<\/p>\n\n\n\n 5 A velha querela entre poetas e…fil\u00f3logos?\u201d Analisando crit\u00e9rios de tradu\u00e7\u00e3o nas Letras Cl\u00e1ssicas<\/strong>, Rafael Brunhara<\/p>\n\n\n\n 6 Traduzir a s\u00e1tira horaciana: a Arte po\u00e9tica<\/em><\/strong>, Guilherme Gontijo Flores<\/p>\n\n\n\n 7 Deriva\u00e7\u00f5es est\u00e9ticas da Il\u00edada<\/em><\/strong>, Leonardo Antunes<\/p>\n\n\n\n 8 Alegorese e exemplaridade na interpreta\u00e7\u00e3o do mito de Narciso no Ovide Moralis\u00e9<\/em> <\/strong>(s\u00e9culo XIV), Rodrigo Lemos <\/p>\n\n\n\n Local: Pr\u00e9dio da FACED, sala 503. <\/p>\n\n\n\n 9 Baudelaire na triple frontera<\/em><\/strong>: considera\u00e7\u00f5es sobre a rasura da origem, Eleonora Frenkel<\/p>\n\n\n\n 10 Escrever a hist\u00f3ria da tradu\u00e7\u00e3o<\/strong>: o problema da escala, Karina Lucena<\/p>\n\n\n\n 11 Copiei sim<\/strong>: Macuna\u00edma<\/em> em tradu\u00e7\u00e3o, M\u00e1rcia Moura da Silva<\/p>\n\n\n\n 12 Multitudinous heart<\/em><\/strong>: <\/em>uma an\u00e1lise da tradu\u00e7\u00e3o de poemas drummondianos para a l\u00edngua inglesa, Mariane Rocha<\/p>\n\n\n\n 13 Uma tradu\u00e7\u00e3o transcriadora de Am\u0153nitates belgic\u00e6<\/em><\/strong>, de Charles Baudelaire, Rafael Prud\u00eancio<\/p>\n\n\n\n 14 A \u201cdiegese\u201d em tradu\u00e7\u00e3o<\/strong>: considera\u00e7\u00f5es sobre a tradu\u00e7\u00e3o do termo diegesis<\/em> em Plat\u00e3o e Arist\u00f3teles, Thiago Koslowsky da Rosa <\/p>\n\n\n\n 15 Narrativas sobre Clitemnestra<\/strong>: an\u00e1lises comparativas, Tiago Irigaray <\/p>\n\n\n\n 16 Tradu\u00e7\u00f5es de Cort\u00e1zar no Suplemento Liter\u00e1rio<\/em> de Minas Gerais<\/strong>, Tiago Pedruzzi <\/p>\n\n\n\n Ana Paula Xavier Gerlach<\/em><\/p>\n\n\n\n Campbell,\nem O her\u00f3i de mil faces<\/em> (2007), apresenta um completo apanhado acerca\ndos preceitos e da genu\u00edna subst\u00e2ncia presentes no her\u00f3i das mitologias mais\nrelevantes. \u201cO her\u00f3i mitol\u00f3gico, saindo de sua cabana ou castelo cotidianos, \u00e9\natra\u00eddo, levado ou se dirige voluntariamente para o limiar da aventura\u201d\n(CAMPBELL, 2007, p. 241). Atrav\u00e9s do conceito de her\u00f3i apresentado por\nCampbell, analisamos a releitura da hero\u00edna milenar Scherezade, presente na\nobra de N\u00e9lida Pi\u00f1on, Vozes do deserto<\/em> (2004). Em Vozes do Deserto<\/em>,\nN\u00e9lida Pi\u00f1on conta uma vers\u00e3o inovadora da hist\u00f3ria de Scherezade de As mil\ne uma noites<\/em> ao relatar a mesma hist\u00f3ria j\u00e1 conhecida mundialmente, por\u00e9m\nutilizando um narrador em terceira pessoa para nos apresentar os sentimentos,\nemo\u00e7\u00f5es e afli\u00e7\u00f5es presentes nos personagens da trama. As duas principais obras\nanalisadas s\u00e3o Vozes do Deserto<\/em> (2004), de N\u00e9lida Pi\u00f1on, e a obra Livro\ndas Mil e Uma Noites <\/em>(2017), edi\u00e7\u00e3o mais recente traduzida do \u00e1rabe por\nMamede Mustafa Jarouche. Nas duas narrativas, temos personagens em comum como a\nScherezade, sua irm\u00e3 Dinazarda, entre outros. Por\u00e9m, N\u00e9lida Pi\u00f1on faz uma\nabordagem que se diferencia j\u00e1 no narrador. Neste caso, utilizamos as duas\nnarrativas para analisar os caminhos que cada narrativa percorreu\ncomparativamente, atrav\u00e9s de cada personagem. \nAtrav\u00e9s da perspectiva que a obra de N\u00e9lida Pi\u00f1on apresenta sobre a\npersonagem Scherezade, este trabalho tem como objetivo destacar a at\u00e9 ent\u00e3o\ndesconhecida complexidade da personagem ao ser representada no s\u00e9culo XXI e,\ndessa forma, discutir sobre \u00e2mbitos diferentes dos conhecidos na personagem\napresentada em As mil e uma noites<\/em>. Neste trabalho, atrav\u00e9s deste estudo\nliter\u00e1rio comparatista, faremos uma breve an\u00e1lise sobre quem foi Scherezade na\nmitologia atrav\u00e9s dos preceitos apresentados por Joseph Campbell,\ncontextualizando sobre as principais caracter\u00edsticas presentes em Scherezade\nque est\u00e3o igualmente intensificados na obra de N\u00e9lida Pi\u00f1on, e concluir com\nelementos e t\u00e9cnicas textuais desenvolvidas em Vozes do deserto<\/em> o que\ncontribuiu para que Scherezade se tornasse uma genu\u00edna contadora de hist\u00f3rias.<\/p>\n\n\n\n Refer\u00eancias<\/strong><\/p>\n\n\n\n Palavras-chave<\/strong>: Scherezade; contempor\u00e2neo; mito; releitura; comparada.<\/p>\n\n\n\n Bruno Palavro<\/em><\/p>\n\n\n\n Este\ntrabalho tem como objeto a Theogonia<\/em> de Hes\u00edodo, poema \u00e9pico grego\ncomposto por volta de 750-650 a. C.; mais especificamente, os versos 722-819,\nnos quais \u00e9 revelada a descri\u00e7\u00e3o do mitol\u00f3gico T\u00e1rtaro. O estudo encontra-se no\nlimiar de meu Trabalho de Conclus\u00e3o de Curso \u2013 no qual uma tradu\u00e7\u00e3o integral da\nTheogonia j\u00e1 foi empreendida \u2013 e de meu projeto tradut\u00f3rio para o mestrado, que\ndar\u00e1 sequ\u00eancia ao trabalho com outros dois poemas de Hes\u00edodo: Trabalhos e\nDias<\/em> e O Escudo de H\u00e9racles<\/em>. A partir de considera\u00e7\u00f5es gerais sobre\na fragilidade do signo est\u00e9tico em tradu\u00e7\u00e3o de poesia e a abordagem criativa\ncomo modo de reformular uma iconicidade po\u00e9tica aut\u00f4noma, mas rec\u00edproca\n(CAMPOS, 2011), ser\u00e1 referido o conceito de melopeia (POUND, 1976) enquanto\naspecto destacado desse processo transcriativo, principalmente no que diz\nrespeito \u00e0 emula\u00e7\u00e3o do metro \u00e9pico \u2013 o hex\u00e2metro dat\u00edlico \u2013 no texto traduzido.\nAp\u00f3s uma exposi\u00e7\u00e3o gen\u00e9rica acerca dos princ\u00edpios e desdobramentos da pr\u00e1tica\nem quest\u00e3o (NETO, 2014; ANTUNES, 2009; GON\u00c7ALVES, 2016), de modo a problematizar\nespecificamente a correspond\u00eancia entre os sistemas m\u00e9tricos quantitativo e\nqualitativo das l\u00ednguas em quest\u00e3o, ser\u00e3o realizadas leitura em voz alta e\nan\u00e1lise de trechos do \u201cT\u00e1rtaro desvelado\u201d (PALAVRO, 2019) e de sua adapta\u00e7\u00e3o\nperform\u00e1tica (ANTUNES & PALAVRO, 2018), informalmente referida como The\nbest of Tartatus<\/em>. Atestados alguns dos impasses que permeiam a abordagem\nhexam\u00e9trica vern\u00e1cula, ser\u00e1 reafirmada a dimens\u00e3o criativa dessa pr\u00e1tica tanto\nno que concerne \u00e0 sua concep\u00e7\u00e3o quanto \u00e0 sua potencial abertura para o dom\u00ednio\nda performance, para a qual se tomar\u00e1 emprestada a ideia de \u201cpr\u00e1tica\nhiperest\u00e9tica\u201d (GENETTE, 2010), com devidas ressalvas. Finalmente, o car\u00e1ter\ndifuso dessa reciprocidade r\u00edtmica e o desenrolar da autonomia est\u00e9tica da obra\ntraduzida pela performance ensejar\u00e3o considera\u00e7\u00f5es sobre as aspira\u00e7\u00f5es desse\ntrabalho de alteridades, que se pretende radical sem ser essencial(ista) nem se\nperder na presun\u00e7\u00e3o da origem (FLORES & GON\u00c7ALVES, 2017). Exemplos finais\nsobre o in\u00edcio de meu trabalho no mestrado apontar\u00e3o para esfor\u00e7os que, pelo\nritmo do texto grafado, proferido e cantado, se materializam em pr\u00e1ticas\nconvergentes de uma mesma po\u00e9tica tradut\u00f3ria: a da sobrevida que se projeta na\nvoz.<\/p>\n\n\n\n Refer\u00eancias<\/strong><\/p>\n\n\n\n Palavras-chave<\/strong>: Hes\u00edodo; poesia grega; hex\u00e2metro dat\u00edlico; tradu\u00e7\u00e3o; performance.<\/p>\n\n\n\n Camila Alexandrini<\/em><\/p>\n\n\n\n A tese,\ndefendida em 2017 no Programa de P\u00f3s-Gradua\u00e7\u00e3o em Letras da PUCRS, intitulada\nPalavra-Performance, \u00e9 revisitada nesta proposta de apresenta\u00e7\u00e3o de trabalho ao\nVIII Col\u00f3quio Sul de Literatura Comparada. A pesquisa doutoral buscou\ncontaminar os campos da literatura e da performance, a fim de elaborar um\ndispositivo te\u00f3rico que pudesse dar conta de express\u00f5es da literatura as quais\nse configuram de formas diversas, incluindo em suas produ\u00e7\u00f5es, mas n\u00e3o\nnecessariamente, outros recursos po\u00e9tico-art\u00edsticos \u2013 para al\u00e9m da palavra.\nNesse sentido, a investida ao debate a respeito do ob-jeto dos estudos\nliter\u00e1rios demonstrou-se um ponto importante onde foi poss\u00edvel se demorar. Como\num pr\u00e9-jeto \u2013 uma proje\u00e7\u00e3o anterior ao movimento em si \u2013 possu\u00eda discernimento\ne a puls\u00e3o para tentar fraturar a materialidade que tem regido os estudos\nliter\u00e1rios a partir do advento da escrita; da ordem do registro, do manuscrito,\ndo tra\u00e7o seminal da letra no papel. Sendo assim, a reflex\u00e3o sobre a literatura\ndesdobrou-se mais especificamente neste estudo em sua potencialidade\nperform\u00e1tica, tendo como ponto de partida, atualmente, n\u00e3o s\u00f3 SCHECHNER (2013)\ne TAYLOR (2015), mas sobretudo o trabalho desenvolvido pelas performers Regina\nGalindo, Fernanda Magalh\u00e3es, Violeta Luna, Yoko Ono, MArcia X, Claudia Paim e\noutras. Colocar a literatura para ser vivida como performance, assim como\nZUNTHOR (2007) prop\u00f5e que partamos do ponto de chegada, pode n\u00e3o ter uma\nrela\u00e7\u00e3o direta com a aprecia\u00e7\u00e3o deste objeto est\u00e9tico da literatura, tampouco\ncom o uso est\u00e9tico de uma linguagem escrita, mas sim com a inven\u00e7\u00e3o de uma\noutra forma \u00e9tico-est\u00e9tica \u2013 de uma performance \u00e9tico-est\u00e9tica \u2013 a qual \u00e9\ntamb\u00e9m literatura. Compartilhar questionamentos ainda presentes, os quais\napontam possivelmente para uma nova pesquisa, \u00e9 o objetivo dessa proposta de\ncomunica\u00e7\u00e3o, al\u00e9m disso, na ocasi\u00e3o do doutorado, sugeri cinco propostas \u00e0\npalavra-performance – I) Agenciar a vida; II) Ativar um corpo; III)\nRessignificar a palavra; IV) Reinventar o ensino; V) Reelaborar perspectivas –\nsobre as quais tamb\u00e9m se espera comentar, com a finalidade de se aprofundar,\nanalisando as performers citadas.<\/p>\n\n\n\n Refer\u00eancias<\/strong><\/p>\n\n\n\n Palavras-chave<\/strong>: Literatura. Teoria da Literatura. Performance. Estudos da Performance.<\/p>\n\n\n\n Daniel Falkemback Ribeiro<\/em><\/p>\n\n\n\n Dentro do\ncontexto brasileiro, nota-se como, desde o s\u00e9culo XVIII, h\u00e1 a preocupa\u00e7\u00e3o de se\nvoltar para a literatura cl\u00e1ssica a fim de utiliz\u00e1-la como refer\u00eancia. Desde os\n\u00e1rcades, a recep\u00e7\u00e3o das formas liter\u00e1rias antigas se define pelo papel que os\npoetas assumem como reescritores<\/em>, segundo a concep\u00e7\u00e3o de Andr\u00e9 Lefevere\n(1992). Atrav\u00e9s da explora\u00e7\u00e3o da mat\u00e9ria buc\u00f3lica, o nosso enfoque, esses\npoetas buscavam apresentar o passado como uma possibilidade de rela\u00e7\u00e3o com seu\npresente que pode se dar, inclusive, pela tradu\u00e7\u00e3o, criando-se, assim, um campo\npara debate da cultura cl\u00e1ssica, nos termos de Lorna Hardwick (2000). Essa\npr\u00e1tica auxiliar para as metas formativas dos poetas arc\u00e1dicos se estabeleceu\ndefinitivamente em territ\u00f3rio brasileiro e foi respons\u00e1vel pela constitui\u00e7\u00e3o de\num c\u00e2none do qual fazia parte Virg\u00edlio, no campo buc\u00f3lico, por\u00e9m n\u00e3o outros\npoetas. A tradu\u00e7\u00e3o da obra virgiliana em l\u00edngua portuguesa ocorreu por diversos\nmeios, como atesta o levantamento de Tha\u00eds Fernandes (2018), por\u00e9m a tradu\u00e7\u00e3o\npo\u00e9tica se destaca como meio de express\u00e3o cr\u00edtica e criativa que prop\u00f5e novas\nvis\u00f5es n\u00e3o s\u00f3 do poeta mantuano, mas tamb\u00e9m da tradi\u00e7\u00e3o do g\u00eanero po\u00e9tico em\nque se insere. Para a nossa apresenta\u00e7\u00e3o, o objetivo \u00e9 situar, dentro do\ncontexto mencionado, as tradu\u00e7\u00f5es po\u00e9ticas das Buc\u00f3licas<\/em> de Virg\u00edlio por\nManuel Odorico Mendes (2008) e Raimundo Carvalho (2005), al\u00e9m das vers\u00f5es da \u00c9cloga\nII<\/em> de Nemesiano por Guilherme Gontijo Flores (apud CARVALHO et al, 2017) e\nde poemas do Ap\u00eandice virgiliano<\/em> por Marina Cavichiolo Grochocki (2019).\nConsiderando apenas a produ\u00e7\u00e3o latina antiga, destaca-se a\u00ed a aus\u00eancia de\ntradu\u00e7\u00f5es po\u00e9ticas das Buc\u00f3licas<\/em> de Calp\u00farnio S\u00edculo e das \u00c9clogas de\nEinsiedeln<\/em>, sendo que ambas as obras integram nosso objeto de estudo. A fim\nde avaliar tais pr\u00e1ticas tradut\u00f3rias, partiremos da concep\u00e7\u00e3o de emula\u00e7\u00e3o\nr\u00edtmica de Guilherme Gontijo Flores e Rodrigo Tadeu Gon\u00e7alves (2014; 2017), das\nideias de tradu\u00e7\u00e3o como cria\u00e7\u00e3o e cr\u00edtica, de transcria\u00e7\u00e3o e de ruptura dos\ng\u00eaneros de Haroldo de Campos (2013), e tamb\u00e9m de algumas reflex\u00f5es acerca do\nritmo de Henri Meschonnic (1982; 2010). Verificaremos como os textos traduzidos\ndialogam com a poesia de l\u00edngua portuguesa e seus ritmos e como, numa\nperspectiva trans-hist\u00f3rica, de acordo com Martindale (2006), ressignificam a\nliteratura antiga, criando bases para uma partilha do sens\u00edvel mais diversa,\nconforme Jacques Ranci\u00e8re (2000), e para uma revis\u00e3o dos princ\u00edpios humanistas,\ncomo proposta por Edward Said (2007).<\/p>\n\n\n\n Refer\u00eancias<\/strong><\/p>\n\n\n\n Palavras-chave<\/strong>: poesia buc\u00f3lica; recep\u00e7\u00e3o; tradu\u00e7\u00e3o; reescrita; ritmo.<\/p>\n\n\n\n Rafael Brunhara<\/em><\/p>\n\n\n\n \n\nHoje, no campo das Letras Cl\u00e1ssicas \u2013 os estudos de Latim e Grego Cl\u00e1ssico \u2013 observamos diversas posi\u00e7\u00f5es acerca da tradu\u00e7\u00e3o de textos po\u00e9ticos. Estas parecem ter sido resumidas numa oposi\u00e7\u00e3o entre \u201ctradu\u00e7\u00e3o po\u00e9tica\u201d e \u201ctradu\u00e7\u00e3o filol\u00f3gica\u201d. Com esta comunica\u00e7\u00e3o prop\u00f5e-se investigar a terminologia usada por tradutores de ambas as “vertentes” ao abordar o texto po\u00e9tico, bem como o hist\u00f3rico desta distin\u00e7\u00e3o a partir da considera\u00e7\u00e3o dos chamados \u201ccrit\u00e9rios de tradu\u00e7\u00e3o\u201d, sempre explicitados e figurados como importante paratexto que mobiliza de antem\u00e3o uma concep\u00e7\u00e3o de poesia (antiga e\/ou moderna) que predisp\u00f5e o leitor e, geralmente, marca a posi\u00e7\u00e3o do tradutor diante da aparente dicotomia. Ao fim, pretendemos trabalhar com a hip\u00f3tese de que tal dicotomia se d\u00e1 especialmente nas Letras Cl\u00e1ssicas em raz\u00e3o de especificidades hist\u00f3ricas desta \u00e1rea, que assinalaram, ao longo do tempo, diversas rela\u00e7\u00f5es com o texto po\u00e9tico.\n\n<\/p>\n\n\n\n Refer\u00eancias<\/strong><\/p>\n\n\n\n Palavras-chave:<\/strong> tradu\u00e7\u00e3o, filologia cl\u00e1ssica, poesia\ngreco-latina.<\/p>\n\n\n\n Guilherme Gontijo Flores<\/em><\/p>\n\n\n\n A recep\u00e7\u00e3o moderna da Arte po\u00e9tica<\/em> horaciana interpretou muitas vezes a obra como uma esp\u00e9cie de tratado po\u00e9tico em forma epistolar, ainda que diversas exegeses observassem a singularidade de sua organiza\u00e7\u00e3o aparentemente desordenada. A estranheza da abertura e do encerramento do poema tamb\u00e9m intrigaram os estudiosos, por destoarem de um enquadramento tratad\u00edstico tradicional e se apoiarem no riso, ao modo do que encontramos nos sermones horacianos desde a obra sat\u00edrica. Levando em conta a instabilidade gen\u00e9rica constitutiva da Arte po\u00e9tica<\/em>, busco apresentar alguns problemas tradut\u00f3rios que envolvem a decis\u00e3o de ler esta obra com \u00eanfase nos v\u00e1rios momentos de riso e que demandam, sobretudo no caso de uma tradu\u00e7\u00e3o po\u00e9tica, uma linguagem que restaure seu car\u00e1ter sat\u00edrico. <\/p>\n\n\n\n Refer\u00eancias<\/strong><\/p>\n\n\n\nEIXO 4 \u2014 DATA E ORDEM DAS COMUNICA\u00c7\u00d5ES<\/h2>\n\n\n\n
24 de outubro (quinta)<\/strong><\/h3>\n\n\n\n
25 de outubro\n(sexta)<\/strong><\/h3>\n\n\n\n
EIXO 4 \u2014 RESUMOS DAS\nCOMUNICA\u00c7\u00d5ES<\/h2>\n\n\n\n
1 A releitura contempor\u00e2nea de <\/strong>Scherezade em Vozes do Deserto<\/strong><\/em>, de N\u00e9lida Pi\u00f1on<\/strong><\/h4>\n\n\n\n
2 The best of Tartarus<\/em>: proje\u00e7\u00f5es para a poesia hesi\u00f3dica <\/strong><\/h4>\n\n\n\n
3 Palavra-Performance: a palavra quer um corpo<\/strong><\/h4>\n\n\n\n
4 A recep\u00e7\u00e3o brasileira da poesia buc\u00f3lica latina pela tradu\u00e7\u00e3o po\u00e9tica<\/strong><\/h4>\n\n\n\n
5 A velha querela entre poetas e…fil\u00f3logos? \u2014 analisando crit\u00e9rios de tradu\u00e7\u00e3o nas Letras Cl\u00e1ssicas<\/strong><\/h4>\n\n\n\n
6 Traduzir a s\u00e1tira horaciana: a Arte po\u00e9tica<\/em><\/strong><\/h4>\n\n\n\n