{"id":2952,"date":"2016-12-04T02:09:44","date_gmt":"2016-12-04T02:09:44","guid":{"rendered":"http:\/\/www.ufrgs.br\/artereflexoes\/site\/?p=2952"},"modified":"2016-12-04T02:13:09","modified_gmt":"2016-12-04T02:13:09","slug":"ainda-pouco-conhecido-atelier-livre-completa-50-anos","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ufrgs.br\/artereflexoes\/site\/2016\/12\/04\/ainda-pouco-conhecido-atelier-livre-completa-50-anos\/","title":{"rendered":"Ainda pouco conhecido, Atelier livre completa 50 anos"},"content":{"rendered":"

Quem conhece, em Porto Alegre, o Atelier Livre da Prefeitura Municipal<\/a>? Essa institui\u00e7\u00e3o dedicada \u00e0s artes visuais, que completa 50 anos de ininterruptas atividades, tem significativo papel na \u00e1rea cultural da cidade. Ali ocorrem cursos, palestras, exposi\u00e7\u00f5es e outros eventos, em um espa\u00e7o informal, aberto a descobertas e experimenta\u00e7\u00f5es, funcionando em tr\u00eas turnos.<\/p>\n

Sua hist\u00f3ria come\u00e7ou quando, em 1960, Iber\u00ea Camargo, em um debate realizado no Teatro de Equipe, questionou o ambiente art\u00edstico local, criticando o marasmo cultural e apresentou a proposta de cria\u00e7\u00e3o de um atelier aberto. Esse artista ga\u00facho, radicado no Rio de Janeiro desde os anos 40, j\u00e1 era naquele momento consagrado nacionalmente. Ele representava o sucesso nacional de um ga\u00facho, possuindo legitimidade para criticar o meio local. Camargo trabalhava dentro das tend\u00eancias da arte abstrata, que se instalava no centro do pa\u00eds, e que negava a arte figurativa, aqui hegem\u00f4nica. Desde os anos 50, na afirma\u00e7\u00e3o do modernismo no Rio Grande do Sul, destacaram-se o Grupo de Bag\u00e9 e o Clube de Gravura, que promoveram uma produ\u00e7\u00e3o figurativa, calcada em tem\u00e1ticas locais, com \u00eanfase nas formas humanas, como tipos populares e cenas cotidianas, que remetiam para aspectos do meio f\u00edsico e cultural da regi\u00e3o.<\/p>\n

Ainda naquele ano, ocorreram os Encontros com Iber\u00ea<\/em>, promovidos pela Secretaria de Educa\u00e7\u00e3o e Assist\u00eancia, e o artista passou a ser uma esp\u00e9cie de ponto de apoio para algumas inquieta\u00e7\u00f5es locais. Reagiam contra o recha\u00e7o \u00e0 abstra\u00e7\u00e3o que se difundia aqui, como um processo intencional de resist\u00eancia \u00e0 intensa penetra\u00e7\u00e3o desse movimento no centro do Pa\u00eds. Assim, mesmo depois de encerrado seu curso, e tendo ele voltado para o Rio de Janeiro, manteve contato com seu grupo de alunos, que continuou desenvolvendo atividades conjuntas. A partir dessas mobiliza\u00e7\u00f5es, no ano seguinte foi criado o Atelier Livre, no alto do Mercado P\u00fablico, sob a dire\u00e7\u00e3o de Francisco Stockinger. Somente em 1962 o Atelier Livre tornou-se oficialmente integrante da Divis\u00e3o de Cultura da Secretaria Municipal de Educa\u00e7\u00e3o e Assist\u00eancia, com doze artistas convidados atuando como professores. Naquele novo espa\u00e7o de forma\u00e7\u00e3o, de car\u00e1ter mais amplo e democr\u00e1tico \u2013 por sua pr\u00f3pria estrutura de cursos livres, abertos ao ingresso de alunos com n\u00edveis diferenciados de instru\u00e7\u00e3o \u2013, desenvolveu-se preponderantemente a atividade de gravura e alguns cursos te\u00f3ricos. O Atelier Livre representava uma alternativa para quem queria estudar arte; no entanto, n\u00e3o se pode dizer que ele rompeu com os c\u00e2nones da modernidade regional que aqui se desenvolvia. Prova disso \u00e9 que, em 1964, assumiu como seu diretor Dan\u00fabio Gon\u00e7alves, um dos l\u00edderes da rea\u00e7\u00e3o contra a abstra\u00e7\u00e3o.<\/p>\n

\"gravura-1-2\"<\/a><\/p>\n

Dan\u00fabio Gon\u00e7alves com alunos<\/p>\n

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Basicamente centrado na forma\u00e7\u00e3o t\u00e9cnica e na experimenta\u00e7\u00e3o do fazer, o ensino do Atelier Livre foi respons\u00e1vel pela forma\u00e7\u00e3o de uma gera\u00e7\u00e3o de novos artistas. Em 1978, ele passou a ocupar o local em que se encontra atualmente, em uma \u00e1rea de 1.716 metros quadrados, no Centro Municipal de Cultura, localizado na Avenida Erico Verissimo, 307. Ali s\u00e3o oferecidos cursos regulares de um ou dois anos, e tamb\u00e9m cursos extras de tr\u00eas meses, com artistas convidados, al\u00e9m de workshops<\/em> eventuais. As matr\u00edculas s\u00e3o oferecidas duas vezes ao ano, encontrando-se abertas at\u00e9 o final da pr\u00f3xima semana para as aulas que se iniciam na segunda quinzena de agosto. As inscri\u00e7\u00f5es podem ser feitas pelo e-mail alivre@smc.prefpoa.com.br<\/a> ou na Secretaria da institui\u00e7\u00e3o, na av. Erico Ver\u00edssimo, 307. Qualquer pessoa com mais de 16 anos pode participar, independente de grau de instru\u00e7\u00e3o, e com baixo custo ( oferecem, inclusive, bolsas para o pagamento da matr\u00edcula e do material necess\u00e1rio \u00e0 realiza\u00e7\u00e3o dos trabalhos).<\/p>\n

\"escultura-2-2\"<\/a><\/p>\n

Trabalho em escultura<\/p>\n

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Os cursos se desenvolvem em tr\u00eas turnos \u2013 manh\u00e3, tarde e noite -, indo dos mais tradicionais, como pintura, escultura, desenho e gravura, aos com linguagens mais abertas. Nessa linha est\u00e3o o de livro de artista, o laborat\u00f3rio de cria\u00e7\u00e3o, o de contar e ouvir est\u00f3rias e experi\u00eancias em 3D. Tamb\u00e9m s\u00e3o oferecidos cursos mais espec\u00edficos no laborat\u00f3rio digital, ou o de organiza\u00e7\u00e3o profissional do artista pl\u00e1stico, voltados a um p\u00fablico mais especializado. O trabalho se desenvolve de forma bastante flex\u00edvel, podendo o aluno fazer seu pr\u00f3prio caminho, sem um curr\u00edculo que o pressione.<\/p>\n

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