![\"\"](\"https:\/\/www.ufrgs.br\/arteversa\/wordpress\/wp-content\/uploads\/2022\/02\/f1.png\")
<\/a>(Fonte: http:\/\/iberecamargo.org.br\/qual-a-cor-da-sua-pele-angelica-dass\/<\/a>)<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n
\u201cO que eu desejo \u00e9 que a vida de um n\u00e3o valha menos do que a vida do outro.\u201d <\/em>\u00c9 o que a artista contempor\u00e2nea Ang\u00e9lica Dass espera do futuro, em rela\u00e7\u00e3o ao impacto de seu trabalho intitulado \u201cHumanae\u201d (do latim \u201chumano\u201d). Em uma entrevista<\/a> cujo mote \u00e9 uma revis\u00e3o sobre a Semana de Arte de 1922 – evento hist\u00f3rico que pretendeu mostrar ao mundo aquilo que uma elite art\u00edstica pensou como \u201ca arte genuinamente brasileira\u201d – a artista visual carioca recolore muitas quest\u00f5es do que \u00e9 ser uma mulher negra brasileira. Atualmente residindo na Espanha, Ang\u00e9lica tem sua arte mais exposta e reconhecida fora do Brasil.<\/p>\n\n\n\n Humanae<\/em><\/a> come\u00e7ou em 2007 com um turbilh\u00e3o de perguntas advindas da percep\u00e7\u00e3o e viv\u00eancias da desumaniza\u00e7\u00e3o provocada pelo racismo. Este preconceito contra pessoas que s\u00e3o racializadas, ou seja, \u00e0s quais se atribui uma cor dentro do espectro de \u201cn\u00e3o-branco\u201d, onde toma-se a branquitude como ponto de refer\u00eancia e centralidade. <\/p>\n\n\n\n Como aponta a professora Gl\u00e1dis Kaercher, \u201c[…] em nossa cultura a branquidade tende a ser tomada como um estado ‘normal e universal’ do ser, um padr\u00e3o pelo qual todo o resto \u00e9 medido, um cotejo que baliza a avalia\u00e7\u00e3o de todos os desvios[…]\u201d<\/em> (KAERCHER, 1999, p.114).<\/p><\/blockquote><\/figure>\n\n\n\n Como mulher negra, Ang\u00e9lica recebia a indaga\u00e7\u00e3o frequente sobre de qual cor nasceria um filho entre a artista e seu marido espanhol, homem branco com apar\u00eancia rosada. Dessa quest\u00e3o t\u00e3o invasiva, mas t\u00e3o sintom\u00e1tica, come\u00e7a a constru\u00e7\u00e3o de um grande mosaico fotogr\u00e1fico com milhares de retratos de pessoas de todo o mundo. <\/p>\n\n\n\n No projeto Humanae<\/em>, a cor da ponta do nariz de cada modelo que posa para ser fotografado pela artista \u00e9 replicada ao fundo da imagem e catalogada por sua tonalidade no sistema Pantone<\/em><\/a>, <\/em>uma esp\u00e9cie de biblioteca de cores. Uma escala industrial que Ang\u00e9lica recriou como uma escala humana de tons de pele. <\/em><\/p>\n\n\n\n A s\u00e9rie, que atualmente j\u00e1 conta com quase 5 mil rostos realizados em 20 pa\u00edses, apresenta uma diversidade n\u00e3o s\u00f3 de tons de cor e nacionalidades, como tamb\u00e9m de tra\u00e7os \u00e9tnicos, g\u00eaneros, idades, estilos, religi\u00f5es e classes sociais. \u00c9 composta de seres humanos de contextos diversos, pessoas que se voluntariaram a participar da obra.<\/p>\n\n\n\n Ao expor as linhas divis\u00f3rias e borramentos que pintam o conceito de ra\u00e7a, Humanae<\/em> torna vis\u00edveis as constru\u00e7\u00f5es da racializa\u00e7\u00e3o que categoriza em pretos, brancos e pardos aqueles cujas cores t\u00eam infinitas nuances. Muito da face sens\u00edvel do trabalho de Ang\u00e9lica parte da refer\u00eancia autobiogr\u00e1fica na constru\u00e7\u00e3o de Humanae<\/em>: vinda de uma fam\u00edlia de muitas cores com av\u00f3s brancos e pai e m\u00e3e pretos e ind\u00edgenas, as diferen\u00e7as de cor ou ra\u00e7a nunca foram quest\u00f5es para os la\u00e7os familiares, mas constitu\u00edram, fora deles, situa\u00e7\u00f5es racistas entre as quais Ang\u00e9lica relata ter que recorrentemente responder se era empregada dom\u00e9stica e, quando crian\u00e7a, ser exclu\u00edda por ter sido comparada \u201c\u00e0 cor da merda\u201d. Ao come\u00e7ar a expor e perceber que sua obra havia ido dos museus para as salas de aula, a artista passou a incluir oficinas e pensar nas a\u00e7\u00f5es pedag\u00f3gicas junto ao seu trabalho. Ap\u00f3s receber muitas mensagens de professores, Ang\u00e9lica Dass abriu recentemente em seu Instagram uma chamada para educadores contarem as experi\u00eancias que realizaram com sua obra<\/a>. Lhe interessa mencionar e divulgar, fomentar esses acontecimentos junto ao seu trabalho, ser tamb\u00e9m uma artista educadora que quer conhecer os impactos sociais daquilo que prop\u00f4s com sua arte.<\/p>\n\n\n\n