[tabbed_section style=”minimal_alt” alignment=”center” spacing=”default” tab_color=”Accent-Color” cta_button_style=”accent-color” icon_size=”24″]\r\n\r\n\r\n[tab icon_family=”none” title=”ESPET\u00c1CULOS VIRTUAIS” id=”1628166730-1-43″ tab_id=”b8de4d5f-1661-0″][vc_row_inner column_margin=”default” column_direction=”default” column_direction_tablet=”default” column_direction_phone=”default” text_align=”left”][vc_column_inner column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”1\/1″ tablet_width_inherit=”default” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” bg_image_animation=”none”][nectar_animated_title heading_tag=”h4″ style=”color-strip-reveal” color=”Accent-Color” text=”27 DE SETEMBRO, SEGUNDA-FEIRA, 20H”][\/vc_column_inner][\/vc_row_inner][vc_row_inner column_margin=”default” column_direction=”default” column_direction_tablet=”default” column_direction_phone=”default” text_align=”left”][vc_column_inner column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”1\/4″ tablet_width_inherit=”default” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” bg_image_animation=”none”][image_with_animation image_url=”15014″ animation=”Fade In” hover_animation=”none” alignment=”” border_radius=”none” box_shadow=”none” image_loading=”default” max_width=”100%” max_width_mobile=”default”][\/vc_column_inner][vc_column_inner column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”3\/4″ tablet_width_inherit=”default” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” bg_image_animation=”none”][vc_column_text]PRESENTE<\/b> Jos\u00e9 Miguel Wisnik, Celso Sim e Marina Wisnik<\/span> Desde<\/span> As boas<\/span><\/em>, de Jean Genet, em 1991, espet\u00e1culo que marca a volta de Z\u00e9 Celso Martinez Correia ao teatro brasileiro, depois de um longo per\u00edodo de ex\u00edlio e ostracismo, Jos\u00e9 Miguel Wisnik comp\u00f4s can\u00e7\u00f5es para o Teatro Oficina. Entre elas est\u00e3o \u201cAs quatro esta\u00e7\u00f5es\u201d, que permanecem como m\u00fasicas propiciat\u00f3rias da f\u00e9 c\u00eanica, a cada ciclo anual; \u201cFlores horizontais\u201d, \u201cNoturno do mangue\u201d, \u201cCora\u00e7\u00e3o do mar\u201d e \u201cS\u00e3o Paulo Rio\u201d, feitas para <\/span>Mist\u00e9rios gozozos<\/span><\/i>, sobre texto de Oswald de Andrade; \u201cCacilda\u201d, m\u00fasica tema de <\/span>Cacilda!<\/span><\/i>, para Cacilda Becker; \u201cComida e bebida\u201d, que tem como letra um trecho de <\/span>Bacantes<\/span><\/i>, trag\u00e9dia de Eur\u00edpedes, vertida para a tragicomediorgia musical brasileira; e \u201cH\u00e9gira\u201d, feita para <\/span>O Homem 2 \/ Os sert\u00f5es<\/span><\/i>, de Euclides da Cunha. \u201cMortal loucura\u201d, uma can\u00e7\u00e3o composta para o espet\u00e1culo de dan\u00e7a <\/span>Onqot\u00f4<\/span><\/i>, do Grupo Corpo, sobre poema de Greg\u00f3rio de Matos, encerra o espet\u00e1culo. Jos\u00e9 Miguel convidou o cantor Celso Sim e a cantora Marina Wisnik pelos la\u00e7os comuns que os unem, entre outras coisas, \u00e0 experi\u00eancia do Teatro Oficina.<\/span>[\/vc_column_text][toggles style=”minimal”][toggle color=”Default” title=”FICHA T\u00c9CNICA”][vc_column_text]Gravado, filmado, mixado, editado e masterizado por Andr\u00e9 Mehmari no Est\u00fadio Monteverdi. Serra da Cantareira, Brasil<\/span> Jos\u00e9 Miguel Wisnik: piano, voz e dire\u00e7\u00e3o art\u00edstica<\/span> Marina Wisnik: voz<\/span> Celso Sim: voz<\/span> Swami Jr: contrabaixo e viol\u00e3o<\/span> S\u00e9rgio Reze: bateria e gongos mel\u00f3dicos<\/span> Luisinho Silva: roadie e transporte<\/span> Guto Ruocco: Circus produ\u00e7\u00f5es\u00a0<\/span> Lenise Pinheiro: imagens Teatro Oficina<\/span>[\/vc_column_text][\/toggle][\/toggles][\/vc_column_inner][\/vc_row_inner][vc_row_inner column_margin=”default” column_direction=”default” column_direction_tablet=”default” column_direction_phone=”default” text_align=”left”][vc_column_inner column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”1\/4″ tablet_width_inherit=”default” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” bg_image_animation=”none”][image_with_animation image_url=”15015″ animation=”Fade In” hover_animation=”none” alignment=”” border_radius=”none” box_shadow=”none” image_loading=”default” max_width=”100%” max_width_mobile=”default”][\/vc_column_inner][vc_column_inner column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”3\/4″ tablet_width_inherit=”default” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” bg_image_animation=”none”][vc_column_text]CENAS SONORAS<\/b> Trilhas de Caio Amon<\/span> O compositor e produtor musical Caio Amon apresenta temas de suas trilhas para teatro e dan\u00e7a em um concerto celebrando a diversidade e colabora\u00e7\u00e3o musical. Iniciando com arranjos camer\u00edsticos para piano, clarinete e flauta, o concerto explora o di\u00e1logo entre o erudito, o jazz, a \u00f3pera, a m\u00fasica flamenca e o universo violon\u00edstico, encerrando com sambas interpretados pela cantora Val\u00e9ria Barcellos. Os m\u00fasicos convidados s\u00e3o a pianista Olinda Allessandrini, o clarinetista Diego Grendene, o violonista Thiago Colombo, a soprano l\u00edrica Cintia de los Santos, a percussionista Mestra Alexsandra e o saxofonista Cleomenes Junior. Participa\u00e7\u00e3o do Grupo M\u00e1scara Encena e da bailarina Camila Vergara.<\/span>[\/vc_column_text][toggles style=”minimal”][toggle color=”Default” title=”FICHA T\u00c9CNICA”][vc_column_text]Gravado no Est\u00fadio Soma, em Porto Alegre, com apoio da Person Pianos<\/span> Caio Amon: viol\u00e3o, voz e sintetizador<\/span> Olinda Allessandrini: piano<\/span> Diego Grendene: clarinete<\/span> Grupo M\u00e1scara Encena: Alexandre Borin, Camila Vergara, F\u00e1bio Cuelli e Mariana Rosa<\/span> Cleomenes Junior: flauta, sax soprano e sax alto<\/span> Cintia de los Santos: soprano l\u00edrica<\/span> Thiago Colombo: viol\u00e3o<\/span> Camila Vergara: bailarina<\/span> Mestra Alexsandra: percuss\u00e3o<\/span> Val\u00e9ria Barcellos: voz<\/span> Heloisa Marshall: produ\u00e7\u00e3o<\/span> Mixagem e masteriza\u00e7\u00e3o: Clauber Scholles<\/span> Imagens: Filipe Pimentel, Francisco Milanez e J\u00falio Estevan (UFRGS TV)<\/span> Edi\u00e7\u00e3o de v\u00eddeo: Gabriella Scott (UFRGS TV)<\/span> Ilumina\u00e7\u00e3o: Maur\u00edcio Moura e Jo\u00e3o Fraga<\/span>[\/vc_column_text][\/toggle][\/toggles][\/vc_column_inner][\/vc_row_inner][vc_row_inner column_margin=”default” column_direction=”default” column_direction_tablet=”default” column_direction_phone=”default” text_align=”left”][vc_column_inner column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”1\/1″ tablet_width_inherit=”default” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” bg_image_animation=”none”][nectar_animated_title heading_tag=”h4″ style=”color-strip-reveal” color=”Accent-Color” text=”28 DE SETEMBRO, TER\u00c7A-FEIRA, 20H”][\/vc_column_inner][\/vc_row_inner][vc_row_inner column_margin=”default” column_direction=”default” column_direction_tablet=”default” column_direction_phone=”default” text_align=”left”][vc_column_inner column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”1\/4″ tablet_width_inherit=”default” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” bg_image_animation=”none”][image_with_animation image_url=”15016″ animation=”Fade In” hover_animation=”none” alignment=”” border_radius=”none” box_shadow=”none” image_loading=”default” max_width=”100%” max_width_mobile=”default”][\/vc_column_inner][vc_column_inner column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”3\/4″ tablet_width_inherit=”default” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” bg_image_animation=”none”][vc_column_text]TRAVESSIA EM LUTO<\/b> Yasmim Salvador, Eric Barbosa e Uir\u00e1 dos Reis<\/span> Texturas, sonoridades, consonantes, constante, harm\u00f4nica, org\u00e2nicas sintetizadas, conflituosa, suaves e agressivas, a melodia volta a enraizar os movimentos em dan\u00e7a. O esp\u00edrito e a ess\u00eancia saltam para fora. Suas m\u00e3os e seus p\u00e9s s\u00e3o travessia em camadas de express\u00f5es, no fluxo dos rios. N\u00e3o se afastam dela. O esp\u00edrito est\u00e1 sempre em movimento. O tempo nos testa. Deve ser um jogo?<\/span>[\/vc_column_text][toggles style=”minimal”][toggle color=”Default” title=”FICHA T\u00c9CNICA”][vc_column_text]Gravado em Mulungu, no Cear\u00e1<\/span> Dire\u00e7\u00e3o Geral: Coletiva<\/span> Dire\u00e7\u00e3o de Arte: Coletiva\u00a0<\/span> Filmagem: Lui Fonte<\/span> Foto e Making Off: Alexandre Lutz<\/span> Capta\u00e7\u00e3o de \u00c1udio: Rami Freitas\u00a0<\/span> Edi\u00e7\u00e3o de \u00c1udio: Gabriel Omar<\/span> Edi\u00e7\u00e3o de v\u00eddeo: Durango (Thiago Ibiapina)<\/span> Performer: Yasmim Salvador\u00a0<\/span> Cria\u00e7\u00e3o Sonora: Eric Barbosa e Uir\u00e1 dos Reis<\/span> Motorista: Eduardo Ribeiro<\/span>[\/vc_column_text][\/toggle][\/toggles][\/vc_column_inner][\/vc_row_inner][vc_row_inner column_margin=”default” column_direction=”default” column_direction_tablet=”default” column_direction_phone=”default” text_align=”left”][vc_column_inner column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”1\/4″ tablet_width_inherit=”default” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” bg_image_animation=”none”][image_with_animation image_url=”15017″ animation=”Fade In” hover_animation=”none” alignment=”” border_radius=”none” box_shadow=”none” image_loading=”default” max_width=”100%” max_width_mobile=”default”][\/vc_column_inner][vc_column_inner column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”3\/4″ tablet_width_inherit=”default” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” bg_image_animation=”none”][vc_column_text]DA CENA \u00c0 CAN\u00c7\u00c3O<\/b> \u00c1lvaro RosaCosta<\/span> O espet\u00e1culo \u00e9 constitu\u00eddo a partir dos \u00faltimos trabalhos de \u00c1lvaro RosaCosta levados \u00e0 cena. Foram selecionados processos que representam as diversas formas e pontos de partida para a m\u00fasica\/som em cena. O predom\u00ednio \u00e9 de um trabalho que ainda est\u00e1 no in\u00edcio de produ\u00e7\u00e3o. Chama-se: Amaz\u00f4nia (Projeto Gompa). Das treze m\u00fasicas, nove s\u00e3o deste projeto. As outras s\u00e3o oriundas dos espet\u00e1culos \u201cSambaracotu\u201d (2019), \u201cDona Flor e seus dois maridos\u201d (2016), \u201cLeitura da dramaturgia de Hermes Mancilha\u201d (2018) e \u201cA v\u00f3 da menina\u201d (2021).\u00a0<\/span> Neste trabalho pensando para o <\/span>Uni 40: m\u00fasica da presen\u00e7a<\/span><\/i>, \u00c1lvaro aproxima artistas\/parceiros queridos com quem vem trabalhando nos \u00faltimos anos. Denise Freitas, Ronald Augusto, Eliane Marques, Leandro Maia, Anaadi, David Regnier, Simone Rasslan e Jer\u00f4nimo Jardim fizeram as letras das m\u00fasicas que viraram can\u00e7\u00f5es. A letra da m\u00fasica \u201cValsa da Ruth\u201d foi composta a partir do texto de Pedro Bertoldi.<\/span>[\/vc_column_text][toggles style=”minimal”][toggle color=”Default” title=”FICHA T\u00c9CNICA”][vc_column_text]Gravado no Est\u00fadio Soma, em Porto Alegre, com apoio da Person Pianos<\/span> Concep\u00e7\u00e3o e dire\u00e7\u00e3o: \u00c1lvaro RosaCosta<\/span> Viola Caipira e voz: \u00c1lvaro RosaCosta<\/span> Piano e voz: Simone Rasslan<\/span> Violino: Daniela Luz<\/span> Contrabaixo ac\u00fastico: Risom\u00e1 Cordeiro<\/span> Percuss\u00e3o: Yago Lima<\/span> Arranjos: \u00c1lvaro RosaCosta e Simone Rasslan<\/span> Participa\u00e7\u00e3o especial: Beto Chedid (Viol\u00e3o e guitarra portuguesa)<\/span> Agradecimentos: Sandra Narciso e toda a equipe envolvida na programa\u00e7\u00e3o comemorativa dos 40 anos do projeto Unim\u00fasica.<\/span> Mixagem e masteriza\u00e7\u00e3o: Clauber Scholles<\/span> Imagens: Filipe Pimentel, Francisco Milanez e Larissa Marte Tibola (UFRGS TV)<\/span> Edi\u00e7\u00e3o de v\u00eddeo: Gustavo C\u00f4rte Real (UFRGS TV)<\/span> Ilumina\u00e7\u00e3o: Maur\u00edcio Moura e Jo\u00e3o Fraga<\/span>[\/vc_column_text][\/toggle][\/toggles][\/vc_column_inner][\/vc_row_inner][vc_row_inner column_margin=”default” column_direction=”default” column_direction_tablet=”default” column_direction_phone=”default” text_align=”left”][vc_column_inner column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”1\/1″ tablet_width_inherit=”default” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” bg_image_animation=”none”][nectar_animated_title heading_tag=”h4″ style=”color-strip-reveal” color=”Accent-Color” text=”29 DE SETEMBRO, QUARTA-FEIRA, 20H”][\/vc_column_inner][\/vc_row_inner][vc_row_inner column_margin=”default” column_direction=”default” column_direction_tablet=”default” column_direction_phone=”default” text_align=”left”][vc_column_inner column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”1\/4″ tablet_width_inherit=”default” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” bg_image_animation=”none”][image_with_animation image_url=”15018″ animation=”Fade In” hover_animation=”none” alignment=”” border_radius=”none” box_shadow=”none” image_loading=”default” max_width=”100%” max_width_mobile=”default”][\/vc_column_inner][vc_column_inner column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”3\/4″ tablet_width_inherit=”default” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” bg_image_animation=”none”][vc_column_text]ATO PERENE: O PROCESSO COMO OBRA<\/b> Cia P\u00e9 no Mundo e Nenem Menezes<\/span> A partir de convite do Unim\u00fasica, a Cia P\u00e9 no Mundo apresenta \u201cAto perene: O processo como obra\u201d, uma obra multi-linguagens, desenvolvida de maneira in\u00e9dita para o festival “Uni 40: m\u00fasica da presen\u00e7a”. Sensibilizado e inspirado pela mais recente cria\u00e7\u00e3o da Cia \u2013 a webs\u00e9rie “Tradu\u00e7\u00f5es simult\u00e2neas: Corpo, m\u00fasica e pensamento complexo” \u2013, esse novo experimento c\u00eanico busca evidenciar a pot\u00eancia, a din\u00e2mica de contamina\u00e7\u00e3o e interdepend\u00eancia e o movimento de circula\u00e7\u00e3o entre as linguagens da dan\u00e7a, da m\u00fasica e do audiovisual. Propomo-nos descortinar o processo \u00edntimo de cria\u00e7\u00e3o, permitindo que o p\u00fablico lance novos olhares e percep\u00e7\u00f5es sobre os afetos mobilizados e as contamina\u00e7\u00f5es poss\u00edveis entre essas linguagens. “Ato perene” revela em si um paradoxo, um mergulho interior: compreendemos o pontual ato da cria\u00e7\u00e3o art\u00edstica como um acontecimento cont\u00ednuo, permanente e inerente \u00e0 vida, mesmo diante do atual contexto em que as no\u00e7\u00f5es de tempo, espa\u00e7o e presen\u00e7a est\u00e3o alteradas, e as artes, desafiadas a encontrar outros formatos comunicacionais. No pulsar do intenso imbricamento entre criador e criatura, a cena se estabelece diante do processo.[\/vc_column_text][toggles style=”minimal”][toggle color=”Default” title=”FICHA T\u00c9CNICA”][vc_column_text]Gravado na Associa\u00e7\u00e3o Cultural Cachuera e no Teatro Alfa<\/span>, em S\u00e3o Paulo Dire\u00e7\u00e3o e pesquisa: Cl\u00e1udia Nwabasili e Roges Doglas<\/span> Assistente de pesquisa: Mariana Queen Nwabasili<\/span> Roteiro: Gabriel C\u00e2ndido<\/span> M\u00fasico: Nenem Menezes<\/span> Bailarinos: Cl\u00e1udia Nwabasili e Roges Doglas<\/span> Capta\u00e7\u00e3o de imagem, edi\u00e7\u00e3o e finaliza\u00e7\u00e3o em v\u00eddeo: Osmar Zampieri<\/span> Assistente de C\u00e2mera: Yuki Guimar\u00e3es<\/span> Figurino: Karla P\u00ea<\/span> Registro fotogr\u00e1fico: Clarissa Lambert<\/span> Catering: Cozinha Fermenta<\/span> Produ\u00e7\u00e3o executiva: Thamy Kauanda<\/span> Produ\u00e7\u00e3o Geral: Cia P\u00e9 no Mundo<\/span>[\/vc_column_text][\/toggle][\/toggles][\/vc_column_inner][\/vc_row_inner][vc_row_inner column_margin=”default” column_direction=”default” column_direction_tablet=”default” column_direction_phone=”default” text_align=”left”][vc_column_inner column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”1\/4″ tablet_width_inherit=”default” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” bg_image_animation=”none”][image_with_animation image_url=”15019″ animation=”Fade In” hover_animation=”none” alignment=”” border_radius=”none” box_shadow=”none” image_loading=”default” max_width=”100%” max_width_mobile=”default”][\/vc_column_inner][vc_column_inner column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”3\/4″ tablet_width_inherit=”default” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” bg_image_animation=”none”][vc_column_text]M\u00daSICA A SERVI\u00c7O<\/b> Arthur de Faria<\/span> \u201cM\u00fasica a servi\u00e7o\u201d \u00e9 uma passada por 35 anos de trabalho de Arthur de Faria como prestador de servi\u00e7os na arte de escrever m\u00fasica para teatro. Para este espet\u00e1culo ele reuniu seu dois principais projetos atuais: o duo com \u00c1urea Baptista, atriz e cantora, que interpretar\u00e1 as sete can\u00e7\u00f5es; e a Tum Toin Foin Banda de C\u00e2mara, que interpretar\u00e1 seis temas instrumentais.<\/span>[\/vc_column_text][toggles style=”minimal”][toggle color=”Default” title=”FICHA T\u00c9CNICA”][vc_column_text]Gravado na Audio Porto, em Porto Alegre<\/span> Dire\u00e7\u00e3o musical e arranjos: Arthur de Faria<\/span> Miri\u00e3 Farias: violino<\/span> Gabriel Romano: acordeom<\/span> Ange Bazzani: fagote<\/span> Adolfo Almeida Jr: flauta doce e piano de brinquedo<\/span> \u00c1urea Baptista: voz Jos\u00e9 Milton Vieira: trombone Julio Rizzo: trombone<\/span> Arthur de Faria: piano e piano de brinquedo<\/span> Erick Endres: guitarra<\/span> Bruno Vargas: baixo el\u00e9trico<\/span> Guenther Andreas: bateria<\/span> Giovanni Berti: percuss\u00e3o<\/span> Mixagem e masteriza\u00e7\u00e3o:<\/span> Lauro Maia, Lorenzo Schmidt e Pedro Schmitt\u00a0<\/span> Imagens: Francisco Milanez, J\u00falio Estevan e Thaynan Schroeder (UFRGS TV)<\/span> Edi\u00e7\u00e3o: Gabriella Scott (UFRGS TV)<\/span> Ilumina\u00e7\u00e3o: Maur\u00edcio Moura e Jo\u00e3o Fraga<\/span>[\/vc_column_text][\/toggle][\/toggles][\/vc_column_inner][\/vc_row_inner][vc_row_inner column_margin=”default” column_direction=”default” column_direction_tablet=”default” column_direction_phone=”default” text_align=”left”][vc_column_inner column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”1\/1″ tablet_width_inherit=”default” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” bg_image_animation=”none”][nectar_animated_title heading_tag=”h4″ style=”color-strip-reveal” color=”Accent-Color” text=”30 DE SETEMBRO, QUINTA-FEIRA, 20H”][\/vc_column_inner][\/vc_row_inner][vc_row_inner column_margin=”default” column_direction=”default” column_direction_tablet=”default” column_direction_phone=”default” text_align=”left”][vc_column_inner column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”1\/4″ tablet_width_inherit=”default” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” bg_image_animation=”none”][image_with_animation image_url=”15020″ animation=”Fade In” hover_animation=”none” alignment=”” border_radius=”none” box_shadow=”none” image_loading=”default” max_width=”100%” max_width_mobile=”default”][\/vc_column_inner][vc_column_inner column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”3\/4″ tablet_width_inherit=”default” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” bg_image_animation=”none”][vc_column_text]IMERS\u00c3O ABISSAL<\/b> Jo\u00e3o Pedro C\u00e9 e Silvana Rodrigues<\/span> Sem sair do lugar, \u201cImers\u00e3o Abissal\u201d desbrava os limites entre a realidade afugentadora e a fic\u00e7\u00e3o curativa. Estas s\u00e3o as molas que impulsionam a lucidez do encontro entre duas pessoas que buscam entender a cria\u00e7\u00e3o do universo art\u00edstico. A dupla utiliza o deboche como m\u00e9todo, no momento em que estabelecer contato e ser criativo evidencia as inseguran\u00e7as de viver o \u201cnovo prec\u00e1rio”. Entre mensagens de \u00e1udio, sintetizadores, loopings e semi-can\u00e7\u00f5es, este concerto apresenta uma assimetria sonora para colorir suas narrativas.. Sugerimos que sejam utilizados fones de ouvido para uma experi\u00eancia completa.<\/span>[\/vc_column_text][toggles style=”minimal”][toggle color=”Default” title=”FICHA T\u00c9CNICA”][vc_column_text]Gravado e mixado na TRANSCENDENTAL audio, em Porto Alegre, por Leo Bracht e Leo Silveira<\/span> Perfomance: Jo\u00e3o Pedro C\u00e9 e Silvana Rodrigues<\/span> Imagens: Francisco Milanez, J\u00falio Estevan e Thaynan Schroeder (UFRGS TV)<\/span> Edi\u00e7\u00e3o de v\u00eddeo: J\u00falio Estevan (UFRGS TV)<\/span> Ilumina\u00e7\u00e3o: Maur\u00edcio Moura e Jo\u00e3o Fraga<\/span>[\/vc_column_text][\/toggle][\/toggles][\/vc_column_inner][\/vc_row_inner][vc_row_inner column_margin=”default” column_direction=”default” column_direction_tablet=”default” column_direction_phone=”default” text_align=”left”][vc_column_inner column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”1\/4″ tablet_width_inherit=”default” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” bg_image_animation=”none”][image_with_animation image_url=”15021″ animation=”Fade In” hover_animation=”none” alignment=”” border_radius=”none” box_shadow=”none” image_loading=”default” max_width=”100%” max_width_mobile=”default”][\/vc_column_inner][vc_column_inner column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”3\/4″ tablet_width_inherit=”default” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” bg_image_animation=”none”][vc_column_text]RETUMBANTES<\/b> L\u00edvia Mattos, Livia Nestrovski, Raf\u00e9 e Tom\u00e1s Oliveira<\/span> Quatro artistas buscam a sua forma de ser e estar no mundo, em resson\u00e2ncia paradoxal entre os seus anseios e a incoer\u00eancia da exist\u00eancia. Um homem que perdeu a cabe\u00e7a, g\u00eameas siamesas de genealogias diversas e um beatboxer malabarista t\u00eam a m\u00fasica como linguagem de interlocu\u00e7\u00e3o entre eles e tamb\u00e9m com o seu entorno. Trata-se de figuras espaventosas que reverberam truques de como inventar formas de existir e ressoar.<\/span>[\/vc_column_text][toggles style=”minimal”][toggle color=”Default” title=”FICHA T\u00c9CNICA”][vc_column_text]Gravado na Casa Teatro de Utopias, em S\u00e3o Paulo<\/span> Dire\u00e7\u00e3o art\u00edstica e musical: L\u00edvia Mattos<\/span> L\u00edvia Mattos: Monociclo, sanfona, voz\u00a0<\/span> Livia Nestrovski: voz, sapateado e nano piano\u00a0<\/span> Raf\u00e9: malabarismo, m\u00edmica e beatbox<\/span> Tom\u00e1s Oliveira: m\u00fasica exc\u00eantrica\u00a0<\/span> Ilumina\u00e7\u00e3o: Marisa Bentivegna<\/span> Assistente t\u00e9cnico: Thiago Zanota\u00a0<\/span> Consultoria m\u00e1gica: Ricardo Malerbi<\/span> Produ\u00e7\u00e3o: Sanfon\u00e1stica Produ\u00e7\u00f5es<\/span>[\/vc_column_text][\/toggle][\/toggles][\/vc_column_inner][\/vc_row_inner][vc_row_inner column_margin=”default” column_direction=”default” column_direction_tablet=”default” column_direction_phone=”default” text_align=”left”][vc_column_inner column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”1\/1″ tablet_width_inherit=”default” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” bg_image_animation=”none”][nectar_animated_title heading_tag=”h4″ style=”color-strip-reveal” color=”Accent-Color” text=”01 DE OUTUBRO, SEXTA-FEIRA, 20H”][\/vc_column_inner][\/vc_row_inner][vc_row_inner column_margin=”default” column_direction=”default” column_direction_tablet=”default” column_direction_phone=”default” text_align=”left”][vc_column_inner column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”1\/4″ tablet_width_inherit=”default” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” bg_image_animation=”none”][image_with_animation image_url=”15022″ animation=”Fade In” hover_animation=”none” alignment=”” border_radius=”none” box_shadow=”none” image_loading=”default” max_width=”100%” max_width_mobile=”default”][\/vc_column_inner][vc_column_inner column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”3\/4″ tablet_width_inherit=”default” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” bg_image_animation=”none”][vc_column_text]AFROS DO SUL<\/b> Paulo Romeu e Carine Brazil<\/span> Inicia com o pedido de licen\u00e7a aos nossos orix\u00e1s, guias espirituais e ancestrais. O show \u00e9 concebido em duas partes. Partindo de refer\u00eancias da linguagem do tambor falante, usado pelos griots africanos que cantavam as hist\u00f3rias do continente e usavam muito esse tambor para se comunicar. Na sequ\u00eancia, vem o trabalho com os instrumentos de madeira: cajons, que tem proced\u00eancia peruana, e habaneras, de origem cubana, e depois com as tanajuras, que s\u00e3o brasileiras. A m\u00fasica angolana \u201cMorro da Maianga\u201d de Andr\u00e9 Mingas, que fala da vida rural de Angola e o choque cultural com a chegada dos colonizadores portugueses. Na segunda parte, ressalta o swing Afro-Ga\u00facho com levadas de Viol\u00e3o, sopapo e baixol\u00e3o, mostrando, entre outras coisas, a levada r\u00edtmica criada pelo Afro-Sul chamada de Porongada em homenagem aos Lanceiros Negros tra\u00eddos, emboscados e massacrados no final da Revolu\u00e7\u00e3o Farroupilha. Os Lanceiros Negros, her\u00f3is farroupilha, que em um acordo entre Duque de Caxias e Canabarro, na sede de Porongos, atual cidade de Pinheiro Machado, foram massacrados. A seguir, musicalizando um pouco a atual situa\u00e7\u00e3o pol\u00edtica do Brasil, a m\u00fasica \u201cDe terno, gravata e ladr\u00e3o\u201d \u00e9 um pouco da hist\u00f3ria das n\u00e3o-a\u00e7\u00f5es de um governo incapaz, f\u00fanebre e genocida em meio a pandemia. Al\u00e9m disso, o show tem homenagem aos maracatus pernambucanos espalhados pelo Brasil e exterior, acompanhados pela energia da dan\u00e7a e o toque do agb\u00ea com a participa\u00e7\u00e3o da Carol Marques, integrante do Grupo Maracatu Truv\u00e3o e encerrando com \u201cBatuque Na\u00e7\u00e3o Afro-Ga\u00facha\u201d, com Carine Brazil tocando sopapo e Paulo Romeu tocando o Il\u00fa de lata. Ax\u00e9! Olorum se mexeu.[\/vc_column_text][toggles style=”minimal”][toggle color=”Default” title=”FICHA T\u00c9CNICA”][vc_column_text]Gravado e mixado na TRANSCENDENTAL audio, em Porto Alegre, por Leo Bracht e Leo Silveira<\/span> Perfomance: Carine Brazil e Paulo Romeu<\/span> Imagens: Anderson Cardozo, Filipe Pimentel e Francisco Milanez (UFRGS TV)<\/span> Edi\u00e7\u00e3o de v\u00eddeo: Anderson Cardozo (UFRGS TV)<\/span> Ilumina\u00e7\u00e3o: Maur\u00edcio Moura e Jo\u00e3o Fraga<\/span>[\/vc_column_text][\/toggle][\/toggles][\/vc_column_inner][\/vc_row_inner][vc_row_inner column_margin=”default” column_direction=”default” column_direction_tablet=”default” column_direction_phone=”default” text_align=”left”][vc_column_inner column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”1\/4″ tablet_width_inherit=”default” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” bg_image_animation=”none”][image_with_animation image_url=”15023″ animation=”Fade In” hover_animation=”none” alignment=”” border_radius=”none” box_shadow=”none” image_loading=”default” max_width=”100%” max_width_mobile=”default”][\/vc_column_inner][vc_column_inner column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”3\/4″ tablet_width_inherit=”default” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” bg_image_animation=”none”][vc_column_text]CIRANDA DE LIA<\/b> Lia de Itamarac\u00e1<\/span> Na apresenta\u00e7\u00e3o, Lia de Itamarac\u00e1 faz um passeio com uma ciranda de ritmos, passando pelo coco, maracatu, maxixe e as pe\u00e7as mais famosas do universo da ciranda, al\u00e9m de visitar seu trabalho atual com Dj Dolores, Ciranda Sem Fim, patrocinado e lan\u00e7ado pelo selo Natura Musical.<\/span>[\/vc_column_text][toggles style=”minimal”][toggle color=”Default” title=”FICHA T\u00c9CNICA”][vc_column_text]Gravado na F\u00e1brica Est\u00fadios, em Recife, Pernambuco<\/span> Produtora Cabra Quente Filmes<\/span> Dire\u00e7\u00e3o geral: Hamilton Cavalcanti Costa Filho<\/span> Dire\u00e7\u00e3o de arte: Lia Leticia<\/span> Dire\u00e7\u00e3o de fotografia\/diretor de corte: Tiago Calazans<\/span> Fot\u00f3grafos\/Guimball: Vitor Lins<\/span> C\u00e2meras: Rafael Medeiros, Thiago Duarte e Lucas Oliveira<\/span> C\u00e2meras adicionais: Arthur Martins<\/span> Operador GO PRO: Hamilton Cavalcanti<\/span> Grava\u00e7\u00e3o e mixagem: Pablo Lopes e Paulo Umbelino<\/span> T\u00e9cnico de monitor: Marc\u00edlio Moura<\/span> Assist\u00eancia de \u00e1udio: Josuel Santos<\/span> Eletricista: Alessandro Bonif\u00e1cio<\/span> Assistente de el\u00e9trica: Juarez Ildefonso<\/span> Edi\u00e7\u00e3o\/Finaliza\u00e7\u00e3o: Vitor Lins<\/span> Dire\u00e7\u00e3o art\u00edstica: Beto Hees<\/span> Dire\u00e7\u00e3o Musical: Severino Alves (Biu Neg\u00e3o) e DJ Dolores<\/span> Lia de Itamarac\u00e1: vocal<\/span> Dolores: DJ<\/span> Severina Baracho: Backing Vocal<\/span> Dulce Baracho: Backing Vocal<\/span> Danda: Sax<\/span> Bibiu: Trompete<\/span> Biu Neg\u00e3o: Trombone<\/span> Deco: Trombone<\/span> Tony Boy: Surdo e Alfaia<\/span> Ant\u00f4nio Januario: Caixa<\/span> Ganga: Ganz\u00e1 e Alfaia<\/span> Aish\u00e1: Percuss\u00e3o<\/span> Ant\u00f4nio Janu\u00e1rio: Percuss\u00e3o<\/span> Rog\u00e9rio Samico: Guitarra<\/span> Guga Fonseca: Teclado<\/span>[\/vc_column_text][\/toggle][\/toggles][\/vc_column_inner][\/vc_row_inner][\/tab]\n\r\n\r\n\r\n <\/p>\r\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" ESPET\u00c1CULOS VIRTUAIS [tabbed_section style=”minimal_alt” alignment=”center” spacing=”default” tab_color=”Accent-Color” cta_button_style=”accent-color” icon_size=”24″] 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