{"id":716,"date":"2020-10-31T11:38:21","date_gmt":"2020-10-31T14:38:21","guid":{"rendered":"https:\/\/www.ufrgs.br\/historiasepraticasartisticas\/?p=716"},"modified":"2020-10-31T11:40:29","modified_gmt":"2020-10-31T14:40:29","slug":"consideracoes-sobre-arte-menor-atraves-da-pintura-tecituras-sobre-a-primeira-aula-em-estagio-docencia","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ufrgs.br\/historiasepraticasartisticas\/2020\/10\/31\/consideracoes-sobre-arte-menor-atraves-da-pintura-tecituras-sobre-a-primeira-aula-em-estagio-docencia\/","title":{"rendered":"CONSIDERA\u00c7\u00d5ES SOBRE ARTE MENOR ATRAV\u00c9S DA PINTURA: TECITURAS SOBRE A PRIMEIRA AULA EM EST\u00c1GIO DOC\u00caNCIA"},"content":{"rendered":"

Texto apresentado pela aluna Ariane Oliveira, referente \u00e0 sua experi\u00eancia de est\u00e1gio doc\u00eancia na cadeira de Atelier de Pintura II, no contexto do Ensino Remoto Emergencial (ERE).<\/p>\n

Mestrado em Po\u00e9ticas Visuais pelo Programa de P\u00f3s-gradua\u00e7\u00e3o em Artes Visuais da Universidade Federal do Rio Grande do Sul
\nOrientadora da pesquisa: Professora Cl\u00e1udia Vicari Zanatta
\nProfessora ministrante da Disciplina Atelier de Pintura II: Professora Lilian Maus Junqueira
\nMestranda Ariane Oliveira
\nOutubro de 2020<\/p>\n

A experi\u00eancia de est\u00e1gio doc\u00eancia na disciplina Ateli\u00ea de Pintura II, no imprevis\u00edvel primeiro semestre de 2020, teve in\u00edcio com a pesquisa e prepara\u00e7\u00e3o do material te\u00f3rico-pr\u00e1tico, que foi base para a realiza\u00e7\u00e3o das duas aulas s\u00edncronas e das duas aulas destinadas para orienta\u00e7\u00f5es individuais dos trabalhos pr\u00e1ticos e das pesquisas te\u00f3rico-po\u00e9ticas das(es\/os) alunas(es\/os) do curso de artes visuais. A primeira aula s\u00edncrona, sobre a qual me debru\u00e7o nesta breve escrita, aconteceu no dia oito de setembro de 2020.
\nA conversa em rela\u00e7\u00e3o a pintura foi disparada desde uma breve apresenta\u00e7\u00e3o de cada participante sobre o que est\u00e1vamos bebendo no caf\u00e9 da manh\u00e3 e sobre qual \u00e9 o material com que mais trabalhamos em nossos processos de pintura. Ap\u00f3s a introdu\u00e7\u00e3o, iniciei a apresenta\u00e7\u00e3o Considera\u00e7\u00f5es sobre arte menor atrav\u00e9s da pintura, propondo um exerc\u00edcio de escrita, tendo o trabalho Distribui\u00e7\u00e3o (figura 1) como disparador.<\/p>\n

 <\/p>\n

\"\"<\/a>
Figura 1. Distribui\u00e7\u00e3o, prato fundo, prato raso, tinta acr\u00edlica e macela, Ariane Oliveira, dimens\u00f5es vari\u00e1veis, 2018.
Fonte: arquivo pessoal, Porto Alegre.<\/figcaption><\/figure>\n

Em seguida, foi proposta a quest\u00e3o: O que \u00e9 arte menor? Ao que as(es\/os) alunas(es\/os) responderam, que \u00e9 a arte feita por minorias, de forma artesanal, sem rigor t\u00e9cnico, com menor valor mercadol\u00f3gico, isto \u00e9, o oposto de fine art. Segundo es alunes, desde estas caracter\u00edsticas, a arte menor assume um sentido pol\u00edtico e coletivo. Foram feitas considera\u00e7\u00f5es sobre arte menor, desde o conceito de literatura menor tra\u00e7ado pelos autores Gilles Deleuze e F\u00e9lix Guattari, no texto Kafka por uma literatura menor, em que os autores prop\u00f5em que \u201c[…] a literatura \u00e9 a tarefa do povo\u201d, operando uma ressignifica\u00e7\u00e3o do termo arte menor, considerando-o em sua pot\u00eancia de contesta\u00e7\u00e3o ao sistema da arte.
\nAp\u00f3s o debate, foram tecidas considera\u00e7\u00f5es sobre o trabalho The dinner party, da artista Judy Chicago, pesquisado pela artista visual Roberta Barros em sua tese intitulada Elogio ao Toque. Conforme descri\u00e7\u00e3o da obra presente no site do Museu do Brooklyn, o trabalho consiste em um banquete arranjado em uma mesa triangular com trinta e nove pratos que homenageiam mulheres lembradas pela hist\u00f3ria. A artista confere import\u00e2ncia ao trabalho dom\u00e9stico e ao espa\u00e7o privado ao coloc\u00e1-los no espa\u00e7o p\u00fablico da est\u00e9tica, do museu e da institui\u00e7\u00e3o de arte, que teriam sido dominados pelos homens por meio da exclus\u00e3o das mulheres por serem seus trabalhos entendidos como \u201carte inferior\u201d ou artesanal, segundo par\u00e2metros da arte considerada erudita (Barros, 2016).<\/p>\n

\"\"<\/a>
Figura 2. Judy Chicago (Norte-Americana, nascida em 1939). The Dinner Party, 1974\u201379. Cer\u00e2mica, porcelana, tecido, 1463 \u00d7 1463 cm.
Fonte: https:\/\/www.brooklynmuseum.org\/exhibitions\/dinner_party, acesso em 29 de outubro de 2020.<\/figcaption><\/figure>\n

Por meio da ironia, Judy Chicago utiliza t\u00e9cnicas relegadas a um fazer menor pela hist\u00f3ria da arte para criticar os valores da cultura Ocidental, contestar os c\u00e2nones da arte erudita e colocar, atrav\u00e9s do trabalho pr\u00e1tico em arte, de forma expl\u00edcita, a quest\u00e3o de g\u00eanero em evid\u00eancia no cen\u00e1rio art\u00edstico norte-americano (Barros, 2016). A artista elabora o banquete com pinturas em pratos de porcelana e com bordados.<\/p>\n

\"\"<\/a>
Figura 3. Pratos pintados que comp\u00f5em o trabalho The Dinner Party, 1974\u201379, porcelana.
Fonte: https:\/\/www.brooklynmuseum.org\/exhibitions\/dinner_party, acesso em 29 de outubro de 2020.<\/figcaption><\/figure>\n

Apresentei brevemente o trabalho da artista visual, Ana Mendieta, nascida no ano de 1948, em Cuba e exilada nos Estados Unidos. A artista participou da revolu\u00e7\u00e3o feminista na arte norte-americana, que aconteceu junto aos movimentos de contra-cultura nos Estados Unidos, nos anos 1970. O principal meio de sua pr\u00e1tica art\u00edstica era a performance, a\u00e7\u00e3o pela qual, com o pr\u00f3prio corpo, a artista questionava os papeis de g\u00eanero definidos pela cultura patriarcal.<\/p>\n

\"\"<\/a>
Figura 4. Ana Mendieta, sem t\u00edtulo, (transplante de pelos faciais), 1972.
Fonte: GIUNTA, Andrea, FAJARDO-HILL, Cecilia. Radical women: latin american art, 1960-1985. Los Angeles: Hammer Museum, 2017.<\/figcaption><\/figure>\n

O movimento feminista na arte surgiu, nos EUA, a partir da rea\u00e7\u00e3o das artistas \u00e0 falta de espa\u00e7o para mulheres no sistema da arte. Artistas como Gina Pane, Yoko Ono, Marina Abramovic e Ana Mendieta insurgiram-se contra a predomin\u00e2ncia de homens brancos no circuito das galerias. No Brasil, o movimento feminista na arte vem ganhando for\u00e7a, desde os anos 60 e 70.
\nO trabalho, Bastidores (1997), realizado pela artista Rosana Paulino foi abordado na aula para suscitar a necessidade de descolonizar o olhar, o museu e a hist\u00f3ria da arte. Na s\u00e9rie, a artista faz interven\u00e7\u00f5es em bordado sobre os olhos, a boca e a testa de suas ancestrais, criando pistas para pensar o feminismo na arte, desde o trabalho com o gesto e a imagem.<\/p>\n

\"\"<\/a>
Figura 5. Rosana Paulino, Bastidores, Imagem transferida sobre tecido, bastidor e linha de costura, 30 cm, 1997.
Fonte: HERKENHOFF, Paulo. Mulheres do presente, a clareza entre sombras. S\u00e3o Paulo: Instituto Tomie Ohtake, 2016.<\/figcaption><\/figure>\n

Ao final da aula, foram recuperadas as escritas realizadas pelos(es\/as) alunos(es\/as) desde o exerc\u00edcio proposto no in\u00edcio da apresenta\u00e7\u00e3o. O resultado foi um exerc\u00edcio po\u00e9tico de trocas- um vagar pelos pensamentos, das mem\u00f3rias da inf\u00e2ncia \u00e0s exig\u00eancias do sistema da arte para com es artistes. O debate foi iniciador da proposta de reflex\u00e3o sobre o espa\u00e7o de trabalho que cada um comp\u00f5e para si na sua pr\u00e1tica art\u00edstica.<\/p>\n

REFER\u00caNCIAS<\/p>\n

BARROS, Roberta. Elogio ao toque ou como falar de arte feminista \u00e0 brasileira. Rio de Janeiro: Ed. Da Autora, 2016.<\/p>\n

DELEUZE, Gilles, GUATTARI, F\u00e9lix. Kafka por uma literatura menor. Tradu\u00e7\u00e3o de Cintia Vieira da Silva. Belo Horizonte: Aut\u00eantica Editora, 2014.<\/p>\n

GIUNTA, Andrea, FAJARDO-HILL, Cecilia. Radical women: latin american art, 1960-1985. Los Angeles: Hammer Museum, 2017.<\/p>\n

HERKENHOFF, Paulo. Mulheres do presente, a clareza entre sombras. S\u00e3o Paulo: Instituto Tomie Ohtake, 2016.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Texto apresentado pela aluna Ariane Oliveira, referente \u00e0 sua experi\u00eancia de est\u00e1gio doc\u00eancia na cadeira de Atelier de Pintura II, no contexto do Ensino Remoto Emergencial (ERE). Mestrado em Po\u00e9ticas Visuais pelo Programa de P\u00f3s-gradua\u00e7\u00e3o em Artes Visuais da Universidade Federal do Rio Grande do Sul Orientadora da pesquisa: Professora Cl\u00e1udia Vicari Zanatta Professora ministrante da Disciplina Atelier de Pintura II: Professora Lilian Maus Junqueira Mestranda Ariane Oliveira Outubro de 2020 A experi\u00eancia de est\u00e1gio doc\u00eancia na disciplina Ateli\u00ea de Pintura II, no imprevis\u00edvel primeiro semestre de 2020, teve in\u00edcio com a pesquisa e prepara\u00e7\u00e3o do material te\u00f3rico-pr\u00e1tico, que foi base para a realiza\u00e7\u00e3o das duas aulas s\u00edncronas e das duas aulas destinadas para orienta\u00e7\u00f5es individuais dos trabalhos pr\u00e1ticos e das pesquisas te\u00f3rico-po\u00e9ticas das(es\/os) alunas(es\/os) do curso de artes visuais. A primeira aula s\u00edncrona, sobre a qual me debru\u00e7o nesta breve escrita, aconteceu no dia oito de setembro de 2020. A conversa em rela\u00e7\u00e3o a pintura foi disparada desde uma breve apresenta\u00e7\u00e3o de cada participante sobre o que est\u00e1vamos bebendo no caf\u00e9 da manh\u00e3 e sobre qual \u00e9 o material com que mais trabalhamos em nossos processos de pintura. Ap\u00f3s a introdu\u00e7\u00e3o, iniciei a apresenta\u00e7\u00e3o Considera\u00e7\u00f5es sobre arte menor atrav\u00e9s da pintura, propondo um exerc\u00edcio de escrita, tendo o trabalho Distribui\u00e7\u00e3o (figura 1) como disparador.   Em seguida, foi proposta a quest\u00e3o: O que \u00e9 arte menor? Ao que as(es\/os) alunas(es\/os) responderam, que \u00e9 a arte feita por minorias, de forma artesanal, sem rigor t\u00e9cnico, com menor valor mercadol\u00f3gico, isto \u00e9, o oposto de fine art. Segundo es alunes, desde estas caracter\u00edsticas, a arte menor assume um sentido pol\u00edtico e coletivo. Foram feitas considera\u00e7\u00f5es sobre arte menor, desde o conceito de literatura menor tra\u00e7ado pelos autores Gilles Deleuze e F\u00e9lix Guattari, no texto Kafka por uma literatura menor, em que os autores prop\u00f5em que \u201c[…] a literatura \u00e9 a tarefa do povo\u201d, operando uma ressignifica\u00e7\u00e3o do termo arte menor, considerando-o em sua pot\u00eancia de contesta\u00e7\u00e3o ao sistema da arte. Ap\u00f3s o debate, foram tecidas considera\u00e7\u00f5es sobre o trabalho The dinner party, da artista Judy Chicago, pesquisado pela artista visual Roberta Barros em sua tese intitulada Elogio ao Toque. Conforme descri\u00e7\u00e3o da obra presente no site do Museu do Brooklyn, o trabalho consiste em um banquete arranjado em uma mesa triangular com trinta e nove pratos que homenageiam mulheres lembradas pela hist\u00f3ria. A artista confere import\u00e2ncia ao trabalho dom\u00e9stico e ao espa\u00e7o privado ao coloc\u00e1-los no espa\u00e7o p\u00fablico da est\u00e9tica, do museu e da institui\u00e7\u00e3o de arte, que teriam sido dominados pelos homens por meio da exclus\u00e3o das mulheres por serem seus trabalhos entendidos como \u201carte inferior\u201d ou artesanal, segundo par\u00e2metros da arte considerada erudita (Barros, 2016). Por meio da ironia, Judy Chicago utiliza t\u00e9cnicas relegadas a um fazer menor pela hist\u00f3ria da arte para criticar os valores da cultura Ocidental, contestar os c\u00e2nones da arte erudita e colocar, atrav\u00e9s do trabalho pr\u00e1tico em arte, de forma expl\u00edcita, a quest\u00e3o de g\u00eanero em evid\u00eancia no cen\u00e1rio art\u00edstico norte-americano (Barros, 2016). A artista elabora o banquete com pinturas em pratos de porcelana e com bordados. Apresentei brevemente o trabalho da artista visual, Ana Mendieta, nascida no ano de 1948, em Cuba e exilada nos Estados Unidos. A artista participou da revolu\u00e7\u00e3o feminista na arte norte-americana, que aconteceu junto aos movimentos de contra-cultura nos Estados Unidos, nos anos 1970. O principal meio de sua pr\u00e1tica art\u00edstica era a performance, a\u00e7\u00e3o pela qual, com o pr\u00f3prio corpo, a artista questionava os papeis de g\u00eanero definidos pela cultura patriarcal. O movimento feminista na arte surgiu, nos EUA, a partir da rea\u00e7\u00e3o das artistas \u00e0 falta de espa\u00e7o para mulheres no sistema da arte. Artistas como Gina Pane, Yoko Ono, Marina Abramovic e Ana Mendieta insurgiram-se contra a predomin\u00e2ncia de homens brancos no circuito das galerias. No Brasil, o movimento feminista na arte vem ganhando for\u00e7a, desde os anos 60 e 70. O trabalho, Bastidores (1997), realizado pela artista Rosana Paulino foi abordado na aula para suscitar a necessidade de descolonizar o olhar, o museu e a hist\u00f3ria da arte. Na s\u00e9rie, a artista faz interven\u00e7\u00f5es em bordado sobre os olhos, a boca e a testa de suas ancestrais, criando pistas para pensar o feminismo na arte, desde o trabalho com o gesto e a imagem. Ao final da aula, foram recuperadas as escritas realizadas pelos(es\/as) alunos(es\/as) desde o exerc\u00edcio proposto no in\u00edcio da apresenta\u00e7\u00e3o. O resultado foi um exerc\u00edcio po\u00e9tico de trocas- um vagar pelos pensamentos, das mem\u00f3rias da inf\u00e2ncia \u00e0s exig\u00eancias do sistema da arte para com es artistes. O debate foi iniciador da proposta de reflex\u00e3o sobre o espa\u00e7o de trabalho que cada um comp\u00f5e para si na sua pr\u00e1tica art\u00edstica. REFER\u00caNCIAS BARROS, Roberta. Elogio ao toque ou como falar de arte feminista \u00e0 brasileira. Rio de Janeiro: Ed. Da Autora, 2016. DELEUZE, Gilles, GUATTARI, F\u00e9lix. Kafka por uma literatura menor. Tradu\u00e7\u00e3o de Cintia Vieira da Silva. Belo Horizonte: Aut\u00eantica Editora, 2014. GIUNTA, Andrea, FAJARDO-HILL, Cecilia. Radical women: latin american art, 1960-1985. Los Angeles: Hammer Museum, 2017. HERKENHOFF, Paulo. Mulheres do presente, a clareza entre sombras. 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