Cultura en la pandemia

Por Adriana Donato , productora cultural, profesora y estudiante de doctorado en políticas públicas (UFRGS) y Hamilton Braga , profesor y productor cultural. Máster en Educación (UFRGS).

De repente, un acrónimo puso el mundo al revés. Covid-19 y #ficaemcasa están en todos los medios. Esto nos trae, además de dudas y preocupaciones, una nueva mirada a la realidad. Los gestos simples y olvidados, como quitarse los zapatos y lavarse las manos cuando llegue a casa, vuelven a nuestra vida cotidiana. ¿Y la inmunidad? Se volvió esencial dormir bien, tener una dieta saludable, realizar ejercicios físicos regularmente, estirar, meditar, tomar unos minutos de sol ...

Se improvisan nuevas formas de trabajar y producir cultura. Ya existían cursos en línea y visitas virtuales en los principales museos. Pero ... ¿espectáculos de teatro y espectáculos musicales diseñados para la pantalla del teléfono celular?

Desde el aislamiento, la única forma de evitar la contaminación, surgen avisos públicos específicos para el período como una forma de compensar las enormes pérdidas del sector artístico-cultural, sin embargo, creemos que alentar la cultura va más allá. ¡La cultura impulsa la economía!

En 2018, la Fundación Getúlio Vargas, encargada por el Ministerio de Cultura, actualmente transformada en una Secretaría Especial, realizó una encuesta para mostrar los impactos de la Ley de Incentivos Culturales, la famosa Ley Rouanet, en el economía nacional. Este estudio señaló que las actividades culturales generan un rendimiento económico superior a la cantidad que el Estado invierte efectivamente en ellas. ¡Los números mostraron que por cada real invertido hay un retorno de R $ 1,59! Otro resultado interesante es que la cultura representaba el 2,64% del PIB en ese momento y que el incentivo fiscal otorgado al sector representaba solo el 0,64% de la exención fiscal total otorgada por el gobierno federal. Además, el trabajo realizado bajo los auspicios de la Federación de Industrias del Estado de Río de Janeiro demuestra que las actividades culturales pagan R $ 10,5 millones en impuestos por año.

El estudio publicado por el IBGE a fines de 2019 y los datos contenidos en el extenso panel lanzado hace unos días por el Observatorio Cultural Itaú sobre el panorama económico de los sectores cultural y creativo brasileño lo demuestran una vez más al demostrar que Esta importante actividad ocupa alrededor de cinco millones de personas, alrededor de novecientos noventa mil en la región sur, y hoy el sector es responsable del 4% de los ingresos brutos totales de la economía brasileña. ¡Y vale la pena recordar que la cultura ya ha representado el 7% del PIB mundial!

Todos estos factores ilustran cuánto puede influir el sector creativo en el contexto social, bajo otra dinámica de tiempo y espacio. La cultura está directamente relacionada con el desarrollo humano y social, y no se puede decir que la dimensión cultural del desarrollo sea solo económica.

En un artículo publicado en la Revista Observatório nº 23, el profesor e investigador Geoffrey Crossick, director del Consejo de Investigación de Artes y Humanidades del Reino Unido (Vicecanciller de la Universidad de Londres, 2010-2012) señala que "las artes y la cultura ayudan a formar individuos reflexivos, con una mejor comprensión de sí mismos, una mayor empatía hacia los demás y una mejor apreciación de la diversidad humana". ¡Y esto no es poca cosa! La cultura tiene una capacidad innegable de mediación y conexión entre los seres humanos. ¡Y ella siempre es transformadora!

No hay duda de que la cultura y el arte pueden movilizar a la sociedad y al mundo. En este momento, la movilización para incluir también a trabajadores en el área que, como todos, necesitan quedarse en casa. Y artistas de todas las áreas e idiomas, productores culturales, escritores, periodistas, todos los que mueven la industria cultural y creativa, llevan a cabo acciones diarias dirigidas a la población en su conjunto para aliviar la incomodidad del encierro. A través de los medios electrónicos, en las ventanas y balcones, en los patios de los condominios hay pequeños espectáculos de danza, canto, poesía, música, clases ... Todo para enriquecer el alma de una sociedad emocionalmente debilitada.

La relación entre el arte y la sociedad casi siempre ha sido bidireccional. No hay duda de que el arte y la cultura están relacionados con el desarrollo humano y social.

Hay una sociedad en transformación; Hay artistas en transformación. Sin embargo, hay un momento, este momento, presente.

¿Cómo puede durar esta relación?