{"id":2748,"date":"2019-04-09T11:29:31","date_gmt":"2019-04-09T14:29:31","guid":{"rendered":"https:\/\/www.ufrgs.br\/jornal\/?p=2748"},"modified":"2019-04-16T15:47:51","modified_gmt":"2019-04-16T18:47:51","slug":"arte-substantivo-feminino","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ufrgs.br\/jornal\/arte-substantivo-feminino\/","title":{"rendered":"Arte, substantivo feminino"},"content":{"rendered":"\n

\u201cAs mulheres precisam\nestar nuas para estar no museu?\u201d A provoca\u00e7\u00e3o, que parece absurda \u00e0 primeira\nvista, foi feita pelo grupo de artistas feministas Guerrilla Girls em visita ao\nMuseu de Arte de S\u00e3o Paulo em 2017. Por\u00e9m, observando atentamente os dados que\nembasaram a pergunta, a pondera\u00e7\u00e3o faz sentido: o grupo, que viaja o mundo\ndenunciando as gritantes disparidades sexistas na arte, apontou que apenas 6%\ndo acervo do MASP era composto por obras de autoras, mas 60% das figuras\nretratadas nuas eram femininas. <\/p>\n\n\n\n

Inspirado no trabalho das Guerrilla Girls, surgiu no Instituto de Artes (IA) da UFRGS o projeto Mulheres nos Acervos<\/a>, que re\u00fane informa\u00e7\u00f5es sobre os quatro acervos p\u00fablicos expostos em Porto Alegre: as pinacotecas Aldo Locatelli e Ruben Berta, mantidas pela prefeitura de Porto Alegre; a Pinacoteca Bar\u00e3o de Santo \u00c2ngelo, de responsabilidade do IA; e o Museu de Arte do Rio Grande do Sul. As pesquisadoras Cristina Barros, Marina Roncatto, Mel Ferrari e Nina Sanmartin pretendem, a partir desse levantamento, promover a\u00e7\u00f5es de divulga\u00e7\u00e3o dos resultados quantitativos e qualitativos para visibilizar a produ\u00e7\u00e3o feminina existente nestas institui\u00e7\u00f5es e incentivar a inclus\u00e3o de mulheres nas cole\u00e7\u00f5es.<\/p>\n\n\n\n

\u201c\u00c9 um grande momento de visibilidade de artistas que foram silenciadas na hist\u00f3ria […]”<\/p>Cristina Barros <\/cite><\/blockquote>\n\n\n\n

Pesquisadora do projeto e estudante do Bacharelado de Hist\u00f3ria da Arte, Cristina Barros aponta que o desequil\u00edbrio, embora seja um grave problema a ser corrigido, tamb\u00e9m serve como uma aula de hist\u00f3ria em alguns casos. \u201cO acervo da Pinacoteca Ruben Berta, de cerca de 130 obras, \u00e9 uma cole\u00e7\u00e3o fechada, doada por Assis Chateaubriand. Ent\u00e3o n\u00e3o sofre modifica\u00e7\u00f5es, n\u00e3o recebe novas aquisi\u00e7\u00f5es. Apenas 22% das obras s\u00e3o de mulheres, e isso diz muito sobre aquele per\u00edodo da arte, quando come\u00e7a a existir abertura para mulheres, mas n\u00e3o muito. J\u00e1 o MASP, quando as Guerrilla Girls chegaram, tinha 9% de obras femininas, agora s\u00e3o 16 ou 18%\u201d, compara. O \u00edndice deve aumentar ainda em 2019, ano em que o MASP decidiu priorizar a reflex\u00e3o sobre g\u00eanero. \u201c\u00c9 um grande momento de visibilidade de artistas que foram silenciadas na hist\u00f3ria: ano passado, tivemos a exposi\u00e7\u00e3o Mulheres Radicais<\/em> na Pinacoteca de S\u00e3o Paulo; no ano que vem, a Bienal do Mercosul vai tratar de emancipa\u00e7\u00e3o feminina\u201d, comemora. <\/p>\n\n\n\n

Dos quatro acervos, o da Pinacoteca Bar\u00e3o de Santo \u00c2ngelo \u00e9 o que apresenta maior percentual de obras de autoras, mas ainda assim o \u00edndice \u00e9 quase 20% inferior ao de autores. Os gr\u00e1ficos abaixo s\u00e3o resultado da pesquisa. Esses dados e outras informa\u00e7\u00f5es est\u00e3o dispon\u00edveis no site do projeto<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

Pinacoteca Bar\u00e3o de Santo \u00c2ngelo<\/h6>\n\n\n\n
\"\"<\/figure>\n\n\n\n
Museu de Arte do Rio Grande do Sul<\/h6>\n\n\n\n
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Pinacoteca Aldo\nLocatelli <\/h6>\n\n\n\n
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Pinacoteca Ruben\nBerta<\/h6>\n\n\n\n
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Pesquisa<\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Embora tenha iniciado no Instituto de Artes, onde as pesquisadoras estudam, e conte com a colabora\u00e7\u00e3o de professoras, o trabalho \u00e9 independente. Segundo Cristina, existe a possibilidade de estabelec\u00ea-lo como projeto de extens\u00e3o, mas a ideia est\u00e1 sendo pensada com cuidado. \u201cEstamos ainda em fase embrion\u00e1ria. Temos professoras apoiando o projeto, mas as consideramos \u2018conselheiras\u2019, n\u00e3o orientadoras, porque a ideia surgiu de um movimento de n\u00f3s quatro, n\u00e3o foi como se algu\u00e9m tivesse tido a ideia, olhado para a gente e dito: \u2018Vamos executar\u2019. Achamos importante que n\u00e3o exista hierarquia, que n\u00e3o haja algu\u00e9m encabe\u00e7ando o projeto. Fugimos desses t\u00edtulos para deixar claro que \u00e9 um processo horizontal, mas que est\u00e1 aberto para conversar com outras pesquisas e artistas\u201d, reflete. <\/p>\n\n\n\n

Os resultados obtidos pela pesquisa ser\u00e3o publicados, ainda em formato a ser decidido, e h\u00e1 planejamento de exposi\u00e7\u00f5es de arte para divulgar o trabalho, com participa\u00e7\u00e3o de pesquisadoras e artistas convidadas. Al\u00e9m disso, h\u00e1 diversas possibilidades de desdobramentos para a pesquisa. \u201cQue h\u00e1 menos obras de mulheres que de homens \u00e9 \u00f3bvio. Mas quando decidimos quantificar para ter dados, isso fortalece a argumenta\u00e7\u00e3o. No meio disso, encontramos outras quest\u00f5es mais espec\u00edficas, como: de onde v\u00eam essas mulheres?; de que gera\u00e7\u00e3o s\u00e3o?; Tarsila (do Amaral) e Anita Malfatti, artistas mais conhecidas e que est\u00e3o nos acervos, aparecem meio que \u2018voando\u2019 na hist\u00f3ria da arte. N\u00e3o havia outras artistas mulheres antes no Brasil? Que m\u00eddia usavam? Faziam uma arte feminina? Ali\u00e1s, existe uma arte que se possa dizer feminina?\u201d, conclui Cristina. <\/p>\n\n\n\n