A edição 437 da Revista Problemas Brasileiros traz o texto Anseio por criatividade, escrito por Raíza Dias, sobre a indústria criativa como alternativa para o futuro da economia brasileira, bem como uma das saídas para a crise nacional e uma tendência que mudará os paradigmas sociais e de mercado.

No artigo, especialistas apresentam a cadeia de atividades criativas como alternativa que precisa de incentivo para alcançar seu potencial no Brasil. Apesar do crescimento dos setores que têm como insumos primários a criatividade, o conhecimento e o capital intelectual – publicidade; arquitetura; design; moda; expressões culturais; patrimônio e artes; música; artes cênicas; editorial; audiovisual; pesquisa e desenvolvimento; biotecnologia; e tecnologia da informação e comunicação – existem desafios. Para o coordenador do OBEC, professor Leandro Valiati, “Os grandes gargalos dessa economia, hoje, são a falta de informação setorial sobre o impacto econômico da [economia] da cultura, o mercado de trabalho e a taxa de ocupação”.

O texto também traz as contribuições de pesquisadores e especialistas sobre economia criativa e da cultura no Brasil, tais como John Howkins, Rafaela Cappai, Marcos André Carvalho, Maria Fernanda Bermúdez, João Wallig e Germana Uchoa.

Em circulação desde 1963, a Revista PB passou a ser editorada pela Federação do Comércio de Bens, Serviços e Turismo do Estado de São Paulo (FecomercioSP), em outubro de 2016, em continuidade ao trabalho desenvolvido pelo Serviço Social do Comércio (Sesc) e pelo Serviço Nacional de Aprendizagem Comercial (Senac) no Estado de São Paulo.

O artigo completo pode ser acessado a seguir e também a partir da página 40, na Revista Problemas Brasileiros.

Anseio por criatividade, por Raíza Dias

Vista como o futuro da economia brasileira, uma das saídas para a crise nacional e tendência que mudará os paradigmas sociais e de mercado, a indústria criativa é apontada por especialistas como alternativa que precisa de incentivo para alcançar a seu devido potencial no País.

A cadeia engloba 13 atividades, as quais têm como insumos primários a criatividade, o conhecimento e o capital intelectual. São consideradas parte dela: publicidade; arquitetura; design; moda; expressões culturais; patrimônio e artes; música; artes cênicas; editorial; audiovisual; pesquisa e desenvolvimento; biotecnologia; e tecnologia da informação e comunicação.

Um dos problemas da economia criativa é a falta de informações oficiais sobre a sua dimensão no País. Um estudo que tem norteado o segmento é o Mapeamento da Indústria Criativa no Brasil, feito pela Federação das Indústrias do Rio de Janeiro (Sistema Firjan). O documento de 2014 mostra que, na última década, houve um crescimento de 69,1% no número de empresas dessa cadeia. Além disso, a estimativa é que, com base na massa salarial gerada por esses empreendimentos, a indústria criativa gere um Produto Interno Bruto (PIB) equivalente a R$ 126 bilhões, o que representa 2,6% do total produzido em 2013. Toda a riqueza originada por esse mercado expandiu 69,8% em termos reais em dez anos, índice bem superior aos 36,4% registrados no PIB brasileiro no mesmo período.

Os números existentes são de entusiasmar. No entanto, é preciso mais. “Os grandes gargalos dessa economia, hoje, são a falta de informação setorial sobre o impacto econômico da [economia] da cultura, o mercado de trabalho e a taxa de ocupação”, avalia o professor do Departamento de Economia e Relações Internacionais e coordenador do Observatório de Economia Criativa da Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), Leandro Valiati.

O Brasil apresenta alguns esforços espalhados pelo território nacional. No entanto, não há um trabalho, de fato, conjunto. O governo federal chegou a dar alguns passos nesse sentido. Em 2011, o Ministério da Cultura (MinC) criou a Secretaria de Economia Criativa, que se debruçaria sobre esse mercado e seu potencial. A pasta, contudo, teve menos de cinco anos de vida e atualmente o trabalho está vinculado à atuação da Secretaria de Educação e Formação Artística e Cultural (Sefac), também do MinC. A Organização das Nações Unidas (ONU) já alertou o mundo sobre a importância desse mercado. Em 2013, o Relatório das Nações Unidas sobre a Economia Criativa, intitulado Widening Local Development Pathways, apontou que o comércio de bens e serviços criativos impulsionam as economias e contribuem para o desenvolvimento social inclusivo, o diálogo e o entendimento entre os povos.

Em países desenvolvidos, o conceito está bem compreendido e a todo vapor. Por aqui, a expectativa é positiva. Questionado sobre o potencial do Brasil, o pesquisador britânico John Howkins – nome mundialmente ligado à economia criativa – é categórico: “Imenso”. E complementa. “O Brasil é um País incrivelmente criativo e é internacionalmente reconhecido por seus talentos extraordinários em design, música, cinema, arquitetura e demais. Além disso, os brasileiros têm um senso instintivo para pensamento criativo em todos os níveis da sociedade. Poucos países têm isso”, assinala.

Estratégia de desenvolvimento

Um estudo da PwC mostrou a força de parte desse mercado. Focado em negócios de mídia e entretenimento, o relatório global da consultoria mostrou que a previsão de crescimento anual dessas atividades no Brasil é de 6,4% ao ano até 2020, superior à média global, de 4,4%, principalmente porque, por aqui, são esperados gastos expressivos com publicidade na TV e acessos a internet, TV e vídeo. A expectativa é que o faturamento do setor de mídia e entretenimento no País alcance o montante de US$ 48,7 bilhões em 2020.

Entre as empresas relacionadas às 13 atividades da indústria de economia criativa, não é difícil encontrar casos de expansão, mesmo na crise que tem amargado o desempenho de muitos negócios nos últimos anos. Apesar de o mercado olhar com interesse para esse fato, a recomendação é não restringir a avaliação. “Eu vejo muita gente falando que a economia criativa é solução para a crise, e não é exatamente isso. É uma nova forma de operar. Ela não vai ser um band-aid que será colocado agora só para interromper a crise. A economia criativa é uma nova proposta de enxergar o capitalismo e as relações econômicas e financeiras no mundo. Temos, também, as economias social, colaborativa e compartilhada para sustentar novos jeitos de fazer”, alerta a especialista em economia criativa e fundadora da Espaçonave, em São Paulo, que auxilia empreendedores inventivos em seus negócios, Rafaela Cappai.

Para Valiati, da UFRGS, é preciso olhar para esses setores como fundamentais. “Falta um engajamento da visão da economia criativa como estratégia para o desenvolvimento nacional. É preciso produzir informação que qualifique o nosso potencial e conhecer o que falta para que essa economia se torne estratégica e, assim, ser atendida com políticas públicas focadas”, recomenda.

Segundo Howkins, a questão envolve transformar boas ideias em produtos de sucesso e vendidos internacionalmente. O Brasil está agora preparando startups e grandes empresas para fazer isso. “O governo precisa dar passos para auxiliar os desenvolvimentos da criatividade e da inovação no mesmo nível de suporte dado historicamente para os setores de agricultura e indústria. O futuro para a economia e a saúde da sociedade brasileira estão, cada vez mais, nas indústrias de serviços e em originalidade e inovação”, avalia.

Esforços da gestão pública

No mercado criativo, esforços isolados de municípios e Estados para incentivar essa cadeia têm sido vistos. Para especialistas, é preciso um olhar em âmbito federal na questão. “É necessário a criação de novos ajustes dos marcos legais para cultura, tanto na questão trabalhista quanto na tributária. Isso depende do Congresso Nacional. Outro ponto é aumentar os investimentos em capacitação desses novos empreendedores”, sugere Marcos André Carvalho, que já comandou a Secretaria de Economia Criativa e hoje atua como assessor especial para a economia criativa e diretor da incubadora Rio Criativo, no Rio de Janeiro.

Há na esfera federal algumas tentativas de lançar luz sobre a questão, como o Projeto de Lei nº 3396/2015, em tramitação no Congresso Nacional, que propõe a instituição da Política Nacional de Incentivo à Economia Criativa. A Lei Rouanet, criada para disponibilizar recursos que fomentem a cultura no País, também está no arcabouço de ações federais de apoio à essa economia.

Ainda assim, é nas gestões locais que essa indústria tem encontrado apoio efetivo para deslanchar. Em Porto Alegre (RS), a prefeitura envolveu 38 entidades do setor, em 2014, no Plano Municipal de Economia Criativa. Uma das ações foi o mapeamento da economia criativa na capital gaúcha, que pretende reunir os negócios locais ligados à originalidade. Um canal de diálogo com esses empreendedores foi aberto. “Eles apontaram uma série de problemas, como as faltas de incentivo do Poder Público e de organização entre eles mesmos”, cita a coordenadora, Maria Fernanda Bermúdez.

O trabalho detectou que 95% dos entrevistados não se enxergavam como empreendedores da área, o que possibilitou a construção de um arcabouço legal para ampará-los. Um território exclusivo foi destinado para a atração e o desenvolvimento desses negócios criativos. O local oferece isenção de IPTU por cinco anos e, atualmente, 25 negócios de diversas áreas. “Temos o conceito de manter a diversidade e procuramos facilitar o máximo possível, sem grandes burocracias, para que pudessem alugar o espaço”, explica o gestor do espaço, João Wallig.

Os esforços de Porto Alegre têm surtido efeito, mas os planos são ainda maiores. Segundo Maria Fernanda, é um desejo local desembolsar investimentos municipais em ações como uma incubadora, uma casa da inovação, um Fab Lab público, um espaço de coworking e demais iniciativas que pudessem dar condições para a cadeia expandir com qualidade e essa indústria impactar o PIB da cidade. No entanto, são avanços que dependem de aprovação legislativa.

No Rio de Janeiro, a percepção de antever a crise do petróleo, atividade que até meados de 2015 era o motor da economia, foi essencial para que os investimentos fossem realocados. “Buscamos outras potencialidades de vocação para desenvolvimento do Estado e, em segundo lugar, apareceu a economia criativa como um setor expressivo”, conta Marcos André Carvalho, da incubadora Rio Criativo. O espaço foi o primeiro criado no Brasil para abrigar exclusivamente empresas dos setores criativos. A iniciativa foi, então, replicada em mais 14 Estados pelo Ministério da Cultura.

O projeto no Rio entendeu parte dos gargalos dessa cadeia. “Acreditamos que deveríamos oferecer capacitação em gestão de negócios para novos empreendedores, criar uma infraestrutura física para institucionalizar os empreendimentos e oferecer atividades de formalização, já que parte dos negócios culturais é informal. Outra questão foi a ampliação das linhas de fomento, porque esse mercado era muito dependente de editais públicos e leis de incentivo fiscal, então era preciso criar alternativas, como balcão de crédito”, explica o diretor do espaço.

Na incubadora, as empresas podem ficar alocadas por 18 meses, passando por ciclos que auxiliam no desenvolvimento dos negócios. “A primeira geração de empresas que entrou na Rio Criativo chegou com faturamento total de R$ 1 milhão e saiu no fim com R$ 10 milhões”, pontua Carvalho. A ação teve ainda um papel importante na propagação da economia criativa pelo Estado. “Percebemos uma capilarização dos investimentos, que antes eram muito concentrados na capital, e hoje temos 92 municípios participando da política cultural.”

Formação e profissionalização

Os gargalos da indústria inovadora passam também pela educação. “O País precisa criar sistemas de formação mais modernos para contemplar os inventivos. Precisamos que as universidades se empenhem em criar mecanismos aplicados a esses segmentos”, sugere o professor Valiati.

A falta de formação foi a lacuna vista pela fundadora do Espaço Garimpo, em Recife (PE), Germana Uchoa, como oportunidade. A empresa hoje presta consultoria para empreendedores da economia criativa e auxilia em questões essenciais de bastidores, além de oferecer cursos e workshops.

Segundo a especialista, além de os profissionais terem dificuldades de transformar seus talentos em renda e negócio, a condução da economia emperra o crescimento da cadeia. “Quando pensamos em economia, é em gestão da escassez. Esse capital humano precisa, na verdade, ver essa abundância e fazer o contrário para gerar multiplicação”, comenta.

A nova economia

Para os especialistas, é necessário encarar a indústria criativa como o próximo passo da economia brasileira, em que o valor do intangível tenha tanto peso quanto do capital. “O principal desafio é entender a economia criativa não como uma solução de curto prazo, mas um novo paradigma para a economia mundial”, avalia a especialista Rafaela.

No entanto, alcançar esse patamar exige um processo de mudanças práticas. “A principal demanda [de quem está nesse mercado] é a conciliação dos trabalhos criativo e artístico com retorno financeiro”, analisa a fundadora da Espaçonave. Segundo ela, esses empreendedores têm em mente valores como sustentabilidade. “Podemos conquistar com a economia inovadora um modelo econômico que respeita individualidades, em que a escala não massacre o valor simbólico das coisas, em que as pessoas façam parte grande disso e o planeta seja respeitado. Acho que é o futuro.”

Ela acredita que, com a evolução da cadeia, a criatividade seja a identidade econômica que prevalecerá. “Eu espero que a economia criativa e as novas economias, no futuro, sejam chamadas apenas de economia, e a norma de o mundo operar”, o professor Leandro Valiati, da UFRGS, alerta. “A economia funciona em ciclos. Talvez seja a hora de investir em economia criativa.”