Aqui vocês encontram um pouco mais sobre quem escreveu os textos críticos publicados em todas nossas plataformas no ano de 2026:
Graduanda de História da Arte na Universidade Federal do Rio Grande do Sul, designer de interiores. Pesquisa arte afrodiaspórica com a historiadora de arte Izis Abreu, no projeto da plataforma Oríkì. Como pesquisadora, se dedica a relações entre arte, ancestralidade e produção visual afrodiaspórica, com ênfase em investigações que articulam cultura material, memória e identidade.
Bacharelanda em História da Arte na Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS). Desde 2023, é bolsista de Iniciação Científica (PROBIC/FAPERGS) no projeto Acervo Documental Angelo Guido, vinculado à pesquisa “Percursos do Modernismo no Rio Grande do Sul”, coordenado pela Profa. Dra. Paula Viviane Ramos, no qual realiza a catalogação e pesquisa do espólio documental de Angelo Guido (1893–1969) preservado junto ao Arquivo Histórico do Instituto de Artes da UFRGS. Na pesquisa, também investiga a relação de Guido com a Teosofia e suas influências em sua visão espiritualizada da arte.
Atuou como assistente de pesquisa, texto, produção e digitalização de documentos na exposição “Acervo Angelo Guido – um artista e intelectual em documentos” (2025) e como assistente de produção na exposição “I Salão de Outono: o centenário de um marco das artes visuais em Porto Alegre” (2025).
Beatriz Amaro Teixeira é graduanda em História da Arte na UFRGS e integra o PEHPA (Programa de Extensão Histórias e Práticas Artísticas). Dedica-se à pesquisa da pintura em seus âmbitos prático e teórico, bem como a seus desdobramentos.
Dery O’hanna (Porto Alegre, RS, 1990) é graduanda em História da Arte pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), colagista e designer gráfica. Atualmente é bolsista da Pinacoteca Barão de Santo Ângelo (PBSA/Instituto de Artes-IA/UFRGS), coordenada pela Professora Doutora Paula Viviane Ramos e Gabriela Motta. Realizou, em 2025, junto com outras três bolsistas a catalogação de todo o acervo de obras de Regina Simonis, em Santa Cruz do Sul (RS), sob supervisão e acompanhamento da professora Paula Ramos. Participou na reinauguração da nova Reserva Técnica Visitável da PBSA, localizada no antigo Salão de Festas da Reitoria da UFRGS, colaborando na realocação das obras no novo espaço expositivo, além de auxiliar na limpeza e manutenção das obras. Em 2023, como bolsista BIC/UFRGS, atuou em dois grupos de pesquisa intitulados Artistas, Historiadores e Críticos: uma perspectiva da arte no Brasil a partir de acervos artísticos e documentais e Artistas, Historiadores e Críticos: uma perspectiva da produção de artistas Sul-Rio-Grandenses a partir do acervo da Pinacoteca Barão de Santo Ângelo, vinculados ao programa de Pós-Graduação em Artes Visuais (PPGAV/UFRGS), ambos coordenados pelo Professor Doutor Paulo Gomes. Como artista colaboradora, integrou a 12ª Bienal da Une (2021) com a colagem Não existe violência culposa, além de fazer parte do 1º Período Expositivo do Edital de Ocupação IEAVI (2018), na Casa de Cultura Mario Quintana (CCMQ), com a exposição Manifeste|se.
Gabriel Michelin trabalha com roteiro e direção de cinema, conciliando à profissão a graduação de História da Arte, pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Em seu trabalho de pesquisa, se interessa pelo campo do cinema e fotografia, partindo de uma curiosidade sobre o posicionamento dos produtores e técnicos da imagem. Em 2025, participou da ópera “L’elixir d’amore”, da CORS, além de outros trabalhos artísticos que dialogam com suas investigações conceituais.
João Luca Benicio é graduando em História da Arte pela UFRGS e Jogos Digitais pela Unisinos. Buscando uma conciliação entre os dois cursos, seu interesse de pesquisa permeia os diálogos entre o mundo das artes e os jogos de videogame; campo que considera rico para debates sobre artes e novas tecnologias. Atualmente é voluntário no projeto de catalogação do acervo da artista Gisela Waetge. Além disso, possuí atuação no meio livreiro de Porto Alegre e, consequentemente, na vida cultural da cidade.
Graduanda do Bacharelado em História da Arte pela UFRGS, designer de moda pela UniRitter. Atualmente trabalha com desenvolvimento de vestuário e no curso de graduação em Moda de uma universidade privada de Porto Alegre. Desde cedo encontrou na moda sua principal linguagem de expressão somadas ao seu interesse em arte e cultura popular.
Graduanda do Bacharelado em História da Arte da Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Atualmente realiza estágio no Museu de Arte Contemporânea do Rio Grande do Sul (MACRS), no setor de acervo. Faz parte do Grupo de Pesquisa História da Arte e Cultura de Moda, coordenado pela Professora Doutora Joana Bosak de Figueiredo.
Eduarda Cartagena Samrsla é graduanda em História da Arte na UFRGS e atua no Educativo da Fundação Iberê. É bolsista PIBIC/CNPq do projeto de pesquisa Historiografia da Arte da professora Daniela Kern. Como pesquisadora possui interesse em arte decorativa, moda e cinema.
Giordana Lorandi Pinto é estudante do quinto semestre de História da Arte e crítica independente, tem 20 anos, natural de Porto Alegre. Uma das suas grandes paixões é a escrita. Já atuou na montagem e assistência de diversas exposições de arte e de eventos culturais. Sempre se alimentando com cultura.
Estudante de sétimo semestre de Realização Audiovisual pela Unisinos e de sexto semestre de História da Arte pela UFRGS, com base em Porto Alegre (RS). Ao longo de sua formação no audiovisual, direciona seus estudos e prática para as áreas de direção de fotografia e montagem, com início de atuação em montagem. Com interesse no estudo da imagem como forma de construção narrativa, busca, em sua segunda formação, ampliar seu olhar para outras formas de construir e ler imagens, o que atravessa sua prática no audiovisual e orienta seu aprofundamento no estudo das imagens.
Manoela Py Sostruznik (Porto Alegre,1983) é Arquiteta e Urbanista (FAURB / UFPEL, 2008), Mestra em Arquitetura (PROPAR / UFRGS, 2019) com área de Concentração em Projeto de Arquitetura e Urbanismo, atualmente graduanda do Curso de Bacharelado em História da Arte na Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Curiosa, observadora e atenta às questões de contato entre arquitetura, patrimônio, acervos, expografia e arte.
Morgana Damian é bacharelanda em História da Arte pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Voltada para a área da música, atua na cena artística e produção cultural de Porto Alegre, na Casa da Música Poa.
Pedro Espinosa (2002, ele/ela) é natural de Pelotas (RS) e reside em Porto Alegre desde 2022.
É graduando em História da Arte pela UFRGS, Participou da 14° Bienal do Mercosul como mediador e também do 44° Colóquio Brasileiro de História da Arte como equipe de apoio. É bolsista do Prof. Dr. Eduardo Ferreira Veras no projeto “Gisela Waetge: catalogação e divulgação pública do acervo”. Possui textos lançados no livro “Narrativas de Origem Kaingang. Arte Kaingang na Escola”, da Editora UFRGS.
DJ e produtor cultural, está envolvido na cena artística e underground gaúcha fazendo partes de coletivos como a “Codex” e “Gulo.sa”, eventos majoritariamente gratuítos e de rua com foco em artistas dissidentes que possuem trabalhos musicais, visuais e performáticos.
Graduanda no curso de História da Arte na Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS). Atuou no Museu Júlio de Castilhos com pesquisa, documentação e organização de acervo. Em 2024, também realizou mediações em exposições itinerantes sobre a história de Porto Alegre na Escola Afonso Guerreiro Lima. Interessa-se por processos documentais e de catalogação de obras, bem como, curadoria e produção de conteúdo cultural.
Nicolas Barbieri Conrado, 21 anos, é natural de Guaíba-RS, cidade no qual vive até hoje. Amante da cultura, participou durante a juventude de inúmeros projetos em sua cidade, incluindo o festival de cinema estudantil de Guaíba entre os anos de 2014 a 2019. Ingressou na Ufrgs em 2023 no Curso de História da Arte, estando atualmente no quinto semestre.
Trabalha como bolsista de programação no cinema universitário da Ufrgs, a Sala Redenção, desde o início de 2025, auxiliando na escolha dos filmes, temáticas e propostas externas relacionadas às atividades da sala.
Isabel Schneider é publicitária e designer gráfica, com formação em Publicidade e Propaganda, pós-graduação em Design Gráfico e especialização em Comunicação, Cultura Organizacional e Tecnologia e Comunicação na Pós-Modernidade.
Movida por um forte interesse pelo campo da cultura visual, ingressou no curso de História da Arte em 2016, aprofundando seu olhar crítico e ampliando seu repertório estético.
Ao longo de sua trajetória profissional, desenvolveu projetos voltados à criação gráfica, com atuação em identidades visuais, layouts e materiais editoriais. Seu trabalho articula sensibilidade estética, conceito e estratégia, refletindo um interesse contínuo pelas relações entre arte, design e comunicação.
Nascida em Cachoeira do Sul, criada em Santa Maria durante a infância e hoje vive em Porto Alegre. É graduanda do Bacharelado em História da Arte pela UFRGS, tendo participação com artigos de leitura de imagens para o Catálogo Geral da Pinacoteca Barão de Santo Ângelo. Também foi “cria” da FACOS (Faculdade de Comunicação Social da UFSM) onde se formou em Publicidade e Propaganda. Trabalha com Marketing Digital, mas vive como artista burlesca e “wannabe” de produtora de conteúdo digital e costureira quando consegue tempo no meio disso tudo. Como uma mulher “nerd” forjada no espírito dos tempos caóticos dos anos 80 e 90, ela tem uma boa bagagem cultural variada e eclética que vai do sacro ao profano, do erudito ao popular, do sublime ao “proibidão”, de Maria Callas a MC Carol. Tem vários interesses de pesquisa na área, entre eles: História da Propaganda e das Artes Gráficas, bem como em História da Moda e da Indumentária, Artes Manuais e Aplicadas e em História da Arte e Cultura Pop (principalmente brasileira).
Vicente Borges Vaz (2005) é graduando no Bacharelado de História da Arte na Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Atuou na equipe de apoio do 44° Colóquio Brasileiro de História da Arte, no ano de 2024; possui experiência na área da arte-educação, tendo integrado a equipe educativa da 14° Bienal do Mercosul, em 2025. Atualmente, desenvolve pesquisa, enquanto bolsista BIC/UFRGS, vinculado ao grupo de pesquisa “Práticas artísticas contemporâneas e suas narrativas de legitimação”, coordenado pela Profa. Dra. Bruna Wulff Fetter; e estagia como mediador no Palácio Piratini. Com passagem na área da pesquisa nos projetos “Discursos, processos e dispositivos de imagens na arte contemporânea” e “Transversalidades entre a fotografia e cinema de artista com a história da arte”, em ambos orientado pela Profa. Dra. Niura Aparecida Legramante Ribeiro, como bolsista BIC UFRGS e PIBIC CNPq-UFRGS respectivamente.
Mariana G. Wertheimer é arquiteta e urbanista (UniRitter), artista visual (cerâmica – UFRGS), especialista em conservação e restauro de vitrais pelo Instituto Português do Património Arquitectónico e mestre em Memória Social e Patrimônio Cultural (UFPel). Atualmente, é acadêmica do curso de História da Arte (UFRGS). Foi professora substituta na UFRGS e na UFPel e desenvolve atividades na área de conservação e restauração de bens integrados. Pesquisadora da Universidade Nova de Lisboa (VICARTE) e do Grupo de investigaçao do Vitral Latino-Americano (GIVAL) Foi bolsista do MinC, do ICOM-CC do Getty/AIC e recebeu o Prêmio Açorianos (2024), na categoria Publicações.