O ARTEVERSA esteve presente em várias atividades na Espanha no mês de janeiro de 2025, nas Universidades de Jaén (Andaluzia) e Universidade de Lleida e de Barcelona (Catalunha).
Já está disponível o e-book “(Inter) conexões da arte contemporânea com crianças e formação de professoras”, organizado por Margarete Sacht Góes, líder do Grupo de Estudos e Pesquisas em Arte na Educação Infantil da Universidade Federal do Espírito Santo.
A cidade que você mora tem um rio? Como este rio se relaciona com a cidade? Os rios da sua cidade estão vivos? As águas são limpas, há peixes, vegetação, aves circulando?
Diane Lima, Grada Kilomba, Hélio Menezes e Manuel Borja-Villel constituem o coletivo de curadores/as da 35a Bienal Internacional de SP. A proposta por elas e eles lançada, nos convida a “um convite às imaginações radicais a respeito do desconhecido, ou mesmo do que se figura no marco das im/possibilidades”. A exposição, que teve início no dia 06 de setembro, vai até 10 de dezembro de 2023. O texto que segue foi produzido pelas múltiplas vozes do grupo de pesquisa ARTEVERSA, a partir de visita a exposição nos dias 13 e 14 de outubro de 2023.
Seria a escrita a melhor forma de preservar ensinamentos e histórias? Que escritas devem ser preservadas? A crença na escrita como a principal via de acesso ao conhecimento nos impediu de valorizar, por exemplo, conhecimentos de povos originários mantidos através da oralidade. Entende-se que o estudo e o aprendizado se dão apenas pelas palavras. Mas a escrita não pode ir muito além disso? Não pode ser poética, artística, vivenciada e sentida?
O projeto de pesquisa “Arte, docência e práticas artísticas contemporâneas:
Poderia a formação docente prescindir de uma dimensão estética? Apesar das atuais políticas para formação docente no país, marcadas pela insistência na necessidade de reformas, argumenta-se que uma formação ancorada esteticamente é, mais do que nunca, urgente e necessária. As noções de arte e estética em movimento aqui não se restringem à produção e contemplação de objetos artísticos, mas também ao afeito à vida de cada um de nós. Para tal discussão, tomam-se produções artísticas contemporâneas como “experiências epistemológicas” capazes de renovar nossas perguntas (Canclini, 2012) ou de criar “paisagens inéditas do visível” (Rancière, 2012). Que paisagens inéditas do visível somos capazes de inventar para a docência?
Nem todas as mães pariram seus filhos, nem todas os vêem crescer. A maternidade é um conceito plural que afeta e é afetado pelas circunstâncias relativas à cada pessoa em seu contexto juntamente com questões sociais, de acesso ou falta de recursos, sexualidade, raça, relações familiares, dentre tantos outros fatores que modelam essa experiência. Se você já conversou verdadeiramente com alguma mãe, ou melhor ainda, conviveu com uma, sabe que não é exagero afirmar que há um valor incalculável e muitas vezes invisível na maternidade. E o que a arte contemporânea tem a ver com isso?
Se você tem interesse em compartilhar algum saber em forma de aula, oficina, fala, experiência ou vivência, vem fazer parte da proposta artística “Sala de Aula Pública”, que compõe a exposição “OCUPAÇÃO – (re)inventar a escola”, aprovado dentro do Edital Força e Luz Energia Cultural 01/2022. O projeto acontece em agosto no Espaço Força e Luz, em parceria com o grupo de pesquisa ArteVersa, e funcionará a partir de um “espaço sala” com dispositivos escolares e não escolares para se criar e pensar “o que pode (ser) uma sala de aula?”.
Esta dissertação tem como objetivo investigar como a mediação cultural e a educação em museus de arte estão sendo mobilizadas dentro do Brasil no período da pandemia da Covid-19. Também busca mostrar como a pandemia atravessou os mediadores e o trabalho de mediadores culturais no país, compreender as relações entre trabalho, pandemia e educativas desenvolvidas por mediadores culturais de museus de arte na pandemia em 2020 propõem para o campo da educação e da mediação cultural.