Abar (século VII a.C.)

Rainha de Kush, mãe de Taharqa, que governou de 690 a 664 a.C., durante o período da dominação Kushita no Egito. Por vezes é referida com os nomes de Abala, Abale, Abalo, Abiru e Ibart.

As principais fontes sobre ela são várias estelas encontradas durante escavações em Gematen, sítio localizado nas proximidades da atual comunidade de Kawa, ao sul da terceira catarata do Nilo, um dos maiores santuários de Kush. A imagem esculpida em relevo em uma das estelas retrata a rainha Abar em duas cenas simétricas, atrás de Taharqa tocando o instrumento musical conhecido como sistrum enquanto ele oferece pão e vinho ao Deus Amon. Representações similares foram encontradas em um relevo de parede no Templo B300 em Jebel Barkal, o principal complexo de templos da Núbia Antiga, situado entre a terceira e quarta cataratas, e no Templo de Amon em Sanam – próximo a Barkal, na margem oposta do Nilo.

Acredita-se que Abar era sobrinha pelo lado materno de Alara, fundador da 25ª dinastia e semi-lendário governante do Reino cuxita. Também tem sido considerado que ela era filha de Kashta, o primeiro rei cuxita comprovado, e irmã-esposa do rei Piankhy, o conquistador do Egito e primeiro dos faraós da Dinastia “núbia”.

As referências a Abar nas estelas tratam da visita dela à Taharqa, episódio comparado ao reencontro da deusa Ísis com seu filho Hórus. É provável que a “reunião” do rei com sua mãe foi realizada como uma confirmação de seu direito de sucessão ao trono. Pela maneira como são representadas, fica sugerido que a ascensão de Taharqa ao governo foi predeterminada por uma velha petição de Alara que, talvez, para celebrar sua vitória sobre rivais tinha “prometido” várias de suas irmãs ao Deus Amon de Gematen. Neste caso, fica bem estabelecido que a relação, através de Abar, com seu glorioso ancestral Alara, foi o mais importante argumento da legitimação de Taharqa. O precedente de Abar é particularmente importante como a mais antiga das evidências a respeito da instituição das rainhas-mães na vida política de Kush.

BIBLIOGRAFIA

LOHWASSE Rhwasser, A. Queenship in Kush: status, role and ideology of royal women. Journal of the American Research Center in Egypt, v. 38, p. 61-76, 2001.

TROY, L. Patterns of queenship in ancient Egyptian myth and history. Uppsala: Almquist and Wiksell, 1986.

VINOGRADOV, A. K.. “Abar”.  In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1, p. 04-05.

Abibatu Mogaji (1916–2013)

Nascida em Lagos, Nigéria, de uma proeminente família de negociantes. Sua mãe, Sardatu Ayola Mogaji, era renomada comerciante, e ela contou ainda com a ajuda e orientação do tio, Tijani Ashogon, no início de suas atividades.

Durante o período colonial, ela atuou no comércio do mercado de Lagos, onde teve contato e se inspirou na liderança de Alimotu Pelewura, que funcionava como braço direito do nacionalista nigeriano Hebert Macaulay nos anos 1930-1940. Após a morte de Madame Pelewura em 1951, Abibatu deu continuidade à liderança das comerciantes, e as representou no Egbe Oluduwa Action Group – AG (1951-1960). Por sua popularidade, carisma e astúcia, ganhou o respeito das mulheres deste segmento social, o que a levou a deter posição de liderança no National Council of Women’s Society – NCWS (Conselho Nacional da Sociedade das Mulheres).

Detentora de alta posição econômica (magnata) e influência política, Abibatu Mogaji passou a ser considerada como uma iyalojà (“mãe do mercado”), passando a ser chamada de alhaja (chefe) Abibatu Modaji. Como matriarca de sua família, viu o filho, Bola Ahmed Adekunle Tinubu, ingressar em uma carreira de sucesso como senador (1993) e governador de Lagos (1999). Sua neta, Folasha de Tinibu, passou a ocupar da função de iyalojà depois que ela morreu.

BIBLIOGRAFIA

AFOLABI, Abiodun S. Lagos market women during the inter-war years: the water rate agitation, 1932-1941. Journal of the Historical Society of Nigeria, v. 25, p. 102-118, 2016.

JACOB, J. Market woman of substance: a biography of alhaja (chief) Abibaty Mogaji. Lagos: Merchantile Press, 1995.

MBA, M. Nigerian woman mobilized: women’s political activity in Southern Nigeria, 1900-1965. California: Berkeley Institute of International Studies, 1978.

Abiodun Duro-Ladipo (1941)

Atriz, cantora e produtora nigeriana, nasceu em Ijan-Ekite e pertence a uma família real. Completou o ensino secundário em 1963 e alimentou o desejo de ser enfermeira. No entanto, seus planos mudaram quando ela se juntou à companhia teatral de Duro-Ladipo (1963). O mentor da Companhia, o teatrólogo e escritor popular Duro-Ladipo logo reconheceu o seu talento e zelo pelo teatro e a encorajou a permanecer na trupe, vindo depois a se casar com ela (1964).

Abiodun Duro-Ladipo é mais conhecida por seus papéis nas epopéias dirigidas por seu marido. Ela representou a heroína Moremi, na peça homônima. Também já personificou a divindade Oyá na peça intitulada Oba Koso, além de participar de muitas outras nos quinze anos em que trabalhou na trupe, tendo participado como atriz e cantora no Festival de Berlim, Teatros Mundo (1964), Commonwealth Arts Festival (1965), Festival Mondial du Theatre (1973), Festival Youruba em Zurique (1973), entre outros ocorridos em Belgrado, Persépolis e Roma.

Após a morte de Duro-Ladipo, em 1978, ela tomou a frente da companhia de teatro, algo inédito em seu país, zelando pela divulgação da cultura yorubá, mas ampliou o foco, produzindo também para a televisão. Algum tempo depois, foi convidada por Arthur Hall para levar a peça Oba Koso para os Estados Unidos (1987).

Para a televisão, realizou séries em diversas emissoras nigerianas, em geral tratando de temas épicos, entre as quais Oya Sings (1979), Binaku (1981), Oyinbo Ajele (O governador provincial britânico), Esentaye (1997) e Ayelaagbe (1998). Nelas e em filmes, sempre representa papéis de sacerdotisa, deusa, mãe, etc., ressaltando o caráter heroico delas, de modo a valorizar a cultura africana do passado. Em 2009 Abiodun reencenou Moremi, heroína que, segundo ela, é bem diferente dos líderes atuais, “que nos prometem o céu e a terra, mas acabam nos enganando”.

BIBLIOGRAFIA

DURO-LADIPO, Abiodun. I only wanted to help him. Bayreuth: Iwalewa- Haus, 1988.

 OGUNBIYI, Yemi (Ed.). Drama and theatre in Nigeria: a critical source book. Lagos: Nigeria Magazine, 1981.

OGUNLEYE, Foluke. “Abiodun Duro-Ladipo”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 266-267.

RAJI-OYELADE, Remi; OLORUNYOMI, Sola; DURO-LADIPO, Abiodun. Duro Ladipo thunder-god on stage. Ibadan: Institut of African Studies – University of Ibadan, 2008.

A pessoa criativa – Duro Ladipo, com legendas em português, 1967, 29min: https://youtu.be/RyzYRNgsqIU

Abla Poku (Abla Pokou)

Também conhecida pelos nomes de Awura ou Aura. Nascida c. 1700 e falecida com prováveis 60 anos de idade, segundo as tra­di­ções orais do po­vo baoulé (bau­lê). Teria sido de origem axan­­ti, e sobrinha do rei Osei Tutu, o fundador da Confederação Axanti.

Em 1730, ao ver o seu ir­mão preterido ao tro­no, o que gerou desentendimentos e guerras, ela emi­grou pacificamente com seu po­vo pa­ra o Oeste, numa longa e árdua jornada, e fun­dou um no­vo Es­ta­do em ter­ri­tó­rio da ­atual Costa do Marfim. Depois de atravessar o rio Komoé, Abla Poku e seu povo se estabeleceram em um modo de vida agrícola na savana da região.

De acordo com a lenda de fundação do reino, quando Poku e seu povo chegaram ao rio Komoé, era impossível de atravessá-lo. Ela então pediu conselho aos anciãos e soube que o sacrifício de uma criança nobre seria necessário. Poku então sacrificou seu filho, jogando a criança na água. Diz a lenda que, após o sacrifício, um hipopótamo apareceu e formou uma ponte, que Poku e seu povo costumavam atravessar para a margem oposta do Komoé. Uma vez do outro lado, ela gritou “Ba ouli”, que significa “a criança está morta”. É por isso que seus descendentes hoje são conhecidos como baoulé. Segundo as tradições, quando faleceu teria sido sucedida no governo pela sobrinha, Akwa Boni, que governou de 1760 a 1790.

Devido ao seu significado simbólico como fundadora mítica do povo baulê, sua lenda tem sido retratada na literatura e nas artes, como na peça de Véronique Tadjo, Queen Pokou, e no livro de Maximilien Quenum, Légendes Africaines. Além disso, em 2013 foi lançado um filme de animação marfinense intitulado Pokou, princesse Ashanti, de autoria de N’ganza Herman e Kan Souffle.

BIBLIOGRAFIA

ADOU, Kouamé. Memory and exile: the transatlantic and diasporic dimensions of the myth of ashanti princess Abla Pokou.  Études littéraires africaines, n. 39, 2015, p. 145–159.

N’DRI, Amon Paul. El mito de la reina Abla Pokou entre los Akan de Costa de Marfil. Culturas Populares: Revista Electrónica, n. 1, 2006. Disponível em: http://www.culturaspopulares.org/textos%20I-1/articulos/Amon.pdf

Adama Ba Konaré (1947)

Historiadora do Mali, intelectual pública e ex-primeira-dama do país. Nasceu no Segu, área de influência cultural bambara. Seu pai, Mamadou Ba, um dentista, e sua mãe Kadiatou Thiam, vieram de uma longa linhagem de intelectuais muçulmanos da África Ocidental com origem na região Futa Toro no Senegal. Adama Konaré educou-se no Mali e é formada pela École Normale Supérieure, uma das maiores faculdades do país.

Em 1971 ela se casou com Alpha Oumar Konaré, à época professor de ensino médio. O casal teve quatro filhos.

Junto com o marido, Adama Ba conquistou o seu doutorado em história na Universidade de Varsóvia (1976). Daí até 1992 ela foi professora de história na École Normale Supérieure, e teve atuação na vida política. É autora de vários livros de história e ficção, assim como livros de referência. Um deles, Grandes dates du Mali (Grandes datas do Mali), de 1983, ela escreveu em parceria Alpha Oumar.

Ambos foram ativos no movimento pró-democracia entre 1968 e 1991, criaram o jornal Les Echos (Os Ecos) e aturam no partido político Alliance Democratique du Mali – Adema (Aliança Democrática do Mali). Na eleição que seguiu a queda do presidente Moussa Traoré (1992), que havia governado em regime ditatorial de partido único, Alpha Oumar Konaré foi o primeiro presidente eleito da República do Mali, sendo reeleito em 1997 antes de renunciar no final do segundo mandato em 2002, como manda a Constituição do Mali.

Durante o governo do marido, e depois de servir como inspetora-geral da área de história e geografia no Ministério de Educação (1992), Adama deixou o magistério. Passou, então, a se dedicar à vida pública, atuando como diplomata em nome do governo e publicou o Dictionnarie des femmes célebres du Mali (Dicionário das mulheres célebres do Mali), em 1993.

Na qualidade de primeira-dama, publicou vários livros, fundou e dirigiu o Muso Kunda, um museu das mulheres na cidade de Bamako, espaço de educação e troca sobre mulheres e seus conhecimentos que também servia de apoio às instituições internacionais como União Europeia e a UNESCO.

Em 2008 ela editou uma coleção de ensaios, Petit precis de remis à niveau sur l’histoire africaine à l’usage du président Sarkozy (Breve atualização da história africana para uso do Presidente Sarkozy), no qual rebateu um discurso controverso de Sarkozy na Universidade do Dakar em julho de 2007, e também foi ganhadora de prêmios.

BIBLIOGRAFIA

COULOUBALY, Pascal Baba. Le Mali d’Alpha Oumar Konaré: ombres et lumières d’une démocratie em gestation. Paris: L’Hrmattan, 2004.

KONARÉ, Adama Ba. La recherche en Afrique, le domaine de l’histoire: de la période coloniale française à nos jours, état des lieux dans l ecas du Mali. In: VVAA. Cent ans d’Histoire des Outres mers. Paris: Société Française d’Histoire des Outres Mers, p. 635-645, 2013.

KONARÉ, Adam Ba. Dictionnaire des femmes célebres du Mali. Paris: L’Harmattan, 1994.

MANN, Gregory; SIDIBE, Oumou. “Adame Ba Konare”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 3, p. 419-420.

Adelaide Casely Hayford (1868–1960)

Nascida como Adelaide Smith, em Freetown, durante o período de colonização inglesa em Serra Leoa. Pertencia a uma família originária da miscigenação de povos hauçá, fanti, de retornados  e britânicos, tendo pertencido a uma elite “crioula”, euro-africana. Passou boa parte de sua infância e adolescência na Inglaterra com a família, e  estudou música no Conservatório de Stuttgart, na Alemanha. Casou-se em 1903 com o ganês Joseph Ephraim Casely-Hayford, com quem teve uma filha, Gladys May. Separaram-se posteriormente, e ambos tiveram destacada atuação como nacionalistas e pan-africanistas.  

Na década de 1920 aproximou-se das ideias de Marcus Garvey. Em Nova Iorque, junto com a sobrinha, Gladys, ingressou e presidiu a divisão de mulheres negras, inteirando-se dos programas de promoção para educação industrial. Após o retorno a Freetown, criou a Girl’s Vocational School (EscolaVocacional para Meninas) em outubro de 1923, que funcionou sob sua direção até 1940. Nesta escola, defendeu a implementação de um nacionalismo cultural africano por meio de um currículo que continha elementos de história, folclore, música e dança tradicionais.  Ela propôs também a comemoração anual do Dia da África, quando as meninas deveriam comparecer vestidas com roupas de origem africana, de modo a evitar o assimilacionismo cultural.

Foi vice-presidenta do Congresso Internacional de Mulheres de Cor, presidenta da Associação de Jovens Mulheres Cristãs, presidenta da divisão local da Associação Universal do Progresso Negro (fundada por Marcus Garvey) e oradora na filial do Congresso Nacional do Oeste Africano Britânico em Serra Leoa, ajudando na recepção de W.E.B Dubois em 1924. Ela também teve a idéia de se criar uma universidade nacional com professores que ensinassem valendo-se das línguas africanas.

Publicava periodicamente no jornal de notícias de Serra Leoa assuntos sobre educação e nacionalismo africano, sendo uma figura com impacto significativo no movimento pan africanista. Também publicou suas memórias em uma série de artigos no West African Review, intitulada The life and times of Adelaide Casely-Hayford (A vida  e a época de Adelaide Casely-Hayford) (1953-1954).

BIBLIOGRAFIA

BAIR, Barbara. Pan-africanism as process: Adelaide Casely-Hayford, garveyism, and the cultural roots of nationalism. In: Lemelle, Sydney J; KELLEY, Robin D. G. (Eds.).  Imagining home: class, culture and nationalism in the african diáspora. Londres: Verso, 1994, pp. 121-144.

BAIR, Barbara. “Adelaide Casely-Hayford”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2,  p.  40-41.

CROMWELL, Adelaide. An african victorian feminist: the life and times of Adelaide Smith Casely-Haiford. Abington: Routledge, 2013 (or. 1986).

OKONKWO, Rina. Adelaide Casely Hayford cultural nationalist and feminist. Phylon, v. 42, n. 1, p. 41-51, 1981.

Adenike Osofisan (1950)

Nascida em Osogbo, capital do atual Estado de Osun, na área cultural yoruba da Nigéria, frequentou o ensino secundário na Escola de Gramática para Meninas Fiwasaiye, em Akure, e na Escola Secundária de Ayetoro (1968), e realizou o seu primeiro curso universitário na Universidade de Ile-Ifé, com uma bolsa de estudo fornecida pelo governo.

A seguir, Adenike obteve título de Mestrado em Ciência da Informação e Computação no Instituto de Tecnologia da Georgia (1978), e Doutorado na Universidade Obafemi Awolowo, com a tese intitulada: Modelo de Processamento de Dados para uma Rede de Comunicação de Computadores com Acesso Múltiplo (1989). Também realizou mestrado em Administração de Empresas e Finanças pela Universidade de Ibadan (1993).

Adenike Osofisan começou a carreira docente no colégio Politécnico de Ibadan (1979) e ingressou na Universidade de Ibadan (1999), atingindo o nível de professora associada (2003)  e de professora titular (2006), com atuação pioneira na área de Informática e Ciências da computação. Paralelamente, é membro de núcleos de pesquisa e associações professionais das áreas de matemática e informática, e foi eleita presidenta da Sociedade de Computação da Nigéria (2017). Ela também é a presidente pioneira da instituição “Mulheres nigerianas em Tecnologia da Informação” (2003), e a primeira presidenta do Conselho de Registro de Profissionais de Informática da Nigéria (2005-2009). 

Em estudo publicado no International Journal of Global Business (2009),  Adenike e outros dois pesquisadores discutem o atual atraso da Nigéria em relação à tecnologia da informação que vem sendo desenvolvida em outros países na Europa e na América do Norte. No estudo, recomendam medidas e políticas de aceleração dos padrões digitais na sociedade nigeriana. 

BIBLIOGRAFIA

ARIPKO, Iwara; OSOFISAN, Adenike; USORO, Abel. Brindging the digital divide: the nigerian journey so far. International Journal of Global Business, v. 2, n. 1, p. 181-204, 2009.

SUNDAY, Idowu; OSOFISAN, Adenike. Cloud computing and sustainable development in higher education.  Journal of Emerging  Trends in Computing and Information Sciences, v. 3, n. 11, 2012.

LONGE, Olumide; OSOFISAN, Adenike. On the origins of advance fee fraud electronic mails: a technical investigation using internet protocol address tracers. The African Journal of Information Systems, v. 3, n. 1, p. 17-26, 2011.

Adja Arame Diène (1926–2005)

Nascida nos arredores da moderna cidade de Dakar, conhecidos como Medina de Dakar, no Senegal, de uma família do grupo étnico Lebou, era uma mulher iletrada pois na cultura dos povos Lebou as mulheres não tinham permissão para frequentar a escola.

Adja começou a participar da vida política em 1945, participando do Bloco Democrático Senegalês, e em 1947 ingressou junto com o marido no Partido Socialista do Senegal. É lembrada como a “mãe” do partido socialista, onde desempenhou um papel significativo no movimento de mulheres, liderando a seção feminina do partido e a organização regional do partido na península de Cabo Verde.

Em 1981, após a queda do regime de Léopold Sédar Senghor, foi eleita para a Assembleia Nacional (1983) e, junto com Ramatoulaye Seck e Aïda Mbaye, que, como ela, eram autodidatas ou de baixa instrução formal, direcionou sua participação para questões que afetavam agricultores, mulheres, crianças e saúde, preferindo não tratar sobre assuntos relacionados à defesa militar ou assuntos financeiros. Foi a primeira pessoa a falar em plenário em língua wolof, e não em francês, como era o costume neste local, e a primeira mulher analfabeta eleita como representante política.

Ela atuou durante cerca de quarenta anos na vida pública senegalesa e contribuiu para alterar as estruturas vigentes do poder político. 

BIBLIOGRAFIA

FALL, Babacar. Senegalese women in politics: a portrait of two female leaders, Arame Diène and Thioumbé Samb, 1945–1996. In: Oyěwùmi, Oyèrónké (Éd.). African gender: a reader. New York: Palgrave MacMillan, 2019, p. 233-241.

Adja Satú Camará Pinto (1948)

Filha de Mamadú Camará et de Mariama Sambú, nasceu na Aldeia de N’Tuhana, Sector de Buba, Região de Quínara. Sob a influência de seu pai, activista, integrou nas fileiras do Partido Africano para a Independência da Guiné e Cabo Verde (PAIGC) e da luta de libertação nacional em 1962.

Durante a guerra de libertação, Adja Pinto seguiu uma preparação militar em Gana (1964) e um curso de enfermagem, como enfermeira auxiliar para a frente de combate na URSS (1965). Depois do treinamento, foi responsável de saúde:  da frente Leste (1965-1967) ; em Koundara na Guiné-Conakry em colaboração com o escritório do PAIGC (1967-1968) ; em Quitafine na frente Sud (1968-1969 ; 1970-1971). Também foi nomeada coordenadora de internato do Instituto da Amizade (« Titina Silá ») em Campada (1969-1970) e empregada no hospital da zona 7 (1972-1974).

Em 1974, após a proclamação da Independência da República da Guiné-Bissau, foi nomeada Chefe de serviço de saúde do hospital Bafatá durante muitos anos. Aos poucos, passou a exercer grande influência na vida política do país. Foi sucessivamente governadora da região de Bafatá (1985-1990), de Cacheu (1990) e de Gabú (1997-1999).  Foi deputada da nação na primeira legislatura multipartidária (1994-1999) e foi eleita primeira vice-presidenta da Assembleia Nacional Popular (2004-2008). Adja Satú Camará Pinto entrou no governo pela primeira e única vez como Ministra do Interior de 2009 a 2010 antes de ser nomeada Chefe da Casa Civil do Presidente da República – Malam Bacai « Mambas » Sanhá em 2010.

Em 2016, Adja Pinto deixou o PAIGC. No ano seguinte, em 2017, foi a primeira mulher bissau-guineense a obter a grau de General. Juntou-se ao Movimento de alternância democrática-Grupo 15 em 2018, com qual foi eleita segunda vice presidenta da Assembleia Nacional Popular (2019). Em 2020 foi nomeada quarta vice-Presidente da Mesa Parlamentar da CEDEAO (2020).

Redação: Ferhat Méchouèk

BIBLIOGRAFIA

Biografias de dirigentes (2003), Senegâmbia, 5 de Novembro de 2004. Disponível em: www.senegambia.blogspot.com

Decreto-presidencial n°83/2010 e Decreto-presidencial n°86/2010″, Boletim Oficial, N°1, 2011, pp. 1-2

MÉCHOUÈK, Ferhat. Annuaire prosopographique. In:  Socio-anthropologie des élites au pouvoir en Guinée-Bissau, de l’ère coloniale au système néo-patrimonial (1466-2019): l’impossible “classe dirigeante” ?, Thèse de doctorat, Université de Lille, 2020, p. 466

Adoma Akosua (c. 1773 – c. 1838)

Asantehemaaa (rainha-mãe) no Estado axânti, com atuação entre 1809-1819, quando foi afastada e banida da corte depois de ter se envolvido em uma rebelião fracassada contra Osei Tutu Kwame. O pai pertencia a uma alta linhagem e a mãe era parte da linhagem real axânti.

Quando a rainha-mãe governante, Asantehemaa Konadu Yaadom, morreu em 1809, ela, que era prima em linha materna de Osei Tutu Kwame, foi a escolhida para a sucessão. Já nesta função ela comprou sua cidade natal de Apa, provavelmente usando um pouco da riqueza que acumulara, e se estabeleceu em Kumasi.

Em 1817, o Asantehene (rei) viajou para a província de Gyaman, onde o governante local, Kwadwo Adinkra, estava agindo contra os interesses dos axântis, e a deixou no comando do governo. Aproveitando a ausência do cônjuge real, Adoma Akosua entrou em negociações com um concorrente ao trono originário de Abrom, e reuniu mais sete jovens esposas reais e suas famílias para apoiar seus objetivos. Outras fontes dizem que a manobra tinha a finalidade de colocar um de seus filhos no trono. Ela preparou um ritual fúnebre para Osei Tutu Kwame, aparentemente esperando que a cerimônia o levaria à morte.

Quando Osei Tutu Kwame tomou ciência do ocorrido, enviou fiéis apoiadores de volta para a corte para reprimir a rebelião. Ao retornar à Kumasi, convocou um conselho que decidiu pela execução de todos os(as) envolvidos(as): as esposas que apoiaram Adoma Akosua foram decapitadas, e é provável que o filho dela também tenha sido executado. Os tradicionalistas divergem sobre o destino da rainha rebelde: para alguns, ela teria sido enfocarda, meio pelo qual o sangue real não foi derramado; outros dizem que ela não foi morta nessa época, mas que, junto com os seus descendentes, foram afastados das funções monárquicas.

Ao que parece, Adoma viveu em Kumasi até por volta de 1838. Seu tataraneto, Osei Kwaku Goroso, tentou reivindicar sua herança real em 1880, mas não teve sucesso e foi exilado da Costa do Ouro.

BIBLIOGRAFIA

ADOMA AKOSUA. In: Asantesm – the asante collective  biography project bulletin. Evanston: Program of African Studies, Northwestern University, 1979, v. 11, p. 14-17.

MCCASKIE, T. C.. Anti-witchcraft  cults in asnte: an essay in the social  history of an african people. History in Africa, v. 8, p. 125-154, 1981.

SHELDON, Kathleen. “Adoma Akosua”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1,  p. 150.

Aduke Alakija (1921–2016)

Pertenceu a uma família influente na Nigéria durante o período colonial. Iniciou seus estudos na Claxton House School, em Lagos, e se mudou para o norte do País de Gales em 1930, onde estudou na escola secundária no Penrhos College. Queria cursar medicina na Universidade de Glasgow, mas foi transferida para a London School of Economics para estudar Ciências Sociais. 

Ao retornar à Nigéria, trabalhou como oficial de assistência social no aparelho judiciário de Lagos, onde iniciou a criação de um tribunal juvenil. Ela estimulou o surgimento de um número de clubes femininos em Lagos, e também ajudou na criação de uma associação de apoio à hanseníase.

Em 1949, deixou a Nigéria para estudar Direito, e depois de se formar advogada, em 1953, criou um escritório de advocacia em sociedade com Gloria Rhodes e trabalhou. Anos depois abandonou a advocacia para trabalhar como Oficial de Bem-Estar Social, tornando-se a primeira mulher africana a ocupar este cargo na Nigéria. 

Nos anos 1950-1960 trabalhou como gerente geral da Mobil Oil, consultora jurídica e diretora da Mobil Oil Nigeria (1957) e Secretária Executiva da Câmara de Comércio de Lagos (1967). Paralelamente, participou como membro da delegação da Nigéria nas Nações Unidas e embaixadora nigeriana na Suécia (1984-1987). Também foi co-fundadora da New Era Girls College (Colégio para Meninas Nova Era) e membro e presidente da International Federation of Female Lawyers (Federação Internacional de Mulheres Advogadas) (1975-1977).

BIBLIOGRAFIA

OGUMANAN, Chidi; Wesley Pue, W..  Lawyers’ professionalism, colonialism, state formation, and national life in Nigeria, 1900–1960: “the Fighting Brigade of the People”.  Social Identities, v.13, n. 6, p. 769-785, 2007.

OYEWESO, Siyan. Breaking the yoke of patriarchy: nigerian women in the various professions, politics and governance, 1914-2014. In: Text of the Lecture Delivered at the 2014 National Conference of Association of Women Judges of Nigeria (NAWJN), 2014: https://www.researchgate.net/profile/Siyan_Oyeweso/publication/286457836_BREAKING_THE_YOKE_OF_PATRIARCHY_NIGERIAN_WOMEN_IN_THE_VARIOUS_PROFESSIONS_POLITICS_AND_GOVERNANCE_1914-2014/links/566b0cb808ae430ab4f94b0f

Afua Kobi (c. 1815–1900)

Governanta  axânti, era uma asantehemaa (rainha-mãe) com grande atuação no período de 1834-1884. Era filha do asantehene (rei) Owusu Afriyie e da  asantehemaa Afua Sapon e tornou-se a nona asantehemaa  naquela dinastia.

Casou-se com Kofi Nti, um membro do conselho do asantehene. Entre aproximadamente 1835 e 1850 ela teve com ele cinco crianças, duas das quais, do sexo masculino, viriam a se tornar asantehenes, e uma, do sexo feminino, viria a se tornar asantehemaa. Quando Kofi Nti morreu, provavelmente no fim dos anos 1860, ela se casou com Boakye Tenten, que fazia parte do conselho real, mas não teve outras filhas ou filhos com este.

Conforme o conflito com os britânicos aumentavam, um “partido de guerra” começou a se formar e apoiou o seu filho, Kofi Kakari, a se tornar asantehene, porém este, ao assumir o governo,  embora contando com tal apoio, passou a ser pressionado por Afua Kobi, que defendia uma abordagem pacífica  com os estrangeiros, e passou a liderar uma tendência conhecida como “partido da paz”. Em 1873 ela proferiu um poderoso discurso diante dos chefes militares e de seu filho, argumentando que uma declaração de guerra aos britânicos poderia destruir o Império Axânti, e que aquela seria uma guerra injusta. 

Tendo sua posição sido derrotada, os chefes decidiram lutar, e quando perderam a guerra Kofi Kakari foi substituído pelo filho mais novo de Afua Kobi, Mensa Bonsu. Ela continuou como conselheira sênior e interveio novamente em 1881, defendendo mais uma vez junto ao conselho real que o melhor para os axântis seria evitar a guerra. Mensa Bonsu foi derrubado do poder em 1883 e Afua Kobi foi deposta em 1884, sendo exilada junto com o filho. Retornaram a Kumasi, a antiga capital do Estado axânti, em 1900, passando a viver fora dos círculos do poder até o fim de suas vidas.

BIBLIOGRAFIA

AIDOO, Agnes Akosua. Asante queen mother in government and politics in the nineteenth century. In: STEADY, Filomina Chioma (Ed.). The black woman  cross-culturally. Cambridge: Shenkmann, 1981, p. 65-77.

SHELDON, Kathleen.. “Afua Kobi”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1, p. 108.

STOELTJE, Beverly J.. Asante queen mothers: a study in female authority.  In: KAPLAN, Flora E. S. (Ed.). Queens, queen mothers, priestesses, and power: case studies in African gender.  Nova Iorque: Academy of Sciences,  1997, p. 41-71.

Agathe Habyarimana (1942)

Política e primeira-dama de Ruanda. Nasceu como Agathe, em Kanzinga, no norte de Ruanda, na região do Bushiru.  Pertence a uma família hutu politicamente influente integrada por latifundiários, adversária dos tutsis durante o período colonial.   

Em 1962, casou-se com Juvénal Habyarimana, futuro presidente do país, e veio a exercer grande influência em seu governo, com atuação no Mouvement Révolutionaire National pour la Democratie et le Développement – MRND (Movimento Republicano Nacional para a Democracia e o Desenvolvimento). Por isto, ficou conhecida como “Kanjogera”, o nome da notória mãe do rei ruandense, Musinga. Não era uma referência de respeito, pois segundo as tradições aquela governanta fazia de tudo para manter o poder e status de sua família, incluindo perpetrando assassinatos.

Na década de 1980 ela se cercou de um seleto grupo de poderosos que constituíam o azaku, o grupo precursor da organização extremista Hutu Power (poder Hutu) que foi responsável por promover a ideologia genocida que formou a base para os assassinatos em massa em 1994. O akazu permitiu a ela  uma posição de poder e influência sobre a administração de seu marido, dominando o desenvolvimento de políticas por meio de sua colaboração com oficiais militares de alto escalão e influentes políticos. Muitos de seus integrantes foram identificados como líderes e perpetradores do genocídio durante os julgamentos em curso no Tribunal Criminal Internacional para Ruanda, e Agathe Habyarimana aparece citada nominalmente durante todo o processo.

Segundo alguns, a posição de Juvénal Habyarimana em um acordo de compartilhamento de poder com os tutsis entrava em choque com a posição de Agathe em relação à supremacia hutu, portanto levando-a a facilitar o assassinato do marido.  Em 6 de abril de 1994, o avião que levava o presidente foi derrubado, sendo este o evento que desencadeou os cem dias de genocídio que definiram a história recente de Ruanda. 

Escoltada do país por tropas francesas, recebeu uma quantia de 40.000 dólares do governo francês de um fundo destinado a refugiados ruandeses.  Logo depois, em um programa na televisão belga, denunciou a Frente Patriótica Ruandesa, dominada pelos tutsis, por derrubar o avião de seu marido, dirigindo a atenção para a força rebelde de Uganda que era composta por Tutsis. Foi identificada por alguns como financiadora, organizadora e legitimadora dos assassinatos de tutsis.

Ela fundou a Radio-Télévision Libre des Mille Collines – RTLM, a estação de rádio cujos comentaristas e funcionários foram responsabilizados por incitar o ódio étnico e a violência entre os hutus e os tutsis.  Foi a transmissão retórica e odiosa na RTLM que incitou o genocídio, encorajando os perpetradores durante os assassinatos de abril de 1994.

Depois de deixar Ruanda, Habyarimana estabeleceu-se no Quênia, onde permaneceu até 1996, e estabeleceu ligações com  Mobutu Sese Seko, do Zaire (hoje República Democrática do Congo), e com Daniel Arap Moi, do Quênia, líderes de regimes corruptos, em regimes de governo autoritários. Passou também alguns anos na França na primeira década do século XXI, embora tenha sido movido contra ela um mandado internacional de extradição, para que fosse julgada em seu país por crimes de guerra e crimes contra a humanidade.

BIBLIOGRAFIA

BUTARE, Innocent. Une jeune femme sur un bateau ivre: Agathe Uwilingiyimana du Rwanda. African Books Collective, 2019. Project MUSE muse.jhu.edu/book/67120

RECKER, Sterling. “Agathe Habyarimana”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 525-527.

Ager Gum (1941–2001)

Figura militar sudanesa e compositora musical. Pertencia ao grupo dos Agar Dinka da região de Nyang, sendo filha de uma mãe de etnia Yibel que viveu na atual República do Sudão do Sul. É provavelmente a mais famosa mulher comandante militar na história do Sudão do Sul e também uma das mais famosas compositoras.

Casou-se três vezes, mas todos seus casamentos falharam, em parte em virtude de que seus filhos não sobreviveram às duras condições de saúde do Sudão do Sul, onde vacinas preventivas e medicamentos raramente estavam disponíveis. O pai de seu único filho sobrevivente pediu a devolução do gado que tinha sido oferecido como dote da noiva por ocasião do casamento, divorciando-se dela à maneira das tradições Dinka, e o filho ficou sendo criado pelo avô. Depois da humilhação, Ager Gum resolveu nunca mais se casar e tentar fazer algo grande por sua própria conta, abandonou a comunidade em que vivia e mudou-se para a cidade de Rumbek, começando a compor canções, que ela via como uma arma contra casamentos ruins.

Em 1968 ela juntou-se ao movimento guerrilheiro Anya Nya, que lutava pela independência da República do Sudão, adentrando na floresta e lutando ao lado dos homens. Seu físico era robusto, sua altura era aproximadamente 1,88m e seu corpo equiparava-se a maioria dos homens Dinka em tamanho e força. Ela foi a única mulher a receber uma posição de comando nos escalões mais altos nos corpos de oficiais da Anya Nya, recebendo primeiro o posto de tenente e depois de capitã.

Durante o período pacífico dos anos de 1970 quando o Sudão do Sul desfrutou de um governo próprio, Ager Gum serviu como diretora das prisões na cidade de Wau. Por ocasião da eclosão da segunda guerra civil, durante o início dos anos 1980, ela retomou sua vocação militar e assumiu a liderança de um novo movimento de resistência no Sudan Peoples  Liberation Army – SPLA (Exército Popular de Libertação do Sudão), e galgou posições de comanto até tornar-se general-em-chefe.

Nos estágios iniciais da luta ela organizou e treinou mulheres como batedoras, para serem enviadas através das linhas inimigas nas cidades do sul ocupadas pelas tropas do norte, comprar munição e medicamentos, obter informações secretas e outros serviços de inteligência. Depois, assumiu o comando geral das tropas em Rumbek, liderando em batalha tanto homens quanto mulheres.

Nessa mesma época, encontrou outra maneira de pôr em prática os seus dons como compositora de canções. Rompendo com o costume Dinka, em que as mulheres dedicam-se exclusivamente a composições musicais sobre temas da sociedade e da família, enquanto os homens elaboram e executam canções de guerra, Ager Gum transformou sua própria experiência e vivência militar em temas musicais, com canções que se tornaram amplamente conhecidas no Sudão do Sul. Algumas delas foram empregadas para motivar e desenvolver habilidades de liderança militar, sendo tocadas na Rádio do SPLA, algo até então reservado apenas às músicas feitas por homens e dirigidas a homens.

BIBLIOGRAFIA:

BESWICK, Stephanie. “We are bought like clothes”: the war over polygyny and levirate marriage in South Sudan. Northeast African Studies, v. 8, n. 2, 2001, pp. 35–61, 2001. 

BESWICK, Stephanie. “Ager Gum”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1, p. 114-115.

COLLINS, Robert O.. A history of modern Sudan. Cambridge; Nova Iorque: Cambridge University Press, 2008.

WEBER, Annette.Women without arms: gendered fighter constructions in Eritrea and Southern Sudan. International Journal of Conflict and Violence, v. 5, n. 2, 2011: https://www.ijcv.org/index.php/ijcv/article/view/2878

Agnés Agboton (1960)

Nascida em Porto Novo, no Benin, filha de um consultor da ONU, realizou os estudos primário e secundário na Costa do Marfim, foi para a Espanha aos 18 anos e cursou filologia na Universidade de Barcelona.

Com bom domínio das línguas catalã, castelhana,  francesa e gun,  sua língua natal, tornou-se desde 1990 uma contadora de histórias em escolas, bibliotecas e instituições culturais, levando ao público europeu as lendas e contos tradicionais do seu povo e do continente africano.

Como autora, Agnés Agboton escreveu obras sobre gastronomia africana:  La cucina africana (1988), África en los fogones (2001) e Las cocinas del mundo (2002). Sobre as tradições orais e contos tradicionais beninenses, escreveu: Contes d’arreu del món (1995), Abenyonhú (2003) e Na Mitón. Também é autora de poemas e ensaios, como La mujer en los cuentos y leyendas africanas (2004).  

BIBLIOGRAFIA:

N’GOM, M’bare (Editor). AGBONTON, Agnés. In: Palabra aberta: conversaciones com escritores africanos de expressión em español. Madrid, Editorial Verbum, 2013, p.127

Agnès Allafi (1959)

Política chadiana e socióloga. Seu pai era um influente oficial de alto escalão do exército do regime de François Tombalbaye, que controlou o Chade do início dos anos 1960 até o golpe de estado de 1975. Ela tem nove irmãos, muitos dos quais tiveram oportunidade de formação educacional avançada. Ela própria estudou em Fort-Lamy, na capital de N’Jamena, obtendo formação em Sociologia (1980-1982). Casou-se com um oficial de alfândega protestante (1981), com quem teve dois filhos.

Agnès Allafi foi professora no período de 1981-1982, quando Hissène Habré tomou o poder e tanto o pai dela quanto o seu marido foram executados, o que a levou a fugir do país e buscar asilo na República de Camarões. Ela continuou os estudos na Universidade de Yaoundé, com o apoio de amigos, enquanto corriam rumores de que o regime de Habrè pretendia sequestrá-la e levá-la de volta ao Chade. Em 1985 mudou-se para Cotonou, onde completou a formação acadêmica com um Mestrado em Sociologia na Universidade Nacional do Benin, sobre os direitos das mulheres.

Agnès retornou ao Chade em 1990, após a queda de Habrè e a ascensão do governo de Idriss Déby.  Ingressou então ao Conseil Provisoire de la République – CPS (Conselho Provisório da República) (1991), com participação nas comissões de saúde e serviços sociais. Também tornou-se uma das primeiras líderes mulheres do Mouvement Patriotique du Salut – MPS (Movimento de Salvação Patriótica), e permaneceu fiel ao governo de Déby por mais de duas décadas. Teve atuação no Ministério de Agricultura (1992), e desenvolveu projetos de desenvolvimento agrícola. Representou o seu país na Conferência Internacional das Mulheres em Pequim (1995), e ocupou o cargo de Ministra de Serviços Sociais em dois períodos (1998-1999; 2002-2003).

Durante sua gestão ministerial ela organizou a Semaine Nationale de la Femme Tchadienne – SENAFET (Semana Nacional da Mulher Chadiana) (1998), criou uma simulação de parlamento para jovens, e um comitê de mulheres no parlamento chadiano. Sua atuação demonstra as possibilidades abertas para algumas mulheres dotadas de boa formação no regime de governo de Déby, e a germinação do movimento de mulheres no Chade.   

BIBLIOGRAFIA:

NGARTEBAYE, Eugène Leyota. La participation de la femme à la vie politique au Tchad, 1933-2003. Dissertação (Mestrado), Catholic University of Central Africa, 2004.

RICH, Jeremy. “Agnes Allafi”.  In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1, p. 179-180.

TUBIANA, Marie-José. Parcour de femmes: Les nouvelles elites, entretiens, 1997-2003. Paris: Éditions Sépia, 2004.

Ahangbé (século XVIII)

Também referenciada na literatura francesa  como Tassi Hangbé. Nascida no antigo reino de Daomé, era irmã gêmea de Akaba, o quarto governante daomeano a que se atribui o fortalecimento militar do reino e que governou entre 1685-1708. Dividia com ele o poder e tinha um palácio próprio em Alada-Vikpé.

Segundo a tradição oral, logo após sair pela primeira vez da residência real, Akaba teria dito: “Dé bé kaba kaba aganman non lia houn”, que significa “O camaleão aproxima-se lentamente e docemente para comer o queijo”, numa alusão a sua idade avançada ao assumir o trono. Sua principal atividade militar foi dirigida contra os Ouéménou, de Huedá. Liderados por Yahassé Kpolou, atacaram Abomé logo no início do reinado de Akaba e Ahangbé, sendo entretanto logo rechaçados.

A morte repentina de Akaba, acometido pela varíola, doença contagiosa que assolou o Golfo do Benin no fim do século XVII, logo após os primeiros contatos com os europeus, fez como que ela assumisse integralmente o poder, governando sozinha durante alguns meses. Para não afetar o ânimo dos guerreiros e desmotivá-los ela inicialmente manteve em segredo e assumiu sua identidade  na luta contra os Ouéménou, obtendo a vitória contra o rei Yahassé Kpolou. A seguir, criou um batalhão especial de mulheres da guarda real conhecido como Ahosi ou Mino, que a literatura ocidental denomina “Amazonas do Daomé”.

Em fongbé, a língua falada no Daomé, Ahangbé significa, literalmente “a voz da canção”. Desde menina ela adorava cantar e amava belas canções. Seu nome porém foi apagado da linhagem real após a ascensão de seu irmão mais novo, Doussou, que assumiu o reino com o nome de Agajá e  o governou de 1708 até 1732, e cujos apoiadores ajudaram a afastá-la do governo. Este transformou as guerreiras da guarda real em uma milícia armada, que utilizou com sucesso no ataque ao reino de Savi em 1727.

Embora Ahangbé não tenha sido formalmente entronizada nem incluída na lista dos governantes oficiais, no período de seu governo ela usava as insígnias do poder real, como as sandálias (saloubata), o grande pano de tecido decorado (avotita), o bastão de comando (mankpó) e era acompanhada do assento e do guarda-sol. Diante da indignação dos ministros e conselheiros da corte, que não admitiam a idéia de uma mulher sozinha ocupar o assento real, para evitar querelas e preservar a vida de seus dois filhos, ela teria enfim concordado em abdicar e ceder o direito de governo a Agajá. 

Até o presente, uma cerimônia anual realizada por mulheres celebra a memória de Ahangbé, presidida por sacerdotisas que a encarnam, que são entronizadas e enterradas ritualmente como rainhas, tema tratado no documentário de Arnaud Zohou intitulado Hangbé, reine oubliée (Ahangbé, rainha esquecida) (2002).

BIBLIOGRAFIA 

ALPERN, Stanley B.. On the Origins of the Amazons of Dahomey. History in Africa, n^.  25, p. 9–25, 1998.

BAY, Edna. Wives of Leopard: gender, politics, and culture in the kingdom of Dahomey. Charlotesville; London: University of Virginia Press, 2012 (or. 1998).

BAY, Edna. “Hangbe”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 3, p. 19-20.

SERBIN, Sylvia. Tassin Hangbé, éphémère reine du Dahomey. In: IDEM.  Reines d’Afrique et héroïnes de la diaspora noire. Saint-Maur-des-Fossés: Sépia, 2004, p. 50-56.

Ahebi Ugbabe (1880–1948)

Nascida na comunidade de Umuida, em Enugu-Ezide, na área cultura igbo, atual Nigéria, era filha de pai agricultor e mãe comerciante.

Cresceu em Unadu, com a família da mãe. Integrante de comunidades acéfalas, em que as decisões são tomadas por conselhos de anciãos ou por sacerdotes que representam as divindades ancestrais, quando tinha cerca de 14-15 anos foi obrigada a abandonar a comunidade familiar e fugir para não ser casada à força com a divindade feminina Ohe, para compensar uma infração cometida pelo pai.

Durante a  fuga em território Igala, Ahebi praticou a prostituição para sobreviver, e se tornou negociante, comercializando óleo de palma, cavalos e mesmo escravos, aprendeu a falar vários idiomas, como o Igala, Nupe e Inglês, e teve acesso a diversos círculos sociais, inclusive o dos colonizadores britânicos. Foi com o recurso a tais contatos, e os seus conhecimentos da língua inglesa,  que ela conseguiu, com o apoio de um oficial britânico retornar à comunidade Enugu-Ezize e reivindicar para si o mandato de chefe e depois o título de eze, equivalente a rei.

Ahebi foi a única mulher nomeada subtenente em toda a Nigéria colonial, o que lhe conferiu ainda maior prestígio junto aos colonizadores, e serviu de intermediária no recolhimento de tributos e na imposição de trabalho forçado. Ela soube se cercar de uma aura de misticismo para fortalecer sua imagem como um rei poderoso, pois governou como homem: teve várias esposas, muitas das quais separadas de maridos abusivos, e adotou os filhos delas.

Antes de morrer preparou o próprio ritual funerário para garantir que obedecesse as normas de um  funeral real, com salvas de tiros, sacrifícios de animais e parada musical, e foi sepultada de acordo com os costumes locais destinados ao enterro de pessoas do sexo masculino.

BIBLIOGRAFIA

ACHEBEchebe, Nwando. The female king of colonial Nigeria: Ahebi Ugbabe. Bloomington: Indiana University Press, 2010.

ACHEBE, Nwando.  “And she became a man”: King Ahebi Ugbabe in the history of Enugu-Ezike northern Igboland, 1880-1948. In: LINDSAY, Lisa; MIESCHER, Stephen (Ed.).  Men and Masculinities in Modern Africa. Portsmouth: Heinemann, 2003.

CHUKU, Gloria. Igbo women and economic transformation in southeastern Nigeria, 1900-1960. New York: Routledge, 2005.

CHUKU, Gloria. “Ahebi Ugbabe”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 6, p. 94-95.

Ahhotep I (1560–1530 a.C.)

Rainha do Egito, é uma das mais proeminentes líderes mulheres na história do Egito Antigo. Ela acumulou numerosos títulos que indicam o seu poder e status, sendo lembrada como a “Paz da Lua”. Era irmã e esposa de Seqenenre Tao II, que morreu em batalha contra os Hicsos durante a ocupação do Egito, e mãe de Kamose e Ahmose, que o sucederam, e de Ahmose-Nefertari, a rainha-consorte de Ahmose.

Alguns pesquisadores a consideram a primeira de muitas mulheres notáveis, poderosas e influentes do Novo Reino; outros atribuem a ela a fundação em linha matrilinear da 18ª dinastia; outros veem-na como a verdadeira fundadora do Novo Reino; e outros reconhecem o seu papel na consolidação e manutenção da unidade do reino durante o difícil período de guerra.

Enquanto os homens que a cercavam foram para o campo de batalha, ou eram impossibilitados de governar, coube a ela a administração efetiva da capital do reino, em Tebas, após a morte de Tao II e durante as guerras de resistência que se sucederam durante o governo de Kamose e Ahmose. Quando este último ascendeu ao trono tinha apenas dez anos de idade, o que o impedia de assumir todas as responsabilidades de governo sozinho. Foi ela quem atuou como regente durante os seis primeiros anos do governo dele. Uma inscrição na entrada da fortaleza núbia de Buhen indica os seus dois nomes, sugerindo que, de fato, houve uma co-regência. Outras evidências arqueológicas encontradas em Tell el-Daba e sobretudo em uma inscrição no Templo de Karnak confirmam  esta interpretação.

Sua importância era reconhecida não apenas no Egito, mas também na região do Mar Egeu e no Mediterrâneo, onde se sabia de seu papel na luta de libertação contra os Hicsos.  A ela foi atribuído o título de “Senhora das Costas de Haunebu”, e nos pendentes de ouro de seu sarcófago está a “Mosca Dourada”, distinção que ela recebeu como prova de sua bravura e coragem. Este prêmio honorífico era concedido somente a pessoas a quem se reconheciam feitos e proezas militares.

BIBLIOGRAFIA

JÁNOSI, Peter. The queens Ahhotep I & II and Egypt’s foreign relations. The Journal of Ancient Chronology Forum, v. 2, p. 99-105, 1992.

OCHWADA, Hannington. “Ahhotep”.  In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1, p. 119-120.

VANDERSLEYEN, Claude. Les deux Ahhotep. Studien zur Altägyptischen Kultur, v. 8, p. 237–241, 1980.

Ahlam Mustaghanmi (1953)

Poetisa, romancista e editorialista, foi a primeira argelina a publicar um romance em árabe – como uma forma de resistência ao imperialismo cultural francês, que aboliu o seu uso formal, e à cultura popular produzida em massa. Sua família resistiu à colonização francesa; preso por ser ativista político, seu pai Muhammad al-Sharif insistiu que ela estudasse em uma das melhores escolas árabes do país, o que abriu caminho para o diploma em Literatura Árabe na Universidade de Argel em 1973, e para o doutorado pela Universidade Sorbonne (1982). A sua tese, Algérie, femmes et écritures (Argélia, mulheres e escritas) mapeia a história da Argélia através da participação política e literária de suas mulheres.

O árabe, a feminilidade e a Argélia estão em seu primeiro romance, Dhakirat al-Jasad (Memória na carne) (1993), dedicado ao escritor argelino Malik Haddad. Além de um elogio a seu pai e à Argélia pós-emancipação, ela é uma crítica de si e do outro através da voz masculina adotada para o narrador. Segundo ela, o vazio cultural existe porque o país não transcendeu sua história como sujeito colonizado. Filha de um mártir, ela desenvolve um perfil humanista para a figura deste; mulher, ela recorda as injustiças pelas quais essas passam no pós-independência. O romance, ganhador do prêmio de literatura Najib Mahfuz, foi traduzido para várias línguas e ganhou uma sequência com Fawda al-Hawas  (Caos dos sentidos) (1997), e ‘Abir Sarir (Uma cama transeunte) (2003).

Embora afirme que “escrever no mundo árabe é uma atividade perigosa”, sua poesia é uma alternativa à cultura pop, estando no repertório de Jahida Wahbi e na televisão, com a adaptação de Memória na Carne. Outras obras suas são ‘Ala Marfa’ al-‘Ayyam (No portal do tempo), Al-Kitaba fi Lahdhat ‘Uriyy (Escrevendo em um momento de nudez), além das contribuições semanais à coluna Zahrat al-Khalij.

Ahlam Mustaghanmi lançou a coleção de artigos Qulubuhum Ma’ana, Qanabiluhum ‘Alayna (Seus corações conosco, suas bombas sobre nós), escritos após o 11 de Setembro e críticos não só às posições de europeus e norte-americanos, mas também ao silêncio da comunidade internacional em relação à região árabe-islâmica.

BIBLIOGRAFIA

BAMIA, Aida A. Dhakirat al-Jasad (The Body’s Memory): A new outlook on old themes. Research in African Literatures, v. 28, n. 3, p. 85-93, 1997.

GHAZOUL, Ferial J. Memory and Desire. Al-Ahram Weekly , n. 409, 24-30/12/ 1998.

SHEBLE, Riham. “Aham Musaghanmi”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 4, p. 353-354.

SUYOUFIE, Fadia. The uncanny in Ahlam Mustaghanmi’s ‘Abir Sarir’. Journal of Arabic Literature, v. 36, n. 1,  p. 28-49, 2005.

Ahmose-Nefertari (1570–1505 a.C.)

Primeira rainha da 18ª dinastia, durante o Reino Novo. Era consorte real do faraó Ahmose I, com quem teve pelo menos três filhos. Um deles, que viria a governar com o nome de Amenhotep I, sucedeu o pai no trono. Entre os títulos que ostentava, estavam os de “Princesa hereditária”, “Muito graciosa”, “Muito elogiosa”, “Mãe de rei”, “Esposa de grande rei”, “Esposa de deus”.

Seu pai, Kamos, governou durante o período da invasão dos Hicsos, e pode ter perdido a vida em uma batalha. Foi durante o reinado de seu meio-irmão e esposo real que ela recebeu, ao que parece pela primeira vez na história do Egito, o título de “Esposa do deus Amon”, o que fez com que posteriormente ela viesse a ser divinizada e venerada. Nesta posição, ela se tornou beneficiária de todas as propriedades e riquezas do templo de Amon, passando a incumbir a ela a administração de tais bens. Para alguns, poderia ter sido a regente durante a menoridade de Amenhotep I.

Sua posição de poder e prestígio refletem-se nas grandiosas representações de Ahmose-Nefertari em Karnak. Ela parece ter morrido no quinto ou sexto ano de governo de Tutmés I, e pode ter sido enterrada em Dra Abu el-Naqa. Após a morte, foi deificada e cultuada em Tebas, como “Senhora do Céu” e “Senhora do Oeste”.

Nas representações de Ahmose-Nefertari, ela é retratada com pele negra, ou por vezes assume tons de azul. Argumenta-se que a cor de sua pele poderia ser indicativo de sua ascendência núbia, conforme sugestão do arqueólogo Flinders Petrie, em 1939, e conforme interpretação do pesquisador Martin Bernal em seu conhecido livro chamado Black Athena (Atenas Negra), de 1978. Para outros(as) pesquisadores(as), a cor sinalizaria o seu papel como deusa da ressurreição, já que o preto é a cor das terras férteis e úmidas encontrada nas margens do Nilo.

BIBLIOGRAFIA

ALAMEEN-SHAVERS, Antwanisha. Not a trophy wife: (re)interpreting the position held by queens of Kemet during the New Kingdom as a political seat. Journal of Black Studies, v.  49, n. 7, p.  647–671, 2018.

BRADBURY, Louise. Nefer’s Inscription: on the death date of queen Ahmose-Nefertary and the deed found pleasing to the king. Journal of the American Research Center in Egypt, v. 22, p. 73-95, 1985.

GITTON, Michel. Les divines epouses de la 18e dynastie. Paris: CNRS, 1984. Disponível em: https://www.persee.fr/doc/ista_0000-0000_1984_mon_306_1

Ahosi (séculos XVIII–XIX)

Grupamento de  mu­lhe­res-sol­da­do a ser­vi­ço do Rei­no do Daomé nos sé­cu­los  XVIII e XIX. Suas integrantes aparecem designadasnos textos de observadores ocidentais, escritores e administradores-coloniais  erroneamente como “Amazonas do Daomé”. A denominação guarda um componente eurocêntrico e contém evidente exotização pela admiração causada nos europeus devido à sua valentia e furor sanguinário, que foram hipervalorizados de modo a realçar a “selvageria” dos(as) africanos(as).

A denominação daomena, ahosi, significa “esposa do rei”, ou ahwansi, em referência às sacerdotisas de Hevioso. Parece se dever ao fato de que o grupamento, em sua origem era integrado por mulheres do harém real.  E as assim chamadas  eram também referidas  como mino, termo correspondente, em português,  à expressão  “nossa mãe”.

As primeiras informações sobre a atuação dessas mulheres guerreiras datam do período de governo do rei Agajá, embora a guarda real feminina tenha sido criada pela rainha Ahangbé, que governou de 1708-1711.   Muito bem treinadas, ­suas in­te­gran­­tes ­eram en­car­re­ga­das do po­li­cia­men­to do pa­lá­cio ­real e da guar­da pes­soal do so­be­ra­no, ­além de par­ti­ci­pa­rem das guer­ras em que o rei­no se en­vol­via. O batalhão fo­ra cria­do co­mo for­ça de de­fe­sa do ha­rém e au­xi­liar dos 3 mil mem­bros da Guarda Real. 

No momento de consolidação da instituição, as mu­lhe­res ­eram es­co­lhi­das en­tre es­cra­vas não dao­mea­nas, que não ti­nham ne­nhu­ma li­ga­ção com o rei. Esse pro­ces­so de se­le­ção so­freu al­te­ra­ções por vol­ta de 1850, quan­do o rei Guêzo con­ce­deu às mu­lhe­res sta­tus ­igual ao dos ho­mens e es­ta­be­le­ceu pro­ces­so de re­cru­ta­men­to, se­le­ção e pres­ta­ção de ser­vi­ços por ­três ­anos. Na dé­ca­da de 1880, as co­man­dan­tes ­eram es­co­lhi­das nas me­lho­res fa­mí­lias da no­bre­za, o que fa­zia de­las uma for­ça tan­to mi­li­tar e po­lí­ti­ca.

BIBLIOGRAFIA

BAY, Edna. Wives of Leopard: gender, politics, and culture in the kingdom of Dahomey. Charlotesville; London: University of Virginia Press, 2012 (or. 1998).

ALPERN, Stanley B.. On the Origins of the Amazons of Dahomey. History in Africa, n^.  25, p. 9–25, 1998.

Aicha Ech-Chenna (1941)

Assistente Social marroquina e ativista pelo direito das mulheres. Nasceu em Casablanca e passou sua infância em Marrakech. Retornou para Casablanca em 1953 para continuar seus estudos em francês na Escola Foch e no Lycée Joffre.

Começou a carreira como secretária  de uma clínica médica, trabalhando em um programa de assistência portadores de hanseníase e também em um laboratório especializado em tuberculose. Posteriormente estudou e se formou em Enfermagem

As dificuldades financeiras que teve durante sua infância e vida adulta influenciaram na sua atuação em serviço comunitário. Foi voluntária social por mais de cinquenta anos. Dedicou sua carreira a lidar com problemas relacionados a consciência médica, proteção de crianças abusadas e mulheres em situação de vulnerabilidade. Ficou conhecida e foi muito criticada por discutir tabus sociais, inclusive recebendo ameaças por isso.

Entre 1962 e 1980, trabalhou no Ministério da Saúde em Casablanca e foi pioneira no debate nacional de planejamento familiar, assim como desafiou as visões tradicionais sobre gravidez e papel da mulher na família, forçando tais discussões na sociedade. Em 1985 criou em Casablanca a Association Solidarité Féminine (Associação de Solidaridade Feminina),  para auxiliar mães solteiras e crianças abusadas, com sedes espalhadas em todo o Marrocos.

Também escreveu o livro intitulado Miseria: témoignages (Miséria: testemunhos) (1996), com histórias de vinte mulheres donas de casa abusadas e crianças abandonadas.

Aicha recebeu prêmios nacionais e internacionais, como o Prêmio de Direitos Humanos da República Francesa (2002) e o Prêmio do Clube Internacional das Mulheres em Frankfurt (2005). 

BIBLIOGRAFIA

BOUGROUM, lham. Aïcha Ech-Chenna, la voix des femmes sans voix au Maroc. In: Colloque international Pleins feux sur les femmes (in)visibles, Université de Lorraine, Nancy, 2018: https://hal.univ-lorraine.fr/hal-01915896

BOUM, Aomar. “Aicha Chenna”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2,  p. 63-64.

ECH-CHENNA, Aïcha, Miseria: témoignages. Casablanca: Le Fennec,1996.

Aicha Mekki (c. 1950–1992)

Nascida com o nome de Rkia Fatha, foi uma repórter criminal e colunista marroquina.  Nasceu na cidade de Taza, e mudou-se ainda criança para Casablanca, em condições de extrema pobreza.

 Pioneira da reportagem criminal moderna no Marrocos, ficou conhecida pela coluna “Au ban de la société” (À margem da sociedade), publicada no jornal francófono local L’Opinion (1977-1992). Quebrou tabus sociais com representações detalhadas de indivíduos usualmente destituídos da sociedade justamente no período conhecido como “Anos de Chumbo” no Marrocos, marcado pela repressão estatal.

Seus artigos focavam nas condições socioeconômicas e histórias pessoais de suspeitos, a partir de informações obtidas em audiências públicas, e geralmente envolviam adultérios e assassinatos. Eventualmente ela flertava com o sensacionalismo, inserindo viradas chocantes e resultados desastrosos para atos cometidos por ciúmes. Aicha Mekki também publicou algumas narrativas pessoais de sujeitos socialmente marginalizados, como prostitutas e viciados em tom de compreensão e solidariedade.

Embora fosse uma jornalista conhecida, vivia em condições humildes.  Em maio de 1992, após não comparecer ao trabalho por duas semanas, seu corpo foi encontrado no seu apartamento após os vizinhos perceberem o odor que dele provinha.

É lembrada como inovadora pela abordagem sensacionalista e divertida ao relato criminal, bem como por ter dado voz aos despossuídos, abusados e esquecidos pela sociedade.

BIBLIOGRAFIA

LAHJOMRI, Abdeljalil. Pleure Aïcha, tes chroniques égarées. Casablanca, Marrocos: Malika, 2001.

SMOLIN, Jonathan. “Aicha Mekki”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 4, p. 180-181.

Aisha al-Manubiyya (século XIII)

Mulher-santa norte-africana, da ordem sufi de Sadhili. Equivalente aos homens-santos que, a partir do século XI, pregaram, ensinaram e deram exemplos de vida espiritual e de misticismo, em ascese e meditação, conhecidos pelo nome de marabus (marabutos; marabous). Seus túmulos costumam atrair peregrinos e em muitos casos a eles são atribuídas curas, previsões de futuro e mesmo milagres.

As datas exatas de nascimento e morte de Aisha são difíceis de decifrar. Seu túmulo, localizado em Manúba, na Tunísia,  é foco e símbolo de devoção por gerações de mulheres vinculadas ao sufismo. Apesar de ser atraente de diversas maneiras, ‘A’isha não foi destinada ao casamento. Ela chegou a noivar um primo, mas ele morreu logo na noite após o noivado.

As poucas descrições que se têm sobre a vida de Manubyya são hagiografias, que servem muito mais de guias espirituais para devotas do que como documentos biográficos. Pesquisadores especializados no estudo das hagiografias ainda hoje decifram alguns de seus conhecidos milagres. Conta-se que o primeiro deles teria ocorrido dentro do útero de sua mãe, quando um leão ameaçou atacar a mulher grávida: Manubiyya teria falado de dentro da barriga para que a mãe não temesse. Depois de seu nascimento conta-se que ela proclamou ter sido escolhida para um cargo de alta santidade entre os sufistas, apesar de ser uma mulher.

Em várias circunstâncias Manubiyya discutiu com grandes mestres sufi sem nenhuma preocupação acerca de seu gênero. Suas palavras eram tão arrebatadoras que o fato de ser mulher significasse um problema para ela. Aisha proclamava que sabia chegar a Deus com muito mais facilidade que as centenas de seus equivalentes homens. Também dizia ter um conhecimento superior ao de Rabi al-Adawiyya, uma santa do século VIII.

Ela teve de ser uma mulher audaciosa, afinal era a todo o tempo desafiada por homens que se sentiam ameaçados pelo seu aprendizado espiritual. Muitos deles incomodavam-se pelo fato que ela se misturasse nos mesmos espaços masculinos. Apesar das constantes provocações e acusações inclusive de “loucura espiritual”, ela conseguiu provar seus poderes espirituais, e deu seguimento aos seus estudos.

BIBLIOGRAFIA

DEGUILHEM, Randi; MARIN, Manuela (Eds.). Writing the feminine: women in arab sources. Londres; Nova Iorque: I. B. Tauris, 2002.

DERMENGHEIM, Emile. Le culte des saints dans l’islam maghrebin. Paris: Gallimard, 1954.

FROMHERZ, Allen. “Aisha Manubiyya”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 4, p. 92-93.  

KUGLE, Scott Alan. Sufis and saint’s bodies: mysticism, corporeality, & sacred power in Islam. Chapell Hill: University of North Carolina Press, 2007.

Aisha Musa Ahmad (1905-1974)

Cantora sudanesa e ativista durante a luta de independência da República do Sudão. Nasceu na Cidade de Kassala, sendo a mais velha de uma família com sete filhos(as), originária  do grupo fula e hauçá da Nigéria. Seu pai era um erudito religioso fuqaha que ensinava na madraça (escola corânica) em Al-Abassiya, na cidade de Omdurman.

Começou a cantar com quatorze anos. Devido a sua excepcional capacidade de memorização e recitação do Alcorão, e a sonoridade de sua voz, começou a ser convidada para participar em festas de casamento. Mas logo o pai a proibiu de cantar, entregando-a em casamento, e quando ela se divorciou e voltou a se dedicar à música, foi deserdada.

Tendo o talento reconhecido em 1938 por Dmitri al-Bazaar, que trabalhava para a Companhia de Música Mochian Beck, no Cairo, Aisha Ahmad se mudou para o Egito, onde gravou discos e suas músicas começaram a ser tocadas em locais públicos e em emissoras de rádio, como a Omdurman Radio Broadcasting. Ela era acompanhada pela irmã, Jidawiyya, que tocava instrumento de cordas com a orquestra, algo recebido com antipatia pelos homens, que até então eram os únicos a ocupar os meios de comunicação. Porém, o gradual aumento da audiência e do sucesso fez com que a posição das mulheres sudanesas na rádio fosse reconhecida e respeitada.  Ela foi também a primeira a introduzir duetos no Sudão, e nos anos 1960 ela cantou com a cantora sudanesa Ahmed Abdel Raziq.

 Como ativista, Aisha defendeu o direito das mulheres e divulgou ideias libertárias contra o governo colonial britânico durante a Segunda Guerra Mundial e contra as forças do Eixo. Em 1945, ela cantou no Canal do Nilo, no Cairo, pelos direitos das mulheres a trabalhar fora de casa, mas também exibiu sua música em acampamentos militares sudaneses no período da guerra contra Hitler e Mussolini, e no período da luta contra os britânicos. Fez parte de delegações representado o seu país durante a emancipação.

Durante a vida, gravou mais de 100 canções para a Omdurman Radio Broadcasting e mais do que 50 canções para a Wadi al-Neel.  Casou-se quatro vezes, mas o único filho, do primeiro casamento, morreu ainda jovem. Conseguiu a reconciliação com o pai antes dele morrer, em 1970, e quatro anos mais tarde ela própria faleceu, sendo enterrada no cemitério de Hamad a-Neel, em Omdurman.

BIBLIOGRAFIA

MALIK, Saadia. Exploring Aghani al-Banat: a postcolonial ethnographic approach to Sudanese woman’s songs, culture and performance. Thesis (Doctorat), Ohio State University, Ohio, 2003.

MUHAMMAD, Baqi’e Badawi. “Aisha Musa Ahmad”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1,  p. 122-123.

Aisha Taymur (1840–1902)

Poetisa, escritora e ativista egípcia de origem curda, que viveu e atuou na era otomana.  Nasceu no seio de uma família privilegiada, filha de um alto oficial do governo otomano chamado Ismail Taymur Pasha, e de uma possível jariyah (concubina), cujo nome permanece no anonimato.

 Foi educada em casa por professores particulares, uma vez que naquela época não havia escolas para mulheres no país. Seus tutores a instruíram na memorização e na caligrafia do Alcorão, na jurisprudência islâmica, além da gramática do árabe, do turco e do farsi (persa). Suas irmãs não tiveram a mesma sorte e receberam uma educação formal típica das jovens da época (costura e trabalhos domésticos).

Ainda jovem Aisha começou a compor poemas, nas três línguas que aprendeu. Aos quinze anos foi dada em casamento a um burocrata mais velho, com quem teve uma filha, e só depois de se tornar viúva ela passou a se dedicar exclusivamente à literatura. Era um privilégio reservado à elite social e a um restrito grupo de mulheres. Em sua correspondência e em seus textos estão retratadas as barreiras impostas naquela rígida sociedade ao universo feminino.

Em 1885-1886, seu primeiro livro foi publicado, provavelmente o primeiro escrito por uma mulher no Egito, recebeu o nome de Diwan (coletânea), obra pioneira republicada, em conjunto com outros trabalhos inéditos em 1952, no livro Diwan Aishah al-Taymuriyyah, maʿa al-qasaʾid allati lam yusbaq nashruha (Coleção de poemas de Aishah al-Tamuriyya, com os seus poemas que não foram publicados anteriormente), em língua árabe.

Após o sucesso inicial da coletânea, Aisha escreveu um trabalho em prosa chamado Resultado das Circunstâncias (1887), obra moral que discute a questão da educação infantil. A autora escreveu ainda um tratado em forma de exegese do Alcorão, acerca do matrimônio e das relações entre marido-mulher, e a questão da autoridade, dos direitos e deveres dos cônjuges, o Mirat al-taammul fi al-umur (O Espelho da Contemplação acerca das Coisas) (1892), onde reinterpretou o Alcorão, sugerindo que seu texto era menos patriarcal do que os muçulmanos tradicionalmente pensavam.

Quando faleceu, seu obituário foi publicado nos principais jornais do Egito. Muitas mulheres egípcias e do mundo islâmico a consideram importante pioneira na literatura feminina em língua árabe, além de uma das primeiras autoras a discutir a questão dos direitos das mulheres no islamismo.

BIBLIOGRAFIA

BOOTH, Marilyn. Biography and feminist rhetoric in early twentieth-century Egypt: Mayy Ziyadah’s studies of three women’s lives.  Journal of Women’s History, v. 3, p.38-64,  1991.

BOOTH, Marilyn. “!A’ishah Taymur”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 5, p. 515-517.

HATEM, Mervat. Aishah Taymur’s tears and the critique of the modernist and the feminist discourses on nineteenth-century Egypt.  In: ABU-LUGHOD, Lila (Ed.). Remaking women: feminism and modernity in the Middle East. Princeton: Princeton University Press, 1998, p. 73-87.

GHAZOUL, Ferial J.. Literature, gender, and nation-building in nineteenth-century Egypt: the life and works of A’isha Taymur by Mervat F. Hatem. Journal of Middle East Women’s Studies, v. 9, n. 2,  p. 108–110, 2013.

Aissa Koli Nirmaramma (século XVI)

Embora não seja mencionada pelos escritores e historiadores de língua árabe, segundo as tradições orais dos povos kanuris, da antiga região dominada pelo estado de Kanem-Bornu, a rainha Aissa Koli, como ficou lembrada, foi a sucessora de Dunama (1545-1563), e teria governado após a morte do pai, no período de 1563-1570.

Segundo a tradição oral, Dunama teria declarado que todos os filhos de seu antecessor deveriam ser mortos, e o meio-irmão de Aíssa, chamado Idris, foi enviado em segredo para a cidade de Bulala. Na ausência de sucessores masculinos, ela governou durante sete anos, que era o tempo previsto para cada maís (monarca) do Kanem-Bornu.  No governo de Idris Aluma ela teria continuado a tomar parte no conselho real.

BIBLIOGRAFIA

DEWIÈRE, Rémi. Du Lac Chad a la Mecque. le sultanat de Borno  et son monde (XVI-XVII siècles). Paris: Éditions de la Sorbonne, 2017.

JACKSON,  Guida M..  Women leaders of Africa, Asia, Middle East, and Pacific: a biographical reference. Bloomington:  XLibris Corporation, 2009.

Aïssata Kane (1938-2019)

Ativista feminista, política e primeira ministra mulher do governo Mauritano. Nasceu na cidade de Dar El Barka, no sul da Mauritânia. Seu pai, Mame N’diack, era o chefe dos fulas do distrito de Toro, governando-os de 1923 até sua morte (1976). Ela fez o ensino primário e secundário no período de 1946-1957 na cidade senegalesa de Saint-Louis, que dava mais oportunidades educacionais do que as de Mauritânia e frequentou aulas na Universidade Livre de Bruxelas com bolsas de estudo (1959-1960), mas teve que reduzir sua permanência e retornar à Mauritânia devido a problemas familiares.

No contexto das emancipações, foi para a capital do Mali, Bamako, para se juntar à organização pan-africanista Conference des Femmes Africaines (Conferência das Mulheres Africanas), e depois mudou-se para Argel quando o grupo se estabeleceu na Argélia. Sua carreira internacional continuou em meados dos anos 1960. Ela se juntou à Federação Democrática Internacional de Mulheres – IDFW em sua reunião anual realizada em Helsinque, na Finlândia.

Aïssata trabalhou como professora de francês (1963-1967), e foi admitida no conselho da ala jovem do Parti du Peuple Mauritanien – PPM (Partido do Povo Mauritano) (1966), continuando, todavia, a defender as pautas importantes para a promoção das mulheres, como: educação, melhoria das condições de vida; ampliação dos direitos legais e melhorias da situação econômica. A facilitação dos divórcios e a finalização do casamento infantil tornaram-se duas causas que chamaram especialmente a sua atenção. De sua atuação resultaram a criação de um novo código legal que defendia os direitos das mulheres no casamento e o crescente número de meninas que frequentavam a escola, além da ampliação da participação política das mulheres em órgãos de representação política em seu país.

Kane foi uma das primeiras mulheres africanas a denunciar publicamente a mutilação genital e a trabalhar pela sua eliminação. Ela se tornou secretária de informações do Mouvement National Féminin- MNF (Movimento Nacional Feminino), afiliado ao governo, e foi editora-chefe da revista Marienou. Em 1975, foi a primeira mulher na história da Mauritânia a receber uma posição ministerial, no Ministério para a Proteção da Família e dos Assuntos Sociais, nele permanecendo até 1978, quando um golpe militar derrubou o regime e ela perdeu o cargo.

Embora não tenha voltado a ocupar posição nos governos posteriores, continuou sendo uma ativista incansável, como presidenta da ’Association internationale des femmes francofones (Associação Internacional das Mulheres Francófonas)  (1987) e Observadora na Organização da Francofonia. Ela também foi presidente da Associação para a Proteção do Ambiente e da Infância, um dos primeiros grupos ambientalistas na Mauritânia, e prestou diversas assessorias na ONU. Ela foi nomeada em 2005, junto com outras 999 mulheres ativistas ao redor do mundo, para o Prêmio Nobel da Paz. Junto com a senegalesa Anette Mbaye D’Erneville, escreveu o livro Métiers de femmes (Ofícios de mulheres).

BIBLIOGRAFIA

DOBERT, M.. Women in French-Speaking West Africa: A Selected Guide to Civic and political participation in Guinea, Dahomey and Mauritania. A Current Bibliography on African Affairs, v. 3, n. 9, p. 5–21, 1970.

RICH, Jeremy. “Aissata Kane”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 3, p. 286-288.

SHELDON, Kathlenn. Historical dictionary of women in sub-Saharan Africa. Lanham: Scarecrow Press, 2005.

Aissatou Yaou (1951)

Nascida em Tcheboa, ao Norte da República dos Camarões, estudou na escola secundária em Garoua e em Douala. Estudou economia na Universidade de Rouen, na França, onde obteve o título de bacharelado em 1975, e nas universidades de Georgetown e Claremont Graduate School, nos Estados Unidos, onde obteve em 1979 o título de MBA (Master’s degree in Business Administration).

De retorno ao seu país, atuou com sucesso na Société Nationale des Investissements – SNI (Sociedade Nacional de Investimentos), organização paraestatal de promoção do desenvolvimento econômico. Em 1988 assumiu o Ministério dos Assuntos das Mulheres, durante o governo de Paul Biya, mantendo-se no cargo até o ano 2000. 

Neste tempo, adotou medidas de incentivo à educação das mulheres, aboliu o direito reservado aos maridos de autorizar suas esposas a procurar emprego e promoveu uma reforma do código de família camaronês que garantia maior emancipação feminina. Representou o país na Conferência Internacional das Mulheres em Beijing e, com o apoio financeiro e material da Fundação Chantal Biya, criou duas associações femininas para o desenvolvimento, a CFR e a Professional Women Association (Associação Profissional das Mulheres), tendo organizado seminários, conferências e cursos de formação para a promoção das mulheres.

BIBLIOGRAFIA

KONDE, Emmanuel. African woman in politics: knowledge, gender, and power in male-dominated Cameronn. Lewiston: Edwin Mellen, 2005.

RICH, Jeremy. “Aissatou Yaou”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 6, p. 198-199.

TCHOUAKEU, Mesmin Kanguelieu. Histoire des femmes célèbres du Cameroun. Yaoundé: Cognito, 2008.

Albertina Nontsikelelo Sisulu (1918- 2011)

Ativista antiapartheid, esposa do líder do African National Congress – ANC (Congresso Nacional Africano) Walter Sisulu, ganhou proeminência por conta própria e recebeu a denominação MaSisulu, “mãe da nação”.

Nasceu em Transkei, no Cabo Oriental, sendo a segunda de cinco crianças. Frequentou a escola primária no distrito de Tsomo, a escola secundária e depois a faculdade católica chamada Maria Zell, que lhe permitu ser professora. Ela mudou-se para Johanesburgo em 1941 e foi treinada no Hospital Geral de Não-Europeus, qualificando-se como enfermeira geral e parteira. Trabalhava no Hospital Geral de Johanesburgo quando conheceu Walter Sisulu, que era membro da ANC, e com quem se casou em 1944.

Em 1949 Albertina passou a fazer parte da Liga das Mulheres do ANC, já durante o regime do Apartheid. Ela foi uma das 20.000 mulheres que marcharam rumo a Pretória em protesto contra as leis do passe (1956). Sua maior preocupação era com o impacto da segregação racial sobre as crianças em decorrência da Bantu Education Act (Lei de Educação Bantu), criada em 1953, que restringia a formação das crianças nas línguas bantu ao Departamento de Assuntos dos Nativos, criando além disso escolas segregadas, o que motivou reações, protestos e boicotes.

Por sua liderança ela foi presa em 1958 e detida em vários outros momentos, enquanto Walter foi condenado à prisão perpétua em 1964. Seu ativismo teve continuidade, e em 1983 ela foi co-presidente da recém formada Frente Democrática Unida, que a colocou mais uma vez na mira das autoridades sul-africanas que detinham o poder. Após a libertação do marido, em 1989, Albertina voltou a participar da organização da Liga das Mulheres e em 1994 foi eleita para o parlamento, onde atuou até 1999, quando ela e o marido deixaram a vida pública.

Em 2011 ela morreu aos 92 anos de idade, e continua sendo uma fonte de inspiração. Como disse: “Embora a política tenha feito minha vida áspera, não há absolutamente nada de que me arrependa sobre o que fiz e o que aconteceu comigo e com a minha família ao longo de todos esses anos. Em vez disso, eu fui fortalecida e me sinto mais mulher do que eu teria sido se minha vida tivesse sido diferente”.

BIBLIOGRAFIA

CHETTY, Suryakanthie. “Albertina Nontsikelelo Sisulu”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 5, p. 398-399.

SISULU, E..   Walter and Albertina Sisulu: in our lifetime. Cape Town: David Philip, 2002.

WORDEN, N. The making of modern South Africa: conquest, segregation and Apartheid. Oxford: Blackwell Publishers, 1994.

Albina Africano (1945)

Albina Faria de Assis Pereira Africano é uma química e mulher pública angolana. Nasceu em Luanda, no período da colonização portuguesa e se formou em ensino técnico secundário  no Instituto Industrial de Luanda (1967).

Albina Africano deu início ao estudo de química em 1972 na então Universidade de Luanda (atual Universidade Agostinho Neto), concluindo os estudos apenas em 1982 devido às turbulências da guerra civil que assolou o país após a declaração de independência em 1975.  Especializou-se em ciências da produção de petróleo, incluindo intercâmbios e estágios em Antuérpia (1984), no Instituto Francês do Petróleo – Novas Energias (1987) e no Instituto para Estudos de Energia da  Universidade de Oxford (1989).

Integrante das fileiras do Movimento Popular de Libertação de Angola – MPLA, tornou-se em 1976 diretora do departamento de análises no Laboratório Nacional de Análises Químicas em Angola, onde permaneceu até 1983, quando entrou para a empresa privada Fina Petróleos de Angola (Petrangol), primeiro como química e depois como diretora-adjunta do Departamento de Refinaria (1985-1991).

Nos anos 1990 foi membro do conselho e integrou a diretoria-executiva da empresa  petroleira estatal Sonangol, chefiando-a até 1999. Foi Ministra do Petróleo e Ministra da Indústria, antes de se tornar Assessora Especial da Presidência para Assuntos Regionais e, no período de 2004-2012, presidenta da Confederação Empresarial da Comunidade dos Países de Língua Oficial Portuguesa (PALOP).

BIBLIOGRAFIA

MANGUEIRA, José Pereira da Costa Barroso. Políticas de formação e endogeneização de capital humano em países em desenvolvimento: o caso da indústria petrolífera em Angola. Dissertação (Mestrado- Engenharia e Gestão de Tecnologia), Universidade Técnica de Lisboa, Lisboa, 2004.

Alda Bandeira (1949)

Política de São Tomé e Príncipe. Seu pai, enfermeiro, e sua mãe moravam no estado de Água-Izé. Frequentou a escola primária e secundária em São Tomé e em Luanda, Angola. No período de 1972-1974, estudou filologia germânica na Universidade de Lisboa. Casou-se com Norberto Costa Alegre, com quem teve duas filhas.

Durante o processo de descolonização do seu país, tornou-se uma das mais proeminentes estudantes da radical Associação Cívica chamada de Movimento de Libertação de São Tomé e Príncipe – MLSTP, cujos líderes foram exilados naquele momento em Libreville, no Gabão.

Depois da independência, divergências levaram a que ela e outros que eram contrários a linha radical do partido fossem forçados a deixar São Tomé e se exilar em Moçambique. Lá, Alda fez o curso de Línguas Modernas na Universidade Eduardo Mondlane, em Maputo (1975-1977). Realizou o Mestrado em Línguas e Literaturas Modernas na Universidade de Lisboa e pós-graduação em Relações Internacionais no Instituto de Ciências Sociais e Políticas de Lisboa (1987), conhecimento que utilizou quando lecionou inglês em São Tomé e em Maputo.

Entre 1987-1990, no período final do regime de partido único, ela manteve vínculos como diretora de cooperação multinacional do Ministério de Negócios Estrangeiros, e passou a integrar o comitê executivo do Partido de Convergência Democrática – Grupo de Reflexão – PCD-GR, que representava as forças de oposição. Ela foi eleita em 1991 e em 1994, tornando-se a líder parlamentar do seu partido, sendo uma das únicas três mulheres que participavam do Parlamento.

Em 1995, Alda Bandeira foi uma das fundadoras do Fórum das Mulheres Santomenses. Em abril de 2002, foi indicada como Ministra de Relações Exteriores do governo do Primeiro Ministro Gabriel Costa, mas foi dispensada em setembro do mesmo ano, sendo então designada diretora local da Organização Não Governamental Amigos das Crianças –  cargo que ela costumava ocupar desde 1990. Em 2008, quando foi criada a Administração Marítima e Portuária, responsável pela supervisão das navegações no arquipélago, a ela foi entregue a direção do órgão.

BIBLIOGRAFIA

RAMOS, João. Quem é quem em São Tomé e Príncipe. São Tomé: Mediateca, 2007.

SEIBERT, Gerhard. Comrades, clients and cousins. Colonialism, socialism and democratization in São Tomé and Príncipe. Leiden: Brill, 2006.

SEIBERT, Gerhard. “Alda Bandeira”.  In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1, p. 370-372.

Alda Espírito Santo (1926-2010)

Alda Neves da Graça Espírito Santo foi uma mulher pública e poetisa santomense. Nascida em uma conhecida família da elite local,  frequentou a escola primária na então colônia de São Tomé, completando o ensino secundário na cidade de Porto, em Portugal (1948).

 Recebeu treinamento para professora primária em Lisboa, ocasião em que se juntou à Casa dos Estudantes do Império, uma associação de estudantes das colônias portuguesas. Ali conheceu muitos dos futuros líderes nacionalistas da Angola, Cape Verde, Guiné-Bissau e Moçambique. Foi uma das fundadoras, em Lisboa, da associação cultural Centro de Estudos Africanos (1951).

Alda da Graça voltou a São Tomé, trabalhando como professora. Logo juntou-se ao advogado português Palma Carlos nas investigações  sobre as atrocidades cometidas pelas autoridades coloniais durante o massacre de fevereiro de 1953. Em 1965, foi presa em Lisboa por motivar a subversão no arquipélago.

Em 19 de setembro de 1974 ela liderou um grupo de mulheres vestidas de preto em uma manifestação em frente ao palácio do governo contra suspeitas de envenenamento da água e do sal pelos portugueses. Depois da independência, essa data foi declarada Dia Internacional da Mulher.

Alda escreveu o hino nacional de São Tomé, “Independência Total”. Na organização do país, após a emancipação, tornou-se Ministra da Educação e Cultura do governo de transição,  foi presidenta da Assembleia Popular Nacional (1980-1990), e desde  1987 até a sua morte, presidiu a União de Escritores e Artistas de  São Tomé e Príncipe (UNEAS).

Como poetisa, publicou em diversas antologias, e é autora dos seguintes livros: É nosso o solo sagrado da terra (1978), Mataram o rio de minha  cidade (2002) e A poesia e a vida (2006). Seu poema  mais conhecido chama-se Onde estão os homens caçados neste vento de loucura (1977).

BIBLIOGRAFIA

ESPÍRITO SANTO, Alda do. Onde estão os homens caçados neste vento de loucura. In: RUI, Manuel (Ed). 50  poetas africanos. Lisboa: Plátano Editora, 1989, pp. 463-464

SEIBERT, Gerhard. Comrades, clients and cousins. Colonialism, socialism and democratization in São Tomé and Príncipe. Leiden: Brill, 2006.

SEIBERT, Gerhard. Alda da Graça”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 500-501.

SHAW, Caroline. São Tomé and Príncipe. In: CHABAL, Patrick (Ed).  The postcolonial literature of lusophone Africa. Evanston: Nothwestern University Press, 1996, p. 234-247.

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Alda Lara (1930 – 1962)

Poetisa Angolana, ensaísta, doutora e ativista política. Nasceu em Benguela, na então colônia portuguesa de Angola, como Alda Ferreira Pires Barreto de Lara Albuquerque. Pertencia a uma família de comerciantes, e era considerada, de acordo com o sistema de classificação racial colonial, como branca.

Ao finalizar o equivalente ao ensino secundário, foi para Portugal, onde estudou Medicina na Universidade de Lisboa e na Universidade de Coimbra, onde escreveu uma tese sobre psicologia infantil com o título de Deficiências psíquicas provocadas por carência de cuidados familiares (1962). Frequentou a Casa dos Estudantes do Império, e após a formatura retornou a Angola com a intenção de desenvolver trabalho de cuidados médicos com crianças, mas morreu cinco meses depois. Era casada com o médico moçambicano Orlando de Albuquerque, com quem teve quatro filhos, alguns dos quais se envolveram posteriormente na Luta de Libertação Nacional.

Suas obras foram publicadas nos seguintes livros: Antologia de poesias angolanas (1958), Mostra de poesias (1959), Anthologia da Terra Portuguesa (1960-1961), Poemas (1966, 1979, 1984). O que se sabe da sua vida vem de seus poemas, muitos deles publicados postumamente em compilações de livros em português.  Tratam do contexto histórico em que ela viveu, com assuntos sobre sua infância; sua identidade nacional e racial; a vida como angolana no exílio em Portugal; seus desejos como mulher, mãe e cidadã; dificuldades da vida diária sob o colonialismo; ambições emocionais; alegrias e prazeres simples da vida.

Como ela morreu precocemente, quando os movimentos de libertação na África Portuguesa estavam ganhando notoriedade, fica difícil mensurar a influência de suas criações nas escritas de libertação e o impacto delas nas populações envolvidas. Entretanto, diversos temas de seus poemas, relativos às memórias de sua infância, mensagens para as mulheres (Testamento) e os seus desejos para seus filhos (Herança), sugerem não só que ela previa uma morte iminente e que transformou sua poesia em um fórum para desenvolvimento intelectual, autoconhecimento e autoidentificação. Além de ser uma forma de ultrapassar as barreiras em meio as quais ela vivia.

Alda morreu aos trinta e dois anos devido a complicações médicas desconhecidas. Em reconhecimento ao seu trabalho, a Câmara Municipal de Sá Bandeira introduziu o prêmio Alda Lara para Poesia.

BIBLIOGRAFIA

ALBUQUERQUE, Orlando de. Alda Lara, a mulher e a poetisa. Luanda: Imbondeiro, 1966.

BURNESS, Don. Children in the poetry of Alda Lara. In: WYLIE, Hal; LINDFORS, Bernth (Eds). Multiculturalism and hybridity in African literatures. Trenton: African World Press, 2000.

CÉSAR, Amandio. Alda Lara na moderna poesia de Angola.  Braga: Edições do Templo, 1978.

THOMPSON, Drew. “Alda Lara”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 3, p. 469-470.

Alice Auma Lakwena (1956-2007)

Medium ugandense, profeta e líder de uma força militar envolvida na guerra civil da Uganda nos anos 1980. Chamada de Alice Auma, passou a ser conhecida como Alice Lakwena devido ao nome do espírito que a possuiu. Nasceu em Bungatira, uma vila perto de Gulu, em Acholi.

Pertencia a uma família cristã, e o pai, Severino Lukoya, foi catequista para a igreja anglicana. Quando ele sofreu um acidente doméstico grave em 1958, afirmou ter ido temporariamente ao céu, onde uma voz anunciou que os espíritos viriam para seus filhos e que uma criança já tinha sido escolhida.

Isto ficou evidente para ele quando, em janeiro de 1985, Alice começou a pregar a palavra de Deus, e a afirmar também experimentar visões místicas. Criada na fé anglicana, frequentou a escola primária Central por sete anos. Porém, na vida adulta converteu-se ao catolicismo, pouco antes de começar a ser possuída pelo espírito Lakwena, que significa “mensageiro” ou “apóstolo” 

Durante a guerra civil de Uganda (1981-1986), no governo do presidente Yoweri Museveni, Alice recebeu do espírito Lakwena a missão de curar as pessoas afetavas pelo conflito, mas em agosto de 1986 uma outra ordem espiritual lhe foi dada: a de liderar a guerra contra o espírito mal que se abatia no país.

Ela criou e liderou um movimento conhecido como Holy Spirit Mobile Forces – HSMF (Mobilização das Forças Armadas do Espírito Santo). Recrutou pessoas de diversas procedências (soldados, camponeses, estudantes, meninas e mulheres) e passou a treiná-las para lutar na guerra civil. Seguida por cerca de 7 a 10 mil pessoas, atacou diversas localidades, sendo vencida em 1987 quando os conduzia para atacar a capital do país, Kampala, o que levou à dissolução do movimento. Ela se refugiou temporariamente no Quênia, sendo posteriormente presa e mantida encarcerada até 1992. Ao sair da prisão, retornou a Gulu e fundou uma igreja independente.

O perfil de sua liderança se assemelha a de diversas mulheres anteriores que, como Kimpa Vita, no Congo do século XVII, Charwe ou Nehanda, na Rodésia, ou Nogqawuse, na África do Sul do século XIX, foram videntes ou profetizas que atraíram muitos seguidores, conferindo às experiências místicas um canal de expressão de inconformismo social ou político.

BIBLIOGRAFIA

ALLEN, Tim. Understanding Alice: Uganda’s Holy Spirit Movement in context. Africa, v. 61, p. 370-399, 1991.

BEHREND, Heike. Alice Lakwena and the Holy Spirits: war in northern Uganda. Oxford; Nairobi; Athens: James Currey, 1999.

BEHREND, Heike. “Alice Auma Lakwena”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 3, p. 461-462

Alice Mulenga Lubusha Lenshina (c. 1920 -1978)

 Profetisa zambiana, nasceu perto de Kasomo Village no Distrito de Chinsali, no nordeste da Zâmbia. Seu nome de nascimento era Mulenga Lubusha, e depois foi batizada com nome cristão de Alice. A mãe e o pai eram membros do Clã do Crocodilo, o real do reino Bemba.

Casou-se com Gipson Nkwale, com quem teve um filho. Depois da morte deste, passou por um ritual de purificação e entregue, segundo o costume Bemba, ao primo do falecido, Petros Chintankwa, com quem teve cinco filhos.

A missão espiritual de Lubusha Lenshina apareceu em uma revelação durante uma experiência de quase morte em 1953. Em sua visão, Jesus Cristo a encorajava a atravessar um oceano, mas, do outro lado do oceano, anjos disseram-lhe para retornar à terra dos vivos para purificar as pessoas do mal. Ao se recuperar, ela decidiu cumprir essa tarefa trabalhando com a igreja presbiteriana local. No entanto, os missionários proibiram-na de batizar e pregar por ela ser mulher, e por não ter um treinamento oficial. Quando ela persistiu, foi expulsa da igreja.

Lubusha fundou então uma comunidade mística a que chamou de Igreja Lumpa. Baseada em sua autoridade espiritual e carisma, ela fixou normas que passaram a ser tidos como “mandamentos” e incluíam a proibição da poligamia, insultos, o consumo de fumo e de álcool – práticas que colocavam as mulheres em perigo. A partir de 1955, muitos(as) peregrinos(as) vieram ao seu tempile (templo) para serem batizados(as) e para entregar objetos mágicos que lhes causavam mal. Ela ficou conhecida como a “Rainha”, “Regina”, ou seu equivalente na língua Chibemba, Lenshina. Seus adeptos também se referiam a ela como Maayo (mãe), ou Lubuto Iwa Chalo (a luz do mundo).

Com o dinheiro obtido pelas doações e contribuições, seus seguidores construíram uma grande igreja perto de Kasomo Village (1958) e lhe deram o nome de Igreja Sione (Sião). Estima-se que o número de seguidores de Lenshina tenha oscilado entre 50 e 150 mil pessoas, o que gerou rivalidade com a igreja presbiteriana, com os chefes bembas e com o United National Independence Movement – UNIP (Movimeno de União Nacional pela Independência) (1961), que atacaram edifícios da Igreja Lumpa, acreditando que Lenshina estivesse a serviço de seus opositores políticos.

No final de julho de 1964, depois de vários confrontos entre UNIP e as comunidades da Igreja Lumpa, o administrador colonial, Governador Evelyn Hone, e o Primeiro Ministro Kenneth Kaunda implementaram medidas de segurança para forçar os seguidores de Lenshina a abandonar as comunidades. Quando eles se recusaram, tropas coloniais atacaram e pelo menos mil pessoas morreram em decorrência dos ataques. A própria líder se entregou ao governo em 1964, e embora nunca tenha sido processada, permaneceu detida até sua morte. Foi enterrada no altar do que sobrou de sua Igreja Sione. 

Com o fim do regime de Kenneth Kaunda, em 1991, a Igreja Lumpa foi reconstituída como a Igreja Nova Jerusalém, na qual Lenshina é considerada sua fundadora e profetisa.

BIBLIOGRAFIA

GORDON, David. Community of suffering: narratives of war and exile in the Zambian Lumpa Church. In: PETERSON, Derek; MACOLA, Giacomo (Ed.). Recasting the past. Athens: Ohio University Press, 2009.

GORDON, David. “Alice Mulenga Lubusha Lenshina”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 3, p. 487-488.

ROBERTS, Andrew. The Lumpa church of Alice Lenshina. In: ROTBERG, R. I.; MARZUI, Ali A..(Ed.). Protest and power in Black Africa. Nova Iorque: Oxford University Press, 1970.

Alifa Rifaat (1930-1996)

Fátima ‘Abd Allah Rif’, feminista muçulmana, nasceu no Cairo. Frequentou a escola primária em Heliópolis, antes de se mudar para o vilarejo de Hilmiyat al-Zaytun, onde estudou em uma escola para moças. Aos nove anos escreveu sua primeira história chamada A miséria de nossa aldeia, que a levou a ser punida por seu pai.

Entre 1946 e 1949, frequentou o Instituto Britânico no Cairo, onde estudou inglês, desenho e música em uma escola convento. Foi proibida pelo pai de entrar no Colégio de Artes na Universidade do Cairo, que a obrigou a se casar com um engenheiro de minas. O casamento durou oito meses e não foi consumado. Em 1952, casou-se novamente, obrigada pelo pai, com Husayn Rifaat, seu primo, com quem teve três filhos.

Ele era policial e viajava pelo Egito para exercer suas funções, Rifaat o acompanhava nessas viagens, isso proporcionou novos cenários para sua escrita, que foi retomada em 1955, embora escrevesse escondida do marido. Ela passou a escrever sob o pseudônimo Alifa Rifaat, expressando a sua revolta com a desigualdade e hipocrisia dos homens em matéria de sexualidade. Seu marido descobriu e a fez jurar perante o Alcorão que desistiria de escrever, sob pena do divórcio e da perda de seus filhos. Ela aceitou e passou a ocupar seu tempo livre com estudos sobre literatura, sufismo (misticismo islâmico), história e ciências.

Em 1973, após problemas de saúde seu marido acabou permitindo que ela escrevesse. A partir daí Alifa publicou vários contos, entre eles Alami al-majhul (Meu Mundo Desconhecido) que ganhou elogios e condenações por seu tema: uma mulher casada refugiada em um mundo de fantasia, envolvida pelo sentimento amoroso a uma serpente. Em 1975, publicou o livro Hawwa ‘ta’ud bi-Adam (Eva Retorna com Adão).

Em 1979 seu marido faleceu, alguns anos mais tarde casou-se com Denys Johnson-Davies, um arabista canadense, que publicou algumas de suas obras em inglês, como Distant view of a Minaret (O olhar distante de um minarete) (1983). Pela influência de Denys, ela abandonou alguns dos elementos românticos na escrita e passou a usar o dialeto coloquial do Egito em suas obras.

Alifa ganhou diversos prêmios literários, algumas obras foram adaptadas para a televisão e foram traduzidas para outros idiomas. O tema principal de suas criações é a negação do direito das mulheres a uma vida sexual plena e efetiva no casamento.  Segundo ela homens e mulheres não devem fazer amor a menos que alcancem harmonia mental e emocional para que alcancem o clímax paradisíaco. Sua insistência em escrever sobre experiências sexuais provocou a fúria de líderes religiosos egípcios, mas eles foram incapazes de desconsiderar sua lealdade ao Islã bem como às leis e aos costumes da sociedade tradicional egípcia.

BIBLIOGRAFIA

CAMPBELL, Robert B. Crosshatching in global culture: a dictionary of modern arab writers. Trad. J. J. Donohue e L. Tramontini. Beirute: Orient-Institut der Deutschen Morgenländischen Gesellschaft, Würzburg: Ergon Verlag, 2004.

NKEALAH, Naomi Epongse. Islamic culture and the question of women’s human rights in North Africa: a study of short stories by Assia Djebar and Alifa Rifaat. Dissertação de Mestrado (Literatura Pan-Africana), Universidade de Pretória, Pretória, 2007: https://repository.up.ac.za/handle/2263/27852

ROPER, Geoffrey. “Alifa Rifat”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 5, p. 202-203.

SALTI, R. M.. Feminism and religion in Alifa Rifaat’s the shorts stories. The international fiction review, v. 18, n. 2, p. 107-112, 1991: https://journals.lib.unb.ca/index.php/IFR/article/download/14098/15180

Aligbonon (Século XIII)

Figura central do mito de fundação da dinastia real do antigo Daomé, nas atuais repúblicas de Benin e do Togo. É lembrada nas tradições orais de língua fon como uma princesa originária do reino de Tado, membro de uma família do Planalto de Abomé, que teria vivido no século XIII.

Ela teria sido a ancestral feminina primordial (tohuiyo) dos Aligbononni Wasanu, família oriunda de Wasa, cujos descendentes teriam se misturado por casamentos com os povos ajás. Tornou-se objeto de culto como ancestral dos Aladahonu, os povos de Alada, e, por extensão, a “grande-mãe” da dinastia dos reis daomeanos, conhecidos como Agasuvi.

Segundo o mito, ela teria procriado os filhos junto com uma entidade sobrenatural, um espírito (houn) na forma de uma criatura felina com característica de pantera ou leopardo (kpó). Quando nasceu, o filho dela, muito robusto peludo, recebeu o nome de Agassu. Quando cresceu ele deixou muitos filhos que formaram o clã dos Agussuvi.

Isto explica que Aligbomon tenha sido cultuada como um poderoso vodun vinculado ao leopardo, e que este animal tenha sido o símbolo da linhagem real daomeana. Por isso é que as rainhas-mães eram chamadas de kpojitó, que significa literalmente “aquela que engendra o leopardo”, e as esposas favoritas do governantes atendiam pelo nome de kposi, a “esposa do leopardo”.

BIBLIOGRAFIA

BAY, Edna. Wives of the leopard: gender, politics, and culture in the Kingdom of Dahomey. Charlotesville; London:  University of Virginia Press, 1998.

CORNEVIN, Robert. Histoire du Dahomey.  Paris: Éditions Berger-Levrault, 1962.

PARÉS, Luis Nicolau. O rei, o pai e a morte: A religião vodum na antiga Costa dos Escravos na antiga Costa dos Escravos. São Paulo: Companhia das Letras, 2018.

Alimotu Pelewura (c. 1865-1951)

Conhecida como Madam (Senhora) Alimotu Pelewura, foi uma influente negociante e líder política de vertente nacionalista na Nigéria durante o período colonial. Nascida no povo Awori, maior grupo étnico do sudoeste Nigéria, na região de Lagos, era de fé muçulmana. Sua mãe foi uma negociante muito respeitada no mercado de Lagos e pouco se sabe sobre seu pai. Ela se casou mas logo o marido faleceu, e não teve filhos. Não teve educação formal, sendo analfabeta, situação muito comum entre as mulheres que negociavam no mercado.

Começou a atuar como comerciante de peixes no mercado  Ereko, em Lagos, no ano de 1900, em continuidade ao trabalho de sua mãe. Na década de 1920  tornou-se a liderança feminina mais importante do mercado de Lagos, sendo reconhecida inclusive pelo Eshugbayi, governante nativo (Oba) de Lagos. Passou a ser qualificada como iyàl’ojà, a “mãe do mercado”, uma posição política feminina muito respeitada em toda a Nigéria.

Em 1923 o líder nacionalista Herbert Macaulay procurou Alimotu pedindo que ela apoiasse o novo partido em construção: Nigerian Nacional Democratic Party – NNDP. Logo após, ela ajudou a organizar o Lago’s Market Women’s Association – LMWA(Associação das Mulheres do Mercado de Lagos), além de tornar-se parte do Ilu comittee, o conselho consultivo do Oba, sendo a representante de 84 mulheres de 16 mercados diferentes.

Entre 1930 e 1951 o LMWA foi protagonista de diversas movimentações anticoloniais em conjunto com os nacionalistas. Ela era uma liderança poderosa e influente, sendo ouvida tanto por mulheres quanto por homens. Sob sua liderança as mulheres organizaram protestos e passeatas, o que desagradou o governo colonial, pois as mulheres eram responsáveis por importantes setores da economia: controlavam o abastecimento de comida, de bens domésticos, a localização dos mercados e produtos de cuidados pessoais. Sob seu comando as negociantes participaram de uma marcha contra a taxação dos produtos, e de uma greve contra o controle de preços pelas autoridades coloniais.

Em 1947 ela foi escolhida como Erelu de Lagos, tornando-se representante dos interesses femininos perante o Obá. No mesmo ano foi convidada a fazer parte de uma delegação de militantes nacionalistas que foi até Londres reivindicar a Independência. Pela idade avançada ela não pode ir e Funmilayo Ransome-Kuti foi no seu lugar. Dezenas de milhares de pessoas compareceram em seu funeral e realizaram uma passeata pelas ruas de Lagos.

BIBLIOGRAFIA

JOHNSON, Cheryl. Grassroots Organizing: women in anti-colonial activity in southwestern Nigeria.   African Studies Review, v. 25, n. 2-3, p.137-157, 1982.

JOHNSON, Cheryl. Madam Alimotu Pelewura and the Lagos Market Women. Tarikh, v.7, n. 1, p. 1-10, 1981.

JOHNSON-ODIM, Cheryl. “Alimotou Pelewura”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 5, p. 88-90.

MURITALA, Monsuru. Women and Urban Experience in Colonial Lagos. Afrika Zamani, n. 22 & 23, 2014-2015, pp. 1-17: https://www.codesria.org/IMG/pdf/1._muritala_afrika_zamani_22_23_2c_2014-2015.pdf

MBA, M. Nigerian woman mobilized: women’s political activity in Southern Nigeria, 1900-1965. California: Berkeley Institute of International Studies, 1978.  

Aline Sitoué Diatta (c. 1921-1944)

Profetisa senegalesa. Nasceu no povoado de Kabrousse, na então África Ocidental Francesa – AOF, em território ao sudoeste da atual República do Senegal. Pertencia ao grupo étnico Diúla, vinculado aos grupos falantes de língua mandinga que habitam o Senegal, Gâmbia e Guiné-Bissau. Geralmente esse povo é integrado por comunidades produtoras de arroz, vinculam-se prioritariamente ao campo religioso muçulmano e também ao cristianismo, mas a maior parte permanece vinculada às crenças tradicionais africanas.

Antes da ocupação colonial pelos franceses, britânicos, e portugueses, os Diúla tinham uma tradição de revelação direta do Ser Supremo, identificado pelo nome de Emitai, e as revelações podiam ser feitas por videntes e vaticinadores homens. Logo após a colonização, na passagem do século XIX para o XX, mulheres videntes ou profetisas começaram a ganhar influência, especialmente entre os Diúla do sul. A maioria delas ganhavam fama por sua capacidade de invocar ou provocar a chuva, extirpar ou proteger suas comunidades da bruxaria ou outras atividades             que afetavam a vida e curar doentes.

Segundo consta, Aline Sitoué teve as primeiras visões do Ser Supremo os vinte anos. Na ocasião ela já tinha um filho, e devido a uma poliomielite era coxa, mas trabalhava em arrozais da comunidade de Kabrousse, que ela deixou para trabalhar como empregada em Dakar.  Na década de 1930, as reiteradas secas afetaram a produção agrícola diúla, e no início da década de 1940, momento da ocupação francesa pelos nazistas, os oficiais e servidores da metrópole passaram a impor o recrutamento forçado (1939-1940), requisição de gado e arroz, que eram essenciais para a sobrevivência local,  e forçar a plantação de amendoim. Tais demandas, associadas aos períodos anteriores de seca, levaram as comunidades Diúla ao esgotamento, gerando grande insatisfação.

As visões de Emitai de Aline Sitoué começaram em 1941 ou 1942, quando ela teve visões do Ser Supremo e a ela foi anunciado um meio de provocar a chuva e acabar com a seca, visões que ela anunciou em Kabrousse. Logo foi construindo um santuário espiritual em Kasila, onde um touro preto foi sacrificado e toda a comunidade foi mobilizada com refeições comuns e danças. Logo outros santuários foram edificados, e novos(as) videntes passaram a celebrar sacríficios e divulgar as visões de Emitai. Apenas variedades africanas de arroz (oryza glaberimma) podiam ser empregados nos rituais, o trabalho e as atividades passaram a ser regrados pelos costumes antigos e a plantação de amendoim deixou de ser estimulada, por não fazer parte da produção agrícola local. As florestas voltaram a ser exploradas em busca dos produtos da palmeira (vinho de palma, ramos, azeite de palma ou dendê), ervas medicinais e palha – atividades importantes desde tempos antigos para os Diúla.

Altamente subversivo em face dos interesses coloniais, o movimento liderado por Aline Sitoué foi condenado pelas autoridades coloniais em 1943, quando ela e muitos de seus seguidores foram presos, julgados e condenados pelo Código de Lei Nativo, conhecido como Indigenat, pelo crime de obstrução das iniciativas da administração francesa. Ela foi sentenciada ao exílio, primeiro em Kayes e depois em Tombuctu, onde veio a morrer de escorbuto em 1944, e sua morte foi mantida em segredo até a década de 1980. 

Após a prisão e a repressão do movimento de Aline Sitoue, outras profetisas surgiram em Zinguichor – na região de Casamance -, e ao norte, na região de Tendouck, quando muitas delas reivindicam sua posição como “Enviadas de Emitai” em continuidade ao trabalho profético de Aline Sitoue.

Desde o fim da década de 1970 o padre Diamacoune Senghor e o Mouvement des Forces Démocratiques Casamançais – MFDC (Movimento das Forças Democráticas de Casamance) reivindicaram Aline Sitoué como uma imagem de Joana D’Arc que sacrificou sua vida para libertar Casamance da domínio colonial. Embora não tenha sido a primeira ou a única a ter visões do Ser Supremo, sua ênfase na revelação direta da mensagem sagrada e o contexto de crise em que ela foi anunciada conferiu grande força a sua liderança e ilustra o papel que a liderança religiosa tem desempenhado ao desafiar a expansão da economia global.

BIBLIOGRAFIA

BAUM, Robert. “Aline Sitoue Diatta”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1, p. 176-178.

BAUM, Robert M.. Aline Sitoué: a Diola woman prophet in West Africa. In: FALK, Nancy Auer; GROSS, Rita M.  (Eds.). Unspoken worlds: women’s religious lives. Belmont: Wadsworth/Thompson Learning, 2001, p. 179-195.

GIRARD, Jean. Genèse du pouvoir charismatique en Basse Casamance. Dakar: Institut Fondamental d’Afrique Noire – IFAN, 1969.

Ama Ata Aidoo (1942)

Poetisa, dramaturga e contista ganesa. Nasceu como Christina Ama Aidoo, filha de uma família bem situada na sociedade. O pai era governante local e educador. Frequentou o ensino secundário na Wesley Girls High School em Cape Coast e se formou na Universidade de Gana, em Legon. Em 1962, participou de uma oficina de literatura na Universidade de Ibadan, na Nigéria, e  a seguir ganhou uma bolsa de estudos que lhe permitiu estudar escrita criativa na Universidade de Stanford na Califórnia, retornando para Gana em 1969.

Uma das primeiras peças de Ama Aidoo foi uma peça, Dilemma of a ghost (Dilema de um fantasma), que foi encenada por estudantes de teatro na Universidade de Gana (1964). A obra trata do conflito que se desenvolve quando um jovem ganês retorna dos estudos nos Estados Unidos com uma esposa afro-americana. Sua notoriedade como escritora cresceu gradualmente desde sua coleção de contos No sweetness here (Nenhuma doçura aqui) (1970), e dos romances Our sister killjoy or reflections from a black-eyed squint (Nossa irmã Killjoy ou reflexões de um olho negro estrábico) (1977) e Changes: a love story (Mudanças: uma história de amor) (1991), que venceu o prêmio Commonwealth Writers Prize da área africana em 1992.

Sua obra explora temas relacionados com a mudança cultural e a posição das mulheres em uma sociedade moderna. Em Changes, seu romance mais conhecido, bem estudado pela crítica e por especialistas em relações de gênero, a personagem principal, Esi, é uma mulher com vida profissional extra-familiar em Accra que encontra o amor em um homem casado, com quem ela se casa, entrando em uma relação poligâmica. A mudança gera desconforto em parte de suas amigas, feministas, mas encontra acolhida em outras, que consideram positiva a volta às formas de relacionamento tipicamente africanas, e o tema se desenvolve pondo a nu tais ambiguidades. Ela também publicou ensaios, incluindo o amplamente conhecido To be a woman (Ser uma mulher), classificado por muitos como um manifesto do feminismo africano.

Ama Aidoo lecionou por algum tempo no Quênia e Tanzânia (1968-1969), quando teve um relacionamento com o bioquímico queniano Ernest Parsali Likimani (+ 1980), com quem teve uma filha, Kinna. Ela foi coordenadora do Programa em Literatura Africana em Cape Coast (1972-1982), e atuou na vida pública como Ministra da educação de Gana (1982- 1983). Devido a problemas gerados com o poder estabelecido em Gana, mudou–se para Harare, no Zimbábue , em 1983, onde ela viveu durante anos.

Em sua carreira universitária, lecionou com professora convidada em vários estabelecimentos norte-americanos, entre os quais o Oberlin College, a Universidade de Richmond, e a Universidade Xavier em Nova Orleans. Também foi professora visitante de Estudos Africanos e Artes Literárias na Universidade Brown (2003-2010).

Ganhadora de vários prêmios e honrarias ao longo de sua carreira, ela teve a obra literária retratada no documentário The art of Ama Ata Aidoo (A arte de Ama Ata Aidoo), dirigido por Yaba Badoe em 2014.

BIBLIOGRAFIA

ALLAN, Tuzyline Jita. Afterword to changes: a love story, by Ama Ata Aidoo. Nova Iorque: Feminist Press at the University of New York, 1993.

AZODO, Ada  Uzoamaka; WILENTZ, Gay Alden (Eds.). Emerging perspectives on Ama Ata Aidoo. Trenton: African World Press, 1998.

ODAMTTEN, Vincent O.. The art of Ama Ata Aidoo: polylectics and Reading againstt neocolonialism. Gainesville: University Press of Florida, 1994.

SHELDON, Kathleen. “Ama Ata Aidoo”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1,  p. 140-141.

Amandina Lihamba (1944)

Atriz tanzaniana, produtora de cinema e teatro, dramaturga e acadêmica. Nasceu no Distrito de Morogoro, na então colônia britânica de Tanganica. Ela recebeu a educação primária em uma escola católica na Tanzânia e mais tarde obteve o diploma de mestrado em Belas Artes pela Escola de Teatro da Universidade de Yale. Em 1985, defendeu o doutorado na Universidade de Leeds, no Reino Unido, com a tese “A política e o Teatro na Tanzânia depois da Declaração de Arusha, 1967-1987”.

Ela foi admitida no Departamento de Belas Artes e Artes Cênicas da Universidade de Dar es-Salaam, para ensinar práticas de teatro e arte para mobilização social. Foi chefe de departamento, diretora associada, e depois diretora da Faculdade de Artes e Ciências Sociais, membra do conselho universitário e subsequentemente diretora de atuação do serviço público da Universidade Dar es Salaam.

Em sua carreira internacional Amandina lecionou como acadêmica visitante Fulbright-Hays na Universidade da Califórnia em Los Angeles (2001). Atuou como consultora para muitas instituições e organizações, como o Conselho Nacional de Artes da Tanzânia, o Ministério da Educação e Cultura, o Fórum para educadores africanos, o Teatro Popular Alliance, a Comissão tanzaniana para Ciências e Tecnologia, UNICEF, e várias agências internacionais de desenvolvimento.

Além disso, foi pesquisadora chefe para Tanzânia no projeto de “Equidade de Gênero na educação superior da Commonwealth” fundado por Carnegie e o Departamento para Desenvolvimento Internacional do Reino Unido. Fundadora do Projeto de Teatro Infantil e Festival na Tanzânia (1989) bem como do internacionalmente reconhecido programa TUSEME (Let’s Speak Out), que apoia a educação para garotas através do uso de comunicação cultural.

Amandina trabalhou também como intérprete e diretora de palco e tela. Sua atividade no teatro inclui o trabalho feito na África, no Reino Unido e nos Estados Unidos. Sua filmografia inclui interpretar, dirigir, ou produzir Arusi ya Mariamu (O casamento deMariamu) (1985), Maangamizi (O ancião) (1998), e um dos filmes mais populares do Leste Africano, Uhai Bongo (Vida Bongo), sendo que “Bongo” é como em gíria por vezes é nomeada a cidade de Dar es-Salaam.

Considerada uma das maiores atrizes africanas, na década de 1970 integrou a Companhia Negro Ensemble e excursionou com a produção da Broadway The river Niger. Ela é uma das editoras da The Eastern Region, parte da série Women writing Africa publicado pela Feminist Press na Universidade Municipal de Nova York.  Além de artigos acadêmicos em inglês ela publicou diversas peças teatrais em língua swahili. 

BIBLIOGRAFIA

LIHAMBA, Amandina. Women writing Africa: eastern region. Nova Iorque: The Feminist Press, 2007.

MWANGI, Ewan. Amandina Lihamba’s gendered adaptation of Sembene Ousmane’s The Money order. Research in African literatures, v. 40, n. 3, p. 149-173, 2009.

V.V.A.A.. Outline of Swahili literature: prose fiction and drama. Leiden; Boston: Brill, 2009.

ZUBKOVA, Elena. “Amandina Lihamba”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 3, p. 497-498.

Amanishaketo (41–12 a.C.?)

Também referenciada como Amanishakto e Amanishakete. Governou Meroé durante ou logo após a transição do domínio ptolemaico para o romano no Egito. Assim, poderiam ter sido suas forças que atacaram a guarnição romana em Assuã no período de governo do imperador Augusto.

Como a cronologia meroítica é muito imprecisa e as inscrições ainda não foram completamente decifradas, ela ou Amenirenas poderia ter sido a candácia mencionada por Estrabão que firmou um tratado para definir a fronteira romana-núbia em Maharraka, e poderia ter sido ela a governanta núbia no fracassado contra-ataque meroítico em Qasr Ibrim.

É muito provável que o seu palácio real de 670 metros quadrados estivesse localizado em Naga, dispondo de alojamentos, sala com várias colunas, diversos corredores e tesouros. Também foram encontradas duas estelas em sua homenagem em Wadi Ben Naga. Amanishkheto demonstrou grande reverência às divindades egípcias Ísis e Amon.

Outro traço marcante da história dessa rainha é o seu túmulo, reencontrado em 1830-1834 pelo médico e caçador de tesouros Giuseppe Ferlini, que impressiona pela quantidade de jóias e ornamentos de ouro, objetos de vidro, prata ou pedras preciosas, e também por conter duas flautas talhadas em estilo helenístico. Este tesouro funerário, após ter sido apropriado e levado pelo italiano, que tentou vendê-lo na Europa, foi parcialmente comprado em 1844 por Ludwig I, rei da Bavária, passando a fazer parte de seu antiquário real e do Museu Egípcio em Berlim. 

BIBLIOGRAFIA

FANTUSATI, Eugenio. Amanishaketo”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1, p. 196-197.

ONDERKA, Pavel. Preliminary report on the third excavation season of the archaeological expedition to Wad Ben Naga. Annals of the Náprstek Muzeum, v. 33, p. 117-134, 2012.

WILDUNG, Dietrich. The treasure of Amanishakheto. New York: Smithsonian Libraries African Art Index Project, 1997.

Amanitore (século I a.C – século I d.C.)

Rainha-mãe de Meroé, coroada com o nome de Merkare. Compartilhou o governo com o marido, Natakamani.

Devido a ausência de registros escritos sobre o seu governo, parte do que se sabe sobre ela provém de evidências arqueológicas, que a apresentam como guerreira – por exemplo, no pilar do Templo do Leão, em Naga. Ali ela aparece retratada como uma mulher volumosa, com anca proeminente, fustigando inimigos enquanto estes imploram pela vida.

Os altos-relevos de Naga mostram imagens em perfeita simetria de dois co-regentes, o que confirma o compartilhamento do poder entre Amanitore e seu marido Natakamani. Ambos aparecem em tamanho equivalente, ele associado ao sul e ela associada ao norte, assim como as divindades são divididas por sua identidade sexual de acordo com as posições norte/sul. Também do lado oeste do templo, cada um dos membros do casal aparece flanqueando uma representação incomum de Apedemak, o deus-leão, que contém mais duas cabeças laterais e quatro braços laterais, que podiam ser dirigidos indistintamente ao soberano e à soberana.  

Outro aspecto único de Amanitore é que ela sempre compartilhou com o rei o exercício das funções religiosas: isso pode ser deduzido a partir da observação do Templo de Amon (N.100) – construído em Naga pelo casal real. Neste templo, ela e Natakamani, vestidos em peles de pantera, aparecem realizando os ofícios sacerdotais e oferendas.

As escavações que começaram em 1995 dentro do templo N.300 levaram à descoberta de uma estela fragmentada na qual se pode ver os dedos de uma deusa, talvez Amesemi, noiva de Apedemak, que era provavelmente associada com a imagem da rainha meroítica. Na inscrição, é provável que a palavra “Amni” corresponda ao nome de Amanitore. Algo similar ocorre com a rainha Manishaketo, que aparece retratada em uma estela de arenito encontrada em um salão do Templo de Amonto abraçada com a deusa Amesemin – que usa uma coroa encimada por um falcão e uma lua, como evidência da divina benevolência da deusa à governanta.

Como em geral ocorria, Amanitore tem uma pirâmide no cemitério situado ao norte de Meroé. Os relevos nas paredes da capela representam uma procissão funerária de sacerdotes carregando várias insígnias e imagens daquela candácia.  No túmulo situado na parte inferior do edifício o seu corpo não foi encontrado, mas apenas restos humanos e ossos de animais.

BIBLIOGRAFIA

DUNHAM, D. The west and south cementeries at Meroe. Royal Cementeries of Kush. Boston: Museum of Fine Arts, 1963.

FANTUSATI, Eugenio. “Amanitore”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1,  p. 197-198.

OLIVEIRA, Fernanda Chamarelli de. Senhoras da Núbia: as candaces na cultura material em Kush (África, I AEC – I EC). Dissertação (Mestrado em História), Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro, Rio de Janeiro, 2019.

TORÖK, Lászlo. The kingdom of Kush. Handbook of the napatan-meroitic civilization. Londres: Brill,1997.

Amelia Seeiso (1902-1964)

Amelia Matsaba Mantsebo Seeiso foi a filha primogênita do chefe Sempe Nkorbe, uma das principais chefaturas do reino de Quthing, no Lesoto, conhecido na época como Basutolândia. Ela também é conhecida como Mofumahali, nome que designa as esposas dos chefes supremos, equivalente a rainha.

Após concluir a educação primária ela foi casada e instituída como primeira-esposa do chefe supremo Seeiso Grifith, de quem teve a filha chamada Ntsebo, e daí em diante recebeu o título de M’a rona, isto é, a “mãe da nação”. Depois da morte do marido (1941) ela determinou que fosse chamada de Ntale, isto é, “pai”, porque o ofício de governo era tradicionalmente considerado masculino.

Ela foi a primeira e única mulher do Lesoto a ocupar o cargo de Chefe Supremo, em uma das mais longas regências femininas da África Austral, pois governou efetivamente o seu povo de 1941 até 1960 em nome do sucessor legal, Constantine Bereng Seeiso, que tinha na ocasião de sua posse apenas dois anos. A ascensão ao governo ocorreu em meio a uma tensa luta pelo poder com o cunhado e seus partidários, e a sua vitória foi decidida e confirmada por um tribunal inglês.

Seu governo foi marcado por uma série de medidas de apoio ao governo colonial britânico. Durante a II Guerra Mundial ela deu suporte local aos europeus, arrecadou fundos de apoio e enviou 21.468 homens para prestar serviços militares de apoio e limpar os destroços de guerra, motivo pelo qual foi criticada por tira-los de suas famílias e enviá-los para morrer nas guerras dos homens brancos.  Em contrapartida, suas iniciativas foram reconhecidas pela monarquia britânica. Durante uma visita ao Lesoto pelo rei Georges VI ela foi agraciada com a Ordem do Exército Britânico (OBE).

Também foram introduzidas uma série de medidas reformistas visando adaptar a sociedade ao mundo moderno que pavimentaram o caminho para a monarquia constitucional que hoje vigora no Lesoto, como o estabelecimento de conselhos distritais (1943), o Conselho Nacional da Basutolândia e a formação de um setor do Tesouro (1946). As campanhas de vacinação, muito impopulares, a o fortalecimento da Igreja Católica, e sobretudo o aumento do deslocamento de pessoas do Lesoto como trabalhadores migrantes nas minas, fazendas e indústrias sul-africanas, mesmo após a introdução do apartheid em 1948, por causa da negligência britânica de desenvolver o Lesoto, foram motivos de crítica ao seu governo.

Isto levou a que, na década de 1950, ela e o seu governo passassem a ser objeto de duras críticas tanto por nacionalistas quanto por monarquistas, que levaram à formação de partidos políticos modernos entre 1952 e 1959, que acabou por levar ao seu pedido de demissão em 12 de março de 1960, quando Constantinus Bereng Seeiso foi considerado legalmente como chefe supremo.         

BIBLIOGRAFIA

EPPRECHT, Marc. “This matter of women is getting very bad”: gender, development and politics in colonial Lesotho. Pietermaritzburg: University of Natal Press, 2000.

GILL, Stephen J. A.. Short History of Lesotho: from the late Stone Age until the 1993 elections. Morija: Morija Museum & Archives, 1993.

MACHOBANE, L. B. B. J. Government and change in Lesotho, 1800-1966: a study of political institutions. London: Macmillan, 1990.

NTABENI, Mary Nombulelo. “Amelia ‘Matsaba’ Mantsebo Seeiso”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 5, p. 320-321.

Amenirdis II (século VII a.C)

Princesa núbia da 25ª dinastia de governantes do Egito, sediados na cidade de Tebas, foi a filha de Taharqa. Ascendeu ao poder por volta de 670 a.C. e governou até 640 a.C. pela autoridade que lhe era conferida como “esposa de Amon”.

Seguindo uma antiga tradição núbia de sucessão, Amenirdis II tinha sido adotada por  Ankhshepenupet, sua tia,  e mesmo após a derrubada de Taharqa do trono ela permaneceu com autoridade no governo. Ela “adotou” como sua sucessora a Nitocris, que era filha de Psamético – governante que deu início à 26ª dinastia de governantes do Egito.

Dessa maneira, uma dinastia feminina paralela, mais ou menos exclusiva, frustrou as reivindicações dos rivais à autoridade de Tebas. As “esposas de Amon” eram pessoas que tinham sangue real, eram consideradas como uma “mãe superior divina” e detinham poder efetivo em Tebas. As mulheres detentoras desse título não podiam se casar com qualquer homem porque eram consideradas formalmente casadas com a poderosa divindade que era Amon.

BIBLIOGRAFIA

DODSON, Aidan. The problem of Amenirdis II and the heirs of the office of God’s Wife of Amun during the Twenty-sixth Dynasty. Journal of Egyptian Archaeology. v. 88, p. 179–186, 2012.

Amenirenas (século I a.C.)

Também referenciada como Ameniras e Amanerinas. Rainha-mãe de Meroé, detentora do título de Candácia. Seu nome pode constituir uma alusão à divindade suprema egípcia Amon Ra. Informações sobre ela são fornecidas por escritores romanos, e alguns sugeriram que ela poderia ser a Candácia mencionada na Bíblia, cujo eunuco foi convertido ao cristianismo e batizado pelo apóstolo Filipe

A existência de Amanirenas é documentada em algumas fontes epigráficas. Na estela Hamadab, descoberta pelo arqueólogo John Garstang em 1910, haveria segundo alguns intérpretes uma alusão ao confronto entre tropas romanas e cuxitas, com a celebração da vitória africana no conflito de 25-21 a.C.  No mesmo monumento ela é retratada ao lado do filho Akindad, que dividia com ela o governo, em frente às divindades Amon e Mut, enquanto na parte de baixo aparecem prisioneiros deitados de bruços, em posição de submissão, que poderiam ser soldados romanos. Neste e noutros lugares ela é referida pelo termo kore, a palavra meroítica para governante.

Duas outras inscrições em que seu nome é certificado são grafites no templo de Daga, na Baixa Núbia, e a estela de Teriteqas, seu marido, onde ela é referida somente como Kdke, isto é, Candácia, Rainha-mãe. Segundo parece, as inscrições de Hamadab poderiam fazer referência ao período em que governava com o filho, Akindad, enquanto as outras dizem respeito ao período em que era co-regente e rainha-mãe, junto com o seu cônjuge.

Sua descrição marcial tem sido interpretada como uma alusão aos conflitos bélicos do período. Estrabão informa que Gaius Petronius, prefeito romano do Egito, lançou um contra-ataque aos cuxitas que tinham invadido a região de Tebas e passaram a controlar cidades como Elefntina, Syene, e Philae durante o governo de Aelius Gaius.  Segundo ele, os cuxitas aproveitaram-se do deslocamento das tropas romanas para uma batalha na Arábia e “escravizaram os habitantes e derrubaram as estátuas de Caesar”. A seguir, as tropas de Gaius Petronius marcharam contra os “etíopes” da “viril Candácia de um olho só” e os derrotaram em Pselchis, atingindo Napata e fixando uma guarnição militar na fortaleza de Qsar Ibrim. A rainha cuxita teria então atacado a guarnição, reabrindo as hostilidades, mas não deixa entrever o resultado do embate.

As descrições deste controverso acontecimento foram feitas por escritores romanos, em relatos marcados pela parcialidade e desprezo pelos “etíopes”.  É de se supor que Teriteqas tenha liderado a marcha inicial contra o Egito Romano, morrendo em batalha, quando Amanirenas assumiu sozinha a liderança do governo, representando parcialmente o filho. Muito provavelmente as incursões de Gaius Petronius não tenham ido tão longe ao sul do Nilo, e o certo é que os romanos jamais conseguiram impor sua autoridade ao sul do Egito nem impor-lhes o pagamento de tributo, limitando-se a manter postos militares na fronteira.

Além de proteger a integridade territorial e a independência do estado meroítico, Amanirenas inaugurou um período de prosperidade econômica que encorajou o florescimento do comércio, de trocas e o intercâmbio intercultural entre a região da Núbia e o mundo Mediterrâneo. Seu nome está associado ao período áureo de Meroé, que persistiria até a metade do século IV d. C..

BIBLIOGRAFIA

BURSTEIN, Stanley M.. Graeco-africana: studies in the history of Greek relations with Egypt and Nubia.  New Rochelle: Aristide D. Caratzas, 1995.

EIDE, Tormode et alii. Fontes historiae nubiorum: textual sources for the Middle Nile region between the eighth century b. C. and the sixth century d. C.. Noruega: University of Bergen, 1994-1998, v. 2-3.

FARAH, Salim. “Ameniras”.  In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1,  p. 207-208.

TOROK, Laszlo. The kingdom of Kush: handbook of the napatan-meroitic civilization. Leiden: Studia Aegyptiaca, 1995.

Amina Annabi (1962)

Música e cantora tunisiana. Nasceu em Cartago, núcleo histórico e atual subúrbio de Túnis. Junto com outras instrumentistas ou intérpretes magrebinas, famosas por apresentações em festivais, cerimônias religiosas e casamentos, como Habiba Messika. Em sua trajetória artística Amina mistura os gêneros tradicionais da música tradicional árabe com as tradições berberes e oeste-africanas, bem como com influências retiradas da música negra ocidental e o rock and roll.

Filha de um casamento inter-racial, de pai francês e mãe tunisiana, herdou da família materna o gosto e o talento musical, e sua preferência por canções entoadas ao estilo tunisiano-andalus. Através dos tios, conheceu o então popular músico senegalês Wasis Diop, e em 1975 foi com a mãe para Paris para trabalhar com ele. Alguns anos mais tarde, organizou o seu próprio grupo musical (1978), seguindo carreira solo, enquanto trabalhava na Radio Nova, uma importante emissora francesa (1982).   

Seu primeiro álbum gravado, Yalil (Noite), incluía canções como Belly dance, onde ela fundia gêneros e estilos e criava uma forma musical chamada de etno-tecno. Várias obras desse álbum alcançaram sucesso e lhe renderam reconhecimento. Outro álbum, Yalil, foi lançado em mais de vinte países, e lhe garantiu o prêmio Le prix Piaf de melhor cantora na França, em 1991. Neste mesmo ano, juntou-se a músicos internacionais para protestar contra a primeira invasão americana do Iraque e representou a França no Eurovision Song Contest, ocorrido em Roma. Em 1994 voltou a gravar em uma obra coletiva, e obteve grande sucesso com a canção Yanari, cuja livre tradução é “A vida é difícil”, e a letra faz referência às duras condições de vida dos(as) imigrantes.  

Paralelamente ao sucesso como artista, dedicou-se a causas filantrópicas, abraçando a causa de crianças pobres e a assistência hospitalar gratuita na França. Realizou uma grande turnê nos Estados Unidos (2001) e também atuou eventualmente como atriz em treze filmes, entre os quais O céu que nos protege, de Bernardo Bertolucci (1990), e em Dreams of Trespass (Sonhos de transgressão) (2002), baseado no livro da conhecida feminista norte-africana Fatima Mernissi. 

Amina Annabi participou em causas filantrópicas, mais notavelmente um concerto para arrecadação de fundos, realizado em 2000, para a caridade francesa chamada “The Chain of Hope”, que traz crianças pobres de países do Terceiro Mundo em necessidade de tratamento hospitalar para assistência médica gratuita na França.

Em muitas canções, a cantora inverte as representações orientalistas estereotipadas da mulher sensível e depravada, parodiando-as e sublinhando os elementos racistas subjacentes ou explícitos. Junto com outros artistas magrebinos, como Raï e Khaled, ela conseguiu ir além do gueto cultural e político pós-colonial experimentado pelos imigrantes africanos na Europa.

BIBLIOGRAFIA

ABBASSI, Hamadi. Tunis chante et danse. Tunis: Alif, 2000.

ANNABI, Amina. Lirrili: https://www.youtube.com/watch?v=h53rU9NZLHA

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PANEA FERNANDEZ, José Luis. Correspondencias “en nombre de” la canción: vecindad, extranjería y aprobación.  Artes y Políticas de Identidad, v. 18, p. 87-108, 2018: https://digitum.um.es/digitum/bitstream/10201/60050/1/336021-1144711-1-SM.pdf

Amina Bint al-Latif (+1812 d.C)

Copista de manuscritos marroquina, jurisconsulta e erudita. Seu nome completo era Amina bint al-Hajj ‘ Abd al-Latif ibn Ahmad al-Hajjaj.

O Marrocos tem uma longa tradição de produção de manuscritos, rivalizando somente pelo Egito. Manuscritos em árabe foram ali criados e copiados desde o século VIII até o século XIX, quando a chegada da litografia e a impressora selaram o fim dos copistas profissionais. Apesar desta profissão ter sida em geral ocupada por homens, no Ocidente muçulmano  (al-Andalus e África do Norte)  as mulheres desempenharam um importante papel. No século X dizia-se haver mil mulheres copistas em Córdoba encarregadas de copiar o Alcorão.

Os nomes de algumas dessas mulheres-escrivãs são conhecidos, mas há pouca informação sobre elas. Entre os descendentes dos refugiados de al-Andalus que se estabeleceram em Tetouan, Fez e Marrakesh estavam várias mulheres que faziam seu sustento, ou complementavam sua renda, trabalhando como escrivãs, como Sa’ida Sa’da bint Muhammad ibn Fayyuruh al-Umawi e sua irmã, originárias de Tudela (Espanha); e, Warqa, originária de Toledo, estabelecida em Fez, onde faleceu (1145-1146). Destas restaram praticamente apenas os seus nomes.

Um caso excepcional é o de Amina Bint al-Lattif, que pertencia a uma família socialmente influente em Tetuan durante o reinado do Sultão Sulayman (1793- 1822). Duas obras copiadas por ela são conhecidas: a última parte de  al- Mundhiri’s Targhib wa’l-tarhib, uma coleção de ditados do Profeta sobre as boas e más obras, datado de 1802, e uma cópia do Alcorão datado de 1812. Nesse  último ela própria assinou, com devoção e humildade: “Esse volume abençoado… foi copiado… pela mão de Sua (de Deus) escrivã desventurada, servil e pecadora, da nação (umma) de Deus, e de Sua nação, a mais modesta e em maior necessidade Dele durante sua vida e pelo que resta dela”.

De fato, Amina era uma importante erudita muçulmana, uma faqiha (jurisconsulta), ou seja, uma conhecedora da lei corânica, assistente social e conselheira que se especializou em tratar de questões envolvendo os problemas das mulheres de Tetuan, fossem questões matrimoniais, financeiras e legais, ou sexuais e espirituais. Segundo consta, teria recebido o ensinamento inicial de seu pai, que tinha sido um respeitado erudito e faqih (jurisconsulto), e a instruiu no estudo do Alcorão, árabe, jurisprudência, (fiqh), e os hadith – os ensinamentos e tradições concernentes ao Profeta Maomé.

Ao contrário do que ocorria com a maioria dos jurisconsultos homens, Amina al-Lattif era solteira e permaneceu nesta condição a vida inteira. Ela foi enterrada na sua casa em Hawmat al-Mataymar, em Tetuan.

BIBLIOGRAFIA

JAMES, David. “Amina bint al-Hajj Abd al-Latif”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1, p. 220-221.

MACK, Beverly B.. Muslim women scholars in the nineenth century and twentieth centuries: Morocco to Nigeria. In: JEPPIE, Jamie; DIAGNE, Souleymane Bachir (Eds.). The meanings of Timbuktu. Cape Town: CODESRIA, 2008,   p. 165-179.

MACK, Beverly B.. Muslim women’s  educational activities in the Maghreb: investigating and redefining scholarship. The Maghreb Review, v. 29, n. 1-4, p. 165-185, 2004.  

Amina de Zaria (c. 1533-1583)

Também conhecida como Aminatu. Sucedeu o pai, Bakwa Turunku, no governo da cidade de Zazzau, atual Zaria, uma das cidades-estado hauçás, onde detinha o título de saraunya, equivalente ao de rainha ou primeira-esposa.

Quando o pai morreu, ela assumiu o governo das regiões de Turunku e Kufena, e estabeleceu a capital do reino em Zaria e o transformando num dos mais poderosos estados hauçá no na segunda metade do século XVI. Ela foi então reconhecida como líder guerreira e acumulou grande riqueza com os despojos obtidos em guerra.

As fronteiras de Zaria foram alargadas após uma série de campanhas militares sob sua liderança, barrada pelos poderes crescentes de Kano e Katsina, mas o seu exército atacou os povos do sudoeste e do sudeste, incluindo os povos Nupe, Bauche e Yauri.  Na Crônica de Abuja, consta que os governantes Nupes enviaram 40 eunucos e dez mil  nozes-de-cola como forma de pagamento de tributo.

Segundo consta em relatos extraídos da tradição oral, ela teria mandado elevar enormes predes de barro em redor das cidades conquistadas, que ficaram conhecidas como Ganuwar Amina, isto é, as “paredes de Amina”, embora a datação obtida em pesquisas arqueológicas indique que as construções não coincidem com o período em que a governanta esteve à frente do governo de Zaria.   

A existência histórica de Amina tem sido matéria de discussão entre historiadores(as), porque nem a Crônica de Abuja e nem a Crônica de Kano, dois documentos importantes sobre os períodos mais recuados da história dos povos hauçá não a incluem na lista de governantes. Em sentido oposto, sua memória é muito viva nas tradições orais locais.  Outra controvérsia diz respeito ao período de seu governo, que para muitos parecia ter ocorrido no século XV, mas agora parece mais provável ter ocorrido no século XVI.

Em contraste as incertezas e dúvidas da historiografia, a história de vida de Amina inspirou várias criações incorporadas pela indústria cultural, onde ela é retratada com forte conotação romântica, em esculturas, pinturas, selos postais, peças teatrais, obras de literatura infanto-juvenil e biografias na internet. Sua imagem é encarada como um símbolo positivo de mulheres detentoras de poder ao longo da história africana. 

BIBLIOGRAFIA

DENZER, Laray. “Amina”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1, p. 218-220.

SAAD, Abubakar. Queen Amina of Zaria. In: AWE, Bolanle (Ed). Nigerian women: a historical perspective. Ibadan; Lagos: Bookcraft; Sankore, 2001, p. 12-26.

SCHWARZ-BART, Simone; Schwarz-Bart,André. In  praise of black women: Ancient African queens.  Wisconsin: University of Wisconsin Press,  2001.

SWEETERMAN, David. Grandes mulheres da história africana. Lisboa: Nova Nórdica, 1988.

Amina el Bakouri (1969)

Nasceu em Taza, no interior do Marrocos.  Ela obteve seu doutorado em literatura árabe pela Faculdade de Letras de Rabat, Marrocos, e é membro da união de escritores marroquinos.

Sua obra poética é marcada pela inspiração e pela afirmação feminina, algo que a acompanha desde a sua formação acadêmica. Em sua tese de doutorado, estudou a obra de três outras poetisas marroquinas: Malika Assimi, Touria sekkat e Wafa Lamrani.

Os poemas, que são bastante longos, estão cheios de referências à herança poética árabe. Ela se preocupa em produzir conexões intertextuais que tornam a leitura de seus poemas uma espécie de recuperação da memória poética árabe clássica. Entre suas publicações está a compilação intitulada Ra’ian Ya’tika Lmadih (2002).

BIBLIOGRAFIA

Poets’ diaries: Amina el Bakouri.. In: Poetry international archives: https://www.poetryinternational.org/pi/int_article/378/Poets-diaries-Amina-El-Bakouri/en/list

WAGNER, Daniel A.. Literacy, culture, and development: becoming literature in Morocco. Cambridge: Cambridge University Press, 1993.

Amina Lawal (1972)

Seu nome completo é Amina Lawal Kurami. Nascida no estado de Katsina, na área cultural hauçá, norte da Nigéria,foi condenada à morte por apedrejamento no ano de 2002 sob acusação de ter cometido adultério.  A sentença foi determinada por um tribunal islâmico em Funtua, com base na xaria, a lei muçulmana, ali implantada em 2000.

Após o segundo casamento, Lawal teve um relacionamento com Yahaya Muhammad, que prometera formalizar o casamento com ela, que ficou grávida. Aprisionada por populares, foi levada perante um tribunal da xaria, sem acompanhamento jurídico. O pai da criança não foi processado, por falta de provas, sem que fosse realizado um exame de paternidade.

Uma Organização Não Governamental de direitos humanos, a Baobab for Women’s Human Rights (Baobá para os Direitos Humanos das Mulheres) indicou para a defesa de Amina a proeminente advogada Hauwa Ibrahim, conhecida por seu trabalho voluntário em casos de condenação pela xaria. Esta contestou a acusação com base no fato de o bebê ter sido concebido antes da lei muçulmana ter entrado em vigorem Katsina.

Amina foi absolvida em fevereiro de 2004, a condenação foi anulada, e ela voltou a se casar. O caso mobilizou a opinião pública internacional. Foi a segunda condenação à morte por imolação pública sob acusação de adultério na área hauçá. A primeira condenada foi Safiya Hussein.

BIBLIOGRAFIA

BUNTING, Annie. “Authentic Sharia” as Cause and Cure for women’s human rights violations in northern Nigeria.  Hawwa, v. 9, n. 1-2,  p. 152-170, 2011.

MIKEL, Gwendolyn. Working from within: nigerian women and conflict resolution. Georgetown Journal of International Affairs, v. 6, n. 2, p.87-94, 2005.

TOMETTI, Opal. “Amina Lawal”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 3, p. 473-474.

Women’s access to justice and personal security in Nigeria: a  syntesis report. Lagos: Baobab for Women’s  Human Rights, s.d.: http://www.gsdrc.org/docs/open/ssaj33.pdf

Amina Mama (1958)

Escritora, professora e feminista nigeriana.  Nasceu na cidade de Kaduna, situada na área cultural hauçá, no norte da Nigéria, filha de pai nigeriano e de mãe inglesa. Esta história familiar eclética, segundo ela, teria moldado sua visão de mundo e refletido o alcance de sua atuação posterior na África, Europa e América do Norte.  Em 1992 casou-se com Nuruddin Farah, com quem tem dois filhos.

Ela frequentou a escola primária e secundária em Kaduna, em ambiente muçulmano. A mãe era professora, e vários outros membros de sua família estiveram envolvidos com o sistema local no momento da independência do país. Em 1966 ela deixou sua comunidade devido a distúrbios antimuçulmanos, e se estabeleceu em Londres, onde veio a obter sua formação acadêmica em nível superior. Estudou Psicologia na Universidade de St Andrews, na Escócia (1980), com Mestrado em Psicologia Social e Doutorado em Psicologia Organizacional na Universidade de Londres, onde defendeu a tese:  Race and subjectivity: a study of black women (Raça e subjetividade: um estudo sobre mulheres negras) (1987).

Em seus primeiros estudos, Amina Mama desenvolveu  análises comparativas sobre a situação das mulheres britânicas e nigerianas. Passou pela Holanda, Nigéria, e se estabeleceu na África do Sul, onde passou a lecionar na University of Cape Town (Universidade da Cidade do Cabo), onde passou a dirigir o African Gender Institute (Instituto Africano de Estudos de Gênero). Ela foi uma das criadoras do periódico Feminist Africa (Feminismo Africano), em que permanece como editora. Em 2008, ela foi contratada para lecionar no Mills College, em Oakland, passando depois a lecionar na Universidade da Califórnia – Campus Davis, nos Estados Unidos, como professora de Relações de Gênero, Sexualidade e Estudos sobre as Mulheres.

Em paralelo ao seu trabalho de reflexão teórica, docência e pesquisa, Amina Mama é reconhecida internacionalmente por seu ativismo em defesa dos direitos das mulheres, como destacada feminista. Ela é presidenta do conselho de Administração do Fundo Global para Mulheres e assessora ou consultora de diversas organizações internacionais, além de participar do conselho de administração do Instituto de Pesquisa das Nações Unidas para o Desenvolvimento Social. 

Embora declaradamente feminista, ela se coloca como crítica do “feminismo branco”, pelas suas ligações intrínsecas com o colonialismo, o capitalismo e o racismo, argumentos defendidos em sua mais conhecida obra:   Beyond the masks: race, gender and subjetivity (Além das máscaras: raça, gênero e subjetividade) (1995), em que ela, partindo da interpretação racial proposta por Frantz Fanon, e indo além, reinterpreta as condições em que se processa a subjetividade das mulheres negras. Junto com uma equipe de outras teóricas africanas, coordenou junto ao Conseil pour le Development des Sciences Sociales en Afrique – CODESRIA, a obra coletiva intitulada Sexe, genre et societe: engendrer les sciences sociales africaines (Sexo, gênero e sociedade: engendrar as ciências sociais africanas) (1997).

Para Amina Mama, as ideias universais de sororidade, produzidas pelo feminismo em contexto hegemônico, devem ser colocadas sob suspeita devido aos limites da crítica feminista ao capitalismo. O que a leva, por extensão, a se colocar como crítica aos discursos que pretendem separar as condições de opressão de gênero e raça. Coloca-se também em franca oposição ao tipo de produção que circula nas universidades africanas, perpassadas pelo patriarcalismo, pelo sexismo e por hierarquias institucionais.  

BIBLIOGRAFIA

MAMA, Amina. Challenging subjects:  gender and power in african contexts. African Sociological Review, v. 5, n. 2, p. 63-73, 2001:  https://www.ajol.info/index.php/asr/article/viewFile/23191/19882

MAMA, Amina. Feminism or Femocracy? State Feminism and Democratisation in Nigeria. Africa Development, CODESRIA, v.  20, n. 1, p. 37-58, 1995.

MAMA, Amina (entrevista). Africana: aportaciones para la descolonización del feminismo. Barcelona: Oozebap, 2013:   http://www.feministas.org/IMG/pdf/varias_autoras___africana._aportaciones_para_la_descolonizacion_del_feminismo.pdf

Aminata Diaw Cissé (1959-2017)

Filósofa e professora universitária. Nasceu em  Saint-Louis, Senegal, onde estudou no Licée Amet Fall. Formou-se em  Filosofia na Universidade de Nice (1979, obtendo os títulos de  Mestrado (1981) e Doutorado (1985) na mesma instituição.

Logo depois, foi admitida no Departamento de Filosofia da Universidade Cheikh Anta Diop – UCAD), em Dakar. Lecionou também por cerca de um ano no Instituto Superior de Gestão (ISM), em Dakar. Foi indicada como diretora de Atividades de Informação, Culturais e Esportivas (DIACS) da universidade, uma posição que ela ocupou a partir de 1996.

Influenciada pelo pensamento de Rousseau, debateu temas atuais de seu país, como democracia, cidadania, gênero, identidade, etnicidade, e modernidade entre outros. Apoiadora dos direitos das mulheres africanas, participou de diversas organizações, como o Conselho de Mulheres Senegalesas – COSEF.

Aminata Diaw publicou o livro Women writing Africa, West Africa and Sahel (As mulheres escrevem a África – África ocidental  Sahel) (2005), além de uma série de artigos acadêmicos, principalmente com base no pensamento de rousseauniano. Foi laureada pelo Instituto de Governança Democrática do Conselho para Desenvolvimento de Pesquisa em Ciências Sociais na África (CODESRIA), e tornou-se membro do Comitê Científico desta instituição em 2009, tendo atuado no Programa de Treinamento, Concessão e Divisão de Bolsas.

 Diaw Lecionou no Departamento de Filosofia da Faculdade de Artes e Humanidades da UCAD e dirigiu o Centro de Pesquisa Filosófica e Epistemológica (CEREPHE). Também atuou no Programa de Pós-Graduação em Filosofia e no Programa de Doutorado em Estudos sobre o Homem e Sociedade – ETHOS.

BIBLIOGRAFIA

DIAW, Aminata. Nouveaux contours de l’espace publique em Afrique. Diogène, n. 206, p. 37-46, 2004.

KONATÉ, Dior. “Aminata Diaw”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 195-196.

SOW, Fatou. Tribute a Aminata Diaw Cissé, 2017: http://www.agi.ac.za/sites/default/files/image_tool/images/429/feminist_africa_journals/archive/22/fa22_tribute_3.pdf

SHUTERLAND-Addy, Esi; Diaw, Aminata. Women writing Africa, West Africa and Sahel. Noa Iorque: Feminist Press, 2005.

Aminata Diop (1968)

Pertencente ao grupo étnico bambara, de língua mandinga,  nasceu em uma família muçulmana na cidade de Sikasso, ao sul da República do Mali.

Aos oito anos foi prometida em casamento ao filho de um amigo do pai, e aos doze frequentou a escola primária em Bamako.  

Pouco antes da realização do ritual do casamento, em 1989, recusou-se a se submeter à excisão genital, e em face da repressão do pai fugiu para a capital.  Viajou para a Bélgica com a ajuda de um amigo que trabalhava em uma companhia aérea e a levou até Bruxelas.

Ela pediu asilo na França em 1990, e após um processo judicial com o apoio de instituições de defesa, teve o pedido aceito, o que lhe permitiu viver na Europa legalmente, na condição de refugiada. Seu caso foi o primeiro a estabelecer perante o direito internacional a excisão genital como uma violação aos direitos humanos.

BIBLIOGRAFIA

MADE, Patricia. Warrior marks: female genital mutilation and the sexual binding of women. Southern African Feminist Review, v. 1, n. 1, 1995.

Aminata Sow Fall (1941)

Romancista senegalesa e ativista cultural. É lembrada como a primeira escritora publicada da África negra francófona.   Nasceu em Saint Louis, capital da colônia, realizou os estudos iniciais no Licée Faidherbe, em sua cidade natal, e no Licée Von Vollenhoven, em Dakar e formou-se em Línguas Modernas na França, na Université de Sorbonne, passando a atuar como professora quando retornou ao seu país. Na infância, teve uma educação aos moldes muçulmanos, de acordo com os preceitos corânicos, e sua língua materna é o wolof.

Após a independência do Senegal, foi membro da Comissão de Reforma Educacional, responsável pela introdução da literatura africana no currículo francês do Senegal, e autora de manuais didáticos de gramática francesa.  Com o ensejo de preservar o patrimônio cultural, dirigiu o Centre d’Études des Civilisations (Centro de Estudos das Civilizações). Anos mais tarde dirigiu a instituição La Propriété Littéraire (The Literary Property) (1979–88), e foi a   primeira mulher nomeada presidente da Associação de Escritores do Senegal (1980-1984. Em 1990, fundou a editora Éditions Khoudia.

Como autora, Aminata Sow Fall explora a dualidade das realidades africanas com o mundo sobrenatural, denuncia a ambição e a corrupção e valoriza os laços de solidariedade, a humanidade e a espiritualidade. Entre os seus romances estão Le revenant (O fantasma) (1976), La Grève des bàttu (A greve dos mendigos) (1979) e Le jujubier du patriarche (O jujubeiro do patriarca) (1998).

Na condição de defensora dos direitos e liberdades de criação, ela atua a partir de três centros de criação intelectual, o Centre International d’Études, de Recherches et de Reativaction sur la Littérature, les Arts et la Culture – CIRLAC (Centro Internacional de Estudos, Pesquisa e de Reativação da Literatura, das Artes e da Cultura), o Centre Africain d’Échanges et d’Animations Culturels – CAEC (Centro Africano de Animações Culturais), e no Bureau Africain Pour la Défense des Libertés de l’Écrivain – BADLE (Escritório Africano para a Defesa das Liberdades do Escritor).

BIBLIOGRAFIA

AZODO, Ada Uzoamaka. Emerging perspectives on Aminata Sow Fall: the real and the imaginary in her novels. Africa World Press, 2007.

AZODO, da Uzoamaka. “Aminata Sow Fall”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 5, p. 449-451.

GUÈYE, Médoune. Aminata Sow Fall: oralité et société dans l’oeuvre romanesque. Paris:  Editions L’Harmattan, 2005.

ORMEROD, Beverly; VOLET, Jean-Marie. Aminata Sow Fall. In: IDEM. Romancières africaines d’expression française: le sud du Sahara. Paris: L’Harmattan, 1994.

Aminata Traoré (1942)

Proeminente intelectual e ativista feminista, nasceu no Mali, então sob o domínio colonial francês. Frequentou a escola primária e secundária em Mali, e cursou a graduação na França. Fez doutorado em psicologia na Universidade de Caen, antes de se mudar para a Costa do Marfim, onde se casou.

Por muitos anos Aminata Dramane Traoré ensinou psicologia na Universidade de Abidjan, na Costa do Marfim, onde também atuou como diretora no Ministério de Assuntos das Mulheres (1975-1988). Na década seguinte passou a integrar o Developement Programme – ONU (Programa de Desenvolvimento – ONU) e entre 1988-1997 supervisionou a implementação de programas designados a ajudar mulheres de comunidades empobrecidas.

Com a derrocada do regime militar controlado pelo governo do presidente Moussa Traoré e o estabelecimento de eleições multipartidárias no Mali em 1992 ela retornou ao seu país. Durante o governo de Alpha Oumar Konaré ela assumiu a pasta do Ministério do Turismo e da Cultura (1997), mas logo se desiludiu com a política.

Suas críticas pontuais do que considerou serem aspectos exploradores e brutais de economias neoliberais para os africanos a fez uma heroína para muitos africanos francófonos. Traoré formou o Forum pour Mali (Fórum para o Mali) e o transformou em um espaço de crítica e debate das políticas neoliberais. Publicou três coleções de ensaios: L’etau (O torno) (1999), Le viol de l’imaginaire (O estupro da imaginação) (2002), e Lettre au président des français à propos de la Côte-d’Ivoire et de l’Afrique en general (Carta ao presidente dos franceses sobre a Costa do Marfim e a África em geral) (2005).

Aminata Traoré foi uma das mais fervorosas críticas do discurso proferido pelo presidente da França, Nikolay Sarkozy, em Dacar em 2007, no qual ele declarou que os problemas africanos estão no suposto atraso da África e na falta de conexão com a história mundial. Em um ensaio de 2007 ela descreveu os artefatos africanos do Musée du Quai Branly de Paris como troféus de guerra que deveriam ser devolvidos aos países africanos. Em conjunto, sua atuação apresenta uma perspectiva crítica africana em questões econômicas e políticas no início do século XXI.

BIBLIOGRAFIA

RICH, Jeremy. “Aminata Dramane Traoré”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 6, p. 59-60.

TRAORÉ. Aminata Dramane.  In: VEDRIÈRE, Michel Colin de;  PERRET, ChristophE;  WEBER, Raymond  (Eds.). Cahier de l’Afrique de l’Ouest: perspectives ouest-africaines: les resources pour le developpement. Berlin: OCDE/CEDEAO, 2009, p. 97-102.

TRAORÉ, Aminata Dramane; DIOP, Boubacar Boris. La gloire des imposteurs: lettres sur le Mali et l’Afrique. Paris: Philippe Rey, 2014.

Aminatou Haidar (1966)

Líder e ativista em defesa dos  direitos humanos. Nasceu na região do Saara Oidental, e atualmente mora em El Aaiún , uma área ocupada pelo Estado marroquino. Ela é formada em literatura moderna, divorciada e mãe de dois filhos adultos.

Aminatou é a figura mais proeminente no movimento de resistência não-violenta em andamento no Saara Ocidental em apoio aos direitos humanos e em oposição à ocupação marroquina do país. É conhecida como “a Gandhi Saraui “, e ocupa a posição de presidenta do Coletivo dos Defensores dos Direitos Humanos Sarauís (Saharauis) – CODESA.

O reino de Marrocos, que reivindica o Saara Ocidental como parte integrante do seu território, ocupa a maior parte da ex-colônia espanhola desde 1975. A Frente Polisario, o movimento nacionalista que inicialmente lutou contra as forças colonialistas espanholas, travou uma guerra de guerrilha contra a ocupação marroquina até um acordo de cessar-fogo em 1991. Uma série de resoluções do Conselho de Segurança das Nações Unidas e uma decisão histórica do Tribunal Internacional de Justiça reiterou o direito do povo do Saara Ocidental à autodeterminação, embora o Marrocos tenha recusado  permitir que o proposto referendo supervisionado pelas Nações Unidas se realize.

Cerca de metade da população do Saara Ocidental, em 1975, fugiu para campos de refugiados sob o controle da Frente Polisario, estabelecidos na Argélia.  Enquanto isso, o Marrocos trouxe dezenas de milhares de pessoas para o Saara Ocidental, que agora supera em muito a população originária que é em grande parte pró-independência. 

Em 1987, aos 21 anos, Haidar estava entre os quatrocentos ativistas de direitos humanos cercados pelas autoridades de ocupação marroquina.  Foi mantida durante quatro anos oficialmente “desaparecida”, sem acusação ou julgamento, em centros de detenção secretos. Ela e outras dezessete mulheres de seu povo foram submetidas regularmente a tortura e abuso.  Após sua libertação em 1991, ela se descreveu como “um fantasma, um morto vivo, uma jovem mulher de um tipo de inferno que não tem nome”.

Apesar desta sua experiência, deu continuidade ao seu ativismo e assumiu a liderança na defesa dos direitos humanos.  Participou em 1994 do comitê de coordenação das vítimas do desaparecimento forçado e da detenção arbitrária no Saara, bem como nas comissões subseqüentes para os sarauís detidos e desaparecidos.

As manifestações de resistência não-violentas tinham até então se baseado na reivindicação pelos direitos humanos, mas uma revolta renovada conhecida como Intifada al-Istiqlal (Revolta da Independência) ganhou forma em maio de 2005. Milhares de manifestantes sarauís tomaram as ruas de El Aaiún, protestando contra a continuidade da ocupação marroquina e pedindo a independência. Embora tenham sido reprimidos pelas tropas marroquinas e muitas pessoas tenham sido presas, prevaleceu a tendência da não-violência como meio de alcance da auto-determinação, e ela se tornou a principal porta-voz do movimento em âmbito internacional.

Seus esforços tem recebido crescente reconhecimento na Europa e nos Estados Unidos, com premiações e distinções. Em 2009, quando foi presa e expulsa do Marrocos para as Ilhas  Canárias, declarou uma greve de fome. Isto gerou forte pressão da opinião pública internacional sobre as autoridades marroquinas, que foram forçadas a permitir o seu retorno ao Saara Ocidental.

BIBLIOGRAFIA

SAN MARTIN, Pablo. Nationalism, identity and citizenship in Southern Sahara. Journal of North Africa Studies, v. 10, n. 3, p. 565-592, 2005.

SHELLEY, Toby. Endgame in the Western Sahara: what future for Africa’s last colony? Londre: Zed Books, 2004.

STEPHAN, Maria J.; MUNDY, Jacob. A battlefield transformed: from guerrilla resistance to  mass nonviolent struggle in the Western Sahara.” Journal of Military and Strategic Studies , v. 8, n. 3,  p. 1-32, 2006.

ZUNES, Stephen. “Aminatou Haidar”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 538-540.

Amma Darko (1956)

Romancista ganense, nasceu em Tamale, região norte da então colônia britânica da Costa do Ouro. Foi criada pelos tios, que adotaram três outros de seus irmãos.  Depois de concluir o ensino secundário em Accra, estudou na Universidade de Ciência e Tecnologia e se formou em Design industrial (1980).

Trabalhou em Gana por um ano após a formação universitária mas devido às dificuldades decidiu buscar  melhores perspectivas na Alemanha. Porém, devido à combinação da xenofobia e do racismo, não conseguiu mais do que trabalhar como doméstica. Neste período difícil, escreveu o primeiro romance, Alem do horizonte. Após sete anos, durante os quais produziu vários manuscritos adicionais (não publicados), retornou a Gana para começar sua carreira como inspetora fiscal, casou-se e teve uma filha e dois filhos.  

A circulação do manuscrito de seu romance, até então inédito, chamou a atenção da Schmetterling Verlag, uma pequena editora de Stuttgart, na Alemanha, que aceitou publicá-lo. Além do horizonte foi publicado em tradução alemã com o título  Der Verkufte Traum (1991).  O romance explora os sonhos,  ilusões e a inocência da protagonista, Mara, que experimenta a opressão e o abuso desde o casamento forçado em sua aldeia com o mensageiro semiletrado Akobi, a vida desestruturada em Accra e em Munique, onde o marido a entrega para a prostituição.

Em   Housemaid (Empregada) (1998), o segundo trabalho de Darko, publicado em inglês  pela editora Heinemann, o olhar é dirigido para a realidade traumática da pobreza e a disposição de homens e mulheres para se entregar plenamente uns aos outros. Quanto o terceiro romance, Faceless (Sem rosto) (1996), gira em torno das vidas trágicas de crianças de rua em Accra, expostas às desigualdades sociais profundas, à desagregação social e aos riscos do HIV-AIDS. Já em Not without flowers (Não com flores) (2007), os(as) problemas dizem respeito aos dramas psicológicos do casal  Aggie e Idan, personagens de uma classe média emergente em cenários marcados pela confronto entre a estabilidade das estruturas tradicionais e questões inauguradas pelo mundo urbano moderno.

A narrativa de Amma Darko põe à nu as consequências das desigualdades econômicas sobre as necessidades humanas básicas, e os choques daí decorrentes, bem como a complexidade das relações individuais e afetivas. 

BIBLIOGRAFIA

ODAMTTEN, Vincent. Broadening the horizon: critical introduction to Amma Darko. Banbury: Ayebia Clarke, 2007.

ADEJEI, Mawuli. Male-bashing and narrative subjectivity in Amma Darko’s first three novels. SKASE Journal of Literary Studies, v. 1, n. 1, 2009: http://www.skase.sk/Volumes/JLS01/pdf_doc/04.pdf

Ana Afonso de Leão (1625-1710?)

Princesa e rainha congolesa com influente atuação na segunda metade o século XVII nas atuais República Popular de Angola e República Democrática do Congo. Era irmã do rei Garcia II (+ 1661), de onde o título de princesa, e esposa de Afonso II, que governou temporariamente o Congo, o que lhe conferiu o título de rainha. Pertencia à facção ou linhagem real (makanda)  de Kinlaza, que no período das guerras civis disputou o controle do Congo com a linhagem de Kimpanzu.

Após a derrota congolesa frente aos portugueses na Batalha de Mbuila (1665), na qual Antônio I morreu em combate, Afonso II autoproclamou-se manicongo (rei do Congo) e assumiu a posição real. Cerca de um mês depois ele foi forçado a abandonar a cidade palatina de São Salvador (Mbanza Kongo), refugiando-se com Ana Afonso de Leão em Ambriz, onde viveram até 1669 – data em que morreu. Sua consorte real daria continuidade ao governo, tendo autoridade direta sobre as regiões de Nkondo, Mbamba e Mpemba, porém sem nunca ter conseguido recuperar a capital.

A influência política de Ana de Leão confirma o poder da elite feminina do Congo desde o princípio do século XVI. Indo além de outras consortes reais ou parentes de alta linhagem, cuja atuação ocorria de modo indireto, por influência pessoal, ou nos bastidores. Ela assumiu o título de Mwene Nlaza, tornando-se oficialmente chefe de linhagem e governanta reconhecida.

Estabelecendo a sua base de governo nas proximidades do rio Mbidizi, e depois em Mbanza Nkondo, ela  fez oposição ao manicongo Rafael I (+ 1673), que havia se aliado aos portugueses para garantir sua posição no trono. Ela apoiou as pretensões do manicongo João II, em 1691, resistiu vitoriosamente aos ataque do manicongo Manuel I e em 1696 teve destacada atuação diplomática que garantiu a ascensão de Pedro IV como soberano. Esteve entre as lideranças que assinaram o tratado de paz no Monte Kibangu, em 1700, que lançou as bases para a reunificação do reino.

Paralelamente aos eventos públicos de que participou, a “Rainha-Velha”, como ficou conhecida, gozava de boa reputação como cristã católica devota junto aos frades capuchinhos que atuavam no reino, e algumas informações sugerem que no fim da vida ela tenha adotada o hábito religioso de freira. A data exata e as circunstâncias de sua morte são desconhecidas. Ao que parece, o falecimento teria ocorrido antes da década de 1710.

BIBLIOGRAFIA

CAMPOS, Fernando. O rei D. Pedro IV Ne Nsamu a Mbemba e a unidade do Congo. África: Revista do Centro de Estudos Africanos, v. 18-19, n. 1, p. 159-199, 1995/1996.

THORTON, John K. Elite women in the Kingdom of Kongo: historical perspectives on women’s political power. The Journal of African History, v. 47, n. 3, p. 437-460,  2006. 

Ana Clara Guerra Marques (1962)

Dançarina e coreógrafa angolana, pioneira na dança contemporânea africana. Cresceu em um ambiente artístico e intelectual, com diversas pessoas revolucionárias visitando a casa de seus pais em Luanda, capital de Angola. Começou a praticar balé aos oito anos de idade na Academia de Dança de Luanda.

Com a independência do país, a escola que era portuguesa acabou fechando, sendo que alguns anos depois, Ana Clara, que tinha apenas quinze anos assumiu a liderança do estabelecimento, uma vez que já tinha completado o grau para dar aulas. Foi um período difícil, segundo ela mesma afirmou em uma entrevista, porque a Angola pós-independência estava redescobrindo sua cultura e o balé remetia muito ao colonialismo europeu – ainda mais porque ela ser uma angolana branca.

Em 1987 ela vai à Portugal estudar dança e pedagogia na Escola Superior de Dança de Lisboa. Retorna ao país em 1991 para abrir a primeira escola de dança contemporânea até então, a Companhia de Dança Contemporânea de Angola – CDCA. O seleto grupo de dançarinos escolhidos, muitos dos quais formados em reconhecidas instituições dos EUA e da Europa, costumava apresentar suas coreografias em lugares públicos pouco convencionais. Durante a década de 1990 apresentaram-se em vários países africanos e foram pela primeira vez aos países europeus em 1992.

O trabalho de Ana Clara Guerra se estende para além da dança, incluindo pesquisa e publicação de novas interpretações das danças tradicionais e populares da Angola. Tem pesquisado, em particular, sobre o uso de máscaras nas danças rituais do povo Chokwe que habita, predominantemente, o nordeste de Angola.  Entre suas obras estão: A alquimia da dança (1999), A Companhia de Dança Contemporânea de Angola (2003), e Para uma História da Dança em Angola – Entre a Escola e a Companhia – Um percurso Pedagógico (2009).

A crítica social foi outro caminho escolhido pela coreógrafa, que acredita que a dança não é algo passivo, mas que pode ser utilizada como um instrumento de intervenção. Marques também é integrante do Conselho Internacional de Dança da UNESCO. Atualmente leciona Antropologia na Universidade Agostinho Neto, em Luanda, além de fazer parte do Ministério da Cultura e Educação, onde participa da elaboração de programas artísticos e acadêmicos em Angola.

BIBLIOGRAFIA

ARMANDO, João. Ana Clara Marques: bailarina, coreógraa, professora e investigadora: entrevista Revista Vida. O país – o jornal da Nova Angola, n. 29, 29/05/2009.

MARQUES, Ana Clara Guerra. A alquimia da dança. Luanda: Edições CC, 1999.

MARQUES, Ana Clara Guerra; TAVARES, Rui; FERREIRA, João. A companhia de dança contemporânea de Angola. Angola: Mukixe e Caxinde Editora, 2003.  

MARQUES, Ana Clara Guerra. As máscaras de dança cokwe na perspectiva de uma estética africana. Via Atlântica, v. 10, p. 151-166, 2006: https://doi.org/10.11606/va.v0i10.50586

RUIGROK, Inge Mariette. “Ana Clara Guerra Marques”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 4, p. 115-116.

Ana Joaquina dos Santos e Silva (1789-1859)

Também mencionada como Dona Ana Joaquina dos Santos ou Dona Ana Mulata. Nasceu em Luanda, tendo por pai o português Joaquim de Santa Ana Nobre dos Santos e a mãe afro-portuguesa Dona Tereza de Jesus. Destacou-se a partir da década de 1830 como rica e influente financiadora, investidora e empreendedora, com atuação principal nos negócios do tráfico transatlântico de escravos(as).

Ao longo da vida casou-se, sucessivamente, com o Coronel João Rodrigues, com quem teve uma filha, e com o próspero negociante português Joaquim Ferreira Santos Silva, com quem dividiu a administração dos negócios e depois de sua morte assumiu pleno controle das atividades comerciais e rurais.

Foi proprietária de  fazendas  de açúcar em Ikolo e Bengo, e outras plantações no distrito de Colungo Alto e em Moçâmedes, no litoral sul de Angola, e proprietária de centenas de escravos. Em Angola, tinha investimentos em Luanda, Moçâmedes, Dande, Icolo e Bengo. Detinha a propriedade de diversos navios negreiros que circulavam dos portos de Luanda e Benguela para a Baia, Recife, Rio de Janeiro, e também abasteciam os mercados de escravos em Montevidéu e em Lisboa. Em 1843 também atuava junto aos sertanejos e pombeiros no apresamento de escravos no interior, em parceria com o comerciante  e  explorador português Joaquim Rodrigues Graça.

Ao que parece, era alfabetizada. Desfrutava de posição e grande prestígio na sociedade angolana da metade do século XIX. Faleceu enquanto viajava para Portugal em busca de tratamento médico.

BIBLIOGRAFIA

CARDOSO, Carlos Alberto Lopes. “Ana Joaquina dos Santos Silva, industrial angolana da segunda metade do século XIX. Boletim Cultural da Câmara Municipal de Luanda, Luanda, v. 32, p. 05-14, 1972.

OLIVEIRA, Vanessa dos Santos. Donas, pretas livres e escravas em Luanda (sec. XIX). Estudos Ibero-Americanos, v. 44, n. 3, p. 447-456, 2018.

PANTOJA, Selma. “Gênero e comércio: as traficantes de escravos na região de Angola. Travessias, Cascavel, v. 4-5, p. 79-97, 2004.

WHELER, Douglas. “Ana Joaquina dos Santos e Silva”. In: Akyeampong, Emmanuel K.; Gates Jr., Henry Louis (dirs.). Dictionary of african biography. Oxford: Oxford University Press, 2012, v. 5, p. 277-278.

WHEELER, Douglas. Angolan woman of means: D. Ana Joaquina dos Santos e Silva, mid-nineteenth century luso-african Merchant-capitalist of Luanda. Santa Barbara Portuguese Studies, v. 3, p. 284-297, 1996.

Ana Paula Tavares (1952)

Escritora e Historiadora nascida em Lubango, Província de Huíla, no Norte de Angola, neta de uma portuguesa e de um africano do grupo étnico Kwanhma, do sul de Angola. Iniciou o curso de História na Faculdade de Letras de Lubango (hoje ISCED, Instituto Superior de Ciências da Educação do Lubango). Em 1976 foi nomeada para o Conselho Nacional de Cultura, ficando destacada em Cuanza Norte.

Em 1992 passou a estudar em Portugal, concluindo o curso de História em Lisboa, o Mestrado em Literaturas Africanas e o Doutoramento em Antropolgia na Universidade Nova de Lisboa, com o tema História e memória. Estudo sobre as sociedades de Lunda e Cokwe de Angola (1996).

Tendo vivido em Luanda e se estabelecido em Lisboa, onde desenvolveu atividades nas áreas de história, literatura e da promoção do patrimônio histórico angolano, sobretudo de suas tradições orais. Como poetisa, enfatiza a simplicidade  e as experiências líricas da ancestralide, mas condena as tradições que perpetuam o patriarcado e oprimem a mulher.

Na atualidade, leciona na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. Como historiadora, junto com Catarina Madeira Santos, é autora de Africae Monumenta: o Arquivo de Caculo Cacahenda (2002). Em sua obras de ficção, escreve romances e contos, e como poetisa é autora, entre outros, dos livros Ritos de passagem (1985), O lago da Lua (1999), A cabeça de Salomé (2004) e Manual para amantes desesperados (2007).

BIBLIOGRAFIA

PADILHA, Laura. Novos pactos, outras ficções: ensaios sobre literaturas afro-luso-brasileiras. Porto Alegre: EDIPUCRS, 2002.

CHAVES, Rita. Angola e Moçambique: experiência colonial e territórios literários. Cotia: Ateliê Editorial, 2005.

LABAN, Michel. Encontro com escritores. Porto: Fundação Eng. António de Almeida, 1991, v. 2, p. 845-861.

RIBEIRO, Orquídea. “Ana Paula Tavares”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 5, p. 512-513.

Andrée Blouin (1921)

 Militante pan-africanista durante o período da descolonização africana na Guiné e no Congo.   Nasceu na aldeia de Bessou, próxima a Fort de Possel, na então colônia francêsa de Ubangi-Shari, atual República Centro-Africana. O pai era um negociante francês e a mãe, Joséphine Wouassimba, era filha do chefe da comunidade de Kouango. Ela foi educada na escola de freiras de Saint Joseph de Cluny, em Brazzaville, de onde fugiu em 1938.

Em 1946 Andrée abandonou a casa paterna, passando a viver com um homem de negócios de origem alsaciana em Bangui, com quem teve um filho e uma filha. Viveu com ele algum tempo na Europa, mas retornou à África (1948), rompeu o relacionamento e se casou com o Engenheiro de Minas André Blouin (1952), fixando residência na Guiné Francesa, atual Guiné-Conacri. 

Naquela ocasião, ocorria o processo de independência da Guiné, com o levante sob a liderança de  Sékou Touré, que assumiu o poder como primeiro presidente do país. Ela se integrou ao movimento anticolonial e ajudou Touré nas decisões contra o plano de Charles De Gaulle de implementar o projeto da federação francesa. Andrée visitava vários líderes africanos incentivando-os a aderir ao processo revolucionário de libertação nacional.

Ao visitar Bangui, em sua terra natal, estabeleceu contato com Barthélemy Boganda, com quem entreteve relações políticas, e em 1960 deslocou-se para Leopoldville, atual Kinshasa, na República Democrática do Congo, onde ajudou a fomentar o movimento de libertação. Seus contatos com vários líderes anticoloniais, inclusive com Kwame N’krumah de Gana, incentivou a mobilização das mulheres na luta em prol da União Africana.

Décadas mais tarde, Andrée Blouin escreveu diversos artigos em que condenava o neoimperialismo no continente, e em 1983 publicou sua autobiografia, intitulada My country, Africa: autobiography of black pasionaria (Meu país, África: autobiografia da pasionária negra).

BIBLIOGRAFIA

BRADSHAW, Richard; FANDOS-RIOS, Juan. “Andrée Blouin”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1, p. 463-465.

BLOUIN, Andrée; MACKELLAR, Jean. My country, Africa: autobiography of the black pasionaria. Nova Iorque: Praeger, 1983.

D’ALMEIDA, Irène Assiba. Andrée Blouin: growing up as a métisse in colonial africa. In: IDEM. Francophone African women writers. Gainesville: University Press of Florida, 1994, p. 55-70.

DREW, Allison. Andrée Blouin and Pan-African nationalism in Guinea and the Congo. In: HILL, Robert (Ed.).  Pan-african Biography. Los Angeles: African Studies Association, 1987, p. 209-217.

Anek Mathiang Yak (séculos XIX-XX)

 Líder política no território situado na atual República do Sudão do Sul.  Nasceu na comunidade Pagok Pathiong Gok Dinka durante a década de 1860. Ainda criança, foi escravizada e levada por negociantes turco-egípcios ao mercado de escravos de Toni, sendo vendida e revendida na cidade de Omdurman, e permaneceu escravizada durante três anos perto de Buri. Como ocorria com outras mulheres nessa condição, foi forçada a passar pela excisão genital e depois entregue a um homem no Sudão do Norte, e aprendeu a língua árabe.  

Com a chegada da era colonial anglo-egípcia, Anek escapou da escravidão e retornou para sua terra natal. Lá ela se casou com um homem chamado Dahl Marol e retomou a vida tradicional Dinka. Com o passar do tempo, ganhou influência junto ao seu povo devido as habilidades adquiridas, e se tornou líder dos Pathiong Gok.

O quartel general anglo-egípcio da região ficava em Rumbek, e ela passou a estabelecer contato com os administradores coloniais, intermediando a presença estrangeira junto ao seu povo. Por isso, ela foi premiada pelos oficiais britânicos com uma espada dourada por “manter a paz”. Ela entrou em conflito com um proeminente líder rival chamado Wuol Athian, que era sacerdote tradicional e líder militar de Agar, outra comunidade Dinka sob a autoridade de Rumbek.

Em uma reunião pública, debateu com ele e o venceu no debate, o que era incomum para uma mulher, e desonroso para um homem Dinka. Isto fez com que outros líderes homens, inconformados, a acusassem de ter ofendido o chefe Wuol Anek ao bater em suas nádegas.  Para evitar um conflito eminente, os oficiais coloniais destituíram-na da chefia, indicando em seu lugar um homem. Ela então abandonou a casa em que vivia na cidade, passando a viver em local incerto. Depois dela, outras mulheres de seu povo vieram a ocupar posições de chefia, com maior frequência do que ocorria entre outras comunidades Dinka.

BIBLIOGRAFIA

BESWICK, Stephanie. Sudan’s blood memory: the legacy of war, ethnicity, and slavery in South Sudan. Rochester: University of Rochester Press, 2004.

BESWICK, Stephanie. “Anek Mathiang Yak”.  In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1,  p. 230.

Angèle Etoundi Essamba (1962)

Nascida em em Douala, Camarões,  viveu os primeiros anos na capital, Yaoundé. Mudou-se para Paris aos dez anos e posteriormente estudou na Escola Profissional Holandesa de Fotografia em Haia e depois em Amsterdam. Também fez parte do Lyceum em Paris, onde estudou filosofia, dança e fotografia.  

Atualmente trabalha na Holanda. Desde a sua primeira exposição na Gallerie Art Collective, em Amsterdam (1985), sua obra passou a ser apresentada em museus, feiras, bienais e galerias na África, Europa e nos Estados Unidos. A série de fotografias de 1995, White line (Linha branca), foi agraciada com o Prix Spécial Afrique no Festival des Trois Continents, Nantes, em 1996.

Sua arte é altamente influenciada por sua ascendência africana, bem como pelos processos de interação cultural decorrentes da diversidade de contatos históricos, culturais e ambientais. Seu principal interesse é pela fotografia em preto e branco, por onde busca captar imagens de mulheres negras. Seu trabalho explora o misticismo e o erotismo, com a representação de corpos fortes e sensuais.

Angèle Etoundi participou em importantes bienais internacionais de arte contemporânea, como a Bienal de Havana (1994), Bienal de Veneza (1994), Dak’ART no Senegal (2002), Bienal fotográfica de Bamako no Mali (2001), Bienal de Dak’ART 2008.

BIBLIOGRAFIA

COLY, Ayo. A Pedagogy of the black female body: viewing Angèle Essamba’s black female nudes. Third Text, v. 24, n. 6, 2010.

Angélique Kidjo (1960)

Cantora e artista internacionalmente conhecida do Benin. Nasceu em Uidá, com o nome de Angelique Kpasseloko Hunto Hounsinou Kango Manta Zogbin. Seu pai, Frank Zogbin, era um carteiro do grupo étnico Fon e sua mãe, Yvonne Kidjo, uma mulher do grupo  yorubá, que era  coreógrafa e dançarina.

Aos seis anos de idade, Angelique começou a se apresentar junto com a mãe, ao som do banjo que o pai tocava, e aos onze anos de idade ela já cantava com os irmãos mais velhos na banda The Kidjo Brothers. Na adolescência, apresentava-se numa rádio em Cotonou.

Seu primeiro sucesso veio quando um produtor camaronês amigo de um dos irmãos a ajudou na sua primeira gravação (1983). Quando se mudou para Paris para cursar Direito, desistiu do curso para dar total atenção à música. Estudou no Conseil International de la Musique – CIM (Conselho Internacional de Música) e na escola de jazz em Paris, onde conheceu o marido, Jean Habaril.

O primeiro sucesso internacional foi com a banda Pili Pili que tinha uma série de sucessos na Alemanha. Em 1991, Angélique assinou com a Island Recordes, lançando Aye (1994) e Fifa (1996).  O álbum seguinte, Oremi, que significa “meu amigo” em yoruba foi lançado em 1998 com a produção de Def Jam e Island Records e incluiu o sucesso Yaki yaki.

A sua música é quase impossível de se enquadrar nas atuais categorias que constituem a indústria da música contemporânea, mas ela transcende as barreiras e tem milhões de fãs. Em julho de 2002, ela foi nomeada pelas Nações Unidas como Embaixatriz da Boa Vontade pela Unicef, e estimulou o desenvolvimento da educação de meninas e a erradicação global da pólio. Ela fundou e dirige a Fundação Batonga que apoia educação para meninas na África.

O seu álbum Djin Djin recebeu o Grammy Awards de 2008 na categoria World Music. Além de cantar e entreter os fãs, Kidjo também gosta de cozinhar para os amigos e família. Ela e seu marido tem uma filha, Naima, e moram no Brooklyn, Nova Iorque.

BIBLIOGRAFIA

GLEASON, Tiffany. “Angélique Kidjo”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 3, p. 369-370.

KIDJO, Angélique. Yaki Yaki: https://www.youtube.com/watch?v=kTYjFS9CZqU

KNOWLES, Patrick. Angelique  Kidjo. Believer, v. 4, n. 1, p. 78-84, 2006.

RAJOO, Karishma; KASUMBA, Yvonne; LOTZE, Walter. Angélique Kidjo on politics, education and identity: interview. Conflict Trends, n. 3, p. 49-56, 2008.

Angie Elizabeth Brooks-Randolph (1928-2007)

Diplomata e jurista liberiana, foi a primeira mulher africana a ocupar o posto de Presidenta da Assembleia Geral da Organização das Nações Unidas – ONU, e a segunda mulher a ocupar este posto.  Nasceu em Virginia, condado de Montserrado, na Libéria.  Era filha de um ministro batista e teve oito irmãos. Foi criada por uma costureira viúva, e frequentou o estudo primário e secundário em escolas de Monróvia. 

Casou-se ainda na adolescência com Richard A. Henries, que fazia parte de uma proeminente família de americanos-liberianos, que era vinte anos mais velho que ela, e que mais tarde viria a ser Presidente da Câmara dos Deputados. Em 1949 ela se formou em Ciências Sociais pela Universidade de Shaw, em Raleigh, Carolina do Norte. Três anos depois obteve bacharelado em Direito e um mestrado em Ciências Políticas pela Universidade de Wisconsin-Madonson, completando o doutorado em Direito Civil pela Universidade de Howard (1967).

Angie Brooks-Randolph foi professora de Direito em tempo parcial na Universidade de Libéria de 1954 a 1958. Na mesma ocasião, tornou-se Representante Permanente da Libéria na ONU, onde grande parte de seu trabalho envolveu a transformação de antigos estados coloniais em países independentes.

Em 1970 assumiu a presidência da Assembleia da ONU. Seu mandato de representante terminou em 1977, quando foi nomeada para o Supremo Tribunal de Justiça da Libéria. Ela ocupou este cargo até 1980, ocasião em que, com a queda do presidente William Tolbert em decorrência de um golpe militar, ela deixou o país.   

Angie Elisabeth morreu em Houston, nos Estados Unidos, e recebeu um funeral com honras de Estado na Libéria.

BIBLIOGRAFIA

LUARD, Evan. A history of the United Nations. London: MacMillan, 1989, v. 2 – the age of decolonization, 1955-1965.

MORAN, Mary H.. “Angie Elisabeth Brook-Randolph”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 07-08.

SELLSTROM, Tor. The Trusteeship Council: decolonization and liberation. In: ADEBAJO, Adekeye (Ed). From global Apartheid to global village: Africa and the United Nations. Scottsville: University of KwaZulu Natal Press, 2009, p. 107-137.

Ankhenesneferibre (525 a.C.)

 Era filha de Psamético II e da rainha Takhuit, o fundador da 26º dinastia de faraós do Egito.

Ela foi “adotada” por sua tia-avó Nitocris em 595 a.C. e a sucedeu como “esposa de Amon” a partir de 586, função que ocupou até 525 a.C, quando o Egito foi invadido e conquistado pelos persas.  Após essa data não há mais registros sobre ela, de modo que a data de seu nascimento e de sua morte permanecem incertos.

A princesa desempenhou a função de “esposa de Amon” durante os governos de Apries, Amasis II e Psamético III, com quem compartilhou parcialmente o poder. Como no caso de diversas antecessoras, o seu túmulo encontra-se localizado dentro do tempo de Deir el-Medina e seu sarcófago foi levado para o Museu Britânico.

BIBLIOGRAFIA

LEAHY, A.. The adoption of Ankhnesneferibre at Karnak. Journal of Egyptian Archaeology, v. 82, p. 145–165, 1996.

DODSON, Aidan. The problem of Amenirdis II and the heirs of the office of God’s Wife of Amun during the twenty-sixth dynasty. Journal of Egyptian Archaeology, v. 88, p. 186, 2002.

Ankhshepenupet II (710-650 a.C.)

Princesa núbia da 25ª dinastia que recebeu o título de “esposa de Amon”, que acumulava funções sacerdotais e funções de governo. Era filha de Piankhy, o fundador da dinastia, e viveu durante os governos dele, de Shabaka, Shabatarka e de Taharqa.  Ela foi “adotada” por Amenirdis I, a irmã de Piankhy que tinha sido designada por este como cantora e adoradora do deus Amon em Tebas.

O seu complexo funerário está localizado em Medinet Habu, e nela foi encontrado um sarcófago policromado, junto com frascos e estátuas funerárias. No Museu Nacional, em Alexandria, Egito, pode-se ver o seu busto esculpido em granito, portando na cabeça um ornamento da deusa Hator.

No governo de Taharqa, seu intendente Montuemath, sacerdote de Amon, foi colocado pelo soberano como responsável pela administração do Baixo Egito, e este governou Tebas em conjunto com Ankhshepenupet II. Por volta de 670 ela “adotou” sua sobrinha Amenirdis II, a filha de Taharqa, que deu continuidade ao costume das adoradoras divinas de Amon até o período de governo de Psamético, na 26ª dinastia.

BIBLIOGRAFIA

DAFA’ALLA, Samia. Succession in the kingdom of Napata, 900-300 B.C. The International Journal of African Historical Studies, v. 26, n. 1, p. 167–174, 1995. 

REISNER, G. A. Discovery of the tombs of the egyptian XXV.dinasty. Sudan Notes and Records, v. 2, n. 4, p. 237–254, 1919.

Ankyaawa Yikwan (1744-1832)

Sacerdotisa axânti e membro da família real, desempenhou papel relevante como líder espiritual e como representante de seu povo. Nasceu na pequena comunidade de Akorase no sul da atual República de Gana, nos domínios do estado Axânti. Sua mãe era Ampomhemaa, membro da linhagem que governava Akorase e a cidade de Tamra.

Antes de 1820 Ankyaawa não teve um papel público. Entretanto, a crescente tensão entre a colônia britânica na costa do Ouro com o estado Axânti e as comunidades fantis do litoral a colocou na cena política. Sua conexão espiritual com as divindades axântis fez dela um bem valioso para as campanhas militares.  

Em 1825, após a batalha de Katamanso, travada por forças axântis contra povos fantis que recebiam apoio dos fortes europeus da Inglaterra e da Dinamarca, Ankyaawa foi aprisionada no forte de Chrstiansborg. Após três anos de prisão, recebeu a liberdade em troca de sua participação como intermediária nas negociações de paz  entre os comerciantes de Accra e o governo axânti, concretizadas com sucesso em 1831.

Em reconhecimento aos seus esforços pela paz o imperador Osei Yaw ofereceu-lhe a distinção de ser chamada de Yikwan, que na língua twi significa, “a que cria um novo caminho”. 

BIBLIOGRAFIA

RICH, Jeremy. “Akyaawa Yilkwan”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 6, p. 211. M

WILKS, Ivor. She who blazed  the trail: Akyaawa Yilkwan of Asante. In: IDEM. Forest of gold: essai on the Akan and the kingdom of Asante. Athens: Ohio University Press, 1993, p. 329-362.

Anna Kajumulo Tibaijuka (1950)

Nascida na comunidadE de Muleba, na Tanzânia, filha de camponeses plantadores de café e de banana, estudou na Universidade de Ciências Agrícolas de Uppsala, na Suécia.

No retorno ao país, trabalhou como professora de Economia na Universidade de Dar es Salaam, na Tanzânia. É autora de diversos livros e trabalhos de investigação sobre agricultura e desenvolvimento rural, sistemas de cultivo, política alimentar e comercialização agrícola. Em 1994 fundou o Conselho Nacional de Mulheres da Tanzânia, BAWATA, organização que luta pelos direitos econômicos e sociais femininos; em 1996 fundou um centro educativo que prima pela qualidade da educação de meninas na Tanzânia e em toda a África, baseando-se num modelo de escola secundária para jovens pobres, que na sua maioria são órfãs.

Trabalhou como membro da Comissão para África, criada pelo Primeiro-Ministro Tony Blair, tendo como resultado o cancelamento da dívida multilateral de vários países africanos no grupo dos G8 em 2005.

Anna Kajumulo foi a primeira mulher africana eleita pela Assembleia Geral das Nações Unidas como subsecretária geral. Em 2009 completou o seu segundo mandato de quatro anos como diretora executiva da UN-HABITAT devido ao êxito dela na criação de alianças estratégicas com instituições financeiras para o acompanhamento do investimento em habitação e infra-estruturas urbanas, como o Banco Africano de Desenvolvimento e o Banco Asiático de Desenvolvimento.

Atualmente, faz parte da Comissão da Organização Mundial de Saúde e do Conselho Consultivo da Comissão para os Direitos Jurídico dos Pobres.

BIBLIOGRAFIA

TIBAIJUKA, Anna Kajumulo. Building prosperity: housing and economic development.  Abington; Nova Iorque: Taylor & Francis, 2009.

Anna Kingsley (1793 – c. 1870)

Anna Jai Magigdine Kingsley nasceu em 1793 em uma aldeia no atual Senegal. Detalhes sobre as circunstâncias do nascimento de Kingsley são vagos. Seu nome de nascimento era Anta Majigeen Ndiaye, e cresceu junto ao povo wolof até os treze anos de vida. Alguns argumentam ter sido provavelmente uma princesa.

No outono de 1806, aos treze anos, Anta foi aprisionada e revendida como escravizada no mercado de Havana, em Cuba. Ali, foi comprada por um fazendeiro e senhor de escravos dos Estados Unidos, Zephaniah Kingsley Jr., sendo levada de Cuba para uma plantation na Flórida (1806). Depois de algum tempo ela passou a viver maritalmente com o proprietário, e depois como sua esposa principal, embora ele tivesse filhos com outras escravizadas esposas e amantes. Ela foi legalmente emancipada, junto com os seus filhos (1811), e assumiu junto com ele a administração da propriedade. Ela própria recebeu formalmente uma terra na Flórida sob controle o governo espanhol (1812), converteu-se ao catolicismo, e adquiriu escravos(as) (1813).

Com o aumento da pressão das autoridades dos Estados Unidos sobre ex-escravos libertos Anna e sua família deixaram suas terras na Flórida e se mudaram para Cabaret Harbor, no Haiti (1838), onde ela continuou gerenciando as propriedades da família. Com a morte do marido (1843), ela lutou judicialmente durante três anos contra os familiares brancos dele para fazer valer os seus direitos, e o caso da disputa pelo testamento chegou ao Supremo Tribunal da Flórida.

Algum tempo depois, ela comprou uma fazenda com 22 acres de terra em St. John’s River perto de Jacksonville, transformada na maior comunidade de negros libertos de Arlington (1847-1862), temporariamente abandonada durante o período da guerra civil, mas logo reocupada por eles, que lá se fixaram definitivamente. Anna provavelmente foi enterrada no cemitério da família da filha, Mary Kingley Sammis, conhecido como Clifton Cemetery.

BIBLIOGRAFIA

BAUER, Deborah. “Anna Jai Magigdine Kingsley”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 3, p. 384-386.

RIVERS, Larry E.. Slavery in Florida: territorial days to emancipation. Gainesville: University of Florida Press, 2000.

SCHAFER, Daniel. Anna Magigdine Jai Kingsley: african princess, florida slave and plantation slaveowner. Gainesville: University of Florida Press, 2003.

Anna Margareth Abdallah (1940)

Mulher pública tanzaniana e membro do parlamento. Frequentou a escola primária em Mtandi e em Mbeya, e realizou estudo secundário na Tabora Girls Secondary School (Escola Secundária para Meninas de Tabora). Formou-se em sociologia na Universidade de Missouri-Columbia (1963) e em Economia Doméstica e Nutrição na Universidade de Londres (Queen Elizabeth College) no Reino Unido, em 1967. 

Abdallah é integrante do Chama Cha Mapinduzi, o “Partido da Revolução”, criado em 1977. Sua experiência no governo começou quando foi nomeada como uma das primeiras comissárias de distrito, em 1973.  Ela se tornou membro do parlamento em 1975, quando havia apenas cinco outras mulheres nesta instância de decisão do país. Foi ministra da Saúde da Tanzânia (2000-2005), e sucessivamente ocupou outros cargos na alta administração do governo, nomeadamente como Ministra de Obras Públicas (1995-2000), Ministra da Agricultura e Desenvolvimento da Pecuária (1991) e Ministro do Governo Local, Desenvolvimento Comunitário, Cooperativas e Marketing e muitos outros. Ela atuou como Presidenta da Umoja Wa Wanawake wa Tanzania  (União das Mulheres da Tanzânia) (1994-2008).

BIBLIOGRAFIA

ISRAEL, Caroline; RUSIMBI, mary; MEENA, Ruth. Women and political leadership: faciliting factors in Tanzania.  Africa Portal, 2018: https://www.africaportal.org/publications/women-and-political-leadership-facilitating-factors-tanzania/

Anne Laure Folly (1954)

Cineasta togolesa e consultora jurídica internacional da UNESCO. Nasceu com o nome de Ayele Folly-Reimann em Lomé, filha de Amah Folly, que era produtor na gravadora francesa OCORA e depois na Rádio France International, e Juliette Reimann. Estudou Direito na Universidade de Paris II.

Começou a carreira pública como consultora jurídica internacional para a UNESCO (1981). No início dos anos 1990 deu início ao trabalho como cineasta inspirada por Sarah Maldoror e Safi Faye, cujas obras enfocam os problemas enfrentados pelas mulheres  do continente. Entre 1992-2000 Anne realizou onze filmes, muitos dos quais aclamados pela crítica especializada. São documentários sobre as condições materiais e questões relativas ao universo espiritual  da vida das mulheres africanas, e tratam de temas como feitiçaria, políticas familiares, saúde reprodutiva, mutilação genital, ativismo político, oportunidades econômicas, e os efeitos da guerra para as mulheres e suas famílias.

Entre os seus primeiros filmes estão Le gardien des forces (O guardião das forças) (1992), L’or du Liptako (O ouro de Liptako) (1993) e Femmes du Niger entre l’intégrisme et démocratie (Mulheres do Níger entre integrismo e democracia), Femmes aux yeux ouverts (Mulheres com os olhos abertos) (1994), Femmes d’Angola: Rêver la paix (Mulheres de Angola: sonhar a paz) (1996) e Les oubliées (As esquecidas) (1996).  

Os filmes de Anne Folly  receberam prêmios em festivais em todo o mundo, incluindo o mais importante festival de filmes africanos, FESPACO; o Festival Internacional Vues d’Afrique Pan Africa em Montreal; o Festival Internacional Cinema Della Donne em Turim, Itália; o Festival North-South Medias de Genebra, Suíça; e vários outros festivais menores na Europa, Estados Unidos e Canadá. Embora sejam mal distribuídos e pouco conhecidos no continente, são reconhecidos internacionalmente e  ela é considerada uma das principais cineastas mulheres da África.

BIBLIOGRAFIA

BUCHANAN, Sarah. “Anne Laure Folly”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 378-379.

ELLERSON, Beti. Sisters of the screen: women of Africa on film, video, and television. Trenton: Africa World Press, 2000.

PALLISTER, Janis; HOTTELL, Ruth. Francophone women film directors: a guide. Madison: Fairleigh Dickinson University Press, 2005.

THACKWAY, Melissa. Africa shoots back: alternative perspectives in sub-saharan francophone african film. Bloomington: Indiana University Press,  2003.

Anne Mungai (1957)

Educadora e cineasta queniana, nasceu em Port Victoria, no distrito de Budalangi no Quênia ocidental, e seus pais são o professor Marius Namapsi Okubo e a mãe Ursula Nerima.

Anne iniciou a carreira na área de mídia e comunicações no Kenya School of Mass Communications (Escola Queniana de Comunicação de Massa) em Nairobi e produziu documentários de curta e média duração sobre temáticas relacionadas à saúde, mulheres, juventude, religião, agricultura e educação. Com a sensibilidade de alguém que compartilha as experiências de ser mulher, ela iniciou o discurso sobre as pluralidades e complexidades do Quênia pós-emancipação ao questionar os casamentos forçados, a prostituição e as contradições entre as vidas urbana e rural. Estudou ainda no American Cultural Centre (Centro Cultural Americano)  e nas universidades de Daystar, Cardiff e Kenyatta.

Sua carreira teve início em 1980, com o primeiro curta-metragem intitulado Nkomani Clinic, ao qual se seguiram outros curtas e médias-metragens, além de seu primeiro longa-metragem Saïkati, lançado em 1993. Este filme, o  primeiro longa dirigido por uma mulher queniana, como muitas das obras de Mungai, tem como protagonista uma jovem a viver em uma sociedade dividida entre  práticas culturais tradicionais africanas e aquelas introduzidas pelo Ocidente durante o período colonial. Na trama e enredo, a jovem  Saïkati vê-se dividida entre o desejo de frequentar a Universidade e estudar na cidade e a obediência aos pais, que desejavam entregá-la ao filho do chefe da comunidade em um casamento arranjado.

A jornada de Mungai, mulher empreendedora, para produzir seus filmes foi marcada por dificuldades com recursos técnicos e capitais: sua luta em conciliar obrigações familiares e profissionais resume a complexidade de viver na África pós-emancipação e em um mundo masculino. Muitos de seus filmes foram produzidos pelo Kenya Institute of Mass Communication (Instituto Queniano de Comunicação de Massa), instituto em que foi membra docente; Saikati fez parte de um projeto-treino e demonstra que africanos conseguem engajar a indústria através de inovação e criatividade.

Em 1994 foi premiada pelo governo queniano por seu filme Usilie Mtoto wa Afrika, cujo título, na língua kiswahili, quer dizer “Por favor não chore criança africana”, dedicado a crianças que vivem em situação de vulnerabilidade nas ruas. Junto com Ann Wanjugu, ela desenvolveu a fundação Shangilia Mtoto wa Afrika (Anime a criança africana), dedicada ao bem-estar daquelas crianças e com o objetivo de mudar as percepções negativas da comunidade em relação a elas.

Entre vários prêmios concedidos a ela pelo reconhecimento de sua obra estão: Prêmio de melhor direção por Saïkati (Plan International, 1999); Prêmio Especial do Juri (Zanzibar International Film Festival, 1999); Personalidade Feminina mais influente (Women in film awards, 2022).

BIBLIOGRAFIA

CHAM, M. African women and cinema: a conversation with Anne Mungai.” Research in African Literatures, v. 25, n. 3, p.  93-104.

CARACCIOLO, Diane; MUNGAI, Anne (Ed.).. In the spirit of Ubuntu: stories of teaching and research. Rotterdam: Sense Publishers, 2009.

KIRUTHU, Felix Macharia. “ Anne Mungai”. . In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 4, p. 332-333.

Annie Ruth Jiagge (1918-1996)

Nascida com o nome de Annie Ruth Baeta em Lomé, no Togo, foi uma Juíza, advogada dos direitos das mulheres e líder civil. Pertencia ao grupo etno-linguistico Ewe. Bacharela em Direito pela London School of Economics and Political Science – LSE (Escola de Economia e Política de Londres), e posteriormente admitida na Lincoln’s Inn, sendo uma das únicas quatro mulheres, e a única africana, inscrita no programa. Como advogada, foi a primeira mulher magistrada a atuar na Suprema Corte num país africano de toda a comunidade africana anglófona.

Além do pioneirismo em diversas frentes, Jiagge realizou importantes serviços no meio político e social, presidindo comissões de investigação de ativos de líderes políticos e advogando pelos direitos das mulheres. Foi representante de Gana para a Comissão Sobre a Situação das Mulheres da ONU (1962), vindo a presidi-la em 1968. Participou na elaboração da Convenção para Eliminação de Todas as Formas de Discriminação Contra Mulheres, adotada pela mesma organização em 1979 e que continua a ser o instrumento mais completo para a defesa dos direitos das mulheres. Também foi moderadora do Conselho do Programa de Combate ao Racismo, com foco em particular no Apartheid da África do Sul.

Religiosa, Annie Jiagge contribuiu para o fortalecimento da Associação Cristã de Moças – ACM em Gana (1940), tendo participado do seu comitê executivo nacional (1949) e mundial (1951-1962), e foi presidenta-adjunta do Conselho Mundial de Igrejas (1975-1983).

Recebeu diversos prêmios ao longo da vida, como o Gimbles International Award for Humanitarian Work e a Grande Medalha, ambos em 1969.

BIBLIOGRAFIA

AMENUMEY, D. E. K. Outstanding ewes of the 20th century: profile of fifteen firsts. Accra: Woeli Publishing Services, 2002.

JAIN, Devaki. Women, development and the United Nations: a sixty-year quest for equality and justice. Bloomington: Indiana University Press, 2005.

DAWUNI, Josephine. “Annie Ruth Jiagge”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 3, p. 207-208.

Antoinette Batumubwira (1956)

Diplomata e política do Burundi. Nasceu na cidade de Ngozi e pertence a uma proeminente família Tutsi. Entre 1979-1981, realizou curso de graduação e a seguir obteve Mestrado em Comunicação.

No início da carreira, trabalhou no jornal La Voix de la Révolution du Burundi (A Voz da revolução do Burundi), e a seguir tornou-se coordenadora das Relações Públicas para a ONU em Bujumbura (1981-1995). Casou-se com Jean-Marie Ngendahayo, um político que trabalhou como Ministro das relações exteriores do Burundi de 1993 a 1995.

Antoinette participou do Conseil National Pour la Défense de la Démocratie – Forces de Défense de la Démocratie – CNDD-FDD (Conselho Nacional para Defesa da Democracia – Força de Defesa da Democracia), um movimento rebelde que se opunha ao líder Pierre Buyoya, que ela considerava autocrata.

Na carreira pública, ela assumiu a chefia das Comunicações para o escritório da ONU nas Ilhas Comores (1999-2000) e trabalhou como consultora na Conferência das Nações Unidas Regional Africana (2002). A guerra sangrenta que devastou o Burundi em 2003-2004 a obrigou a deixar o país e se estabelecer na África do Sul. Na sequência, aceitou participar como Ministra das Relações Exteriores (2005-2009), com importante atuação internacional na Europa e na África para angariar apoio ao restabelecimento da democracia no país.

Como diplomata, Antoinette apoiou a presença Econômica crescente da República popular da China na África, e pleiteou uma aproximação de seu país com a comunidade britânica. Em 2007 seu nome foi indicado para a Comissão da União Africana nas eleições de 2008, mas ao final o governo do Burundi retirou apoio da candidatura dela e votou no nome de Jean Ping, do Gabão.   Em 25 de Fevereiro de 2009, ao fim de seu mandato como ministra, ela encerrou sua carreira pública.

BIBLIOGRAFIA

REYNTJENS, Filip. Brefing: Burundi – a peaceful transition after a decade of war? African Affairs, v. 105, p. 117-135, 2006.

RICH, Jeremy. “Antoinette Batumubwira”.  In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1,  p. 405-406.

Antonieta Rosa Gomes (1959)

Nasceu em Bissau, na Guiné-Bissau, é jurista e advogada de profissão. Fundadora e líder do Fórum Cívico Guineense-Social Democracia (FCG-SD), foi a primeira mulher guineense a liderar um partido político na Guiné-Bissau.

Graduada em Direito, com especialização na área Política, Administrativa e Financeira, pela Faculdade de Direito da Universidade de São Paulo (1987),  Mestrado em Direito de Estado pela mesma Universidade (1994) e Doutorado em Estudos Africanos pelo ISCTE (Instituto Superior de Ciências do Trabalho e da Empresa) (2016). Ela é investigadora associada do Centro de Estudos Internacionais (CEI-IUL); foi investigadora do Centro de Investigação em Ciência Política, Relações Internacionais e Segurança (2012-2017) e professora regente da Faculdade de Direito de Bissau (1995-1997).

Antonieta exerceu os cargos de Ministra da Justiça (2000-2001) e Ministra dos Negócios Estrangeiros e da Cooperação Internacional (2001), durante a presidência de Kumba Yalá. Foi a primeira e única mulher candidata às eleições presidenciais da Guiné-Bissau (1994, 1999 e 2005) e  na África Ocidental, não tendo, contudo conseguido mais do que 2 por cento dos votos.

Desde 2015 ela preside a Association of African Women for Research and Development – AAWORD/AFARD, uma organização Pan-africana que se dedica ao empoderamento das mulheres africanas na pesquisa. Foi presidente da Assembleia da Federação das Mulheres da Guiné-Bissau (2003-2011) e distinguida com título de Embaixadora da Paz pela Universal Peace Federation e Women’s Federation for World Peace (2019). É cidadã Honorária de Louisville, Estado de Kentucky, nos Estados Unidos, desde 1996.  

Antonieta Rosa Gomes é também escritora, tendo publicado livros acadêmicos e de literatura, como Mutabilidade dos Contratos Administrativos(2013), Retratos de Mulher (2013) e A Chave da Lusofonia (2020).  e poemas em diversas antologias poéticas.

BIBLIOGRAFIA

MENDY, Peter Karibe; LOBBAN JR., Richard. Historical Dictionary of the Republic of Guinea-Bissau. Lanham: Scarecrow Press, 2013.

Antônio/Vitória (século XVI)

Nascido(a) em data incerta no Reino do Benin, no sudoeste da atual Nigéria, foi escravizado(a) e enviado(a) em 1556 para Ponta Delgada, na Ilha de São Miguel (Açores), onde passou a pertencer ao português Paulo Manriques. Denunciado(a) ao Tribunal da Inquisição de Lisboa, foi acusado por praticar prostituição, sodomia e por comportamento desviante.

Embora fosse identificado(a) como homem, de nome Antônio, reivindicava para si o nome de Vitória, vestia-se com trajes femininos, comportava-se como mulher e, com a concordância, autorização ou a ordem do proprietário, praticou a prostituição – primeiro em Açores e depois na região do cais de Lisboa.

Segundo consta no processo inquisitorial, era “grande de corpo, mal assombrado, sem barba, muito preto”. A denúncia feita contra ela(e) partiu das prostitutas da ribeira de Lisboa, isto é, da região próxima ao rio Tejo, que se sentiam prejudicadas com a concorrência daquela “pessoa preta, vestida e toucada como negra, que cometia os moços, mancebos e ratinhos”, quer dizer, os trabalhadores que passavam na área do cais. Ela(e) os levava para detrás de umas casas derrubadas num lugar escuso, “chamando-os com acenos e jeitos como mulher que provocava para pecarem”.

O que mais incomodou os inquisidores foi a ousadia de Antônio/Vitória transgredir as rigorosas normas sexuais então vigentes, apresentando-se em forma feminina. De acordo com o pesquisador Luiz Mott, consta em sua descrição física no processo inquisitorial que se vestia de forma bizarra e ambígua: “trazia um pano muito alvo na cabeça, com um chapéu em cima, e um açafate (cestinho de vime) em riba do chapéu, e um gibão branco atacado todo por diante, e um avental de burel cingido aberto à frente”. E perguntando na rua: “Por que chama os homens se és negro? Ele disse: Sou negra e não negro! E mostrava os peitos […]”.

Para se certificar de sua identidade sexual, os inquisidores ordenaram aos carcereiros que vistoriassem o corpo de Vitória “para ver se era homem, ou mulher ou mofrodito”, quer dizer, hermafrodita. Ao ser confirmada sua identidade física masculina, foi condenado às galés perpétuas, isto é, aos trabalhos forçados em galeras da marinha portuguesa.

Paralelamente às suas atividades sexuais, era respeitado(a) curandeiro(a) ritualista. Algo observado em outras pessoas envolvidas em processos inquisitoriais, como os(as) quimbandas de origem centro-africana, que eram acusados como “feiticeiros” e por vezes vinham a ser denunciados como praticantes da sodomia.

BIBLIOGRAFIA

SWEET, James. Mutual misunderstandings: gesture, gender and healing in the african portuguese world. Past and Present, Londres, v. 15, p. 128-143, 2011.

MOTT, Luiz. “Raízes históricas da homossexualidade no Atlântico lusófono negro”.  Afro-Ásia, Salvador, vol. 33, 2005, pp. 9-33.

Anyentyuwe (c. 1858-1904)

Intelectual gabonesa. Nasceu em Glass, na atual cidade de Libreville. O pai, Sonie Harrington, era um proeminente comerciante pertencente ao povo de língua Omyène, da costa Mpongwe, e a mãe, que também pertencia ao mesmo grupo étnico-linguístico, morreu quando ela era ainda muito jovem. Ela e a irmã, Azize, foram educadas em uma escola de missionários protestantes presbiterianos norte-americanos de Baraka que tinha sido fundada na década de 1849.

Boa parte dessas meninas Mpongwe cristianizadas acabavam envolvidas em relações afetivas e/ou sexuais com oficiais ou comerciantes europeus que frequentavam o litoral do Gabão antes das décadas de 1870-1880.  Ayentyuwe rejeitou tais relações íntimas pré-matrimoniais, pois era adepta fiel dos preceitos cristãos, mas foi acusada de manter relações promíscuas com homens, e apesar de ter relatado um incidente de estupro praticado contra ela ao missionário William Walker, por um cristão africano associado à missão, foi expulsa da comunidade em 1881.

Entregue à própria sorte no porto de Libreville, deu à luz a sua única filha, Iga, e como muitas outras mulheres envolveu-se em diversos relacionamentos, alguns com mercadores europeus, sendo acusada de adotar uma conduta dissoluta, e sem encontrar um parceiro com quem pudesse estabelecer uma relação duradoura. Quando trabalhou em uma loja no sul do país, foi acusada de roubo (1887) pelo dono do estabelecimento por não lhe  prestar favores sexuais.

A situação mudou quando ela foi trabalhar para o erudito missionário Robert Hamill Nassau, servindo como governanta e cuidadora de sua filha pequena (1889-1899), quando ela mandou construir sua própria casa. Neste período, passou a servir de informante dos costumes, cultura e práticas sociais gabonesas ao patrão, que era etnógrafo interessado sobretudo em etnobotânica e história da missão protestante. Seus relatos tornaram-se fonte valiosa para os livros publicados por Nassau, tais como Fetichism in Africa (Fetichismo na África) (1904) e Tales out of school (Contos de fora da escola) (1911).

Embora o escritor negasse qualquer envolvimento de natureza sexual com Anyentyuwe, pairava a suspeita de que ambos vivessem uma relação íntima, o que era visto com reservas. Ela vestia-se como as mulheres ocidentais e tinha opiniões próprias sobre a maneira de se comportar de uma mulher, em divergência com os rígidos padrões morais dos presbiterianos.  Quando Nassau decidiu passar férias nos Estados Unidos, em 1899, foi pressionado pelos demais missionários a não voltar ao Gabão, sob a alegação de que mantinha um relacionamento amoroso com sua informante, e acabou sendo transferido para Batanga, ao sul de Camarões.

Sem a proteção do missionário, a situação de   Anyentyuwe voltou a se tornar instável. Iga, a filha, foi estuprada e em 1890, e diversas situações de preconceito e discriminação se sucederam periodicamente, isolando-a socialmente. Acometida de uma doença não especificada, provavelmente lepra, morreu em 1904, sendo enterrada no cemitério da Missão Protestante pela qual ela foi tantas vezes julgada em vida.    

Sua trajetória incerta, tortuosa e trágica ilustra as dificuldades e lutas de mulheres africanas do final do século XIX no Gabão, em situação colonial.  

BIBLIOGRAFIA

BUCHER, henry H.. Two women: Anyentyuwe and Ekâkise. Morrisville: Lulu Publishing, 2014.

RICH, Jeremy. “Une Babylone noire”: inter-racial unions in colonial Libreville, c. 1860-1914. French Colonial History, v. 4, p. 145-170, 2003.

RICH, Jeremy.  “Anyentyuwe”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1,  p. 243-244.

Aoua Kéita (1912-1980)

Ativista política maliana, líder de mulheres e autora, nasceu em Bamako, na então colônia do Sudão Ocidental Francês. Uma forma alternativa de seu nome é Awa Keita. Seu pai, Karamogo Kéita, um veterano mandinga que participou da I Guerra Mundial  Malinké, trabalhou para o serviço de higiene colonial. Sua mãe Mariam Coulibaly, uma Diúla da Costa do Marfim, deu-lhe uma forte educação tradicional.

Algo excepcional para uma garota de sua geração, Aoua foi matriculada na recém criada École de Filles de Bamako (Escola para Meninas de Bamako) (1923) por seu pai e contra os desejos de sua mãe. Em 1928, ela se formou no Foyer de Métisses de Bamako, um colégio interno para meninas “mestiças” destinado a um pequeno número de africanos. A seguir, foi admitida na Escola de Medicina de Dakar, na época a capital da federação da África Ocidental Francesa, onse se formou como parteira (1931), dando início a uma carreira nos serviços médicos do estado colonial. Seu primeiro posto de trabalho foi em Gao, no nordeste do Mali, onde ela serviu por doze anos, estabelecendo a primeira maternidade da cidade. Depois ela também trabalhou em Nara e em Casamance.

Paralelamente, casou-se com o médico Daouda Diawara, com quem viveu onze anos (1935-1946). Ao mesmo tempo, ambos ingressaram na luta anti-colonial, passando a atuar na Union Soudanaise – Rassemblement Democratique Africain – US-RDA (União Sudanesa – Ajuntamento Democrático Africano), no qual ela assumiria um cargo executivo em 1958, atuaria como comissária para as mulheres e teria participação na redação da Constituição do Mali e,  após a independência, teria assento na assembléia legislativa para a região de Sikasso tornando-se a primeira mulher parlamentar do país.

Keita publicou sua autobiografia, Femme D’Afrique: la vie d’Aoua Keïta racontée par elle-même (Mulher da África: a vida de Aoua Keita recontada por ela própria) (1975), em que retrata sua vida pública nos anos 1950-1960. O livro foi aclamado pela crítica especializada e recebeu o Grande Prêmio Literário da Africa Negra.

Com a ampliação efetiva da participação feminina na vida pública do Mali nos anos 1990, o nome de Aoua Keita é lembrado como uma referência fundamental, e ela tem sido homenageada em eventos,  cerimônias, tendo o nome atribuído a premiações e instituições. Seu maior legado foi ter ajudado a estabelecer a reforma sobre a lei do casamento e da tutela, que introduziu avanços significativos no direito civil maliano e representou uma ampliação dos direitos das mulheres.

BIBLIOGRAFIA

KÉITA, Aoua. Femme d’Afrique: la vie d’Aoua Keïta racontée par elle-même. Paris: Présence Africaine, 1975.

KONARÉ, Adama Ba. Dictionnaire des femmes célèbres du Mali. Paris: L’Harmattan, 1994.

MANN, Gregory; SIDIBE, Oumou. “Aoua Keita”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 3, p. 323-324.

TURRITTIN, Jane. Aoua Kéita and the nascent women’s movement in the French Soudan. African Studies Review, v. 36, n. 1, p. 59-89, 1993.

Apolônia Mafuta (século XVIII)

Lider religiosa  no Congo, natural de Monte de Kibangu, sua atividade é anterior a de Beatriz Kimpa Vita.  Mais velha, surgida antes desta, foi sua defensora e apoiadora, proclamando-a como a “verdadeira voz de Deus”.

Segundo textos coloniais portugueses, Mafuta era uma “velhota” que dizia ter visto Nossa Senhora e ouvido dela que Jesus Cristo estava irado com o rei do Congo que não fazia retornar a capital do reino para a Mbanza Congo, ou  São Salvador. Baseada nisso, profetizava um futuro sinistro e tinha muitos seguidores e adeptos, entre as quais a rainha Dona Hipólita Maria Mpanzu, que a protegia.

BIBLIOGRAFIA

JADIN, Louis. Le congo et la secte des antoniens: restauration du royaume sous Pedro IV et la “Saint-Antoine” congolaise (1694-1718). Rome: Institut Historique Belge de Rome, 1961.

CAMPOS, Fernando. O rei D. Pedro IV Ne Nsamu a Mbemba e a unidade do Congo. África:Revista do Centro de Estudos Africanos, v. 18-19, n. 1, p. 159-199, 1995/1996.

Aqualtune (séculos-XVI-XVII)

Personagem semi-lendária da história do Quilombo dos Palmares. Teria nascido no reino do Congo, de linhagem real, e liderado uma parte dos guerreiros na Batalha de Mbwuila (Ambuíla) (1665), o que resultou em sua escravização e deslocamento para a América Portuguesa, no atual Nordeste brasileiro. É lembrada como uma rainha guerreira, avó de Zumbi dos Palmares.

Sua identidade ancestral é difícil de ser demonstrada. Ela não aparece mencionada nas crônicas ou nos documentos escritos à época no Reino do Congo. Não poderia ser a esposa de Antônio I, o rei do Congo derrotado e decapitado em Mbwila porque de acordo com o cronista português António de Oliveira Cadornega ele mandara executar a rainha anos antes. Nem era tia deste rei, conforme se pensa, porque a tia dele, que detinha o título de Mwene Nlaza, era conhecida pelo nome cristão de Ana Afonso de Leão, ou Ana Manimulaza.

Aqualtune aparece mencionada nas fontes escritas pelos atacantes da comunidade palmarina  Em 1677, por ocasião dos ataques das tropas do capitão Fernão Carrilho contra o quilombo de Macaco, havia uma grande casa onde se reunia o Conselho de Chefes, entre os quais estavam Aqualtune e Ganazona, apresentados respectivamente como mãe e irmão do rei Ganga Zumba; Zumbi, apresentado como sobrinho dele; Pedro Capacaça,  Amaro, Osenga e Andalaquituche,  líderes de outras comunidades da confederação. Em documento do Conselho Ultramarino português datado de 1681, consta que, após a invasão do quilombo de Macaco em 1577 foram aprisionados cerca de 200 homens, dois filhos do rei e a rainha. Ela era, pois, tia-avó de Zumbi, que assumiria a liderança dos palmarinos até 1695.

Por sua capacidade de liderança e de resistência à escravidão, Aqualtune tornou-se um símbolo da luta das mulheres negras. Sua memória é preservada nas tradições orais, inspirou o tema de enredo da Escola de Samba Mangueira no Carnaval de 2019 e sua história é recontada em versos na obra de Jarid Arraes, Heroínas negras brasileiras em 15 cordéis (2017).

BIBLIOGRAFIA

ANDERSON, Robert Nelson. The Quilombo of Palmares: a new overview of a maroon state in seventeenth-century Brazil. Journal of Latin American Studies, v. 28, n. 3, p. 545-566, 1996.

CARNEIRO, Edison. O quilombo dos Palmares. São Paulo: Companhia Editora Nacional, 1958.

THORTON, John K.. Elite women in the Kingdom of Kongo: historical perspectives on women’s political power. The Journal of African History, v. 47, n. 3, p. 437-460,  2006. 

THORTON, John K.. Les états de l’Angola et la formation de Palmares. Annales. Histoire, Sciences Sociales, ano 63, n. 4,  p. 769-797, 2008.

Arawelo

Nas tradições orais da Somália, Arawelo ou Araweelo é a governanta mítica de um reino em que a sucessão se fazia através das mulheres. Herdou o trono da mãe, Haramaanyo, e junto com duas irmãs liderou exércitos e venceu adversários homens, mandando executá-los ou castrá-los. Para as mulheres, ela é um símbolo positivo de empoderamento feminino.

 Para os homens, onde é lembrada pelo nome de Moroombe, ela aparece como uma tirana gorda e feia, porém brilhante, sábia, astuta, que costumava propor adivinhas aos homens, mandando executar ou castrar aqueles que não soubessem resolvê-los. Assim, o seu reino é descrito nos contos como um espaço exclusivo de mulheres, uma sociedade matriarcal.

O mito de Moroombe explica a existência, na Somália, de muitos montes de pedra chamados de howaaltiir ou taallotirrivaad (monumentos dos pilares), que evocam sua memória. Quando os homens passam por algum deles, jogam pedras para amaldiçoar a governanta mítica, e as mulheres colocam galhos verdes e folhas frescas como sinal de respeito a ela.

BIBLIOGRAFIA

HANGHE, Ahmed Artan.  Folktales of Somalia. Uppsala; Somali Academy of Science and Arts 1988.

Ardi (4.400.000 anos)

Nome pelo qual ficou conhecido o fóssil fêmea denominado cientificamente como Ardipithecus ramidus, encontrado no ano de 1992 por uma equipe internacional de cientistas financiada pela Universidade da California em Aramis, no Deserto de Afar, na atual Etiópia. Após rigorosos estudos para determinar a autenticidade e originalidade da descoberta, a divulgação dos resultados foi anunciada em artigos da revista científica Nature no ano de 2009, e em um longo documentário exibido mundialmente no Discovery Channel.

O esqueleto, constituído de 125 partes, algumas das quais, como a cabeça, as mãos e os pés em bom estado de conservação, foi cuidadosamente escavado e reconstruído por uma equipe internacional de especialistas sob a supervisão de Tim White, que trabalha com paleontologia e arqueologia paleolítica.

Ardi teria medido 1,2 m de altura e pesava cerca de 55 quilos. A estrutura e composição física indicam que se tratava de um hominídeo fêmea. No estado atual das pesquisas, seu fóssil é considerado o mais antigo registro da evolução que levou ao aparecimento do gênero humano. A fêmea Ardipithecus era uma criatura das florestas, com cérebro pequeno, braços longos e pernas curtas. A pélvis e os pés mostram uma forma primitiva de caminhar ereto, porém ela também era capaz de subir em árvores, com seus longos e grandes dedos que lhe permitiam agarrar, assim como os primatas.

Sua descoberta confirma o que o acúmulo de pesquisas de diversas procedências demonstrou acerca da origem africana de todo o processo de constituição da humanidade. O nome do fóssil, Ardi, na língua etíope falada em Afar, significa, literalmente “Chão da Terra” ou “Origem” e, por extensão, “Ancestral”.  A palavra pithecus, acrescentada pelos cientistas, é de origem grega e traduz-se por “macaco” – em referência ao estudo dos primatas e hominídeos.

BIBLIOGRAFIA

GIBBONS, Ann. A new kind of ancestor: Ardipithecus unveiled. Science, v. 326, p. 36-40, 2009.

 CLARCK, Gary; HENNEBERG, Maciej. The life history of Ardipithecus ramidus: a heterochronic modelo f sexual and social maturation. Anthropological Review, v. 78, n. 2, 2015: https://content.sciendo.com/view/journals/anre/78/2/article-p109.xml

DESCOBRINDO Ardi. Discovery Channel, 2009 (DVD)

Arwa Saleh (1951-1997)

Líder estudantil, militante comunista radical e feminista egípcia. Nasceu na cidade do Cairo, onde estudou Literatura Inglesa na Universidade do Cairo. Trabalhou temporariamente como professora e como tradutora  na Agência de Notícias do Oriente Médio e no jornal econômico saudita intitulado al-‘Alam al-Yawm (O Mundo Hoje). Também traduziu para a língua egípcia textos da literatura marxista, além de ter sido autora de ensaios e textos de opinião em boletins do Hizb al-‘Ummal al-Shuyu’i al-Misri  (Partido Comunista dos Trabalhadores Egípcios), uma organização proibida em seu país.

Sua militância foi ativa no período de 1968-1970, e se deu no contexto da forte mobilização estudantil de esquerda contra o regime autoritário do governo de Anuar al-Sadat, sobretudo após a derrota egípcia na Guerra Árabe-Israelense (1967).  Arwa Saleh e Siham Sabri assumiram a liderança na Universidade do Cairo, organizando manifestações, redigindo panfletos, pôsteres e slogans, atividades literárias e teatrais de contestação. Na passagem de 1972-1973 os estudantes universitários, com apoio popular, ocuparam a Praça Yahrir, em protesto contra a ocupação do Sinai por Israel, e contra o autoritarismo do governo, entrando em conflito com as forças policiais a serviço do Estado. Esse cenário veio a ser retratado em sua obra posterior intitulada al-Mubtasarun (O natimorto) (1997), em que avalia o legado da “geração melancólica”  e as esperanças frustradas do movimento estudantil nos anos 1970.

Arwa Saleh tornou-se membro do comitê central do Partido dos Trabalhadores Comunistas Egípcios, uma grande organização que surgiu do movimento estudantil de 1972 e também se envolveu nos levantes de 1977 contra as políticas de liberalização econômica de Anuar Sadat. Este movimento radical de esquerda se enfraqueceu nos anos 1980, quando muitos ativistas e intelectuais juntaram-se a Organizações Não Governamentais, agências humanitárias internacionais ou movimentos islâmicos.  Essa mudança de rumo levou a que ela se afastasse do partido, em parte também por questões de saúde, o que a levou a deixar o Egito e viver temporariamente na Espanha, e a passar por demorado tratamento psiquiátrico.

Em seu livro de memórias   al-Mubtasarun (O natimorto) (1996), além de deixar um denso registro dos anos de militância estudantil, Arwa reflete com amargura sobre as inconsistências e ambiguidades dos promotores do movimento e denuncia as estruturas hierárquicas dentro das organizações comunistas, baseadas em critérios de antiguidade e, frequentemente, de gênero. Nele constam acusações de exploração sexual e abuso cometido por lideranças comunistas contra jovens militantes mulheres, por vezes difamadas ou silenciadas caso resistissem aos avanços masculinos. Também critica o intelectualismo das lideranças, que mais se preocupavam com publicações de livros ou a obtenção de apoio público do que em manter os objetivos de resistência e luta. 

Ao longo de sua vida adulta, Arwa Saleh  sofreu de depressão clínica e episódios de esquizofrenia. Após várias tentativas frustradas, ela cometeu suicídio em 1997, ao pular do décimo andar do edifício em que morava no Cairo, episódio trágico retratado em pelo menos três romances da literatura egípcia recente. Uma coletânea de artigos, ensaios e poemas, bem como de trechos de suas memórias, foi publicada com o título de Saratan al-Rawh (Câncer da Alma) (1998). 

BIBLIOGRAFIA

AL-ARIAN, Abdullah. Answering the call: popular islamic activism in Sadats Egypt. Oxford: Oxford University Press, 2014.

HAMMAD, Hanan. Arwa Saleh’s The premature: gendering the history of the egytian left. Arab Studies Journal, v. 24, n. 1, p. 118-142, 2016. 

SALIH, Arwa. The stillborn: notebooks of a woman from the student movement generation in Egypt. Calcutta: Seagull Books, 2017.

Asha Ngumi (+1686)

Mwana Asha Ngumi, nascida Asha binti Muhammad, foi uma governante da ilha suaíli de Ngumi (ou Vuma), na segunda metade do século XVII. Esse era um dos Estados que compunham a chamada “Grande Shungwaya” – região localizada no litoral sul da Somália de onde ocorreria pouco tempo depois uma grande emigração de diversos povos bantu para o sul, dentre os quais os Mijikenda, Pokomo e Segeju. Ngumi é uma das ilhas do arquipélago Bajun, paralelo a Bur Gao e Kismayo, no continente.

Pouco se sabe sobre Asha Ngumi a partir das tradições. Diz-se apenas que sob seu reinado Ngumi exerceu grande influência sobre as demais organizações políticas de Shungwaya. Ao reinado de Asha é atribuída o domínio da metalurgia do ferro e a subsequente produção de pontas de lança. A governante teria municiado nômades somalis das etnias Katwa e Garre com esta tecnologia a fim de que partissem ao socorro de Borali bin Mwenye Mwii – governante de outro Estado de Shungwaya, que havia sido injustamente deposto.

Asha Ngumi teria falecido por volta de 1686; à mesma época, apesar dos esforços de Ngumi, os últimos estados de Shungwaya foram desmantelados por ataques de somalis pastoralistas do norte, além dos Oromo. Segundo outra informação recolhida da tradição, uma filha de Asha, não nomeada, quando Ngumi foi atacado pelos portugueses, teria se refugiado na mesquita local e rogado a Allah por proteção contra seus algozes – sendo, segundo a narrativa, transformada em estátua. Os vestígios de uma estátua feminina presente na mesquita seriam a suposta evidência deste portento divino.

Elaboração do verbete: Gabriel Giacomazzi

BIBLIOGRAFIA

ALLEN, James de Vere. Swahili Origins: Swahili origins and the Shungwaya phenomenon. Athens (EUA): Ohio University Press, 1993.

ELLIOT, J. A G.. A visit to the Bajun Islands, part II. Journal of the Royal African Society, v. 25, n. 99, pp. 245-263, 1926.

Asnaketch Worku (1935-2011)

Musicista, cantora e atriz etíope. Nasceu no bairro de Sidist Kilo, em Addis Abeba. Ela não conheceu os pais, que se separaram logo após o seu nascimento, e a mãe morreu três anos mais tarde. Foi criada pela madrinha e depois viveu com a irmã mais velha, com quem começou a ter acesso à shows e espetáculos.

No início de sua carreira, tocava em bares e clubes da cidade, ganhando fama pela execução do krar, o instrumento de cinco cordas similar à harpa. Nesta época, ganhava muito pouco e passava por situações de assédio.

Asnaketch foi a primeira atriz etíope moderna. Após alguma hesitação, estreou em 1952 no Teatro Municipal com a peça Ye fikir chora (Raios de amor), alcançando sucesso. Em 1955, aprimorou sua performance com aulas de canto junto a Franz Zelwecker. Ganhou notoriedade ao longo desta década devido ao seu charme, beleza, e pelo desempenho na representação de personagens antipáticas em dramas românticos.

Apesar do desempenho nos palcos, Asnaketch não é lembrada como atriz, e sim como musicista devido à grande habilidade na execução do kral e por sua excepcional capacidade de improvisação. Sua carreira deu uma guinada depois que ela tocou este instrumento interpretando Desdêmona na peça Othelo, de Shakespeare, em 1963. O primeiro álbum Sons de krar por Asnaketch Worku (1974), lançado pela gravadora Phillips na Etiópia e Eritréia, teve sucesso moderado no início, mas os discos foram retirados de circulação após a queda da monarquia etíope e o estabelecimento o governo revolucionário marxista.

Ela ganhou popularidade ao longo dos anos 1970, e na década seguinte fez uma turnê de dezesseis semanas pela Europa e Estados Unidos, a pedido do governo militar, em agradecimento ao apoio internacional recebido pela Etiópia durante um período grave de fome. Continuou a se apresentar no Teatro Nacional até 1989, quando gradualmente foi deixando os palcos. Nos anos 1990, participou de duas turnês pela Europa e gravou na Alemanha o álbum Ende Jerusalem (1995), junto com Begenna Alemu Aga.

No final dos anos 1990,  recebeu diversas premiações e distinções pelas conquistas de sua arte no Ethiopian Fine Arts and Mass Media Prize Trust (1998), e teve a obra registrada em um álbum especial lançado pela Buda Musique, chamado Éthiopiques: the lady with the krar (Etiópicas: a dama com o krar), de 2003. Entre outros registros de sua trajetória está o documentário de Rachel Samuel, com o título de Asni: courage, passion and glamour in Etiopia (Asni: coragem, paixão e glamour na Etiópia), de 2013.

BIBLIOGRAFIA

TEFFERA, Timkehet. Honoring music legend Asnaketch Worku. Casopis za musicku kulturu musika, v. XVIII, n. 1, p. 55-78,  2014.

Assia Djebar (1936-2015)

Escritora e professora universitária, nasceu como Fatma Zohra Imalhayène, em Cherchel, na Argélia. Seu pai era professor na escola colonial francesa em Mouzaiaville e sua mãe era descendente da tribo Berkani. Ela freqüentou a escola onde seu pai ensinou (1946-1953), e estudou na escola secundária francesa em Blida. A seguir, matriculou-se no Lycée Bugeaud, em Argel (1953),  onde também fez o curso preparatório para a École Normale Supérieure.

Mudou-se então para Paris, onde concluiu o curso superior em literatura, grego e latim no Lycée Fénelon (1954), e já em 1956 participou de uma greve organizada pela Union des Étudiants Algériens (União dos Estudantes Argelinos), grupo vinculado ao Front  de Libération Nationale – FLN (Frente de Libertação Nacional), o principal órgão da luta contra o regime colonial francês. Seu primeiro livro, La soif (A sêde) (1957), foi publicado pela Editora Julliard com o pseudônimo que ela viria a adotar, Assia Djebar.

Assia se casou com Ahmed Ould-Roui, membro da FLN, e o casal foi para o exílio na Tunísia, onde ela produziu programas de rádio sobre cultura magrebina. Depois, em 1958 trabalhou como jornalista  no jornal El Moudjahid, o órgão oficial da FLN, tendo contato com Frantz Fanon e Kateb Yacine. Ela passou a lecionar história na Universidade de  Rabat (1959) e na Universidade de Argel (1962-1965), mas renunciou ao cargo em protesto contra o processo de arabização da instituição, deixando o Magreb e passando a morar na França (1967).

Nos anos 1950-1960 escreveu para diversos periódicos, entre eles o L’Express, sobre o processo revolucionário argelino. Quanto aos romances, publicou Les impatients (Os impacientes) (1958), Les enfants du nouveau monde (As crianças do Novo Mundo) (1962) e o romance inspirado em sua autobiografia  Les Alouettes naives (As cotovias ingênuas) (1967). A partir dos anos 1980 direcionou sua escrita para as questões que envolvem a desigualdade feminina na Argélia e o caráter violento da história do país, temas que desenvolveu em livros como Les nuits de Strasbourg (As noite de Estrasburgo) (1997) e La femme sans sepulture (A mulher sem sepultura) (2002).

 Em 16 de junho de 2005, em reconhecimento ao seu excepcional talento literário, Assia  Djebar foi eleita para a Academia Francesa, uma confirmação do poder e da beleza  de sua prosa e de sua corajosa dedicação em revelar a história argelina.

BIBLIOGRAFIA

HILDDLESTON, Jane. Assia Djebar: out of Algeria. Liverpool: Liverpool University Press, 2006.

MORTIMER, Mildred.  Assia Djebar. Filadélfia: CELFAN Editions, 1988.

MURRAY, Jenny. Remembering the (post)colonial self: memory and identity  in the novels  of  Assia Djebar. Oxford: Peter lang 2008.

MURRAY, Jenny. “Assia Djebar”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 231-232.  

O’RILEY, Michael F.. Postcolonial haunting and victimization: Assia Djebar’s  new novels. Nova Iorque: Peter Lang, 2007.

Athaliah Molokomme (1959)

Athaliah Maoka Lesiba Molokomme  é advogada e ativista, defensora dos direitos da mulher em Botswana. Nascida em Francistown, formou-se em direito na Universidade de Botswana (1981), obteve mestrado na Escola de Direito de Yale, nos Estados Unidos (1983) e doutorado na Universidade de Leiden , na Holanda h(1988-1991).

Lecionou na Universidade de Botswana (1981-1986) e em 1988 teve papel decisivo na criação do órgão de pesquisa “Mulheres e Direito na África Austral” (WLSA), que se dedica a estudar o aspecto socio legal das mulheres no sul do continente.

Molokomme recebeu vários prêmios, incluindo o Prêmio de Direitos Humanos da Mulher (1993), a distinção de honra presidencial por Serviços Excepcionais prestados a Botswana (1999) e o Prêmio de Líderes de Vanguarda para Mulheres do Botswana (2005). Ela foi uma das várias mulheres botswanas de destaque retratadas no documentário Mosadi: celebrating women through the arts (Mosadi: celebrando as mulheres nas artes). Molokomme (2009), pela sua distinção como estudiosa do direito e ativista incansável pelo avanço das mulheres de seu país.

Desde a década de 1990 é oradora regular em conferências, oficinas e seminários nacionais e internacionais na área de direito. Em 2005 foi indicada para o cargo de Procuradora Geral do Estado, função que desempenha até o presente (2020).

BIBLIOGRAFIA

MACHARIA-MOKOBI, Elizabeth. “Athaliah Maoka Lesiba Molokomme”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 4, p. 253.

MOLOKOMME, Athaliah. Children of the fence: the maintenance of extramarital children under law and practice in Botswana. Leiden: African Studies Centre, 1991.

MOLOKOMME, Athaliah. Political Rights in Botswana: regression or development?. In: HOLM, J.;  MOLUTSI, P. (Ed.).  Democracy in Botswana: proceedings of a symposium held in Gaborone (1-5 august 1988). Gaborone: Macmillan Botswana and Botswana Society, 1989, p. 163-174.

MOLOKOMME, Athaliah. The woman’s guide to the law: an outline of how the law affects every woman and her family in Botswana. Gaborone: Women’s Affairs Unit – Ministry of Home Affairs, 1992.

Aurélia Correia (c.1810 – c.1875)

Comerciante, mercadora e senhora de escravos da Guiné. Nasceu provavelmente de pai cabo-verdiano e mãe de etnia bijagó, da ilha de Orango, a maior e mais importante ilha do arquipélago da costa da atual Guiné-Bissau. Tornou-se a mais famosa de todas as mulheres comerciantes que operaram na costa do que veio a se chamar  Guiné portuguesa durante o período colonial. Sua carreira comercial esteve indissociavelmente ligada ao comércio transatlântico e à introdução do comércio de amendoim.

Em 1830 Aurélia se mudou  com uma tia para a Ilha das Galinhas. Na metade daquela mesma década ela e seu parceiro,  Caetano José Nozolini (1800-1850), um comerciante de escravos cabo-verdiano, da ilha de Fogo, começaram a produzir amendoim enquanto usavam a ilha como entreposto do tráfico de escravos. As plantações de amendoim, arroz e milho eram mantidas por mão-de-obra-escrava. Os produtos agrícolas, sobretudo o amendoim, eram exportados para Marselha, na França, por intermédio de rede das companhias francesas que atuava nos portos de Gorée e Saint Louis, no Senegal, enquanto os cativos eram enviados para o Caribe.

Na década de 1840 ela aumentou suas propriedades rurais, e se tornou a maior plantadora da Ilha de Bolama, aí permanecendo até 1860, quando este local foi ocupado pelos britânicos instalados em Freetown, Serra Leoa.  Então, dirigiu os seus negócios para Bissau.

Aurélia Correia tinha um filho e três filhas, todas posteriormente casados com fazendeiros ou empresários como ela. Sua fama permaneceu na memória popular, em que é lembrada como o qualificativo de “Mãe Aurélia”.

BIBLIOGRAFIA

BROOKS, George E. A nhara of the Guinea-Bissau region: Mãe Aurelia Correia. In: ROBERTSON, Claire; KLEIN, Martin (Eds.).  The women and slavery in Africa. Madison: University of Wisconsin Press, 1983, p. 293-319.

HAVIK, Philip J. Silences and soundbytes: the gendered dynamics of trade and brokerage in the pre-colonial Guinea-Bissau region. Munster: LIT Verlag, 2004.

HAVIK, Philip J.. “Aurélia Correia”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2,  p. 125-126.

Awa Marie Coll-Seck (1951)

Médica, pesquisadora, Ministra da Saúde.   Nasceu em Dakar, no Senegal. Desde o período escolar  chamou a atenção por sua inteligência a aptidão atlética. No final dos anos 1960 e início dos anos 1970 integrou a seleção senegalesa de basquete e em 1978 graduou-se em Medicina na Universidade de Dakar.  

Trabalhou em hospitais na cidade francesa de Lyon e em Dakar, e depois foi contratada pela Faculdade de Medicina da Universidade Cheikh Anta Diop – UCAD (1989), atuando também como médica executiva de doenças infecciosas no Hospital Público de Dakar. Nos anos 1990 Awa Marie ganhou renome pelas pesquisas e publicações sobre HIV-AIDS, o que a levou a fazer parte da diretoria do Programa das Nações Unidas para HIV/AIDS conhecido como UNAIDS (1996-2001) e a morar em Genebra  com o marido e seus quatro filhos.

De retorno ao Senegal, assumiu o cargo de Ministra da Saúde (2001-2003), e por sua capacidade de gestão  assumiu a Secretaria Executiva do Programa das Nações Unidas e da Organização Mundial da Saúde, o  Roll Back Malaria – RBM (Para Reverter a Malária) (2004) . Ela atuou como Ministra da Saúde e Ação Social (2012-2017) e foi convidada a atuar como Ministra de Estado do Presidente Macky Sall a partir de 2017.

Autora de cerca de 150 artigos científicos, por sua carreira e relevância acadêmica recebeu diversos prêmios, inclusive a Ordem Nacional da Legião de Honra, na França. Além de ser colaboradora do TED, da Fundação Sapling, organização estadunidense para disseminação de ideias, ela assumiu uma cadeira na World Health Assembly  (Assembleia Mundial da Saúde) da ONU (2003) e na West African Health Organization (Organização de Saúde da África Ocidental). Por seu trabalho árduo e sua grande competência, é reconhecida como uma das mulheres mais importantes das últimas décadas no combate à malária e uma das primeiras mulheres a assumir postos de comando no Senegal.

BIBLIOGRAFIA

African youth empowered to drive the Sustainable Development Goals. Speak Africa, 2019: https://www.speakupafrica.org/african-youth-empowered-to-drive-the-sustainable-development-goals/

COLL-SECK, Awa Marie .  Breaking the wall of child mortality. Falling Walls Fondation, 2013: https://www.youtube.com/watch?v=IT7Px5mqSzA

ROBERTS, Leslie. New malaria plan called ambitious by aome, unrealistic by others. Science, v. 322, n. 5898,  p. 26-27, 2008.

RICH, Jeremy. “Awa Marie Coll-Seck”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 117-118.

Awa Thiam (1950)

Destacada intelectual, pesquisadora e ativista senegalesa em defesa dos direitos das mulheres na África, é um nome importante entre as feministas africanas. Realizou sua formação acadêmica na França, onde cursou dois doutorados, um em antropologia cultural na Universidade de Paris VIII, e outro em filosofia na Universidade Pantheon-Sorbonne Paris I. Durante este tempo, foi membro da Coordination des Femmes Noires (Coordenação das Mulheres Negras), um dos primeiros grupos de feministas negras na França. De retorno ao Senegal, passou a atuar como Assistente de Pesquisa na Universidade de Dakar Cheikh Anta Diop – UCAD. Em 1987 ela propôs a criação, nesta universidade, de um departamento de antropologia das relações sexuais, mas a iniciativa não foi aprovada.

Como pesquisadora e escritora, sua obra de maior impacto foi La parole aux négresses (A palavra das negras), publicada em 1978 e logo depois traduzido ao inglês com o título Black sisters, speak out: feminism and opression in Black África (As irmãs negras falam: feminismo e opressão na África Negra). O livro, um dos primeiros do gênero, apresenta os resultados de entrevistas com mulheres sobreviventes de violência física e sexual, onde é feita a denúncia aberta da poligamia, do dote e sobretudo da mutilação genital feminina. E reivindica mudanças na estrutura da sociedade que é eminentemente patriarcal. Outras obras de sua autoria, como Continents noirs (Continentes negros) (1987), Woman’s struggle for the abolition of sexual mutilation (A luta das mulheres pela abolição da mutilação genital) (1998), aprofundam temas como a liberdade, igualdade e a busca pela libertação feminina.

Em busca de espaços para a voz das mulheres africanas, Awa Thiam posiciona-se criticamente em relação às iniciativas de feministas ocidentais (brancas), por tentarem intervir e ajudar as mulheres africanas baseadas em critérios e julgamentos de valor que não tem relação com a mentalidade e costumes das pessoas que integram as sociedades em questão. Para ela, as mulheres da África já sofreram o suficiente com atitudes coloniais ou neocoloniais como essas.

Fora do campo acadêmico, ela fundou em 1982 a Comissão para a Abolição das Mutilações Sexuais (CAMS), que foi logo depois dissolvida, e recriada como CAMS-Internacional. Alguns anos mais tarde dirigiu o Centro Nacional de Assistência e Treinamento da Mulher, órgão vinculado ao Ministério da Mulher e da Criança. Ela também foi Ministra da Saúde e Ação Social e Presidente da Comissão de Saúde, População, Assuntos Sociais e Solidariedade, e co-fundadora da Aliança para uma Nova Cidadania em Dakar.

Considerada uma das maiores lideranças feministas africanas na luta contra o costume da mutilação genital feminina, ela considera que tal prática é apenas um fino véu que esconde o controle patriarcal, e declara:  “o objetivo dessas práticas, admitidas ou não, é controlar a sexualidade feminina. Algumas não hesitam em dizer que o objetivo é reduzir a hiper-sensualidade das mulheres. De qualquer forma, o resultado permanece o mesmo: fazer da jovem um elemento reprodutivo e produtivo futuro, daí sua vida ser ordenada e traçada para desde o nascimento até a morte por uma sociedade patriarcal que garante que ela seja mantida em seu lugar em todas as etapas de seu desenvolvimento” (1998).

BIBLIOGRAFIA

THIAM, Awa. Women’s fight for the abolition of sexual mutilation. International Social Science Journal, v. 50, n. 157,  p. 381–386, 1998.

KONATE, Dior. “Awa Thiam”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 6, p. 12-13.

MIANDA, Gertrude Mutonkoley. Reading Awa Thiam’s La parole aux Négresses through the lens of feminisms and hegemony of english language. Atlantis: critical studies in gender, culture & social justice, v. 36, n. 2, 2014: https://journals.msvu.ca/index.php/atlantis/article/view/1954

Ayesha Iman

Nascida na área cultural hauçá, Nigéria, formou-se em sociologia pela Escola Politécnica do Norte de Londres, concluiu o Mestrado na Ahmadu Bello University – ABU (Universidade Ahmadu Bello) (1983) e o Doutorado pela University of Sussex (Universidade de Sussex).

Ingressou na Universidade Ahmadu Bello Zaria em 1980 e em 1983 assumiu o cargo de secretária coordenadora da organização Women in Nigeria (Mulheres na Nigéria), uma organização feminista sediada em Zaria, e é participante do Fórum Feminista Africano.

Em 1996 Ayesha fundou o Baobab for Women’s Human Rights (Baobá para os Direitos Humanos das Mulheres),  que fornece proteção para  mulheres acusadas de acordo com os códigos penais da xaria, a  lei muçulmana. Esta organização teve papel determinante na anulação da sentença de morte por apedrejamento movida contra Amina Lawal em 2004.

BIBLIOGRAFIA

BUNTING, Annie. “Authentic Sharia” as cause and cure for women’s human rights violations in northern Nigeria.  Hawwa, v. 9, n. 1-2,  p. 152-170, 2011.

MIKEL, Gwendolyn. Working from within: nigerian women and conflict resolution. Georgetown Journal of International Affairs, v. 6, n. 2, p.87-94, 2005

Women’s access to justice and personal security in Nigeria: a  syntesis report. Lagos: Baobab for Women’s  Human Rights, s.d.: http://www.gsdrc.org/docs/open/ssaj33.pdf

Aziza Othmana (1606-1669)

Princesa tunisiana pertencente a alta linhagem dos governantes janízaros de Túnis. Cresceu no palácio do avô, Ohtman Dey, sendo educada de acordo com os ensinamentos do Corão e da xaria. Ganhou notoriedade por sua piedade e caridade, pelo cuidado com as meninas pobres e pela assistência dada aos doentes. 

Nos últimos anos de vida, libertou seus escravizados e doou mais de 90.000 hectares de terras semeadas ou plantadas para abrigos e locais de caridade, para resgatar prisioneiros e fornecer o enxoval de casamento de meninas pobres.  Ela fundou e financiou o funcionamento inicial do hospital Bimaristan em Túnis, que tempos mais tarde passou a se chamar hospital Aziza Othmana em sua homenagem.

Othmana foi e é uma inspiração para as mulheres muçulmanas nas áreas da ciência e medicina, fornecendo um modelo alternativo para o estudo delas e dos poderes que detinham e detêm em suas comunidades

BIBLIOGRAFIA

GALLAGHER, Nancy Elizabeth. Medicine and Power in Tunisia, 1780-1900. Cambridge; Nova Iorque: Cambridge University Press, 1983.

MOALLA, Asma. The regency of Tunis and the ottoman port, 1777-1814. Londres;  Nova Iorque: Routledge, 2003.

POST. Jonathan. “Aziza Uthmana”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 6, p. 106.

Baba de Karo (1890-1951)

Baba de Karo (1890-1951). Também conhecida como Baba Hasetu Dantsoh.  Mulher integrante do povo hauçá da aldeia de Karo,  na então província de Zaria, ao norte da atual República da Nigéria.  Seu pai, Tosho, pertencia ao grupo étnico Kanuri, era um bem sucedido fazendeiro e professor do Alcorão. O trabalho em sua propriedade era baseado na exploração do trabalho escravo, e a prosperidade familiar diminuiu após a proibição da escravidão, no período colonial.  Sua mãe, Fatsuma, era uma mulher muçulmana que vivia isolada e preparava comida e algodão fiado para venda.

Tudo o que se sabe sobre Baba baseia-se em entrevistas que ela concedeu a Mary Smith, a esposa de Michael Smith, um antropólogo social jamaicano que fez pesquisa de campo no norte da Nigéria nos anos 1940-1950. As entrevistas ocorreram entre novembro de 1949 e janeiro de 1950, nas cidades de Giwa e Zaria. Elas foram gravadas em hauçá quase literalmente como ditado por Baba, e mais tarde foram traduzidas e publicadas em inglês como uma autobiografia, Baba of Karo: A woman of the muslim hausa (Baba de Karo: uma mulher muçulmana hauçá) (1954),   com uma introdução por Michael Smith e notas finais elaboradas que ajudam a contextualizar certos episódios e contextos da biografia.

A história de vida de Baba de Karo se confunde com a história das mulheres comuns hauçá de meados do século XIX a meados do século XX, onde se pode entrever as experiências da infância e juventude, genealogia familiar e relações de parentesco. Desde a infância ela trabalhava para ajudar a mãe vendendo comida, aos quatorze anos foi, conforme o costume, entregue em casamento a um parente, Duma Sidi (1904). Após enfrentar oposição familiar, divorciou-se, vindo a se casar em período posterior com Malam Maigari, com Yari Malam Hasan e com Ibrahim Dantsoho, os dois últimos, fazendeiros polígamos.

Ao longo da vida, cuidou das cabras que herdou do pai, trabalhou como fiandeira e vendedora de lenha, prestava assistência nos serviços de parto. Seu depoimento contribui para se conhecer melhor a situação das mulheres comuns no período anterior ao colonialismo e as alterações introduzidas pelos britânicos no período colonial. Com papéis políticos limitados, que não iam além de atuarem como jakadiya, isto é, mensageiras de chefes locais, as mulheres alcançavam alguma notoriedade quando se tornavam magajiya – chefes das dançarinas de Bori ou prostitutas.

O testemunho de Baba de Karon revela igualmente aspectos importantes da vida religiosa, seja aqueles relacionados à continuidade das práticas tradicionais anteriores ao islã, vinculado ao culto do Bori e a possessão por espíritos, quanto ao papel do islã na regulação das relações sociais através do casamento e da definição da sucessão familiar. 

Baba faleceu em 3 de junho de 1951. O registro de sua palavra permite acessar aspectos da vida cotidiana de mulheres comuns, que, não ocupando posições de poder ou de liderança, compartilharam experiências e tradições ancestrais, mesmo em período de inovação e transformação. Ela é lembrada como mulher corajosa, com vontade própria, cujo intelecto e memória afiada levaram à produção de sua biografia.

BIBLIOGRAFIA

COLES, Catherine; MACK, Beverly (Eds.). Hausa women in the twentieth century. Madison: University of Wisconsin Press, 1991.

CHUKU, Gloria. “Baba of Karo”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1,  p. 336-338.

SMITH, Mary F.. Baba of Karo: A woman of the muslim hausa. Yale: Yale University Press, 1981 (or. 1954).

Balaraba Ramat Yakubu (1958)

Nascida em Kano, ao Norte da Nigéria, recebeu formação escolar islâmica e ocidental até a adolescência, quando foi forçada pela família a se casar. Teve dois casamentos forçados, de um total de quatro, dos quais ela logo se divorciou. Por causa disso, ao longo de toda a sua carreira estimulou as mulheres hauçás a buscar sua independência e oportunidades de sobrevivência. No início do século XXI fundou a empresa de publicidade Ramata General Enterprises, onde publica suas obras e exerce o cargo de administradora.

Ao longo da vida, Yakubu se destacou como romancista, roteirista e figura icônica da literatura popular hauçá, muito conhecida em cidades como Kano, Katsina, Zariya, Kaduna e Sokoto. Suas obras enquadram-se no gênero da literatura popular identificado como littattafan soyayya (literatura amorosa), muito apreciado, mas criticado pelas autoridades religiosas tradicionais. Ela explora no enredo de suas obras dramas amorosos e familiares, e no subtexto reside uma crítica aos privilégios patriarcais e aos condicionantes da opressão sobre as mulheres pela poligamia, casamentos arranjados ou forçados, a mutilação genital (pardah), e a falta de oportunidade de ensino.

Entre os seus livros mais apreciados estão Budurwa Zuciya (Coração virgem), Alhaki Kuykuyo Ne (A inevitável retribuição) e Wane kare ne ba bare ba (uma vez um cão, sempre um cão), que trata da coabitação entre co-esposas reiteradamente violadas em seus direitos e conjuntamente oprimidas. Em Wa azai auri jahila (Quem quer casar com uma mulher ignorante?), o tema principal é a educação como meio de libertação feminina. O romance acompanha o processo de libertação de Zainabu, uma jovem adolescente que abandona a família do marido para viver em Kano, onde trabalha durante o dia e estuda no período noturno, obtendo com o tempo estabilidade emocional, psicológica e financeira.  Por suas ideias, a autora é reiteradamente condenada pelas autoridades muçulmanas nigerianas, embora ela não conteste a religião, e sim as tradições culturais quando servem de meio de opressão e de privação dos direitos femininos.

BIBLIOGRAFIA

LARKIN, Brian. Indian films and nigerian lovers: media and the creation of parallel modernities. Africa, n. 67, p. 406-439, 1997.

WHITSITT, Novian. “Balaraba Ramat Yakubu”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 6, p. 196-197.

WHITSITT, Novian. Islamic-hausa feminism in Kano Market litterature; Qu’ranic reinterpretation in the novels  of Balaraba Ramat Yakubu. Research in African Litterature, n. 33, p. 119-136, 2002.

Barbara Kimenye (1930-2012)

Escritora de livros infantis ugandense, jornalista pioneira no leste da África. Foi secretária pessoal do kabaka (rei) de Buganda, Mutesa II. Nasceu na Inglaterra e estudou em um convento de Yorkshire antes de receber treinamento para enfermeira  em Hammersmith, Londres.

Mais tarde ela  se tornou jornalista,  escrevendo para jornais do Quênia e de Uganda. Entre os seus livros estão Kalasanda (1965), Moses (1967), Paulo’s strange Adventure (A estranha aventura de Paulo) (1971), Sarah and the boy (Sarah e a criança) (1973), The Runaways (Os corredores) (1973), Moses and the men from Mars (Moses e o homem de marte) (1991), The money game (O jogo do dinheiro) (1992), Beauty queen (A bela rainha)  (1997).

Os seus trabalhos sempre apresentam histórias de aventuras sobre meninos e meninas. Seu personagem favorito é um menino em idade escolar chamado Moisés (Moses) cujo amor pela aventura muitas vezes o levou, com os seus amigos, a enfrentar problemas com as autoridades. Suas qualidades morais são entretanto um meio de identificação com os jovens leitores a quem a autora procura transmitir mensagens positivas e construtivas.

BIBLIOGRAFIA

SCHMIDT, Nancy. The writer as a tacher: a comparison of the african adventure stories of G. A. Henty, Rene Guillot, and Barbra Kimenye. African Studies Review, v. 19, p. 69-80, 1976.

Bartare (século III a.C.)

Primeira governanta núbia de Meroé a exercer o poder político, teria governado no período situado entre 284-275 a.C. As informações sobre ela são muito imprecisas, e o pouco que se sabe é que teria recebido os títulos de “Filho de Rá, Senhor das duas Terras”, título que era utilizado apenas pelos faraós egípcios. Sua pirâmide encontra-se ao sul da cidade.

Bartare é tida como sucessora direta do soberano Arakakamani, o primeiro governante a ser enterrado em Méroe. Como governanta suprema, foi provavelmente a primeira das candácias, termo de origem meroítica, kn-ti-kylktke, que em grego se lê kandake e que equivale a “rainha-mãe” ou “filha de rei”. Mas a ela não era atribuído o título de gore, que pode ser associado a “chefe”. Este último título aparece associado apenas a quatro governantas posteriores: Amanirenas, Amanishaketo, Nawidemak e Maleqereabar.  

BIBLIOGRAFIA

OLIVEIRA,  Fernanda Chamarelli de. Senhoras da Núbia: as candaces na cultura material em Kush (África, I AEC – I EC). Dissertação (Mestrado em História), Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro, Rio de Janeiro, 2019.

PHILLIPS, Jacke. Women in Ancient Nubia. In: BUDIN, Stephanie Lynn; TURFA, Jean Marcintosh. Women in Antiquity. Real Women across the Ancient World. Nova York: Routledge, 2016.

SWEETERMAN, David. Grandes mulheres da história africana. Lisboa: Nova Nórdica, 1988.

Beatriz Kimpa Vita (1684-1706)

Reformadora política e religiosa.  Nasceu em Kibangu, no então Reino do Congo, uma região montanhosa localizada na atual República de Angola. Pouco se sabe do seu núcleo familiar, mas ela cresceu durante o período de fragmentação e guerra civil.

A relativa estabilidade do Reino do Congo no século XVI tinha ruído por conta da invasão portuguesa para o sul de Angola nos anos de 1660, após a esmagadora vitória na Batalha de Mbwila (1665).  No final do século XVII, o antigo Congo estava dividido e disputado por linhagens que pretendiam a reunificação  do reino. O pai de Kimpa Vita serviu como oficial no exército do Rei Álvaro X, um dos pretendentes na disputa política.

No meio deste quadro político caótico ela ganhou fama por conta de suas visões. De acordo com o capuchinho italiano Bernardo da Gallo que a entrevistou brevemente antes de sua execução, ela lhe disse ter entrado em um transe espiritual no qual crianças brancas misteriosas vinham até ela e lhe davam um copo com alecrim. Alguns membros da família a consideravam com um dom particular e treinada para ser a próxima nganga marinda, uma conexão divina do movimento religioso kimpasi que obteve muito apoio entre os congoleses da época. Para muitos, em seus momentos de transe ela incorporava o espírito de Santo Antônio, motivo pelo qual os seus adeptos e simpatizantes ficaram conhecidos como “Antonianistas”, e o movimento que ela liderou recebe o nome de “Antonianismo”.

Em 1704, Kimpa Vita, pregou e anunciou a necessidade de medidas no reino, dirigiu-se à corte e cobrou a mudança da capital do governo junto ao rei Pedro IV do Congo. Aconselhado por Bernardo de Gallo, este mandou prendê-la. Ela foi submetida a um julgamento, considerada herege e bruxa, condenada e queimada na fogueira.

A trajetória pessoal, a experiência mística e as consequências sociais do movimento antoniano liderado por Kimpa Vita constituem episódios importantes do enraizamento do cristianismo em sua forma africana, antecipando diversas tendências dissidentes e formas nativas de manifestação religiosa posteriores como o Kinbanguismo e o Tocoismo. Ela é admirada e lembrada como líder espiritual e política libertária até os dias atuais.  

BIBLIOGRAFIA

FILESI, Teobaldo. Nazionalismo e religione nel Congo all’inizio del 1700: la seta degli antoniani. Rome: Istittuto Italiano per l’Africa, 1972.

RICH, Jeremy. “Dona Beatriz Kimpa Vita”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 3, p. 381-383.

THORTON, John. The kongolese Saint Anthony: Dona Beatriz Kimpa Vita and the antonian movement, 1684-1706. Cambridge: Cambridge University Press, 1998.

VAINFAS, Ronaldo; SOUZA, Marina de Mello e.  Catolização e poder no tempo do tráfico: o reino do Congo da conversão coroada ao movimento antoniano. Tempo (UFF),  n. 6, p. 1998:  https://www.historia.uff.br/tempo/artigos_dossie/artg6-7.pdf

Belinda (c. 1713 – c. 1790)

Também por vezes referida como Blinda Royall ou Belinda Sutton, com sobrenomes que refletem os laços familiares de seus proprietários. Nascida em território da antiga Costa do Ouro, atual República de Gana, foi a primeira pessoa de origem africana a narrar sua própria condição como escravizada no período de independência das colônias da Nova Inglaterra e a fundação dos Estados Unidos, e a primeira pessoa a pleitear um pedido de pensão como reparação pela sua escravização.

Alguns historiadores argumentam que ela poderia ter sido originária da atual República de Gana porque na petição que ela escreveu diz ter morado no “Rian da Valta River”, que se poderia interpretar como uma alusão ao Rio Volta. Entretanto, ela também recordava-se que quando era criança fazia orações em um bosque sagrado para “o Grande Orixá que fez todas as coisas”, o que deixa em aberto a possibilidade de que pudesse ter pertencido a uma comunidade de falantes da língua yoruba do sudoeste da atual Nigéria ou da atual República do Benin – antigo Daomé.  

Qualquer que tenha sido a sua origem étnica ou geográfica na África ocidental, em sua narrativa Belinda recorda-se de ter passado uma infância feliz, e que tudo mudou quando foi capturada, reduzida em cativeiro e transportada em um navio negreiro, realizando a terrível “Passagem do Meio” – a transferência para a América em um navio negreiro. Alguns pesquisadores levantam dúvidas sobre a consistência da descrição sobre sua captura, sugerindo que ela pudesse ter sido influenciada nessa parte de suas memórias pelo relato de Ollaudah Equiano, o mais conhecido autor de uma autobiografia de um escravizado. Porém, em sua petição ela se autodenomina “africana”, e não, como era comum na época, como “negra”.

Belinda foi comprada por Isaac Royall, um rico morador da colônia britânica de Massachusetts. Ele era professor no Harvard College e detinha a propriedade de uma plantation (fazenda) de açúcar no Caribe, onde ela foi mantida em cativeiro até o período das guerras de independência contra a Inglaterra, quando os Royall abandonaram a colônia e buscaram refúgio na metrópole por não reconhecer o regime instituído pelos rebeldes.  Então, ela foi para a cidade de Boston, onde outros(as)  cativos(as),  afro-americanos libertos e brancos simpatizantes da causa abolicionista se mobilizavam contra a continuidade da escravidão, reivindicando a abolição.

Em 1783, Belinda enviou uma petição à Assembleia Legislativa de Massachusetts exigindo que reparações fossem pagas pelo estado por conta do tempo em que seu trabalho foi explorado pelos Royalls.  Dúvidas foram levantadas quanto a redação pessoal do documento, pois ela assina a petição com um X, o que poderia sugerir ser analfabeta, e alguns supõem que o texto tivesse sido escrito pelo Príncipe Hall, um ativista afro-americano muito ativo em Boston, autor de várias petições similares.  O documento foi publicado na coletânea intitulada The american Museum, or repository of ancient and modern fugitive pieces, prose and poetical (O Museu americano: repositório de fugidias peças em poesia e prosa, antigas e modernas) (1787).

Ao final, em 1787 a Assembleia de Massachusetts concedeu a Belinda uma pensão de 15 libras e 12 xelins durante um ano, depois estendida até 1790, quando o nome dela desapareceu dos registros públicos. Seu caso tem sido desde então citado como o primeiro exemplo de um processo bem-sucedido de reparação por escravização.

BIBLIOGRAFIA

FINKENBINE, Roy. Belinda’s petition: reparations for slavery in revolutionary Massachusetts. William & Mary Quarterly, v. 64, n. 1, p. 95-104, 2007.

HARRIS, Sharon. Executing race: early american women’s narratives of race, society and law. Columbia: Ohio State University Press, 2005.

PITCHER, E. W. A complaint against “The Petition of Belinda”, an african slave. Early American Literature, v. 31, n. 2, p. 200–203, 1996.

RICH, Jeremy. “Belinda”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1,  p. 416-417. 

WINBUSH, Raymond. Belinda’s petition: a concise history of reparations for the transatlantic slave trade. Bloomington:  XLibris Corporation, 2009.

Belita Palma (1932-1988)

Nome pelo qual é mais conhecida a cantora angolana Isabel Salomé Benedito de Palma. Nascida em Luanda, era filha de Rosa da Silva Guimarães Palma e Domingos Benedito Palma e teve nove irmãos. Seu contato com a música começou com o pai, que era músico e frequentava os meios artísticos populares.

Ela começou a carreira nos anos 1950 cantando junto com a irmã, Rosita Palma, com repertório inspirado nas músicas tradicionais. Sua carreira como intérprete ganhou projeção nacional quando passou a integrar o grupo musical N’Gola Ritmos – que tinha sido fundado Liceu Vieira Dias em 1947.

Junto com Lourdes Van-Dúnem, durante a década de 1960 atuou como vocalista em diversos álbuns do N’Gola Ritmos e por suas performances foi considerada um dos ícones da arte anticolonialista. Atuou em clubes,  e participou de festivais de música popular, interpretando algumas canções em língua quimbundo. Por seu protagonismo e engajamento, foi reconhecida postumamente pela Rádio Nacional de Angola (RNA) (2007), sendo também homenageada durante o Prêmio Nacional de Cultura e Artes (2009). 

BIBLIOGRAFIA

ALVES, Amanda Palomo. Angolano segue em frente: um panorama do cenário musical urbano de Angola entre as décadas de 1940 e 1970. Tese (Doutorado em História), Universidade Federal Fluminense, Niterói, 2015.

MOORMAN, Marissa J.. Dueling bands and good girls: gender, music, and nation in Luanda’s musseques, 1961-1974.  International Journal of African Historical Studies, v. 37, n. 2, p. 255-288, 2004: https://scholarworks.iu.edu/dspace/bitstream/handle/2022/3208/Dueling%20Bands%20-%20Moorman.pdf?sequence=1

WEZA, José. O percurso histórico da música urbana luandense: subsídios para a história da música angolana.  Luanda: Governo da Província de Luanda,  2007.

Bella Bellow (1945-1973)

Cantora popular, considerada a pioneira da música togolesa moderna. Neta de imigrantes da Nigéria e de Gana, nasceu em Tsevié, na então colônia francesa, atual República do Togo. Seu nome de nascimento era Georgette Adjoavi Bellow.

  Desde muito pequena, sempre chamou atenção pelo talento musical. Em 1965, com apenas vinte anos, gravou sua primeira canção, e a seguir decidiu dedicar-se inteiramente à carreira artística, o que logo lhe rendeu frutos: graças a Paul Ahyi, um ex-professor, Bella conheceu o produtor musical Gérard Akueson, que se interessou por ela e viu potencial para uma carreira internacional de sucesso. Assim, além de gravar canções como Zelie, Bem Bem e O Senye, Bella também fez turnês nos anos seguintes no Gabão, Mali, Grécia, Alemanha, Iugoslávia, Alemanha e Martinica. Algumas de suas músicas foram gravadas no Olympia, em Paris, e em 1971 fez uma apresentação no Rio de Janeiro. 

Desde o início da década de 1970 Bella Bellow passou a administrar a própria carreira, sendo acompanhada pela banda Gabada, que misturava os estilos de música gospel afro-americanas com canções togolesas e a bossa nova brasileira. Bella também gravou com o aclamado jazzista camaronês Manu Dibango, e era admirada e respeitada no cenário artístico internacional. Na vida pessoal, estabeleceu um relacionamento com o juiz Théophile Jamier-Lévy, seu conterrâneo, com quem casou e teve uma filha, Nadia Elsa.

Porém, tudo foi tragicamente interrompido no dia 10 de dezembro de 1973, quando, aos vinte e oito anos, sofreu um grave acidente em viagem de carro com seu motorista e não resistiu aos ferimentos, vindo a falecer.

Mesmo partindo tão cedo, o legado de Bella Bellow continuou vivo:  cantoras como Angélique Kidjo e Afia Mala reconhecem que ela tenha inspirado suas carreiras, seu retrato estampa um selo postal e a nota de 10.000 francos togoleses, a nota mais importante do país. Em 10 de dezembro de 2004, trinta e um anos após o acidente, um grande evento musical foi organizado em sua homenagem no Togo. 

BIBLIOGRAFIA

BELLOW, Bella. Rockia: https://www.youtube.com/watch?v=nAABi3FCmvk

RICH, Jeremy. “Bella Bellow”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1, p. 421-422.

SAIBOU, Marceline. Presence, absence and disjunctures: popular music and politics in Lome, Togo, 1967-2005. Thesis (Doctorof Philosophy in the Graduate School of Arts and Sciences), Columbia University, 2016: https://academiccommons.columbia.edu/doi/10.7916/D8DN45BC

STEWART, Gary. Rumba on the river: a history of the popular music of the two Congos. New York: Verso, 2000.

Berni Searle (1964)

Nascida na cidade do Cabo, África do Sul, filha de Bernard e Grace Searle, pertence a uma família de pessoas mestiças, originárias das Ilhas Maurício, Arábia Saudita, Inglaterra e Alemanha, o que a classificava como “pessoa de cor” (colored) durante a legislação do Apartheid.  Estudou artes e tecnologias na Peninsula Technikon, Michaele School of Fine Arts e na University of Cape Town, onde obteve o bacharelado em 1987 e diploma na área de educação em 1988. Nos anos seguintes se especializou em escultura, com mestrado em Belas Artes pela University of Cape Town, e passou a viver com os recursos obtidos de sua atividade artística.

Berni Searle trabalha com fotografia, vídeo e filme e é professora na Michaelis School of Fine Art, da university of Cape Town. Trabalha com estruturas abstratas e volumosas em cimento, aço, arame, bronze e vidro, com fotografia digital, e é conhecida por utilizar o próprio corpo em suas peças para destacar a agência corporal, bem como construir e desconstruir identidades em torno de raça e gênero. 

 Na série de criações Color Me (Minha cor), realizadas de 1998 a 2000, ela descreve e adorna o próprio corpo com diferentes especiarias coloridas, criando impressões em tamanho real. As especiarias fazem alusão às classificações raciais impostas pelo Apartheid, e também são uma referência à escravidão no passado da África do Sul. Muitos trabalhos da série Color Me também apresentam ferramentas de medição para indicar o olhar colonial e pseudocientífico sobre corpos negros.  Seu trabalho lida com a História da África do Sul, com a consciência da cor da pele e o consumo do corpo das mulheres como mercadoria, e o poder deste mesmo corpo em que residem tantos mitos, desejos e projeções.

Sua obra tem sido exposta em mostras internacionais na África, Europa e América, como na Bienal de Veneza (2001, 2005), no Victoria and Albert Musem, Londres (2011), National Museum of Arts, Nova Iorque (2010), tendo recebido diversas premiações.

BIBLIOGRAFIA

ARNOLD, Marion. “Berni Searle”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 5, p. 309-310.

COOMBES, Annie. History after Apartheid: visual culture and public memory in a democratic South Africa. Durham: Duke   University Press, 2003.

SCHMAHMANN, Brenda.  Through the looking glass. Johannesburg: David Krut, 2004.

Bertina Lopes (1924 -2012)

Pintora e escultora moçambicana, nasceu em Lourenço Marques (atualmente Maputo), de pai português e mãe africana. Realizou o estudo primário na escola colonial e depois passou a ser educada em Portugal, onde recebeu o diploma em pintura e escultura.

Em 1953, retornou a Moçambique e ensinou em uma escola técnica até 1962. Ela influenciou a poesia de Noémia de Sousa, era amiga de José Craveirinha, Rui Nogar, e outros ativistas, e desde cedo incorporou temas sociais em suas obras de arte. Casou-se com o poeta Virgílio de Lemos, o pai de seus filhos. Viajou à Portugal para estudar cerâmica com uma bolsa de estudos da Fundação Calouste Gulbenkian, mas devido ao aumento da intransigência do colonialismo português nos anos 1960, preferiu permanecer no exílio, mudando-se para Roma, onde residiu até seu falecimento.

Ela foi uma das primeiras artistas moçambicanas, junto com Malangatana, a incorporar abordagens modernas da arte em suas pinturas. Elas são conhecidas por evocar o passado africano através de cores vibrantes e estilo marcante, que frequentemente inclui figuras abstratas como máscaras. Um exemplo é o retrato de uma mulher, Fanisse era minha avó, uma colagem que ela fez em 1967 em homenagem a um poema de Craveirinha.

Sua primeira exibição internacional foi em Roma (1969) e desde então sua arte foi exposta internacionalmente em Angola, Brasil, Cabo Verde, Estados Unidos, Alemanha, Rússia e muitos outros países. Foi premiada pela primeira vez em âmbito internacional pelo Centro Internacional de Arte e Cultura Mediterrânea, localizado em Corfu (1975).

Bertina voltou a Moçambique após a independência do país, expondo suas obras no Museu Nacional de Arte, em Maputo.

Nos últimos anos de vida pintou imagens mais abstratas, como As luzes e as chaminés das fábricas”, uma série de marrom, amarelo, vermelho e outras cores feita em um formato entremeado (1988). Também começou a criar esculturas em bronze de figuras humanas e de máscaras africanas reimaginadas. Em 2002 em Roma, uma exibição de sua arte, intitulada Fragmentos de terras distantes, comemorou o décimo aniversário do acordo de paz que encerrou o conflito em Moçambique.

Bertina foi agraciada em 1988 com o Grand Prix d’Honneur da União Europeia de Críticos de Arte; em 1991, com o Prêmio Mundial da Fundação Rachel Carson Memorial, e em 1998, com o prêmio internacional de arte La Pleiade.

BIBLIOGRAFIA

CRESCENTINI, Cláudio. Bertina Lopes: arte e antagonismo. Roma: Erreciemme, 2017.

RHANDZARTE. “Bertina Lopes”. In: IDEM. 9 artistas de Moçambique. Comissariado Geral de Moçambique para a Exposição de Sevilha, 1992, p. 14-22.

SCHROTH, Mary Angela; Capricciol, Francesca. Bertina Lopes. Nka: Journal of Contemporary African Art, n. 3, p. 18-21, 1995: https://muse.jhu.edu/article/422450/pdf

SHELDON, Katleen. “Bertina Lopes”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 3, p. 518.

Beryl Markham (1902-1986)

Personagem feminina com trajetória precursora no Quênia: foi treinadora de cavalos, pilota de avião e escritora das memórias de suas aventuras. Nasceu na Inglaterra e aos dois anos sua família (pai, mãe e irmão mais velho) foram morar no Quênia, à época sob domínio britânico, atendendo à demanda do governo em estabelecer o assentamento de brancos no território. Sua vida ilustra as possibilidades em privilégios reservados às mulheres brancas vinculadas ao colonialismo que viveram no continente africano.

Sua autonomia emocional marcante se desenvolveu cedo com o “abandono” de sua mãe, que logo voltou à Inglaterra com o irmão, como ela descreve em uma de suas memórias. Assim seu laço com o pai intensificou e Beryl aprendeu a domar cavalos. Um dos destaques de sua carreira foi a vitória de um potro que ela havia cuidado de ferimentos anteriormente, na corrida de St. Leger, um clássico circuito queniano na época.

Em 1930 ela começou a aprender a pilotar, apesar dos perigos (pouco acesso à manutenção mecânica, território inóspito e longas distâncias), sua natureza intrépida a tornaram uma das melhores pilotas comerciais e guias de safári do Quênia.

Se sua vida profissional são emblemáticas por conta do desprendimento aos papeis femininos, sua vida particular não foi diferente: casou-se três vezes, mas seus casamentos foram apimentados com envolvimentos emocionas e infidelidade conjugal. Ela teve um filho de seu segundo casamento, mas logo após se separarem a criança foi criada pela família do ex-marido, os Mansfield. Sua renomada beleza física e sensualidade contribuíram para sua reputação como mulher capaz de buscar seu próprio prazer.

Beryl Markham realizou um feito extraordinário ao cruzar o Atlântico pilotando sozinha o avião, tornando- uma celebridade, e inclusive chegando a participar de um filme de Hollywood, Safari, em 1941. Sua fama tornou a vida itinerante, tendo ficado cerca de vinte anos se mudando entre os Estados Unidos, as Bahamas e a Inglaterra. Depois de se separar do último marido, ela voltou ao Quênia para treinar cavalos, obtendo ainda maior sucesso.

Em suas memórias e depoimentos, Beryl sempre reafirmou sua condição africana.  Mesmo sendo um símbolo de liberdade para muitas mulheres, a sua liberdade como mulher branca não deve ser desvinculada do contexto colonial, com a desapropriação das terras e a exploração do trabalho dos africanos nativos.

BIBLIOGRAFIA

BOOKMAN, Ariel. “Beryl Clutterbuck Markham”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 4, p. 111-113.

LOVELL, Mary S.. Straight on till morning: the biography of Beryl Markham. Nova Iorque: St. Martins Press, 1987.

MARKHAM, Beryl. West with the night. San Francisco: North Point Press, 1983.

TRZEBINSKI, Errol. The livres of Beryl Markham: out of Africa’s  hidden free spirit and Dennis Finch Hatton’s last great love. Nova Iorque: W. W. Norton, 1993.

Bessie Head (1937-1986)

Escritora sul-africana. Nasceu na cidade de Pietermaritzburgo, na instituição para doentes mentais Fort Napier. Sua mãe, internada, era branca e o pai, cujo nome se desconhece, era negro. Foi entregue a uma família adotiva que a devolveu devido a cor da pele e o cabelo crespo, e a seguir foi reentregue a uma família pobre e miscigenada em Durban. Quando ela fez quatorze anos descobriu a verdade sobre o seu nascimento e essa descoberta a assombrou pelo resto da vida.

Bessie Head passou seus primeiros anos de vida em Durban, fez treinamento para ser professora, mas acabou se tornando uma repórter no Golden City Post. Lá, conheceu o escritor Harold Head, com quem se casou (1962) e teve um filho, Howard (1963). Eles se separaram em 1964, ano em que se mudou para Botswana, país em que passou a viver.

Ela se envolveu com política e foi fortemente atacada por Robert Mangaliso Sobukwe e o Pan-Africanist Congress (Congresso Pan-africanista). Foi presa em 1960 por ligação com uma organização subversiva, mas o caso foi encerrado. Retomou a atividade política desvinculada de instituições e partidos, convencida de que todo partido político reproduz a mesma estrutura de poder repressivo.

O primeiro romance de Bessie Head foi The Cardinals (Os cardeais), publicado postumamente em 1993. Conta a história de Mouse, uma jovem que trabalha no jornal de Cape Town e deseja ser escritora, numa primeira tentativa de moldar sua autobiografia de modo produtivo e criativo.

É difícil avaliar o impacto do trabalho de Head, em partes porque a crítica demorou a desenvolver interesse por ela com foco principal na trilogia formada por When Rain Clouds Gather (Quando as nuvens de chuva se juntam) (1968), sobre uma comunidade utópica formada por exilados e forasteiros, ameaçada pelas autoridades locais em Botswana. Em Maru (1971), a protagonista, Masarwa, uma mulher fora de seu grupo de origem, vive as pressões exercidas pela classe alta de Botswana. O livro expressa o choque sofrido por Head ao presenciar como os brancos subjugavam os negros, e como os negros subjugavam outros negros, reproduzindo os padrões de distinção étnico-racial.  Quanto ao romance Question of power (Questão de poder) (1974), indubitavelmente a sua obra mais complexa, a ficção se passa em dois níveis, simultaneamente na mente e na vida “real” da protagonista.

Sua obra ganhou maior atenção da crítica especializada nos anos 1990, sobretudo devido à dimensão psicológica de seus personagens e a diversidade de perspectivas nela contidas. Nelas, sobretudo em Question of power, confluem problemas inerentes às relações sociais, relações de gênero, aspectos psicológicos, históricos e dilemas éticos e moais profundos. Por isso mesmo, em conjunto trata-se de uma obra que resiste a qualquer categorização, ao tratar de aspectos humanos profundos como os ideais de humanidade, justiça e igualdade.

BIBLIOGRAFIA

EILERSEN, Gillian Stead. Bessie Head: thunder behind her ears: her life and writing. Johannesburgo: Witwatersrand University Press, 2007.

LEDERER, Mary (Ed.). The life and Works of Bessie Head: a celebration of the seventieth anniversary of her birth. Gaborone: Pentagon Publishers, 2008.

LEWIS, Desiree. Living on a horizon: Bessie Head and the politics of imagining. Trenton; Asmara: African World Press, 2007.

LEDERER, Mary. “Bessie Emery Head”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 3, p. 50-52.

Betsy Heard (1759-1810)

Comerciante, conhecedora da medicina tradicional africana e mediadora política nascida na região de Conacri, na Guiné. Também conhecida como Elizabeth, Beth, e Liza Heard. Seu pai foi um comerciante britânico das casas comerciais estabelecidas em Bance Island, no Rio de Serra Leoa ou perto das Îles de Los. A identidade de sua mãe, nascida na África, é desconhecida. Quando jovem sua excepcional inteligência foi logo reconhecida e ela foi enviada a Liverpool para ser educada e retornar com formação adequada para atuar como agente dos comerciantes e interesses britânicos.

Por volta de 1790 ela se estabeleceu como comerciante em Bereira, no sul de Conacri. Por ser mulher, não podia atuar como líder em certas partes da cidade, mas ainda assim exerceu certo controle efetivo dos negócios no principal porto da cidade que estava interligado ao comércio do Atlântico. Ela manteve sua casa comercial e negócios no estilo britânico, e comercializava todos os produtos e bens africanos, incluindo escravos – enquanto o tráfico permanecia legalizado. Era responsável por interpretar e mediar disputas que afetavam o comércio, além de conduzir as visitas a Bereira. Ela também era respeitada por seu conhecimento da medicina tradicional africana.

Na década de 1810, sua influência era considerável entre os africanos locais e os europeus que desejavam interagir com os povos costeiros. Ela recebia, com frequência, emissários do interior da África com presentes de chefes e reis, provavelmente devido a seu trabalho comercial no Atlântico. Oficiais da companhia de Serra Leoa (1789-1808), da colônia de Serra Leoa (depois de 1808) e missionários (depois de 1804) recorreram a ela para estabelecer contatos e negociações.

Betsy Heard aparentemente nunca se casou, nem teve descendentes.

BIBLIOGRAFIA

MOUSER, Bruce L. Women slavers of Guinea-Conakry. In: Robertson, Clair C.; KLEIN, Martin (Eds.). Women and slavery in Africa. Madison: University of Wisconsin Press, 1983, p. 320-339.  

MOUSER, Bruce L. (Ed.). Guinea journals: journeys into Guinea-Conakry during the Sierra Leone Phase, 1800-1821. Washington: University Press of America, 1979.

MOUSER, Bruce. “Betsy Heard”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 3, p. 53.

Bi Kidude (1920-2013)

Nome pelo qual é mais conhecida Fatuma Binti Baraka, que foi cantora taarab, baterista, e curandeira nas áreas urbanas da ilha de Zanzibar, na África oriental. Seus pais haviam migrado das ilhas da região de Kilwa, litoral da Tanzânia.  Nascida em data incerta na década de 1920, cresceu na área suburbana  de Ng’ambo. Desde cedo mostrou interesse pelas canções em estilo taarab, um gênero de poesia cantada com acompanhamento musical surgido em Zanzibar no século XIX. Um de seus tios, Buda Suwedi, foi membro do grupo Siti Bint Saadi e era naquela época um dos mais populares cantores da ilha. Foi com ele que ela começou a cantar, quando tinha cerca de dez anos. Ela passava muito tempo na área portuária ouvindo canções árabes e aprendendo a tocar o dumbak (tambor) dos marinheiros Latubi.

 Bi Kidude se casou em meados da década de 1930 e se estabeleceu no continente, onde vivia nas dependências do clube de música egípcia, um das principais orquestras taarab  de Dar es Salaam, na Tanzânia, onde viveu por volta de nove anos.

Retornou a Zanzibar na década de 1950, deixando de cantar por algum tempo, quando, seguindo o conselho de um tio, passou lidar com plantas medicinais e a praticar fitoterapia. Valendo-se dos conhecimentos da tradição msondo, compartilhados por membros de sua família, ganhou respeitabilidade como curandeira e passou a ser uma das mais procuradas praticantes dos ritos de iniciação feminina unyago, que somente é realizado em segredo e isolamento. Os ensinamentos incluem tópicos sobre higiene sexual e educação sexual, comportamento apropriado entre marido e esposa, gravidez, e parto. Ela também cantava taarab, ocasionalmente, como membro de os clubes exclusivamente femininos de taarab,  como o Sahib el-Ary. Foi quando fazia parte desse clube que Bi Kidude começou a chamar atenção do público nacional e internacional.

Nos anos 1980, o ministério da cultura do Zanzibar estava procurando por alguém que cantasse o antigo repertório da época de Siti Bint Saadi e que pudesse preservá-lo. Ela foi convidada para atuar como vocalista de algumas das mais importantes orquestras taarab, como a Culture Musical Club. Quando a GlobeStyle Records veio a Zanzibar em 1988 para gravar músicas das orquestras taarab,  sua qualidade vocal foi reconhecida e ela passou a receber convites para gravar e se apresentar em  espetáculos na Europa e Japão (1989-1991).

Na metade dos anos 1990 Bi Kidude fez uma turnê pelo Reino Unido com a Banda de Jazz Shikamoo, de Dar es Salaam; a partir daí apresentou-se como convidada especial junto ao conjunto Culture Musical Club. Participou do Festival Sauti ya Busara de Zanzibar, na Europa, e nas Ilhas Reunião, e anos mais tarde recebeu o  Prêmio Womex World Music Award (2005) como uma das embaixadoras da África e da Música Africana.

Sua carreira foi retratada em dois filmes documentários de Andy Jones: As old as my tongue (2008) e I shot Bi Kidude (2012). Este último filme retrata o sequestro dela por um homem que se dizia seu sobrinho e que queria protegê-la da exploração financeira e abuso. Ela foi de fato mantida como refém em uma casa durante algum tempo, e morreu alguns meses depois desse episódio, com 103 anos de idade . Em uma de suas últimas entrevistas, disse: “A Música é  minha vida. Se eu parar de cantar, como esperam que eu sobreviva?”

BIBLIOGRAFIA

GRAEBNER, Werner. “Fatuma Binti Baraka”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 361-362.

JONES, Andy (Dir.). As old as my tongue: the myth and life of Bi Kidude [DVD]. Newcastle: Screen Station Productions, 2008.

LEVIN, Adam. The mysteries of a winkling star (Bi Kidude). Style, p. 86-91, 1998.

SHAILJA, Patel. Drum rider: a tribute to Bi Kidude. Windhoek, v. 18, n. 5-6, p. 3-37, 2006.

Bibiana Vaz (c. 1620-1694)

Poderosa comerciante e liderança influente na antiga Guiné-Bissau. Nasceu e viveu nas primeiras décadas de existência da cidade de Cacheu, que era o porto de acesso aos negociantes portugueses e cabo-verdianos na Alta Guiné.

Filha de pai português ou cabo-verdiano e mãe de origem étnica papel ou banhun, era a mais velha de três irmã(o)s e cresceu em uma família de negociantes. Era conhecida como NháBibiana – forma de tratamento equivalente a “Sinhá”, “Senhora” ou Dona, correspondente ao designativo de “Signares” para as mulheres negociantes do Senegal desde aquela época.   

Bibiana fazia parte da comunidade Kriston, que venera o seu nome até os dias atuais, e negociava escravizados, cera de abelha, marfim, couro e noz-de-cola em troca de mercadorias como barras de ferro, armas de fogo, pólvora, conhaque e contas de vidro.

Seu marido foi um dos fundadores da empresa comercial conhecida como Companhia de Cacheu, fundada em 1676, e após a morte dele, Bibiana expandiu os negócios usando seus contatos com europeus, cabo-verdianos, dignitários papéis e banhuns. Apesar dos protestos de seu enteado, ela conseguiu obter direitos exclusivos de gerir os bens do marido, incluindo a sua parte na Companhia.

Quando em 1684 o governador português de Cacheu Gonçalves de Oliveira, proibiu o contato e o comércio com rivais europeus dos portugueses, Bibiana liderou uma rebelião que o depôs e o manteve aprisionado em uma de suas propriedades durante quatorze meses. Enquanto isso, três de seus aliados assumiram o poder na cidade, inclusive um seu irmão, que exigiu os bens da extinta Companhia e bloqueou aos portugueses o comércio direto com africanos.

Com a autoridade portuguesa restabelecida, Bibiana e seu irmão foram aprisionados e levados para a cidade de Ribeira Grande, a capital das ilhas do Cabo Verde, em 1687, seus bens ficaram bloqueados. As autoridades propuseram um acordo que a obrigava a financiar a reconstrução do forte de Cacheu, enquanto seu irmão ficava preso como garantia; Vaz, porém, alegou não estar em boas condições de saúde para ajudar o irmão e obteve o perdão real para ambos. Posteriormente, ela aceitou fazer um pagamento em espécie para tais construções, mas não se sabe se cumpriu com a promessa antes de sua morte.

BIBLIOGRARIA

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HAVIK, Philip J. La sorcellerie, l’acculturation et le genre: la persecution religieuse de l’Inquisition portugaise contre les femmes africaines converties en Haute Guinée (XVIIe siècle). Revista de Ciência das Religiões , v. 3, n. 5-6, p. 99-116, 2004.

HAVIK, Philip J.. Comerciantes e concubinas: sócios estratégicos no comércio atlântico da Costa da Guiné.  Revista Internacional de História da África, t. II,  pp. 161-179, 1996.

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Bilkisu Funtuwa (1962)

Romancista nigeriana, nasceu na cidade de Funtuwa, no norte do país, onde atualmente reside em uma família poligâmica na qual ocupa a posição de esposa-sênior. Ela recebeu uma educação islâmica durante a adolescência.

Os romances de Funtuwa são parte de um corpo de literatura popular conhecido pelos falantes de hauçá como littatafan soyayya (livros de amor). A popularidade de suas obras, vendidas na cidade de Kano, gerou controvérsia no ambiente muçulmano conservador da sociedade hauça a que ela pertence.  Os enredos dos romances retratam as provações de namorados, amantes e casais conjugais, mas alguns deles não deixam de explorar temas sociais culturalmente controversos, como a poligamia, casamentos forçados e o purdah – a prática islâmica de reclusão feminina – e a afirmação feminina pela educação.

Ao contrário de outras produções similares, Funtuwa assume uma posição conservadora. Não se volta contra os casamentos forçados e considera que as mulheres sejam responsáveis ​​por sua própria miséria emocional quando cedem a sentimentos de frustração e ciúmes.  Suas personagens alcançam a libertação e assumem carreiras como advogadas, administradoras do governo e médicas, ao mesmo tempo em que levam vidas encantadoras como esposas de homens de negócios ricos.

Todos os seus romances lidam de perto com a kissa, que é a capacidade de despertar e excitar o interesse dos maridos. Na opinião de Funtuwa, a exibição de kunya (timidez) funciona contra o sucesso dos casamentos, pois  os maridos acabam voltando-se para relacionamentos extra-conjugais em busca de companheirismo e conversação. Nos dois volumes do romance Ki yarda da ni (Acredite em mim) (1997), a protagonista, Aisha, mostra-se resignada e abnegada na relação conjugal como primeira-esposa de Ismail, e sua aceitação da co-esposa garantem a harmonia da família poligâmica. Em certa ocasião chega mesmo a evitar que a outra seja repudiada pelo marido.

Talvez o componente mais agressivamente feminista da escrita de Funtuwa seja seu apoio inabalável à educação feminina. Em seus livros as mulheres sempre obtém a excelência acadêmica. No romance intitulado Wa ya san gobe (Quem sabe o que o amanhã trará (1997) a protagonista, Fati, obtém diversos diplomas universitários e coroa a ascensão profissional com a promoção ao cargo de assistente no Ministério da Educação.

Sob o guarda-chuva do feminismo islâmico hauçá, Bilkisu Funtuwa representa uma perspectiva conservadora. No entanto, continua a ser indiscutível que ela defende os direitos das mulheres através da valorização da educação feminina. Suas lições sobre como lidar com a confusão emocional decorrente da poligamia e dos casamentos forçados ajudaram inúmeros leitores(as) a melhorar a qualidade de suas vidas.

BIBLIOGRAFIA

WHITSITT, Novian. Islamic-hausa feminism  and a Kano market literature: Qur’anic reinterpretation in the novels of Balaraba Ramat Yakubu. Research in African Literatures, v. 33, n. 2, p. 119-136, 2002.

WHITSITT, Novian.  Kano market literature and the construction of hausa-islamic  feminism: a contrast in feminism perspectives of de Balaraba Ramat Yakubu e Bilkisu Ahmed Funtuwa. Thesis, Universidade de Wisconsin, 2000.

WHITSITT, Novian. “Bilkusu Funtuwa”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 401-403.

Binao (1867-1927)

Nome pelo qual é mencionada a rainha do povo Sakalava de Madagascar, governante a partir de 1881. Ela controlava um território relativamente pequeno na costa noroeste. Nos primeiros anos, enfrentou o desafio de fazer frente às pretensões do Reino Merina, o mais importante poder político de Madagascar.

Devido a essa concorrência interna, Binao aliou-se à França quando este país europeu invadiu as ilhas em 1883-1885, e depois apoiou a ocupação definitiva do território e o estabelecimento do protetorado francês nos anos 1894-1895, que levou ao exílio de Ranavalona III. 

Ela apoiou a intervenção francesa, mas algum tempo depois entrou em conflito com os colonizadores devido à exigência de trabalho forçado da população e à proibição de rituais tradicionais.  Por isto, foi derrubada do poder, sendo substituída pelo seu meio-irmão Amada, que manteve o título de rei, porém sem autoridade de fato, até 1963.

BIBLIOGRAFIA

LOMBARD, Jacques. Le royaume sakalava du Menabe: essai d’analyse d’un système politique à Madagascar. Paris: Editions de l’ORSTOM, 1988.

Bolanle Awe (1933)

Historiadora nigeriana, pioneira em pesquisa sobre a história das mulheres. Nasceu na cidade de Ilesha, no atual Estado de  Osun,  na então colônia britânica da Nigéria. O pai era gerente de uma grande empresa comercial e a mãe, professora.

Pertencente a um meio social refinado, estudou o primário em Ilesha e em Ibadan, e frequentou o secundário na CMS Girls’ School em Lagos (1946). Fez o curso de inglês, latim e história na Perse School for Girls, em Cambridge (1952-1954), e cursou o Mestrado em História na Univesidade de St. Andrews, na Escócia (1958), e o Doutorado na Universidade de Oxford (1964). Sua tese de doutorado, inédita, teve por título The rise of Ibadan as a yoruba power in the ninenteenth century (A ascensão de Ibadan como potência yoruba no século XIX).

Bolanle Awe ingressou no Departamento de História da Universidade de Ibadan em 1960, onde passou a pesquisar no Institute of African Studies (Instituto de Estudos Africanos), lecionou História Oral (1976) e assumiu cargos de direção (1983-1991).  Em 1985 fundou e presidiu o Women’s Research and Documentation Centre – WORDOC (Centro de Pesquisa e Documentação para Mulheres), primeiro setor especializado em pesquisa acadêmica e estudo sobre as mulheres na Nigéria.  Trabalhou nesta instituição universitária até 1998, quando solicitou sua aposentadoria.

Como pesquisadora, ela valorizou o estudo das tradições orais, tratando-as de acordo com metodologias apropriadas para o trabalho científico. Foi uma das fundadoras da International Federation for Research in Women’s History (Federação Internacional de Pesquisa em História da Mulher), que tem por objetivo destacar a contribuição até agora negligenciada das mulheres na história, sublinhando o seu papel no desenvolvimento da sociedade. Um exemplo neste sentido é o estudo dedicado à biografia da Iyalodê Efunsetan Aniwura, no livro Nigerian women in historical perspective (Mulheres nigerianas em perspectiva histórica) (1992). Aquela respeitada chefe até então era lembrada de modo muito superficial, e em torno dela pairava uma série de suposições sem fundamentação histórica. A pesquisa resgatou sua imagem, restituindo-lhe o papel que efetivamente teve no cenário político-social de Ibadan na segunda metade do século XIX. 

Indo além da pesquisa e da reflexão acadêmica, teve participação no movimento das mulheres e em iniciativas públicas para sua afirmação social. Foi a primeira secretária nacional da Nigerian Association of University Women (Associação Nigeriana de Mulheres Universitárias) (1962-1963), Secretária do National Council of Women’s Societies (Conselho Nacional das Sociedades de Mulheres) da Região Oeste (1971-1973).  Na década de 1990, presidiu a Nigerian National Commission for Women (Comissão Nacional da Nigéria para as Mulheres) (1990-1992), que serviu de base inicial para o atual Ministério de Assuntos da Mulher e Desenvolvimento Social. Também dirigiu a John D. and Catherine T. MacArthur Foundation, fundação norte-americana dedicada ao apoio da saúde reprodutiva e direitos das mulheres, e ao desenvolvimento do ensino superior nigeriano.

Ao fim de uma carreira acadêmica de prestígio, Bolanle Awe ocupou cargos de distinção na estrutura universitária nigeriana, participando de diversas comissões, conselhos e funções na administração central.  Ela é casada com Muyiwa Awe, que é professor emérito de Física na Universidade de Ibadan, tendo com ele filhos e netos.

BIBLIOGRAFIA

AWE, Bolanle (Ed.).  Nigerian women in historical perspective.  Ibadan: Sankore Publishers; Bookcraft, 1992

AWE, Bolanle. Writing Women into History: The Nigerian Experience. In: Offen, K., Pierson, R.R.; endall, J. (Eds.). Writing women’s history. Londres: Palgrave Macmillan, 1991, p. 211-230.

FALOLA, Toyn; ADERINTO, Saheed. Nigeria, nationalism, and writing history. Rochester: University of Rochester Press, 2010.  

OYENIYI, Adeyemi Bukola. “Bolanle Awe”.  In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1, p. 300-301.

Bourkou Louise Kabo (1934-2019)

Primeira mulher eleita para o parlamento do Chade, da etnia Sara, nascida na cidade de Sarh. Seus pais, Kabo Koutou Kilagui e Zara Lawassi, ambos muçulmanos, morreram muito cedo e, aos oito anos ela ficou órfã.

Com dos tios, teve uma educação francesa e, desde jovem, conviveu com as injustiças coloniais, contra as quais teve a tia como exemplo de resistência. Por sua família ser apoiadora do Partido Progressista Chadiano – PPT, foi impedida de estudar na França pelo partido governante. Assim mesmo foi a primeira mulher chadiana a lecionar numa escola que tinha o francês como idioma de ensino. Teve um curto casamento com Julien Djasgaral, com quem teve sete filhos.

Bourkou Louise entrou na política pelo PPT no início dos anos 1960. François Tombalbaye, primeiro presidente do Chade independente, também Sara, era um conhecido de longa data, e incentivou-a a concorrer por uma cadeira no Parlamento em 1962. Foi eleita e manteve-se leal ao PPT mesmo após Tombalbaye dissolver o parlamento numa de suas medidas autoritárias. Promoveu programas de educação para mulheres do Chade, principalmente das áreas rurais, e casou-se com Alphonse Ndoyengar Nodjimbang, Secretário de Educação de Tombalbaye.

Nos anos 1970, Kabo passou a divergir de uma série de medidas autoritárias de Tombalbaye, mas continuou a trabalhar no Ministério da Educação mesmo após o assassinato do presidente em 1975. Quando Hissène Habré tomou o poder em 1982, Kabo fugiu para a República Centro-Africana, onde foi comerciante e diretora de escola. Refugiou-se na França em 1987, onde aproximou-se da causa das pessoas com deficiência.

Retornou ao Chade em 1991, após a queda de Habré. Foi delegada da convenção constitucional e deputada de 1991 a 1995, quando condenou a mutilação genital feminina e defendeu a idade mínima de dezoito anos para o casamento, de modo a evitar casamentos arranjados de meninas.

BIBLIOGRAFIA

AZEVEDO, Mario Joaquim. Roots of violence: a history of war in Chad. Sydney: Gordon and Breach, 1998.

BANGOURA, Mohamed Tétémadi. Violence politique et conflits en Afrique: le cas du Tchad. Paris: L’Harmattan, 2005.

RICH, Jeremy. “Bourkou Louise Kabo”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 3, p. 250-251.

TUBIANA, Marie-José. Parcours de femmes: les nouvelles élites, Entretiens: 1997-2003. Paris: Sépia, 2004.

Brenda Fassie (1964-2004)

Nascida em Langa, uma township, comunidade ocupada por negros(as) na Cidade do Cabo, era a mais nova de nove filhos, e recebeu o nome em homenagem a Brenda Lee, uma cantora country americana.  Sua primeira apresentação bem um palco ocorreu quando ela tinha quatro anos de idade, com a líder dos Tiny Tots. 

Na adolescência, frustrada pela falta de oportunidade local, fugiu de casa e foi para Johanesburgo, no bairro de Soweto, juntando-se a uma trupe musical dirigida pelo dramaturgo e produtor Gibson Kent, e depois trabalharia nesta mesma cidade com o Koloi Lebona (1979).  A carreira de cantora de Fassie começou a sério quando ela se tornou a vocalista principal  da banda The Family, que depois foi renomeada para Brenda and the Big Dudes (1983),  lançando seu single de sucesso Weekend Special, que vendeu mais de 200 mil cópias. Na metade da década teve um filho, Bongani, com um colega músico Big Dudes e se envolveu com o ex-presidiário Nhlanhla Mbambo entre  1989-1991.  Por esta época teve problemas com o consumo de drogas que afetaria temporariamente sua carreira artística.

Após ter se recuperado dos problemas de saúde, voltou a alcançar sucesso com o álbum Now is the Time (1996), que inclui duas faixas em colaboração com o superstar soukous congolês Papa Wemba.  Já o álbum Paparazzi (1997), contém canções cujo estilo varia desde o kwaito a slow groove  e jazz africano. Em 1998 Memeza foi o primeiro álbum sul-africano a alcançar o disco de platina no primeiro dia do lançamento, e lhe deu o Prêmio da Música Sul Africana (SAMA) e o Kora Award. Suas canções alcançaram as camadas mais pobres da população, onde ela gozava de grande popularidade.

Porém, o envolvimento com drogas gerou grande instabilidade nos últimos anos de vida, quando ela passou cerca de trinta vezes por clínicas de reabilitação, até ser internada em virtude de um colapso decorrente de overdose.

BIBLIOGRAFIA

ALLEN, Lara. Brenda Fassie. Bright Consuming Flame. South African Labour Bulletin, v. 30, n. 4,  p. 70-72, 2006.

ALLEN, Lara. “Brenda Fassie”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p.  355-356.

NORTJÉ, Nico; Fouché, Paul; GOGO, Odwa. The neo-adlerian holistic wellness of Brenda Fassie: a psychobiography. Online Journal of African Affairs, v. 2, n. 3, p. 46-53, 2013.

Buchi Emecheta (1944-2017)

Romancista nigeriana,nasceu com o nome de Florence Onyebuchi Emecheta, nas proximidades de Lagos, Nigéria, de uma família de origem étnica igbo. Ela foi educada no primário em uma escola batista e no secundário em uma escola metodista para meninas em Lagos. 

Casou-se em 1960 com Sylvester Onwordi eles tiveram dois filhos antes de irem trabalhar na Inglaterra (1962), e depois ela teve mais três filhos. Separada em 1966, começou a carreira de escritora conjugando a educação dos cinco filhos e os estudos na Universidade de Londres, onde obteve o diploma de bacharelado em Sociologia (1974), o mestrado (1976) e o doutorado em Educação (1991).

Em seu primeiro romance, In the ditch (No fundo do poço) (1972), em que retrata suas experiências como imigrante, resulta de uma série de artigos que ela publicou no jornal The New Statesman. Seus mais de vinte livros tratam em geral das pressões sociais sobre as mulheres africanas. The joys of motherhood (As alegrias da maternidade) (1979), com seu título irônico, costuma ser utilizado como material de apoio para discutir na escola o peso das expectativas da tradição sobre as mulheres e as mudanças introduzidas pelo colonialismo. Em obra mais recente, Kehinde (1994), o enredo gira em torno de uma mulher que, depois de morar em Londres por dezesseis anos, é obrigada a voltar à Nigéria acompanhando o marido. Os conflitos daí resultantes em suas vidas refletem as experiências de muitas mulheres da diáspora africana moderna.

Emecheta trabalhou no Museu Britânico na década de 1960, e atuou como jovem trabalhadora para a Inner London Education Authority nos anos 1970.  Depois que os seus livros se tornaram bem-sucedidos ela deu aulas em diversos lugares, inclusive na Universidade do Estado da Pensilvânia, na Universidade de Rutgers e na Universidade da Califórnia, na Universidade de Los Angeles e de Illinois, entre outras.  Ela foi premiada com a Ordem do Império Britânico em 2005.

BIBLIOGRAFIA

FISBUN, Katherine. Reading Buchi Emecheta: cross cultural conversations. Westport: Greenwood Press, 1995.

SHELDON, Katleen. “Buchi Emecheta”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 298-299.

UMEH, Marie. Emerging perspectives on Buchi Emecheta. Trenton: Africa World Press, 1996. 

Cabra Casay (1982)

Nascida em um campo de refugiados no Sudão, é originária da comunidade falasha, os judeus da Etiópia. Ela foi levada ainda criança para Israel pela Operação Moisés, quando tinha pouco mais de um ano de idade.

Adotada por uma família israelense, morou primeiro na comunidade de Ma’alot-Tarshiha, e depois em Kiryat Malakhi, onde cresceu.  Aos 18 anos, Cabra Casay prestou o serviço obrigatório, e durante esse período conheceu Idan Raichel, e junto com ele começou a se apresentar como cantora.

Participou do programa Kochav Nolad (a versão israelense do American Idol), onde se tornou conhecida e alcançou o sucesso em 2002.   Ela é conhecida por combinar em suas músicas em estilo pop técnicas vocais árabes e etíopes, da cultura amhara.

BIBLIOGRAFIA

CASAY, Cabra. Beyne: https://www.youtube.com/watch?v=kach92F–uU

WEIL, Shalva. Ethiopian jewish women: trends and transformations in the context of transnational change. Nashim: a journal of jewish women’s studies & gender issues, n. 8,  p. 73–86, 2004.

Caddy Adzuba Furaha (1981)

Nascida em Bukavu, República Democrática do Congo. É licenciada em Direito pela Universidade Oficial de Bukavu (2005)  e membro-fundadora da rede Un altavoz para el silencio (Um altofalante para o Silêncio)  – projeto financiado pela Fundação Euro-Árabe.

Caddy atua como jornalista na Rádio Okapi, uma emissora vinculada à ONU no Congo que é transmitida por todo o território do país.  Ela é membro da East Congo Media Women’s Association  (Associação de Mulheres de Meios de Comunicação do Leste do Congo), através da qual  denuncia perante o Tribunal de Justiça Internacional e ao Senado dos Estados Unidos a  violência sexual de que sofrem as mulheres da República Democrática do Congo e as crianças vitimadas pelo constante estado de guerra.

O seu ativismo social tem amplo reconhecimento internacional: ela ganhou o prêmio internacional de jornalismo Julio Anguita Parrado em 2009, o prêmio Principe de Asturias (2014)  e foi distinguida com o título de Doutora Honoris Causa pela Universidad Autonoma de Barcelona (2019). Por outro lado, devido às denúncias sofreu dois atentados contra a sua vida e diversas ameaças de morte.

BIBLIOGRAFIA

MANGWANDA, Lusegu Mylene. A cry for justice: the lack of accountability for perpetrators of sexual violence against women in the Democratic Republic of Congo. Dissertation (Master of Philosphy), University of Pretoria, Pretoria, 2017: https://repository.up.ac.za/handle/2263/64622

PUECHGUIRBAL, Nadine. Women and war in the Democrtic Republico of the Congo. Journal of Women in Culture and Society, v. 28, n. 4, p. 1271-1281, 2003.

Calixthe Beyala (1961)

Escritora camaronesa de origem cultura Eton, nasceu em Sa’a. Foi educada na École Principale du Camp Mboppi, em Douala, e depois  frequentou o Lycée des Rapides, em  Bangui,  e o Lycée Polyvalent, em  Douala. Aos dezessete anos obteve uma bolsa de estudos para estudar em Paris, que lhe permitiu realizar o curso   universitário.  

Fortemente influenciada pela tia e avó, que lhe contavam estórias tradicionais que a inspiraram a seguir carreira como escritora. Aos vinte e três anos lançou o seu primeiro livro na Espanha, com o título de C’est le soleil qui lui brûlée (Foi o sol que o queimou), e decidiu dar continuidade a uma obra romanesca de grande reconhecimento internacional e várias premiações. Entre sua vasta lista de obras estão Maman a un amant (Mamãe tem um amante) (1993), que lhe rendeu o Grande Prêmio de Literatura Black África, e Les honneurs perdus (As honras perdidas) (1996), ganhadora do Grande Prêmio do gênero romance pela Academia Francesa. 

BIBLIOGRAFIA

ASAAH, Augustine H..  Revers, révolte et réveil dans Tu t’appelleras Tanga de Calixthe Beyala. Présence Africaine, v. 161-162, n. 3, p. 253-268, 1999.

CAZENAVE, Odile. Calixthe Beyala and the politics of sexuality : the example of Assèze l’Africaine. Présence Africaine, v. 154, n. 2, p. 283-298, 1996.

HITCHCOTT, Nicki. “Calixte Beyala”.  In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1,  p. 439-440.

SALÉ, Charles. Calixthe Beyala: analyse sémiotique de Tu t’appelleras Tanga. Paris: Harmattan, 2005. 

Carmen Pereira (1937-2016)

Líder nacionalista da Guiné-Bissau, presidenta interina por dois dias em 1984.  Filha de um advogado, assim como as outras três irmãs frequentou a escola até a quarta série. Casou-se e teve três filhos, dois meninos e uma menina. Seu marido entrou para o movimento de libertação, fato que ela descobriu por acaso. Porém, seguiu seu exemplo e tornou-se ativa também no Partido Africano de Independência de Guiné e Cabo Verde – PAIGC em 1962.

Aos vinte e um anos Carmen foi para o exílio no Senegal junto com seus filhos, o mais novo não havia completado um ano. Ela conheceu Amílcar Cabral e foi encorajada por ele a dedicar-se em tempo integral ao movimento de libertação. Em 1963 foi para a União Soviética estudar enfermagem, retornou ao país em 1965, quando foi enviada ao interior, onde tornou-se responsável pelos assuntos de saúde e construiu o primeiro hospital nas zonas libertadas. 

No ano de 1967 Carmen Pereira foi nomeada pelo comitê executivo do PAIGC comissária política da região sul. Tornou-se líder destacada da luta de libertação, tanto que os portugueses bombardearam áreas em que acreditavam que ela estivesse vivendo e anunciaram recompensa por sua cabeça, mas ela continuou lutando e nunca foi presa. 

Após a Independência, continuou a exercer grande influência na vida política do país, era a única mulher no comitê executivo do PAICG e a principal liderança da Comissão de Mulheres da Guiné Bissau e Cabo Verde (1975-1981). Foi eleita vice presidenta da Assembleia Nacional Popular (1973-1984) e a presidiu de 1984 a 1989, quando deixou a posição para tornar-se membro do Conselho de Estado. Em maio de 1984 foi a chefe executiva do governo por dois dias. Ela foi Ministra da Saúde e Serviço Social (1981-1983) e Ministra de Estado (1991-1992). Carmen Pereira é a autora da frase “combatendo dois colonialismos”, em referência à dupla luta das mulheres guineenses pela independência e pelos próprios direitos: “as mulheres precisam lutar contra dois colonialismos: um dos portugueses, outro dos homens”.

BIBLIOGRAFIA

DAVIDSON, Basil. “No fist is big enough to hide the sky”: a report on the further liberation of Guiné. Socialist Register, v. 10, p. 285-301, 1973.

SARRAZIN, Chantal. In Guinea-Bissau: interview with Carmen Pereira. LSM News, v. 2, n. 3, p. 19-23, 1975-1976. Entrevista republicada em “Carmen Pereira: woman revolutionary”.  In: Gjerstad, Ole; SARRAZIN, Chantal (Eds.).  Sowing the first harvest: national reconstruction in Guinea-Bissau. Oakland: LSM Information Center, 1978.

SHELDON, Katleen. “Carmen Pereira”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 5, p. 92-93.

URDANG, Stephanie. A revolution within a revolution: women in Guinea-Bissau. Somerville: New England Free Press, 1973.

Caterina Zenab (c. 1848-1921)

Nasceu na aldeia de Kic Dinka, em Gog, no Sudão, onde era filha de Manian e Agol, um chefe local. Foi levada por missionários católicos de Verona para a capital, Cartum, e para Shellal, no Egito, onde foi batizada com o nome de “Caterina” em 1860, e logo se tornou a primeira evangelista do povo Dinka, embora nunca tenha sido formalmente admitida como membro de qualquer ordem religiosa. 

Por sua grande habilidade no domínio das línguas dinka, árabe e italiano, ofereceu substantiva contribuição aos evangelizadores cristãos na preparação de livros de gramática, dicionário e catecismo escritos em dinka. Atuou nas escolas missionárias de Cartum a partir de 1867, casando-se primeiro com o carpinteiro italiano Cesare Ongano e depois da morte deste, em 1875 viveu maritalmente com o explorador austríaco Ernst Marno.

 No período do movimento mahdista, entre 1885-1898, que preconizava uma reforma radical muçulmana e fechou o país aos ocidentais, Caterina sobreviveu em um refúgio para cristãos em Cartum. Depois, prestou assistência às missões católicas do Cairo, onde atuou como intérprete, e posteriormente participou do trabalho missionário junto ao povo Shilluk, na região sudanesa do Nilo Branco.

BIBLIOGRAFIA

JOHNSON, Douglas H.. Divinity abroad: Dinka missionaries in foreign lands. In: JAMES, Wendy; JOHSON, Douglas H.. (Ed). Vernacular christianity: essais on the social anthropology of religion presented of Godfrey Lienhardt. Oxford: JASO, 1988, p. 170-182.

JOHNSON, Douglas H.. “Caterina Zenab”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 6, p. 240-241.

SANTOS, Patrícia Teixeira. Fé, guerra e escravidão: Uma história da conquista colonial do Sudão (1881-1898). São Paulo: FAP-UNIFESP, 2013

Catherine Obianuju Acholonu (1951-2014)

Escritora nigeriana, pesquisadora e professora, também referida como Catherine Obianuju Acholonu-Olumba. Nasceu em Orlu, de ascendência Igbo. Em casamento arranjado, aos dezesste anos tornou-se esposa de Douglas Acholonu, com quem teve quatro filhos: Ifunanya, Nneka, Chidozie e Kelechi. Após a formação escolar e universitária, estudou na Alemanha, obtendo o título de mestrado (1977) e doutorado (1982) em Língua e Literatura inglesa e americana e Linguística germânica na Universidade de Dusseldorf.

Durante a década de 1980, na Nigéria, atuou como docente na Universidade de Educação Alvan Ikoku em Owerri; fundou AFA Publications e AFA: A Journal of Creative Writing (1982), dois importantes meios de divulgação de produção acadêmica.  Ela foi uma das duas africanas designadas para o Encontro do Grupo de especialistas em Santo Domingo (1986), com o objetivo de priorizar a questão de gênero nos planos de ação das três Conferências da ONU, do Rio de Janeiro, Cairo e Pequim.

Como pesquisadora, realizou estudos sobre as raízes Igbo do ex-escravo africano e abolicionista Olaudah Equiano, também conhecido como Gustava Vassa, proferindo palestras sobre ele e os vínculos da família dele com a região de Imo, na Nigéria, em universidades inglesas e norte-americanas. Foi escritora residente na Westchester Consortium for International Studies (1990-1991) e professora visitante em Manhattanville College, Marymount College, Iona College, e College of New Rochelle em Nova Iorque. Trabalhou como professora de história africana e filosofia no campus nigeriano da Universidade de Pilgrim e no Seminário Teológico de Aba.

Seu livro Motherism: The afrocentric alternative to feminism (Maternismo: a alternativa afrocêntrica ao feminismo) (1995), é descrita como a primeira teoria completa de estudos de gênero na África e base para teoria maternal introduzida no Canadá e outros países ocidentais. Também escreveu The Gram Code of African Adam: Stone Books and Cave Libraries, Reconstructing 450.000 Years of Africa’s Lost Civilizations (O código do Adão africano: os livros das rochas e cavernas reconstruindo 450.000 anos de civilizações perdidas da África) (2005), They lived before Adam: prehistoric origins of the Igbo (Nós vivemos antes de Adão: origens pré-históricas dos Igbos) (2009) e The lost testament of the ancestors of Adam. Unearthing Heliopolis/Igbo Ukwu, the celestial city of the gods of Egypt and India (O testamento perdido dos ancestrais de Adão. Desenterrando Heliópolis/Igbo Ukwu, a cidade celestial dos deuses do Egito e da Índia) (2010).

Acholonu foi a primeira nigeriana homenageada com a fundação do Centro de Pesquisa Catherine Acholonu. Foi Embaixatriz do Renascimento Africano para a Conferência do Renascimento Africano em Benin. Até 2002, atuou como conselheira especial sobre arte e cultura do presidente da República Federal da Nigéria. Foi a única representante da Nigéria no Fórum Global de Arte e Cultura para a implementação da Convenção da ONU para combate a desertificação (UNFAC) (2003).

BIBLIOGRAFIA

UMEH, Marie. “Catherine Obianuju Acholonu”.  In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1, p. 85-86.

EZEMWA-OHAETO. Contemporary nigerian poetry and the poetics of orality. Bayreuth:  E. Breitinger, 1998.

OTIONO, Nduko. Catherine Acholonu: the female writer as a goddess. Nkoko: Institute of African Studies – Carleton University, v. 4, 2014: https://ojs.library.carleton.ca/index.php/nokoko/article/download/2192/1975

Cecilia Fatou-Berre (1901-1986)

Religiosa católica gabonesa. Nasceu em Libreville, então sob domínio colonial francês, e estudou na escola católica Irmãs da Imaculada Conceição de 1909 até 1918. Ainda jovem, decidiu ser freira e se dirigiu a um internato.

Entre 1918 e 1923 Cecilia ficou em Donguila para fazer seus votos e se tornar freira. Durante esse período, aprendeu a falar Ndumu, Obamba, Téké e Frag, também trabalhou nos campos plantando comida para a escola missionária junto com outras freiras e estudantes. Em 1929, tornou-se madre superiora das freiras em Franceville. Sua principal missão era garantir comida para os estudantes, o que era um grande problema durante o período de escassez que repentinamente atingiu o Gabão no período de 1916-1930. Em 1941, retornando a Libreville, foi designada para a direção da Congregação, tendo então atuado intensivamente na formação e educação de jovens mulheres (1942-1950), o que levou a chefiar toda a Congregação (1955-1967).

Após o período colonial, aceitou as mudanças na liturgia e nas novas oportunidades que surgiram para os líderes religiosos na África. Embora a sua saúde tenha ficado debilitada depois da década de 1960, permaneceu ativa em Libreville até sua morte, o que evidencia o papel crucial das mulheres africanas na reformulação da espiritualidade cristã e católica.

BIBLIOGRAFIA

RICH, Jeremy. Marcel Lefebvre in Gabon: revival, missionaries, and colonial roots of catholic traditionalism. In: CURTIS, Sarah; CALLAHAN, Kevin (Eds).  Encountering french history. Lincoln: University of Nebraska Press, 2008, p. 53-83.

RICH, Jeremy. “Cecilia Fatou-Berre“. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 359-360.

ROHRER, Maria; MOREL, Gérard. Sur la route dela sainteté: Mère Cecilia. Paris: Editions du Bosquet, 1994.

Cecilia Tamanda Kadzamira (1938)

Primeira-dama do Malawi, também conhecida como Mama (mãe da nação) Kadzamira. Nasceu no Distrito de Dedza e cresceu na Rodésia do Sul, atual Zimbábue. Realizou treinamento para enfermeira no Hospital Geral de Zomba em meados dos anos 1950.

Trabalhou na clínica do Dr. Hastings Banda, que subiu na hierarquia política do Malawi e foi presidente de 1964 a 1994, período no qual Kadzamira continuou a servir como enfermeira, secretária e recepcionista oficial, uma atividade geralmente atribuída à Primeira dama, embora eles nunca tenham sido oficialmente casados. A posição por ela ocupada garantiu-lhe imenso poder, tanto sobre as relações cotidianas do governo quanto sobre favores e empregos para familiares.

Em 1984 Cecília fundou a Chitukuko Cha amai M’Malawi – CCAM, uma organização feminina que viria a ser utilizada para fortalecer os seus interesses, mesmo desviando fundos de assistência provenientes do exterior e afastar líderes ambiciosos internos e externos ao Partido do Congresso do Malawi – MCP que pretendiam chegar ao poder. Sua crescente influência sobre o presidente fez circular rumores sobre a intimidade da relação entre ambos, embora este tipo de questionamento tenha sido considerado motivo para detenção.

Desde os anos 1970 Cecilia Kadzamira desempenhou um papel fundamental no estabelecimento de relações de Banda com os presidentes Kenneth Kaunda e Robert Mugabe, da Zâmbia e do Zimbábue, respectivamente. Ela permaneceu ao lado de Banda desde a sua derrota na eleição presidencial de 1994 até a sua morte (1997). Os familiares dele acusam-na de manipulação, uma vez que o ex-presidente deixou a maior parte dos seus bens para ela. Kadzamira se afastou das atividades políticas desde então, embora continue sendo muito influente dentro do MCP.

BIBLIOGRAFIA

LWANDA, John Loyd.  Kamuzu Banda of Malawi: a study in promise, power, and paralysis. Glasgow: Dudu Nsomba Publications, 1993.

MGAWI, K. J. Tracing the footsteps of Dr. Hastings Kamuzu Banda. Blantyre: Dzuka Publishing Company, 2005.

OCHWADA, Hannington. “Cecilia Tamanda Kadzamira”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 3, p. 258-259.

Cesaria Évora (1941-2011)

Nascida em Mindelo, Ilha São Vicente, em Cabo Verde, é a cantora de maior reconhecimento internacional do país, também conhecida pelo apelido de Cize, e lembrada como “A diva dos pés descalços”.

Pertencente a uma família e a um ambiente musical, desde cedo ela começou a cantar em bares e hotéis e, com a ajuda de músicos locais, ganhou maior notoriedade em Cabo Verde com a interpretação de mornas e coladeras, sendo proclamada a “Rainha da Morna” cabo-verdiana.

Nos anos 1980, após um período de dificuldades pessoais e envolvimento com o alcoolismo, foi selecionada pela Organização das Mulheres Cabo-verdianas para ser enviada a Portugal e gravar várias músicas de uma compilação em 1986. Encorajada pelo cantor e empresário caboverdiano Bana, deu início à sua carreira internacional, com apresentações, além de Portugal, nos Estados Unidos e em Paris, onde gravou o álbum  La diva aux pieds nus (A diva dos pés descalços), porque era assim que ela se apresentava nos palcos.  Aclamado pela crítica, este álbum contribuiu para que ela se firmasse no cenário artístico como uma estrela internacional aos 47 anos de idade.

Entre os anos 1965 e 2011 ela gravou vinte e cinco álbuns distribuídos em diversos países. No início do século XXI recebeu diversos prêmios , como o Grammy de melhor álbum de world music e a medalha da Legião de Honra pelo Ministério da Cultura da França.  O filme-documentário Tchindas, dirigido por Pa Garcia Pérez e Lara e Mar Serena em 2015 é um registro visual de sua trajetória artística e pessoal.

BIBLIOGRAFIA

CAMBANCO, Benvinda Domingos. Uma nota sobre o papel social de Cesária Évora no reconhecimento internacional de Cabo Verde. Trabalho de Conclusão de Curso (Graduação), Universidade da Integração Internacional da Lusofonia Afro-brasileira, Redenção, 2015.

LANG, George. Tem morna, tem coladera: as raízes cabo-verdianas da música universal de Cesária Évora. Scripta, v. 11, n, 20, p. 155-165, 2007.

LIMA-NEVES, Terza Silva. “Cesaria Evora”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 317-319.

MARTIN, Carla. Cesária Évora: “The Barefoot Diva” and other stories. Transition, n. 103, p. 82-97, 2010.

Cha’ibia Tallal (1929-2004)

Desde criança esta pintora marroquina já mostrava o poder de sua imaginação. Nascida em Chtouka, cidadezinha rural do Marrocos, Cha’ibia tinha um modo incomum de agir e de ver as coisas, o que lhe rendeu o apelido de mahbula (a boba). Apesar disso – ou talvez justamente por isso –, ela sempre fez questão de afirmar que era importante não ter medo de ser diferente.

Além de criativa, Cha’ibia se mostrou muito forte. Aos trezes anos, viu-se casada; aos quinze, já era viúva e mãe. Para poder sustentar a si mesma e ao filho, Hossein, na época com apenas um ano de idade, ela precisou trabalhar em várias casas francesas. Embora tenha recebido diversos pedidos de casamento, rejeitou todos, pois estava decidida a não casar novamente e a não abrir mão de sua liberdade.

Muitos anos mais tarde, duas experiências fizeram-na crer que sua vida estava prestes a mudar. A primeira foi um encontro com um “homem santo” (marabout; marabu) que previu que ela, a mahbula, se tornaria a baraka, a dádiva de sua cidade; a segunda, um sonho, no qual homens vestidos de branco lhe indicavam materiais de pintura como sendo seu ganha-pão. A partir disso, Cha’ibia deu início, enfim, à sua relação com as tintas e os pincéis, expressando nas telas todo o seu amor pela natureza local, que a viu desabrochar.

Em 1965, Hossein, que havia estudado no exterior e era então um pintor famoso, apresentou sua mãe a duas importantes figuras: o pintor marroquino Ahmed Cherkaoui e o crítico francês Pierre Gaudibert, que incentivou a produção artística de Cha’ibia. Em 1966 ela realizou suas primeiras exposições, uma em Casablanca e outras duas em Paris, conquistando sucesso e admiração mundiais.

Cha’ibia Tallal faleceu aos setenta e cinco anos em Casablanca devido a um ataque cardíaco. Considerada uma das mais importantes pintoras do século XX, deixou uma vasta produção artística. Suas obras fazem parte de coleções de países espalhados pelos cinco continentes, além de comporem coleções particulares em diversos lugares, constando inclusive no acervo do rei do Marrocos.

BIBLIOGRAFIA

GLACIER, Osire. Cha’ibia Tallal”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 5, p. 498-499.

TALLAL, Cha’ïbia. The Artist’s Voice. Traduzido por Fatima Mernissi. In: ZUHUR , Sherifa (Ed.) Images of enchantment. Visual and performing arts of the Middle East.  Cairo: The American University in Cairo Press, 1998, p. 183-186.

Chantal Biya (1970)

Segunda esposa do presidente Paul Biya e atual Primeira Dama da República de Camarões. Nasceu na cidade de Dimako e cresceu em Yaoundé, a capital do país. É filha de um emigrante francês, Georges Vigouroux, com Rosette Marie Mboutchouang, mulher de grande beleza ganhadora de desfiles.

Chantal não dispunha de recursos financeiros e trabalhava como empregada até conhecer o presidente e casar-se com ele em uma cerimônia luxuosa em 1994.  O casal teve um filho, Paul Junior, e uma filha,  Anasthasia Branda. Após o casamento ela passou a ser conselheira do marido, e alcançou grande popularidade devido ao seu estilo extravagante e sua capacidade de comunicação com as camadas populares que viam nela sua representante. 

Objeto de reiteradas críticas da parte dos adversários do marido, financiou a partir de 1994 a Fondation Chantal Biya (Fundação Chantal Biya), que dirigiu os esforços para a melhoria da pesquisa e das condições de saúde, especialmente em relação aos efeitos da AIDS, e ampliou o hospital público de Yaoundé com a criação de uma maternidade – que passou a receber o seu nome.  Ela deu sustentação a outras organizações beneficentes, como o Cercle des Amis de Cameroon – CERAC (Círculo dos Amigos de Camarões) e o Africa Synrgy Group (Grupo de Sinergia Africana), para promover a campanha de saúde pública contra a AIDS.

Quando a Organização da União Africana – OUA se reuniu em Yaoundé em 1996 presidiu a Conferência das Primeiras Damas. Em novembro de 2008, a UNESCO a nomeou como Embaixatriz da Boa Vontade para a educação e inclusão social, o que a levou a fazer várias viagens para o exterior, e despertou a admiração de artistas populares, como o cantor K Tino.

Para alguns, as ações altruístas de Chantal Biya poderiam ter sido realizadas para gerar uma imagem positiva do governo ditatorial e corrupto do marido. Ela também foi criticada pelo estilo espalhafatoso, que poderia funcionar como um desvio para o autoritarismo do regime em vigor no país. Sua conexão com a política transparece no financiamento da organização Jeneusse Active Pour Chantal Biya – JACHABY (Juventude Ativa Por Chantal Biya), que dá suporte às suas campanhas eleitorais e de Paul Biya.

BIBLIOGRAFIA

EBOKO, Fred Chantal Biya: fille du peuple et Égérie Internationale. Politique africaine, v. 95, p. 91-106, 2004.

KAH, Henry Kam. Jeneusse Active Pour Chantal Biya (JACHABY)/Cercle des Amis du Cameroun (CERAC) and femocracy in 21 st century Cameroon. African Nebulosa, n. 7, p. 114, 2014.

RICH, Jeremy. “Chantal Biya”.  In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1,  p. 454-455.

Charity Kaluki Ngilu (1952)

Mulher pública queniana, nasceu na cidade de Mbooni, no Distrito de Makueni, na República do Quênia, e seus antepassados pertenciam ao povo Kamba. Estudou na Alliance Gils High School. Formou-se em Secretariado e Administração no Government Secretarial College, Kianda College e no Kenya Institute of Administration for Business.

Ela começou a carreira profissional como secretária no Banco Central do Quênia, e como diretora de uma fábrica de plásticos.  Nos anos 1990 ingressou na vida pública, no Democratic Party (Partido Democrático) e no Social Democratic Party (Partido Social Democrático), tendo sido eleita ao parlamento para representar o Distrito de Kitui em 1992 e 1997.

No início do século XXI, ingressou no National Party of Kenya (Partido Nacional do Quênia), pelo qual foi eleita ao congresso em 2002, e em 2003 foi designada pelo presidente Mwai Kibaki para ocupar a pasta do Ministério da Saúde. Em sua trajetória, procurou vincular sua imagem aos interesses nacionais e não aos particularismos étnicos e sua agenda contempla pontos importantes das reivindicações femininas, integrando diversos grupos de representação das mulheres.  Em 2007 ela foi temporariamente presa quando invadiu uma delegacia de polícia para pressionar pela libertação de uma ativista que tinha sido detida por protestar contra os altos salários dos membros do parlamento.

Charity voltou a ser eleita para o congresso em 2007 e no ano seguinte foi indicada como Ministra da Água e da Irrigação (2008-2013), quando se viu envolvida em denúncias de corrupção. Também atuou como Secretária do Gabinete de Terras, Moradias e Desenvolvimento Urbano de 2013 a 2015.

Por duas vezes ela concorreu à presidência do país. Primeiro, em 1997, quando perdeu o pleito para Daniel Arap Moi. Depois, em 2012, nas prévias para as eleições presidenciais de 2013, mas não encontrou apoio suficiente.  Em 2017, todavia, ela concorreu ao governo do Condado de Kitui, derrotando o adversário, Julius Malombe e saindo vitoriosa na eleição.   

BIBLIOGRAFIA

KAMAU, Nyokabi. Women and political leadership in Kenya: ten cases. Berlim: Heinrich Boll Stiftung, 2010: https://ke.boell.org/sites/default/files/women_in_leadership_study.pdf

TRIPP, Aili. “Charity Kaluli Ngilu”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 4, p. 450-451.

NZOMO, Maria (Ed.). Women in politics: challenges of democratic transition in Kenya. Berlim: Heinrich Boll Fondation, 2003.

Charity Waciuma (1940)

Escritora queniana de origem étnica kikuyu, escreveu vários livros de literatura infanto-juvenil e um romance de caráter auto-biográfico,  Daughter of Mumbi (A filha de Mumbi) (1969). Ela relata nesta obra as tensões vividas por uma adolescente dividida entre as tradições ancestrais, na relação com o pai, que vê sua inclinação para a modernidade como um apoio ao domínio colonial britânico. O livro é dedicado a seu pai, que morreu no período inicial da eclosão do movimento rebelde Mau Mau.

Sua obra literária é uma das primeiras publicadas em inglês na África, no contexto da descolonização africana da década de 1960. Entre os seus livros estão Mweru the ostrich girll (Mweru a menina avestruz) (1966), The Golden feather (A pena de ouro) (1967) e Who’s calling? (Quem está chamando?) (1972).  

Charity encontrou inspiração para escrever seus livros na rica tradição cultural kikuyu. Ela enfatiza o lugar social das crianças e os efeitos do colonialismo na sociedade africana. Também retrata com sensibilidade os traços da sociedade patriarcal africana conjugada ao colonialismo androcêntrico ocidental, e inclusive levanta a questão da mutilação genital feminina.

BIBLIOGRAFIA

KILLAM, Douglas; ROWE, Ruth. The companion to african literature. Oxford: James Currey, 2000.

MUCHIRI, Jennifer. “Charity Waciuma”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 6, p.

STRATTON, Florence. Contemporary african literature and the politcs of gender. Londres: Routledge,1994.

Charlotte Maxeke (1874-1939)

Fundadora do Bantu Women’s League BWL(Liga das Mulheres Bantu) e missionária  da African Methodist Episcopal Church – AME (Igreja Episcopal Metodista Africana).

 Nasceu com o nome de Charlotte Manye, na Colônia do Cabo, na África do Sul. Recebeu a instrução primária perto da cidade de Port Elizabeth, de professores Xhosa. Nos finais da década de 1880, ela e sua família se transferiram para a cidade mineira de Kimberley, onde ela e sua irmã mais nova Kate se distinguiram como cantoras no coral da Free Church of Scotland. Entre 1891 e 1893 ela e sua irmã Kate viajaram pela Grã-Bretanha cantando no coro junto ao African Jubilee Choir (Coro do Jubileu Africano)., Charlotte continuou no coral em uma viagem para os Estados Unidos enquanto Kate se casou em Johannesburgo.

Em 1894, através da AME, Charlotte e outras cinco pessoas do coral ganharam a oportunidade de estudar artes na universidade de Wilberforce, em Ohio. As cartas de Charlotte para sua irmã Kate, contando inspiradamente sobre suas experiências foram compartilhadas por Kate com o Ministro Mangena Mokone, de uma igreja independente na Etiópia. As correspondências inspiraram a afiliação da igreja à AME em 1896.

Charlotte Manye conheceu seu marido Marshall Maseke na universidade. Tiveram um filho, Edward Clarke Maxeke. Os dois montaram uma escola em solo americano que, porém, faliu por falta de recursos e alunos. Em 1906 reergueram outra escola na África do Sul e lá ensinaram e passaram a organizar os ofícios religiosos nos moldes de uma escola da AME, até ser nacionalizada no período do apartheid em 1953, através do Bantu Education Act (Lei da Educação Bantu).

O marido de Charlotte era um membro do South African Native National Congress – SANNC (Congresso Nacional dos Nativos Sul-Africanos), que depois se tornaria apenas African National Congress – ANC (Congresso Nacional Africano). Até 1943 os membros podiam ser apenas homens, o que a levou a fundar a BWL, uma espécie de auxiliar da SANNC ou ANC. As integrantes da BWL não votavam nas reuniões, mas participavam ativamente das mobilizações políticas contra as tentativas oficiais de estender leis que ferissem os direitos das mulheres africanas.

Durante sua carreira, Charlotte Maseke serviu como uma ponte consciente entre grupos sociais, religiosos e políticos dedicados ao progresso da população negra quanto à educação, auto-ajuda e protestos coletivos. Sua influência ressoou no trabalho da Liga das Mulheres do Congresso Nacional Africano, que se formou em 1943 como organização sucessora da BWL.

BIBLIOGRAFIA

HEALY, Meghan. “Charlotte Maxeke”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 4, p. 141-142.

JAFFER, Zubeida. Beauty of the heart: the life and times of Charlotte Mannya Maxeke. Cape Town: ZJ Books, 2016.

MAXEKE, Charlotte Manye. Social conditions among bantu women and girls. In: DAYMOND, M. J. (Ed.). Women writing Africa: the southern region. Nova Iorque: Feminist Press, 2003.

MCCORD, Margaret. The calling of Katie Makanya. Cape Town: David Philip, 1995. 

Charwe (1862-1898)

Sacerdotisa, médium e líder na resistência à conquista colonial britânica no sul da Rodésia, na atual República do Zimbábue. Por vezes referenciada com o nome de Nehanda Charwe Nyakasikana, porém Nehanda é o nome do espírito ancestral ao qual ela incorporava. Nasceu por volta de 1862 no vale de Mazowe, na região de Maxonalândia, isto é, a área cultural dos povos falantes da língua xona.

Pertencia  à dinastia dos Hwata (dzinza; rudzi), uma das várias dinastias formadas na passagem dos séculos XVIII-XIX em decorrência da dissolução da unidade dos reinos xonas. Tornou-se a médium de Nehanda no Distrito Mazowe por volta de 1880, e foi uma das únicas mulheres que canalizaram para si o espírito feminino Nyamita, presente nas tradições desde a época do Monomotapa (séculos XIV-XVII) e que se acreditava ser um espírito da chuva, da terra e da produtividade da agricultura.

Na segunda metade da década de 1890, diante da truculência dos colonialistas  que, sob a bandeira da Companhia Britânica da África do Sul – BSAC, invadiram o território dos xonas confiscando terras e rebanhos, Charwe liderou  o povo Ndebele.  Teve participação ativa na organização e coordenação da guerra em Mazowe contra as forças lideradas  pelo coronel Edwin A. H. Alderson, e mediou as negociações entre seu povo e a patrulha em Fort Alderson (1896). Ela foi uma das últimas líderes capturadas, e a única mulher presa e acusada de traição por ter supostamente matado um comissionário nativo do distrito de Mazowe, pelo que, depois de aprisionada,  foi julgada, sentenciada e executada. 

Sua história permanece sendo cheia de enigmas e rodeada de lendas, permanecendo viva na memória popular e inspirado na posteridade  lideranças nacionalistas e artistas africanos engajados.

BIBLIOGRAFIA

BEACH, David N. “An innocent woman, unjustly accused?: Charwe, medium of the Nehanda Mhondoro spirit, and the 1896-1897 central shona rising in Zimbabwe. History in Africa, v. 25 (1998): 27-54, 1998.

CHARUMBIRA, Ruramisai. Nehanda and gender victimhood in the Central Mashonaland, 1896-1897 rebellions: revisiting the evidence. History in Africa, v. 35, p. 103-131, 2008.

CHARUMBIRA, Ruramisai. “Charwe”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2,  p. 60-62.

LAN, David. Guns & rain: guerrillas & spirit mediums in Zimbabwe. London: James Currey, 1985.

RANGER, Terence. Revolt in southern Rhodesia 1896-1897: a study in african resistance . Londres: Heinemann, 1967.

Cheikha Rimitti (1923-2006)

Cantora conhecida por sua voz profunda e suas letras desavergonhadas, nasceu com o nome Saadia na aldeia de Tessala, na Argélia. Ficou órfã quando criança e foi forçada a trabalhar para se sustentar. Como ela disse mais tarde: “A miséria foi como uma escola para mim”.

Sua carreira musical começou quando aos 14 anos ela se juntou a um grupo que tocava música tradicional argelina. Depois de cinco anos com eles, ela se mudou para a cidade de Relizane, onde escreveu sua primeira composição. Ela não foi alfabetizada, e suas canções contavam com um uso de gírias e dialetos, inspirada na tradição de canções obscenas de mulheres que antes eram cantadas apenas em locais privados.

Na década de 1940 ela conheceu o músico Cheik Mohammed Ould Ennems, com quem foi para Argel. Sua primeira gravação ocorreu em 1952, seguida em 1954 pela música Charrak Gattà, que significa “Lacerado, lacrimejante”, considerada escandalosa. Condenada pelos líderes muçulmanos em 1962, suas canções foram proibidas na Argélia. Ela era popular entre os imigrantes argelinos na França, para quem fazia apresentações privadas. Em 1971, sofreu um acidente que matou três dos músicos de sua banda e a feriu gravemente.

Rimitti realizou a peregrinação à Meca em 1976 e essa experiência religiosa a levou a parar de fumar e beber, mas suas canções continuaram com os mesmos temas. Ela se estabeleceu em Paris em 1978 e nunca mais se apresentou na Argélia. Ela desenvolveu uma forma eletrônica de raï, estilo musical argelino pelo qual era conhecida. Sua voz era gravada em Paris e os instrumentos musicais eram gravados em Los Angeles e depois mesclados.

Jovens cantores argelinos a reivindicam como inspiração, como na homenagem de Rachid Taha, na canção Rimitti. Em 2006 ela lançou o álbum Nta Goudami e se apresentou no Zenith, em Paris, apenas dois dias antes de morrer de um ataque cardíaco. Durante uma carreira de cinquenta anos ela escreveu mais de 200 músicas e gravou centenas de fitas K7 e de álbuns em LPs.

BIBLIOGRAFIA

MEADLEY, Phil. Cheikha Rimitti: singer known as the ‘Mother of Rai’. The Independent, Londres, 29/05/2006.

RIMITTI, Cheikha. Interview by Banning Eyre. New York, 2001. http://www.afropop.org/multi/ interview/ID/13/Cheikha+Rimitti

SHELDON, Katleen. “Cheikha Rimitti”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 5, p. 203.

VIROLLE-SOUIBÈS, M.. The Singing Poetry of Cheikha Rimitti. Actes de la Recherche en Sciences Sociales, n. 99, p. 16-20, 1993.

Chika Unigwe (1974)

Escritora nigeriana de obras de ficção, livros didáticos, e poetisa, com obras publicadas na Inglaterra, Bélgica, Holanda e Estados Unidos. Nasceu em Enugu, capital do estado de mesmo nome, cuja população é majoritariamente vinculada ao grupo étnico igbo. Faz parte de uma família tradicional, e o pai, Fred Belonwu Unigwe foi deputado na Anambra State House of Assembly.  Realizou o curso secundário na Federal Government Girl’s College (Colégio Federal para Meninas) e concluiu o bacharelado na University of Nigeria, Nsukka (Universidade da Nigéria, Nsukka) em 1995. Casou-se, aos vinte e um anos de idade, com o belga Jan Vandenhoudt, e posteriormente, obteve o título de Mestre em língua inglesa pela Katholieke Universiteit Leuven (Universidade Católica de Louvain) (1996) e Doutora em língua inglesa pela Universiteit Leiden (Universidade de Leiden) (2004).

Em sua obra, Chika Unigwe aborda assuntos contemporâneos relacionados especificamente a situação dos(as) africanos(as) no mundo, como a questão da imigração para a Europa; temas vinculados ao universo feminino e a igualdade e gênero; e temas universais como as aspirações humanas, amor e sofrimento, o que projetou seu nome no mercado literário internacional. Em 2014 ela foi considerada uma das 39 escritoras mais influentes da África subsaariana, com potencial talento par definir tendências futuras na literatura africana. Unigwe integra o conselho de administração do coletivo pan-africano Writivism, e fundou na Nigéria a Awele Creative Trust, para apoiar jovens escritores(as). Seu segundo romance, publicado em holandês com o título de Fata Morgana (Fada Morgana) (2007), e em inglês como On black sister’s street (Na rua das irmãs negras), tem como eixo narrativo as agruras de mulheres africanas vítimas do tráfico internacional que vivem nas ruas da Bélgica como prostitutas, e a indiferença da sociedade belga com os(as) imigrantes. 

BIBLIOGRAFIA

BEKERS, Elisabeth. Chronicling beyond Abyssinia: african writing in Flandres (Belgium). In: BEKERS, Elisabeth et alii (Eds). Transcultural modernities: narrating Africa in Europe. Amsterdam; New York: Rodopi, 2009, pp. 55-76.

BEKERS, Elisabeth. “Chika Unigwe”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 6, p. 101-103.

OTAS, Belinda. Chika Unigwe on the streets of Antwerp. Publishing Perspectives, 23/12/2009. Disponível: https://publishingperspectives.com/2009/12/chika-unigwe-on-the-streets-of-antwerp/

Chimamanda Adichie (1977)

Escritora criativa nigeriana e ensaísta, com envolvimento e liderança no pensamento feminista. Nasceu em Enugu, de uma família de origem Igbo da cidade de Abba, no Estado de Anambra, mas cresceu em Nsukka. O pai era professor de Estatística na Universidade da Nigéria e mais tarde tornou-se vice-chanceler adjunto da instituição, enquanto a mãe era graduada em Sociologia e tabeliã.

Adichie completou sua formação na Universidade Escola da Nigéria, vencendo diversos prêmios por excelência acadêmica. Ela estudou Farmácia e Medicina na universidade por um ano e meio, mas rapidamente percebeu que não queria seguir esta carreira. Desde a juventude escreveu algumas peças e obras em prosa, sendo influenciada pela escritora inglesa Enid Blynton, mas sobretudo pelos romancistas africanos Chinua Achebe, seu conterrâneo, e Câmara Laye, que oferecera a ela perspectivas de pensar a africanidade. 

Em 1997, publicou uma coleção de poemas intitulada Decisions (Decisões), e deixou a Nigéria para estudar Comunicação na Universidade Drexel, na Filadélfia. Depois de dois anos, pediu transferência para a Universidade Estadual de Eastern Connecticut, onde completou o bacharelado em Comunicação e especialização em Ciência Política (2001).  Foi quando começou a escrever o romance Purple hibiscus (Hibisco Roxo), publicado em 2003, quando passou a ganhar reconhecimento no cenário da literatura internacional.

Em 2004 ela obteve um diploma de Mestrado em Escrita Criativa na Universidade John Hopkins e em 2005-2006 obteve uma bolsa de estudos Hodder da Universidade de Princeton, onde lecionou Introdução à ficção. No outono de 2006, matriculou-se no Programa de Mestrado em História Africana da Universidade de Yale. Paralelamente, ela continuava sua carreira de escritora, publicando numerosas histórias em periódicos internacionais como Granta e o New Yorker e diversos ensaios em jornais de prestígio, incluindo o Guardian e o Washington Post.

Em 2006 foi publicado o seu segundo romance, Half of a yellow sun (Meio sol amarelo), que venceu o Prêmio Internacional de Conto David T. Wong, o Orange Broadband Prize de Ficção em 2007 e foi pré-selecionado para o Commonwealth Writers’ Prize de Melhor Livro (Região Africana) no mesmo ano. A obra teve também grande êxito comercial, especialmente no Reino Unido, e selou o status da escritora como um dos principais nomes da literatura africana no início do século XXI.  

Chimamanda regularmente retorna à Nigéria, apoiando ativamente talentos literários locais emergentes através da organização de workshops para aspirantes a escritores em Lagos. Em maio de 2008 ela se completou os estudos em Yale e se mudou para Columbia, Maryland. Em setembro do mesmo ano recebeu uma bolsa de estudos da Fundação MacArthur, um prêmio de 500.000 dólares. A primeira coleção de contos de Adichie, The thing around your neck (No seu pescoço), foi publicada em abril de 2009.

Como escritora de ficção, suas obras tratam de dramas sociais nigerianos, mas também das situações dos imigrantes nos Estados Unidos, tema abordado em sua conhecida conferência no TED, intitulada “Os perigos de uma história única” (2009). Sua atuação e denúncia das desigualdades de gênero levou a que proferisse a conferência We shoud all be feminists (Sejamos todos feministas) (2012), em que compartilha sua experiência como mulher africana feminista, e sua visão sobre a construção de relações de gênero e sexualidade, que logo foi transformada em livro de grande impacto editorial em 2014.

BIBLIOGRAFIA

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HEWETT, Heather. Coming of age: Chimamanda Ngozi Adichie and the voice of the third generation. English in Africa, Centurion (África do Sul), v. 32, n. 1, p. 73-97, 2005.

OGWUDE, Sophie. History and ideology in Chimamanda Adichie’s fiction. Tydskrift vir Letterkunde, v. 48, n.1, 2011:   https://www.ajol.info/index.php/tvl/article/view/63824

TUNCA, Daria. “Chimamanda Ngozi Adichie”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1, p. 94-95.

Christiana Abiodun Emanuel (1907-1994).

Fundadora e líder de uma comunidade cristã nigeriana conhecida como Cherubim and Seraphim Society (Sociedade dos Querubins e Serafins). Nasceu como Abiodun Akinsowon, em Porto Novo, na atual República do Benin. Era filha de uma família de retornados (sarôs) com ligações familiares e comerciais ao longo da costa da África Ocidental. O pai, reverendo B. A. Akinsowon era pastor de uma igreja em Porto Novo, onde também tinha negócios. Batizada na Igreja Anglicana de Lagos, aí freqüentou o ensino fundamental até 1920.

Manteve contatos comerciais com uma tia que atuava no Mercado em Lagos. Em 1925 passou por uma experiência mística quando assistia a uma procissão religiosa, permanecendo em transe durante sete dias, aparentemente em coma. Ao ser despertada por Moses Orimolade Tunolase, reputado benzedor e curandeiro, afirmou ter sido levada aos céus por anjos. Ambos passaram a realizar sessões regulares de oração, atraindo seguidores e simpatizantes a quem denominaram de Egbe Serafu (Sociedade Serafim).

Em 1927,  viajaram pela Nigéria e Gana, espalhando a palavra de suas atividades e estabelecendo filiais em muitas cidades, e passando a fazer parte do movimento Aladura (em yoruba: “donos da oração). O grupo encorajava as orações e o jejum, condenava a feitiçaria e o culto às divindades tradicionais, realizando procissões que envolviam milhares de pessoas  vestidas de branco  que seguiam o casal enquanto eram levados em um carrinho. Este rigorismo e oposição aos costumes tradicionais despertou oposições e queixas tanto de outras organizações cristãs quanto de chefes locais.

Quando Orimolade aceitou outra mulher jovem como sua seguidora, surgiram desentendimentos com Christiana Abiodon, e eles se separaram, formando dois grupos distintos (1929).  Ela ficou na liderança da Sociedade dos Querubins e Serafins, enquanto ele passou a designar o seu grupo como Ordem Sagrada Eterna dos Querubins e Serafins.  Seguiram-se outras divisões internas nas décadas posteriores, mas tais grupos espalharam-se por diversos locais em que comunidades yorubás estão presentes.  Em 1986 ela foi instalada como líder dos grupos internacionais, numa tentativa de organizar os fiéis dispersos pelo mundo.

BIBLIOGRAFIA

OMOYAJOWO, J. Akinyele. Cherubim and Seraphim: the history of an african independent church.  Nova Iorque: NOK, 1982.

PEEL, J. D. Y.  Aladura:  a religious  movement among the yoruba. Oxford: Oxford University Press, 1968.

SHELDON, Kathleen. “Christiana Abiodun Emanuel”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 298.

Christine Obbo (1947)

Veterana antropóloga ugandense, com contribuição teórica importante para o desenvolvimento das Ciências Sociais na África oriental. Deu início ao ensino superior na Universiy of Makerere, completando os estudos na University of Wisconsin, com passagem por outros estabelecimentos universitários norte-amerianos com bolsa da Fundação Rockefeller, completando os estudos pós-graduados em 1977. Como professora, lecionou no Wheaton College e na Wayne State Univesity.

Como pesquisadora, dedicou atenção especial a etnografia de Uganda, com estudos sobre as comunidades aldeãs de Buganda e ao estudo da condição das mulheres ugandenses migrantes para centros urbanos. Mais recentemente tem estudado de modo aprofundado aspectos sociais e culturais vinculados à disseminação da epidemia de HIV/AIDS e as políticas públicas concernentes.

Como eixo estruturante de pesquisa, Christine Obbo estudou as estruturas patriarcais que condicionam  posição subalterna da mulher na sociedade, bem como alternativas de inserção social sobretudo em relação às mulheres viúvas. Em 1980, escreveu o livro African woman; their struggle for economic independence (A mulher africana: sua luta pela independência econômica), em que fornece um amplo quadro analítico das aspirações e problemas das mulheres, em particular das migrantes. A partir de 1998 integrou a equipe internacional do Council for the Development of Social Science Research in Africa – CODESRIA (Conselho para o Desenvolvimento das Ciências Sociais na África), com participação em projetos internacionais de pesquisa, colóquios e seminários internacionais voltados para o debate sobre a criação de redes intelectuais e estrutura médica em interface com as agências internacionais que se dedicam ao problema da disseminação da epidemia do HIV/AIDS no continente.

BIBLIOGRAFIA

OBBO, Christine. AIDS in Africa: three scenarios to 2025. Genebra: UNAID Secretariat, 2005.

OBBO, Christine. Village trangers in Buganda society. In: SCHACK, William; SKINNER, Elliot (Eds). Strangers in Africa societies. Berkeley: University of California Press, 1979.  

OBBO, Christine. Dominant male ideology and female options: three East african case studies. Africa: Journal of the International  African Institute, v. 46, n. 4, p. 371-389, 1976.

SEGAL, Edwin. “Christine Obbo”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 4, p. 533-534.

Cissie Gool (1897-1963)

Política e organizadora sul-africana.  Nasceu com o nome de Zainunnissa (Cissie) Abdurahman, na Cidade do Cabo, no seio de uma respeitada família muçulmana e da comunidade negra do no início do século XX. Embora seus parentes dispusessem de condições financeiras, ela e a irmã tiveram matricula recusada em escolas, tendo que receber formação inicial através de uma tutora.

Mais tarde, Cissie estudou na Universidade de Londres (1918) e fez o bacharelado em Artes na Universidade do Cabo (1919), mas interrompeu os estudos após o casamento com A. H. Gool, que era vinte e dois anos mais velho do que ela.  Após três tentativas, só conseguiu terminar o seu curso na Universidade da Cidade do Cabo em 1932. No ano seguinte, obteve o título de Mestra em Psicologia na mesma instituição, fato inédito até então para uma mulher negra.

Cissie se envolveu diretamente na luta política, estabelecendo em 1935 a Liga Anti-Facista e em 1938 foi eleita presidenta da Frente Unida Não-Européia, uma organização projetada para criar uma ampla coalização de resistência ao domínio racista africânder. No mesmo ano, foi eleita para o Conselho da Cidade do Cabo, representando o Distrito Seis, e sua participação foi marcada por posições contrárias às medidas oficiais de segregação. Sua aliança com o Conselho de Resistência Passiva do Cabo, na década de 1940, a levou algumas vezes à prisão, e em 1954 foi banida pela Lei de Supressão do Comunismo. Voltou à prisão em 1960, após o Massacre de Shaperville.  

A trajetória de Cissie Gool na vida pública da Cidade do Cabo, na contramão das políticas públicas de segregação racial,  exemplifica também conexão com a exclusão de gênero. Seu nome foi mantido durante muito tempo praticamente no anonimato, mas ela tem sido lembrada em obras literárias e teatrais, como Cissie (2008) e This woman is not for burning  (Esta mulher não é para queimar) (2011).  

BIBLIOGRAFIA

DAVIDS, Nadia (2012) ‘This woman is not for burning’: performing the biography and memory of Cissie Gool.  Social Dynamics, v. 38, n. 2, 253-276, 2012.

PALEKER, Gairoonisa. “She was certainly not a Rosa Luxemburg”: a biography of Cissie Gool in images and words. Thesis (History), university of Cape Town, Cape Town, 2002.

PALEKER, Gairoonisa. “Cissie Gool”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 487-488.

SPUY, Patricia van der; CLOWES, Lindsay Clowes.  “A living testimony of the heights to which a woman can rise”: Sarojini Naidu, Cissie Gool and the politics of women’s leadership in South Africa in the 1920s. South African Historical Journal, v. 64, n. 2, p. 343-363, 2012.

Clémentine Faïk-Nzuji Madiya (1944 )

Poetisa congolesa e especialista em Estudos Africanos de língua Bantu, nasceu na cidade de Tshofa no então Congo Belga, atual República Democrática do Congo. Enquanto fazia curso superior na Universidade de Kinshasa,  no início da década de 1960, participou do movimento literário conhecido como Pléiade du Congo, através do qual foram publicados muitos trabalhos de escritores congoleses de 1966 a 1968. Obteve o título de Doutorado em Estudos Africanos na Universidade de Paris III no início da década de 1970. 

Alcançou renome internacional, com trabalhos publicados pelo Ministério da Cultura do país em 1968 como um meio de promoção da literatura nacional. No ano seguinte, recebeu o Prêmio Literário Senghor, e escreveu em francês e em chiluba, sua língua nativa, a primeira coletânea de poemas conhecida como Murmures (Murmúrios) (1969) – primeiro trabalho de poesia feminina publicado por uma africana em francês.  A maioria de seus poemas eram pessoais: tratam de sua relação com o marido e os cinco filhos. Sua outra coletânea, Kasala, de 1969, contém poemas que expressam suas frustrações com a situação econômica do país.

Entre 1972-1981 passou pelos Estados Unidos, morou no Níger e na Bélgica. Trabalhou como professora de disciplinas de literaturas orais e estilística africana Universidade de Niamey (1978-1980) e a partir de 1981 na Universidade Católica de Louvain  (Bélgica) – onde deu contribuição fundamental para o surgimento do Centro Internacional das Línguas, Literaturas e Tradições da África, que ela dirigiu a partir de 1986.  Neste núcleo de pesquisa, desenvolveu estudos de linguística bantu, com trabalhos sobre antroponímia, semântica, literaturas orais, estudo da simbologia das escarificações e tatuagens corporais, cujos resultados estão reunidos nos livros Arts africaines: signes et symboles (Artes africanas: signos e símbolos) (2000) e La puissance du sacré: l’homme, la nature et l’art en Afrique Noire (O poder do sagrado: o homem, a natureza e a arte na África negra) (2003).

Recebeu diversos prêmios em reconhecimento de sua carreira  como poetisa e como estudiosa, e  publicou o livro Tu le leur diras. Le récit véridique d’une famille congolaise plongée au coeur de l’histoire de son pays. Congo, 1890-2000) (Tu dirá a eles. Narrativa verídica de uma família congolesa imersa no coração da história de seu país. Congo, 1890-2000) (2005), em que trata de sua própria biografia e da relação entre  história de sua família do regime colonial à primeira guerra civil do Congo no início dos anos 1960, à ditadura e a guerra civil do Congo de 1996 a 2003.

BIBLIOGRAFIA

FAIK-NZUIJI, Clementine.  In: Reading women writers and african literature. The University of Western Australy, 2013.

CLÉMENTINE FAIK-NZUIJI , Clementine. La puissance du sacré: l’homme, la nature et l’art en Afrique Noire. Waterloo: La Renaissance du Livre,  2003.

NGANDU, Pius Nkashama (Ed.). Itinéraires et trajectoures du discours littéraire à l’Anthropologie: Mélanges offerts à Clémentine Faïk-Nzuji Madiya. Paris: L’Harmattan, 2009.

RICH, Jeremy. “Clémentine Faik-Nzyji Madiya”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 331-332.

Cleópatra Selene (40 – 05a.C.)

Rainha da Mauritânia, na época uma província romana da África, no período de 15-05 a.C. Pertencia a dinastia dos Ptolomeus, que governou o Egito no período situado entre os séculos IV e I a.C. Era filha da rainha do Egito Cleópatra VII e do triúnviro romano Marco Antônio. Um de seus nomes, Selene, significa “Lua”. Teve um irmão gêmeo chamado Alexandre Helio, cujo último nome significa “Sol”.

Pouco se sabe da sua infância, exceto que participou da cerimônia das Doações de Alexandria, em 34 a.C., quando foi declarada rainha da Cirenaica, e que foi levada para Roma junto aos seus irmãos após a derrocada do governo de sua mãe, em 30 a.C., sendo incorporada à família da viúva de Antônio, Otávia.

Ao atingir a idade matrimonial, foi casada com Juba II, filho do último rei da Numídia, Juba I, e ambos foram declarados governantes da Mauritânia. A mistura de elementos ptolomaicos e egípcios aparece na produção artística de seu período de governo. Em prédios públicos, o grego passou a ser o idioma oficial, e o casal mandou construir uma grande biblioteca real.

Selene foi importante para o aprimoramento erudito de Juba II ao prover seu acesso à cultura e tradição dos governantes Ptolomeus do Egito. Tiveram um filho, Ptolomeu, que herdou o reino após a morte de Juba, em 23 a.C.. Pode ter tido outros dois filhos, conforme especulações recentes. Ficou conhecida por diversos trabalhos artísticos, incluindo bustos, moedas e um prato de prata do tesouro de Boscoreale.

Morreu provavelmente no ano de 5 a.C., durante um eclipse lunar. Foi enterrada num mausoléu real construído em Tipasa para ela e para o marido, perto de Cesaréia, numa estrutura ainda visível hoje em dia.

BIBLIOGRAFIA

COLTELLONI-TRANNOY, Michèle. Le royaume de Maurétanie sous Juba II et Ptolemée. Paris: CNRS-Éditions, 1997.

ROLLER, Duane W. The world of Juba II and Kleopatra Selene: royal scholarship on Africa’s frontier. Nova Iorque: Routledge, 2003.

ROLLER, Duane. “Cleopatra Selene”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2,  p. 104-105.

Cleópatra VII Filópator (69-30 a.C.)

Rainha do Egito, foi a última governante da dinastia ptolomaica. Esta dinastia tinha sido fundada pelo general Ptolomeu I Soter  após a morte de Alexandre, o Grande, em 323 a.C.  

Pertencente ao universo cultural helênico, incorporaram ao longo do tempo elementos da antiga instituição faraônica: desde a segunda geração, a dinastia aderiu ao casamento entre irmão e irmã, baseada na sua crença de que os faraós o praticavam.

Pouco se sabe da infância de Cleópatra, mas na família real, ambos meninos e meninas eram educados e as mulheres podiam governar juntamente com suas contrapartes masculinas. Plutarco conta que Cleópatra foi a primeira dos ptolomaicos a aprender a língua egípcia e que ela falava um total de sete idiomas. Ela também teria aprendido matemática, astronomia, música, retórica e literatura gregas.

Em 51 a.C., quando Ptolomeu XII morreu, Cleópatra, então com dezoito anos, assumiu o trono, governando com seu irmão (ou mais provavelmente meio irmão) Ptolomeu XIII. Como Ptolomeu tinha apenas 10 anos de idade quando o governo deles começou, Cleópatra foi a parceira dominante na relação. Três conselheiros da corte real, Áquila, Teodoto e Potino, aproveitaram-se da situação e exerceram forte influência sobre o menino. Enquanto Cleópatra pendia para o lado dos romanos, que haviam ajudado seu pai a reconquistar o trono, os conselheiros e Ptolomeu XIII, sob influência deles, apoiavam um Egito mais independente.

Por volta de 48 a.C. Ptolomeu XIII e seus conselheiros conseguiram expulsar Cleópatra para além das fronteiras do Egito. Enquanto ela estava reunindo um exército na Síria para tentar reconquistar seu trono, a disputa política entre os líderes romanos Pompeu e Júlio César teve desdobramentos no Egito, e ela encontrou ocasião de recuperar sua posição trono, o que obteve valendo-se de sua capacidade de charme, sedução e influência pessoal. César também garantiu aos irmãos mais novos dela, Arsínoe IV e Ptolomeu XIV, o governo do Chipre, o qual Roma havia anexado.

As relações pessoais e afetivas entre Cleópatra e César, com quem teve um filho, Ptolomeu XV, ao qual ela chamou Cesário, ou Pequeno César (47 a.C.), e depois com Marco Antônio, o importante líder romano que se estabeleceu em sua corte e envolveu-se com ela. Isto a colocou em conflito com Otávio, o mais alto pretendente ao trono imperial, e levou a que um conflito diplomático, e depois militar, eclodisse em 31 a.C., no qual o Egito foi derrotado e anexado ao Império Romano.

A morte dela, por suicídio, assumiu dimensão trágica e veio a ser objeto de inúmeras representações teatrais, musicais e cinematográficas. Personagem fascinante e controversa, é lembrada como irresistível amante mas também como governanta astuta, que empregou seus vários talentos para preservar o Egito como um estado independente o máximo possível.

BIBLIOGRAFIA

CHAVEAU, Michael. Cleopatra: Beyond the Myth. Traduzido por David Lorton. Ithaca: Cornell University Press, 2002.

JONES, Prudence. “Cleopatra VII”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2,  p. 101-104.

JONES, Prudence. Cleopatra: a Sourcebook. Norman: University of Oklahoma Press, 2006.

KLEINER, Diana E. E. Cleopatra and Rome. Cambridge: Belknap Press of Harvard University Press, 2005.

WALKER, Susan; HIGGS, Peter (eds). Cleopatra of Egypt: From History to Myth. Princeton: Princeton University Press, 2001.

Constance Cummings-John (1918-2000)

Educadora, nacionalista, política e primeira prefeita mulher de Freetown, em Serra Leoa.  Pertencia a uma família antiga e proeminente em seu país, de etnia krio, constituída de descendentes de retornados. Seu avô foi o conhecido escritor nacionalista e pioneiro do pan-africanismo chamado James Africanus Horton. Ela frequentou escolas de elite e a Freetown Secondary School for Girls (Escola Secundária de Freetown para Meninas ) (1926).

Sua mãe era amiga pessoal de Adelaide Casely-Hayford e, como ela,  acreditava no ensino vocacional para meninas. Por isso em 1935 enviou Constance para o centro de formação de professores na Whitelands College, na Inglaterra. Depois ela foi para os Estados Unidos com uma bolsa de estudos (1936), onde trabalhou na  Cornell University. A violência racial que Constance presenciou a fez perceber as consequências do colonialismo, e a educação tornou-se sua bandeira principal de luta. Ela passou por Londres, e ingressou em dois movimentos pan-africanos, a League Colored Peoples – LCP (Liga dos Povos de Cor) e o International African Service Bureau (Escritório Internacional Africano).  Pouco antes de retornar a Freetown (1937),  casou-se com o advogado Ethnan Cummings-John, com quem teve dois filhos.

Depois da II Guerra Mundial, em Serra Leoa, participou de diversas iniciativas voltadas para a educação destinada a meninas, e partitipou do Movimento de Mulheres de Serra Leoa – SLWM,  juntando-se ao recém-formado Partido Popular de Serra Leoa (SLPP). Em sua atuação política, fazia o possível para aproximar pessoas de diferentes grupos étnicos e religiosos, e no jornal, The Ten Daily News deu espaço e voz para as mulheres.

Em 1953 ela foi indicada pelo governo de George Beresford-Stooke para o Conselho de Freetown, e nas eleições de 1957 foi uma das duas mulheres eleitas para a Câmara dos Deputados, mas teve a posse contestada pelos oponentes. No ano seguinte voltou a ocupar o Conselho Municipal de Freetown.

Após a independência, o marido de Constance Cummings-John tornou-se o embaixador do país na Libéria. Em 1966 o Primeiro Ministro, Albert Margai a nomeou Prefeita de Freetown, mas logo depois teve que deixar o cargo devido a eclosão de um golpe militar que derrubou o governo anterior. Ela então abandonou o país e passou a viver na Inglaterra, voltando a ter contato com Serra Leoa em 1974-1976 e em 1996, em visitas temporárias.

BIBLIOGRAFIA

CUMMINGS-JOHN, Constance. Constance Agatha Cummings-John: memoirs of  a krio leader. Ibadan: Sam Bookman, 1995.

DENZER, LaRay. Constance A. Cummings-John: her early political career in Sierra Leone. Tarikh, v. 7, n. 1, p. 20-32, 1981.

DENZER, Laray. Constance Cummings-John”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 140-142.

Constance Magogo Kadinuzulu (1900-1984)

Princesa e rainha-mãe Zulu e compositora musical, nasceu em Nongoma, num momento em que o reino Zulu tinha sido corroído pela guerra civil e pelo colonialismo na África do Sul.  Seu pai passou a maior parte da infância de Constance exilado, tendo morrido em 1913.

Nesse meio de reviravolta política, encontrou consolo na música. Frequentou uma escola de missão Anglicana e em 1923 seu irmão arranjou o seu casamento com o chefe do clã Buthelezi. Foi a décima e principal esposa do Chefe Mathole, com quem teve um filho e duas filhas. Assim, enquanto se aplicava à maternidade também se aplicava às habilidades musicais, servindo como uma imbongi, uma espécie de cantora e tocadora em ritos religiosos.

Sua proeminência nesse meio predominantemente masculino foi marcante. Em 1939 foi gravada pela primeira vez por um etnomusicólogo britânico que reconheceu seu talento, e no período de 1950-1960 suas performances originais e tradicionais passaram a ser gravados regularmente, através da South African Broadcasting Corporation. Foi então que a gravadora lançou suas composições na coleção The Bantu Composers of Southern Africa (Compositores bantu da África do Sul) (1969) e alguns anos mais tarde a Tracey’s International Library of African Music (Biblioteca Internacional de Música Africana da Tracey) lançou o álbum The Zulu Songs of Princess Constance Magogo KaDinuzulu (As canções da Princesa Zulu Constance Magogo KaDinuzulu ) (1973).

No mesmo momento em que Constance alcançava prestígio nacional e internacional como artista, o seu filho conquistava simultaneamente reconhecimento por liderar os Zulus durante o regime do Apartheid. Como rainha-mãe e imbongi, ela reverenciava a ideologia do Partido da Liberdade Inkhata, e quando uma brigada feminina do Inkhata se formou em 1977 ela foi coroada como a heroína das mulheres Zulu.

Constance Magogo Kadinuzulu continuou sendo reconhecida e relembrada por muitos nacionalistas e amantes da boa música da África do Sul e do continente.

BIBLIOGRAFIA

GUNNER, Liz. A royal woman, na artist, and the ambiguities of national belonging: the case of Princess Constance Magogo. Kunapipi: journal of postcolonial studies, v. 24, n. 1, p. 205-223, 2002.

HEALY, Meghan. Constance Maggo KaDinuzulu”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 4, p. 30-32.

HUSKISSON, Yvonne. The bantu composers of Southern Africa. Johanesburgo: South Africa Broadcasting Corporation , 1969.

RYCROFT, David. Princess Constance Magogo. In: LUCIA, Christine (Ed.). The world of South African music: a reader. Newcastle: Cambridge Scholars Press, 2005.

Constance Stuart-Larrabee (1914-2000)

Nasceu como Constance Stuart na Cornualha, Inglaterra, e foi levada pela família para a Cidade do Cabo, na África do Sul, país em que viveu durante décadas. Estudou na escola primária em pretória, na Arcadia School, e frequentou a escola secundária na High School for Girls. Seu interesse por fotografia teve início aos dez anos de idade, quando ganhou de presente de aniversário uma máquina Kodak Box Brownie.

Teve a oportunidade de, na Inglaterra, estudar na Escola Politécnica de Fotografia Regent Sreet, passando a atuar em estúdios, e continuou os estudos em Munique, onde passou a trabalhar com a câmara fotográfica Rolleiflex, que ela usou em toda a sua carreira. De retorno à África do Sul, fundou em 1936 o Constance Stuart Portrait Studio em Pretória. Ela se tornou uma renomada retratista e fotografou muitos dos principais estadistas, generais, artistas, escritores, sociedade e personalidades teatrais da época. Em 1946, ela abriu um segundo estúdio em Johanesburgo.

No período de 1937-1949, desenvolveu o seu interesse pelo registro fotográfico de grupos étnicos desaparecidos da África do Sul, qualificados como “grupos tribais”, como os Ndebeles, Lobedu, Zulu, Suazi, Sothos, Tranksei, Khoi e outros, em seus trajes e costumes tradicionais, e as obras foram exibidas em Pretória, Johanesburgo e Cidade do Cabo.

Em 1945 serviu no Egito, Itália, França e Inglaterra, ligada ao 7º Exército Americano e à 6ª Divisão Sul-Africana. Embora ela tenha sido contratada para fotografar as tropas sul-africanas no exército, foi muito além de sua missão: fotografou as tropas americanas, francesas, britânicas e canadenses, bem como seus compatriotas sul-africanos. Ela também fotografou os civis que os soldados encontraram no caminho para a Alemanha e as aldeias, vilas e cidades devastadas em seu caminho.

Quando, em 1948, o Partido Nacional instituiu a política de segregação racial estrita ela abandonou o país, passando a morar nos Estados Unidos, onde passou a viver com o marido, Sterling Larrabee, onde permaneceu até o fim da vida.  

BIBLIOGRAFIA

CONSTANCE, Larrabee. Constance Stuart Larrabee: Time Exposure. New Haven: Yale Center for British Art, 1995.

ELLIOTT, Peter. Constance: One road to take: the life and photography of Constance Stuart Larrabee (1914-2000). Cantaloup Press, 2000.  

NEWBURY, Darren. “Constance Stuart-Larrabee”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 5, p. 463-464.

Cristina Fontes Lima (1958)

Maria Cristina Lopes Almeida Fontes Lima é uma mulher pública cabo-verdiana. Formou-se em Direito pela Faculdade de Direito da Universidade de Lisboa e em 1996 conclui Mestrado em Administração Pública pela Southern Illinois University.

Na vida política, é integrante do Partido Africano pela Independência de Cabo Verde, e de meados da década de 1990 em diante tem atuado intensivamente em atividade parlamentar e principalmente na administração. Atuou como Ministra da Justiça (2001-2006), Ministra da Defesa (2006-2011), Vice-Primeira Ministra e Ministra da Saúde (2011-2016).

BIBLIOGRAFIA

COSTA, Suzano. Mulheres e participação política no Cabo Verde democrático. In: FONSECA, Carmelita; FORTES, Celeste (Eds.). As mulheres em Cabo Verde: experiências e perspectivas. Praia: Edições da UNICV, 2011.

Daca (século XVI)

Poderosa governanta do reino de Bunioro-Quitara. Ela foi nomeada por seu marido, o mukama  de Bunioro, um governante local, e sob seu governo aumentou a influência regional do povo Luo.

Valeu-se de estratégias e alianças e impôs tributo a diversas comunidades ao Norte da região dos Grandes Lagos. Muito tempo depois, seu nome continuava na vivo memória popular e os novos chefes se autoproclamavam  membros  do Koch Pa-Daca, “O povo de Daca”.

BIBLIOGRAFIA

PALA, Achola; LY, Madina. La mujer africana en  la sociedad precolonial. Madrid: Serbal, 1983.

Dada Masiti (+1920)

Nascida em Brava (Barawa), região de Banadir, na atual Somália, provavelmente na segunda década do século XIX. Seu nome completo era Mana Sitti Habib Jamaladdin, mas passou  ser tratada afetuosamente e respeitosamente de Dada Masiti, que significa, literalmente “Vovó Masiti”.

 Pertencia ao clã Asharaf, estabelecido em Brava desde o século XVII e que alegava descender da família de Maomé. Segundo algumas tradições, ela teria sido sequestrada na infância e levada para a Ilha de Zanzibar como escrava, enquanto para outras tradições ela teria sido levada para Paté por um homem com quem se casou e depois teria sido abandonada ou mantida em condição de escravidão, até ser resgatada pelos familiares.

No tempo que passou em Paté ela aprendeu o tendi, um gênero de poesia religiosa de caráter didático característico da costa oriental africana. Seus poemas conhecidos estão rimados na forma poética deste gênero literário, em estrofes com quatro linhas. Lembrada como uma weliyya, isto é, uma “mulher santa”, a maioria dos poemas que escreveu tratam de temas  místicos ou fazem o elogio de “homens santos” de Brava. O poema Shaykhi Chifa Isilowa foi feito em louvor do xeique Nureini Sabiri por ocasião de sua morte em 1909. Em outros ela recorda eventos de sua juventude ou reclama dos males que a atormentam em sua velhice.

Ela morreu com cerca de cem anos de idade. Anualmente homens e mulheres visitam o santuário construído em torno de seu túmulo em Brava.

BIBLIOGRAFIA

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DECLICH, Francesca. Sources ojn islam composed in the vernacular: somali women’s religious poetry. In: AMORETTI, Bianca Maria Scarcia (Ed.). Islam in East Africa: new sources. Rome: Herder, 2001, p. 297-330.

KASSIM, Mohamed. “Dhikr will echo from all Corners”: Dada Masiti and the transmission of islamic knowledge. Bildhaan: an international journal of somali studies, p. 104-120, 2002: https://arcadia.sba.uniroma3.it/handle/2307/4460

VIANELLO, Alessandra. “Dada Masiti”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 150-151.

Dambisa Moyo (1969)

Nascida em Lusaka, capital da Zâmbia, formada em química pela American University (1991) e com Mestrado em Finanças na Universidade de Harvard (1997) e Doutorado em Macroeconomia pela Universidade de Oxford (2002).

Dambisa Moyo concentrou os seus estudos em assuntos globais e nas políticas econômicas internacionais e seu impacto na África, prestando assessoria a bancos e conglomerados internacionais. Trabalhou dois anos no Banco Mundial e no conglomerado Goldman Sachs, antes de seguir carreira como conferencista e escritora.

A sua primeira obra, Dead aid: why aid is not working and how there is a better way for Africa  (Ajuda morta: Por que a ajuda não está funcionando e qual a melhor maneira para ajudar a África) (2009), sobre o fracasso da ajuda internacional ao continente, logo se tornou um bestseller nos Estados Unidos.

Em suas obras seguines alarga o ângulo da interpretação para o cenário extra-africano. Nos livros intitulados How the west was lost: fifty years of economic folly – and the stark choices that lie ahead (Como o Ocidente se perdeu: cinquenta anos de insensatez econômica – e as fortes escolhas que temos pela frente) (2011) e Winner take all: China’s race for resources and what It means for the world  (O vencedor leva tudo: a corrida da China por recursos e o que isso significa para o mundo) (2012), a análise diz respeito à política econômica dos Estados Unidos e outras economias ocidentais que contribuíram para a crise financeira de 2008, e como políticas de países emergentes como a China, Rússia ou os países do Leste poderiam alterar as regras do jogo como agentes econômicos.

VÍDEO

MOYO, Dambisa.Is China the new idol for emerging economies? In: TED – Ideas worth spreading: https://www.ted.com/talks/dambisa_moyo_is_china_the_new_idol_for_emerging_economies#t-12917

Danielle de St Jorre (1943 – 1997)

Danielle Mrie-Madeleine Jorre de St Jorre foi uma linguista, política e diplomata, nascida em Mahé, a maior ilha do arquipélago de Seychelles, no Oceano Índico.  Seu nome de nascimento era Danielle d’Offay. Estudou na Universidade de Edinburgo, e realizou estudos de pós-graduação na Universidade de Londres e na Universidade de York, onde se especializou em linguística.

Nas ilhas Seychelles, atuou como professora no Teachers Training College, e ocupou durante muitos anos cargo executivo no Ministério da Educação. Em um país ocupado por ingleses e franceses, onde o bilinguismo e o fenômeno da mestiçagem cultural e linguística mostram-se como um traço relevante, ela se destacou internacionalmente por ter sido a pioneira na promoção da língua crioula, o kreol. Em 1976 participou do I colóquio internacional de estudos crioulos, em Nice, França, e alguns anos depois fundou o International Committee for Creole Studies (1979), o que levou a que as três línguas fossem adotadas no país como oficiais.

Sua atividade mais intensa ocorreu no período de 1989-1997, quando foi Ministra das Relações Exteriores, Meio Ambiente e Turismo da República das Seychelles e membro do Albert René.

BIBLIOGRAFIA

BENEDICT, Burton; BENEDICT, Marion. Men, women and Money in Seychelles: two views. Berkeley: University of California Press, 1982.

ST JORRE, Danielle de; Lionnet, Guy. Inventaire des spécificités lexicales du français aux Seychelles. Mahé, Seychelles. 1989.

Daurama (século X)

Também por vezes referenciada como Magaiyja Daura, ou Daura. Rainha legendária, considerada ancestral dos povos hauçás, no Norte da Nigéria, também referenciada como Daura, que é também o nome de uma cidade assim nomeada em sua homenagem. A partir das tradições, estima-se que teria vivido no século X.

Segundo a lenda, a governanta da cidade enfrentava dificuldades devido ao aparecimento de uma grande serpente que impedia o povo de obter água em uma fonte local. Foi quando um estrangeiro proveniente da Arábia, Bayajidda, recebido na comunidade, matou o monstro, casando-se com a rainha e passando a dividir com ela o trono. Da união teria nascido Bawo que, assumindo o poder após a morte do pai, teve seis filhos, fundadores das dinastias hauçás em Kano, Aria, Gobir, Katsina, Rano e Biram.

A lenda evoca simbolicamente a passagem de uma estrutura de poder de tipo matrilinear e/ou matriarcal para a descendência por via patriarcal, identificando também a origem dos vínculos com o islã.

BIBLIOGRAFIA

SCHWARZ-BART, Simone; Schwarz-Bart,André. In  praise of black women: Ancient African queens.  Wisconsin: University of Wisconsin Press,  2001.

SWEETERMAN, David. Grandes mulheres da história africana. Lisboa: Nova Nórdica, 1988.

Delphine Kemneloum Djiraibé (1960)

Advogada e ativista de direitos humanos do Chade, nasceu em Koumra, uma cidade na província de Moyen-Chari, no sul do país. Ela tinha nove irmãos e irmãs. Seu pai Djiraibé era um soldado e um dos melhores alunos de François Tombalbaye, que veio a ser o primeiro governante do Chade (1960-1975). Ela frequentou escolas de freiras católicas em Koumra.

Como muitos chadianos, Kemneloum estava entusiasmada com as possibilidades de direitos humanos e democracia no Chade depois da queda do odiado governo de Hissene Habré (1982-1990). Ela ajudou a criar em 1991, e passou a presidir, a Associação Chadiana para a Promoção e Defesa dos Direitos do Homem – ATPDH, que se tornou uma das principais organizações de direitos humanos do país.

Em janeiro de 2006, Kemneloum falou em uma conferência internacional sobre abusos dos direitos humanos na África Central, realizada na Universidade da Cidade de Nova York. Ela convocou em vão uma conferência nacional de rebeldes, autoridades governamentais e Organizações Não-Governamentais para estabelecer uma democracia pacífica e depois, em outra conferência, defendeu o direito à objeção consciente.

BIBLIOGRAFIA

RICH, Jeremy. “Delphine Kemneloum Djiraibé”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 3, p.

TUBIANA, Marie-José. Parcours de femmes: les nouvelles elites: entretiens, 1997-2003. Saint Maur: Sépia, 2004.

Delphine Zanga Tsogo (1935-2020)

Nascida em Lomié, na República dos Camarões, durante o período colonial, sob dominação francesa. Formou-se em enfermagem na Universidade de Toulouse, e na década de 1960 trabalhou em hospitais nas cidades de Yaoundé, Garoua e Dschang.

Como militante feminista, atuou e presidiu comitês internacionais (CIF, MULPOC, CEA, UNESCO) para a pesquisa e ampliação da condição social e direitos das mulheres, como o Institut International de Recherche et de Formation des Nations Unies pour la Promotion de la Femme (Instituto Internacional de Pesquisa e Formação das Nações Unidas para a Promoção da Mulher) e o Conseil International des Femmes (Conselho Internacional das Mulheres).

Paralelamente, ganhou notoriedade como escritora de ficção literária. Como autora Zanga Tsogo publicou dois romances: L’oiseau en gage (O pássaro na gaiola) (1983) e Vie des femmes (Vida das mulheres) (1985), em que trata do controle patriarcal da sexualidade feminina, da violência doméstica e dos meios para a emancipação e a afirmação das mulheres.

BIBLIOGRAFIA

MILLER, Kim. Delphine Zanga Tsogo”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 6, p. 225-226.

NFAH-ABBENYI, Juliana Makuchi. Gender in african women’s writing: identity, sexuality and difference. Bloomington: Indiana University Press, 1997.

TOMAN, Cheryl. Contemporary matriarchies in cameroonian francophone literature: on est ensemble. Birmingham: Summa Publications, 2008. 

Deolinda Rodrigues (1939-1967)

Nascida como Deolinda Rodrigues Francisco de Almeida, em Cateste, Angola, era prima de Agostinho Neto, o primeiro presidente do país após a independência de Portugal. Recebeu a educação primária em escola missionária, recebeu bolsa de estudos da Igreja Metodista (1959) para estudar sociologia em São Paulo, no Brasil, onde morou por 1 ano e meio.  

Neste período, Portugal e Brasil estabeleceram o tratado que permitia Portugal extraditar pessoas consideradas ameaça à estabilidade do estado de Portugal e suas colônias. Temendo ser presa por suas opiniões políticas anticoloniais ela buscou asilo nos Estados Unidos e estudou na Drew University, em Nova Jersey. Regressou a Angola em 1962 e integrou o Corpo de Voluntários de Assistência aos Refugiados de Angola, em Leopoldville, tornando-se secretária da organização e membro do Movimento Popular de Libertação de Angola (MPLA). Mobilizou mulheres para se unirem à luta de libertação, sendo a única mulher membro do comitê central da organização a assumir sua presidência. Foi também fundadora e presidente da Organização das Mulheres Angolanas (OMA).

Suas obras foram publicados após sua morte e incluem Poesia Angolana de Revolta (2003), Cartas de Langidila e outros Documentos (2004) e o livro Diário de Um Exílio Sem Regresso. Em seus diários, destaca os papéis assumidos pelas mulheres no exílio, na libertação e lutas cotidianas. No poema Mamãe, reconhece o colonialismo e a libertação como problemas não exclusivo de Angola, mas de toda a África.

Ainda no Brasil, escreveu uma carta a Martin Luther King Jr em que lhe pede conselhos sobre como obter independência em Angola. Ele respondeu a ela dizendo que o movimento de libertação precisava de um líder que atuasse como símbolo unificador, que a administração portuguesa atacaria essa pessoa ou grupo e esse ataque fortaleceria o movimento pela independência.

Deolinda foi aprisionada em 1963 e torturada na prisão de Kinkuzu. Ela morreu em 1967 durante um ataque da Frente de Libertação Nacional de Angola – FNLA, junto com mais 20 pessoas de seu batalhão. Em sua homenagem, o governo angolano celebra o dia  02 de março, aniversário de sua morte, como Dia Nacional da Mulher, e deu o seu nome a uma avenida em Luanda.

BIBLIOGRAFIA

RODRIGUES, Isabel Feo; Sheldon, Kathleen.  “Outras Vozes”: women’s writings in lusophone Africa. African and Asian Studies, v.7, p. 423-445, 2008.

PAREDES, Margarida. Combater duas vezes: mulheres e luta armada em Angola. Porto: Verso da História, 2015.

THOMPSON, Drew. “Deolinda Rodrigues”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 5, p. 212-213.

Derartu Tulu Gemechu (1972)

Nascida em Bokoji, uma aldeia dos povos de etnia oromo, na Província de Arsi,  na Etiópia. Cresceu em meio às atividades tradicionais do mundo rural, até que aos dezessete anos foi admitida como oficial de polícia. Começou a destacar-se nas corridas organizadas na sua escola e rapidamente aumentou as suas perspectivas no âmbito nacional. Suas primas, Genzebe Dibaba, Ejegayehu e Tirunesh Dibaba, também se tornaram corredoras de alto nível internacioal em campeonatos de 10 e 5 mil metros.

Em 1989 Derartu participou nos Campeonatos Mundiais em Stavanger, Noruega, onde terminou no vigésimo terceiro lugar. Posteriormente, na edição de 1992 ocorrida em Antuérpia, ganhou a medalha de prata, passando a ser a primeira africana a vencer uma medalha nestes campeonatos. Três anos depois, no Mundial de Tóquio, a sua primeira grande competição, obteve a oitava posição nos 10  mil metros. No ano seguinte chegou a sua consagração com os Jogos Olímpicos de Barcelona 92, quando ganhou o ouro nos 10 mil metros, passando assim a ser a primeira mulher da África subsaariana a vencer uma medalha de ouro olímpica.

Uma lesão no joelho manteve-a distante da competição até 1995, data em que se proclamou campeã mundial de cross-country em Durham, na Inglaterra. Em 2000 participou nos Jogos Olímpicos de Sydney, onde conseguiu a medalha de ouro, fazendo também a sua melhor marca pessoal, em que estabeleceu um novo recorde olímpico de 30:17,49. No ano seguinte, conseguiu a vitória na Maratona de Londres e, posteriormente, ganhou o seu primeiro título mundial de 10 mil metros nos Mundiais de Edmonton, praticamente o único feito que faltava em sua trajetória.

A carreira de Derartu foi a personificação de seus princípios básicos de trabalho duro e disciplina. Em duas décadas, ela interrompeu a competição apenas pelo nascimento de suas duas filhas.

BIBLIOGRAFIA

CHAPPELL, R.; SEIFU, E.  Sport, culture and politics in Ethiopia. Sport in society, v. 3, n. 1, p. 35-47, 2000.

SAAVEDRA, Martha; SPICER, Byron. “Tulu Derartu”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 181-183.  

SCOTT, Robert A..  Evidence for the natural east african athlete. In: PITSILADIS, Yannis (Ed.). East african running: toward a cross-disciplinary perspective. Londres; Nova Iorque: Routledge, 2007, p. 257-282.

Dimi Mint Abba (1958)

Musicista mauritana.  Nasceu como Loula Bint Siddati Ould Abba. Seus pais eram de uma família iggawin, músicos pertencentes à casta  inferior da sociedade mauritana, similares aos griots mas sem o mesmo prestígio destes. A mãe a ensinou a tocar o ardin, um instrumento de cordas semelhante ao instrumento mandinga conhecido como kora, embora um pouco menor. Ela também executa o tidinit, um instrumento semelhante ao alaúde.

Dimi Mint Aba estreou nas rádios locais em 1976 e no ano seguinte deu início à carreira internacional, quando executou a música Sawt elfan (“voz da arte”, em árabe) no concurso de música anual internacional Umm Kulthum, em Túnis, vencendo a competição. Foi patrocinada pelo governo para representar a Mauritânia em competições e concertos na década de 1980.  Em 1989 realizou a primeira turnê europeia junto com seu marido, o conhecido violonista Khalifa Ould Eide.

Em 1990 lançou o álbum Moorish music from Mauritania (Música moura da Mauritânia), em que combina influências ocidentais e afro-saarianas, com letras que tratam de temas de amor e relações familiares. Ela defende o direito das mulheres escolherem seus maridos, e algumas de suas músicas criticaram a falta de liberdade das mulheres mauritanas.

Nas turnês que realizou pela Europa e Estados Unidos nos anos 1990  chamou a atenção de artistas conhecidos da África Ocidental, como Youssou N’Dour e Ali Farka Touré.

Em 2002, participou do Festival de Música Sagrada em Fez, no Marrocos e do Festival Internacional das Músicas na capital mauritana de Nouakchott (2004). Apresentou-se num concerto com o famoso baterista de jazz Jack DeJohnette em Paris (2009).

Suas performances frequentemente incluem as duas filhas, Zeyrouz Mint Seylami e Garmi Mint Abba, que tocam tambores. Dimi permanece como uma das mais amadas artistas na sua terra natal.

BIBLIOGRAFIA

MUDDYMAN, Dave. Mauritania and Western Sahara: ways of the moors. In: BROUGHTON, Simon; Ellingham, Mark.  World Music: 100 Essential CDs: the rough guide: Africa, Europe, and the Middle East.  Londres: Rough Guides, 2000, p. 562-566.

RICH, Jeremy. “Dimi Mint Abba”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 202.

SALEM, Lemine Ould M. Les sources de la musique maure.  Hommes et Migrations, n. 1245, p. 122-124, 2003.

Dinkinesh (3.200.000 anos)

Nome atribuído ao que foi considerado durante décadas o mais antigo testemunho da evolução humana: os restos fósseis de uma espécime fêmea classificada como Australophitecus afarensis. Atualmente, outros restos fósseis de Ardiphitecus fazem recuar o conhecimento sobre os hominídeos, primeiros espécimes bípedes.

A descoberta ocorreu em 1974, por uma equipe internacional de paleoantropólogos sob a coordenação de Donald Johnson, do Museu de Cleveland (Ohio), e Yves Coppens, do Musee de l’Homme (Paris) em Hadar, na atual Etiópia. Após a reconstituição, a fêmea recebeu da parte dos cientistas o nome de Lucy, em referência ao fato de que, no dia em que foi encontrada a equipe ouvira no gravador a canção dos Beatles, Lucy in the sky with Diamonds. Entretanto, na Etiópia ela é também conhecida como Dinkinesh, que na língua amárica, falada naquele país, significa “Maravilhosa”.

O material fóssil encontrado tem datação aproximada entre 3,22 e 3,18 milhões de anos. O esqueleto de Dinkinesh, ou Lucy, continua a ser um dos mais completos até agora encontrados, com cerca de 40% da estrutura óssea preservada, o que permitiu a recomposição integral do corpo. Foram encontradas nove vértebras e algumas costelas, metade da bacia, o braço direito quase completo,  parte das pernas e do braço esquerdo, alguns ossos dos pés e das mãos, a mandíbula  com os respectivos dentes e pequenos fragmentos do crânio.

Os restos físicos, quando examinados, desenham uma silhueta muito frágil. Pelas proporções dos ossos, sua altura não era maior do que 1,22 cm, e seu peso é estimado em cerca de 30 quilos. A configuração da pélvis e dos membros inferiores não deixa dúvidas que se tratava de um ser que caminhava de forma ereta, embora a curvatura das mãos e dos pés sugiram que ela tinha conservado a capacidade dos primatas ancestrais para subir em árvores.

Dinkinesh continua a ser considerada uma das mais antigas ancestrais de toda a humanidade. O que torna ainda mais notável o achado é que, pelas evidências preservadas, ela era do sexo feminino. Alguns sugerem que poderia ter cerca de vinte anos quando morreu, como testemunham os seus dentes do siso, já nascidos, mas ainda não gastos.  Em 2016, análises realizadas pelo cientista John Kappelman, da Universidade do Texas, identificaram diferentes fraturas reveladas no seu fóssil, e a pesquisa leva a crer que sua morte teria ocorrido em virtude de uma queda, provavelmente ao cair de uma árvore.

Uma réplica do esqueleto de Dinkinesh encontra-se preservada no Museu Nacional da Etiópia, em Adis Abeba; outras duas réplicas são exibidas no Museu de História Natural de Cleveland (Ohio) e no Field Museum, em Chicago. 

BIBLIOGRAFIA

CHENE, G. et alii. A species’ odyssey: evolution of obstetrical mechanics from Australopithecus Lucy to nowadays. European Journal of Obstetrics & Gynecology and Reproductive Biology, v. 181, p. 326-320, 2014.

KIMBEL, William; DELEZENE, Lucas K..  “Lucy” redux:  a review of research on Australopithecus afarensis.  Yearbook of Phisical Anthropology, v. 52, n. 2, 2009: https://onlinelibrary.wiley.com/doi/epdf/10.1002/ajpa.21183

REBEYROL, Yvonne. Lucy: crônicas da pré-história. Mem Martins: Publicações Europa-América, 1992. 

Djamila Boupacha (1938)

Militante na luta de libertação da Argélia. Nasceu na área antiga (Casbah) de Argel, em uma família de classe média.

Durante a guerra de independência argelina contra o colonialismo francês (1954-1962), atuou como agente de ligação para a Front de Libération Nationale – FLN (Frente de Libertação Nacional) com a missão de intermediar os contatos entre os rebeldes e a população civil em cidades e povoados. 

Djamila foi aprisionada por forças coloniais em 10/02/1960, quando tinha vinte e dois anos, e detida ilegalmente sob a acusação de ter plantado uma bomba no restaurante universitário da Universidade de Argel. Na prisão de El-Biar, foi torturada durante 33 dias por militares paraquedistas franceses, conhecidos pelo uso extremo de violência em seus interrogatórios, sendo espancada, chutada e pisoteada, tendo as costelas quebradas, os seios e as pernas submetidos a eletrochoques, a cabeça imersa em água salgada, além de abusada sexualmente com uma garrafa quebrada – prática conhecida como “o tratamento da garrafa”.

Apesar dela não ter sido a primeira vítima de ações como essa, seu caso ganhou repercussão através da feminista francesa Simone de Beauvoir, que criou um comitê em sua defesa, e da advogada tunisiana Gisèle Halimi, que a representou perante uma corte penal. Com a pressão pública ela foi transferida para uma prisão em Caen, na França, pois havia o temor que fosse assassinada antes do julgamento. Lá, foi submetida a um segundo exame médico cujo resultado confirmou a tortura, contrariando o exame anterior emitido por um médico em Argel que a negava. Uma petição foi então apresentada na corte de apelação em Caen e o caso ganhou dimensão internacional.

No julgamento, realizado nos dias 26-28/06/1961 no tribunal de Caen, Djamila identificou seus torturadores, mas a corte francesa a declarou culpada por plantar a bomba e ela foi sentenciada à morte. O veredito desencadeou um amplo movimento de solidariedade, Simone de Beauvoir e Gisèle Halimi publicaram um livro em 1962 com entrevistas fornecidas por ela, e o retrato de capa do livro foi feito por Pablo Picasso.

Ao fim da revolução argelina, as negociações levaram a que fosse anistiada, nos termos do que ficou conhecido como os Acordos de Evian.  No período posterior à independência ela trabalhou em programas de formação de mulheres, sua imagem foi usada pela FLN como símbolo nacional e ela foi considerada heroína de guerra. Retratos dela são mostrados no Museu do Exército em Argel, e seu exemplo de resistência inspirou a criação de canções e de um filme dirigido por Caroline Huppert em 2011. 

Pesquisadoras recentes argumentam que o componente da violência sexual e de gênero, inerente aos acontecimentos que envolvem a prisão e tortura de Djamila Boupacha, tenha sido minimizado em nome da ideologia nacional.

BIBLIOGRAFIA

BEAUVOIR, Simone de; HALIMI, Gisèle. Djamila Boupacha. Paris: Gallimard, 1962.

CODACCIONE, Vanessa. (Dé)politisation du genre et des questions sexuelles dans um procès politique en contexte colonial: le viol, le procès et l’affaire Djamila Boupacha (1960-1962), Nouvelles Questions Feministes, v. 29, n. 1, p. 32-45, 2010.

LAZREG, Marnia. The eloquence of silence: algerian women in question. Nova Iorque; Londres: Routledge, 1994. 

SALHI, Zahia Smail. “Djamila Boubacha”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1, p. 498-500.

Dolly Rathebe (1928-2004)

Cantora sul-africana de jazz, atriz e modelo, nasceu em Radfontein, a Oeste de Johannesburg, era filha de uma empregada doméstica e foi criada pelos avós. Depois, foi com a mãe para Sophiatown, na periferia de Johannesburg, onde estudou e cresceu. Seu nome próprio era Josephine Malatsi, enquanto Dolly Rathebe é o nome artístico.

Começou a carreira interpretando canções de jazz em bares e clubes, mas logo alcançou o sucesso, em 1949, devido ao seu talento e qualidades performáticas. Neste ano ela foi convidada a participar, como atriz, do filme Jim comes to Jo’burg (Jim chega em Jo’Burg), o que também impulsionou sua carreira artística como modelo. Em 1952 participaria do segundo filme, The magic Garden (O jardim mágico), quando passou a aparecer com frequência em capas e matérias de revistas e jornais, com a Drum Magazine, Golden City Post e Zonk!, e se tornando um símbolo de beleza negra, de mulher negra urbana e sofisticada.

Dolly permaneceu no show de variedades e no mundo da música como atração durante os anos 1950-1960, apresentando-se com diversas bandas, como Manhattan Stars, The African Inkspots e principalmente The Elite Swingsters, na África do Sul, Zimbabwe (na época colonial, Rodésia do Sul) e Moçambique. Entre seus discos e compilações, estão Township Swing Jazz Volume 1 (1953) e From Marabi to Disco (1961).

Todavia, em virtude da queda de popularidade do gênero jazz band e principalmente devido às restrições impostas pela legislação do Apartheid, tornou-se cada vez mais difícil a apresentação de bandas negras para o público branco, sobretudo após a imposição de um toque de recolher para os(as) negros(as) às 20h. Ela então se mudou para a Cidade do Cabo e, para sobreviver, abriu um shebeen (um bar não licenciado). Em 1989, com a crise do Apartheid, ela voltou à cena artística e musical, juntando-se a The Elite Swingsters para atuar em um filme ambientado na década de 1950, e lançando os álbuns Woza (1991), A call for Peace (1995) e Siya Gida / We Dance (1997).

 No início do século XXI, recebeu diversos prêmios por sua carreira e atuação pública, como o Lifetime Achievement Award, e em 2004, pouco antes de morrer, foi agraciada com a Ordem Sul-Africana de Ikhamanga em Prata, dada pelo governo em reconhecimento pela “excelente contribuição à música e às artes cênicas e ao compromisso com os ideais de justiça, liberdade e democracia”.

BIBLIOGRAFIA

ALLEN, Lara. Music, film and gangsters in Sophiatown imaginary : featuring Dolly Rathebe. Scrutinya: issues in English Studies in Southern Africa, v. 9, p. 19-38, 2004.

ALLEN, Lara. “Dolly Rathebe”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 5, p. 185-186.

RATHEBE, Dolly; PILISO, Ntemi. Lakutshon Lllanga : https://www.youtube.com/watch?v=WjvRCr1mtV0   

RATHEBE, Dolly; The African Ink Spots. Unomeva (Welkome Duru) : https://www.youtube.com/watch?v=Ro5QkFLMZ7Y  

Doris Lessing (1919-2013)

Romancista e escritora de contos, vencedora do Prêmio Nobel da Literatura. Nasceu como Doris May Tayler em Kermanshah, na Pérsia, atual Irã.  Seu pai trabalhava para o Banco Imperial da Pérsia, e decidiu se mudar para a então colônia britânica da  Rodésia para se tornar fazendeiro, aí se estabelecendo com a família. Após tentativas infrutíferas, a família se estabeleceu em Salisbury, a capital da colônia. Lá Dóris obteve sua educação formal em internatos até os quatorze anos, e depois trabalharia como babá, telefonista, e secretária de uma firma de advocacia.

Em contato com intelectuais e escritores que se opunham ao sistema se segregação racial vigente na Rodésia, com socialistas e exilados europeus que lutaram na II Guerra Mundial contra o Nazismo e o Facismo, ela acumulou experiências que inspirariam os  quatro primeiros volumes de sua obra Children of Violence (Filhos da Violência) (1945). Antes de deixar a Rodésia, completou The Grass is Singing (A grama está cantando) (1950), logo aclamado pela crítica.  Devido ao seu posicionamento público contrário à exclusão dos negros, foi considerada uma imigrante e, como tal, proibida de entrar na Rodésia (1956), que é o “lar” referenciado no título do romance Going Home (Indo para casa) (1957).

Ela só voltou a ser bem vinda na década de 1980, após a independência do país, que passou a se chamar Zimbabwe, e lá  esteve diversas vezes, descrevendo essas visitas nos livros African Laughter (Riso africano) (1992) e em Under my sky (Sob o meu céu) (1994). Outros livros situados parcialmente na África são Mara and Dann (1999) e The sweetest dream (O sonho mais doce) (2001), em que retrata a má administração do país que ela observou em suas visitas.

Em 2007, quando recebeu o Prêmio Nobel da Literatura, em seu discurso falou da biblioteca que ajudou a financiar e organizar a fim de levar livros para áreas rurais pobres do Zimbabwe.  

BIBLIOGRAFIA

CHENNELS, Anthony. “Doris Lessing”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 3, p. 493-494.

THORPE, Michael.  Doris Lessing’s Africa. Londres: Evans Bros, 1978.

WARD, Jouve. White woman speaks with forked tongue: criticismo as autobiography. Londres; Nova Iorque: Routledge, 1991.

Dorothy L. Njeuma (1943)

Nascida na cidade de Buea, no sudoeste dos Camarões, à época sob o domínio colonial inglês, seu pai tinha quatro esposas, o que lhe deu dez irmãos e irmãs. A mãe era professora, e despertou na menina a vocação de educadora. Njeuma estudou na Nigéria porque não havia escolas secundárias para meninas em sua cidade. Após graduar-se na Queen’s School, obteve uma bolsa de estudos no Pembroke College, nos Estados Unidos (1962). Durante sua estadia neste país, destacou-se como tenista amadora e foi capitã do time de Pembroke (1965). Em 1970, obteve o doutorado em biologia na Universidade de Londres. Em seguida, casou-se com o historiador Martin Njeuma, com quem teve duas filhas.

Após iniciar a carreira acadêmica como professora de biologia, Njeuma ocupou cargos administrativos de grande importância em duas universidades: foi nomeada reitora na Universidade de Buea (1987) e vice-reitora da Universidade de Yaoundé (2005). Ela é considerada uma das mais importantes administradoras acadêmicas em Camarões: foi vice-presidenta da Associação das Universidades Africanas, além de participar do comitê de direção da Universidade das Nações Unidas. Foi ainda presidente da Conferência de Reitores das Universidades Estatais da Republica dos Camarões, da Federação Nacional dos Esportes Universitários. Recebeu inúmeras honrarias durante sua carreira por parte de dois governos ditatoriais, entre elas, a de Grande Oficial da Ordem do Valor Camaronês (2001).

Apesar de seu destaque no campo acadêmico, tanto como professora quanto administradora, Njeuma teve uma longa e tumultuosa relação com os estudantes das universidades onde trabalhou, em particular com as uniões estudantis, as quais ela considerava ilegais. Após diversos protestos por parte dos estudantes, ela expulsou diversos líderes estudantis, enquanto a repressão por parte da polícia foi violenta, o que lhe rendeu uma reputação de autoritária.

Quando Dorothy Njeuma foi nomeada reitora em Buea (1987), a universidade contava com pouco mais de sessenta alunos. Única universidade anglófona no país, em 2003, o número de alunos havia subido para mais de sete mil, sendo que estes podiam escolher dentre 29 diferentes cursos de graduação. Este é um exemplo da sua habilidade como administradora, ainda que sua carreira tenha sido marcada pela proximidade com o regime ditatorial e com métodos de repressão e autoritarismo.

BIBLIOGRAFIA

KONINGS, Piet. Neoliberal bandwagonism: vivil society and the politics of belonging in anglophone Cameroon. Leiden: African Studies Centre, 2009.

MBAKU, John Mukum;  Takourang, Joseph. The leadership challenge in Africa: Cameroon under Paul Biya. Trenton: African Word Press, 2004.

RICH, Jeremy. “Dorothy L. Njeuma”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 4, p. 474-475.

Dorothy Masuka (1935-2019)

Compositora e cantora, nasceu em Bulawayo, no atual Zimbabwe. Foi educada em escolas de missões católicas, inclusive quando se mudou aos 12 anos para Johannesburgo, na África do Sul. A alegria e energia de Dorothy para cantar vêm desde cedo, quando ela costumava se apresentar no restaurante de sua mãe em troca de moedas, cantando músicas populares de jazz afro-americanos.

Fez sua primeira gravação ainda enquanto estava na escola, em 1952, e no mesmo ano abandonou a escola para participar de uma banda. Em 1953 participou de celebrações importantes em Bulawayo, sendo que uma delas foi o concurso de Miss, o qual venceu. Em outra ocasião ela se apresentou com a banda Golden Rhythm Crooners para a rainha da Inglaterra. Depois disso Masuka deixou de vez a escola e decidiu construir uma carreira musical profissional.

Durante a década de 1950 circulou regularmente entre África do Sul e a Rodésia do Sul, sendo aclamada como uma estrela nacional em ambos países e divulgando o estilo musical conhecido como tsaba-tsaba, que mesclava elementos da música tradicional zulu e ndebele com elementos do jazz. Foi a primeira mulher negra da África austral a iniciar sua carreira de cantora em gravadora – algo inacessível para tantos outros.

Aproveitando a fama, quando foi implementado o regime segregacionista do Apartheid Dorothy criticou a situação e as dificuldades enfrentadas pelas pessoas negras, o que acarretou o seu exílio para o Zimbabwe, onde foi viver com seus três filhos.  Passou por um breve relacionamento conjugal e teve número significativo de outros relacionamentos, mas sempre priorizou sua independência pessoal e profissional.

Sob a proteção do Congresso Nacional Africano – ANC e outros movimentos pró-independência, Masuka pôde passar os anos 1960 viajando em países africanos apresentando músicas anti-coloniais e anti-Apartheid. Também passou alguns anos em Nova Iorque e Londres sendo abrigada por simpatizantes.

Depois da libertação de Nelson Mandela, em 1990, conseguiu retornar à África do Sul com a família. Entre os seus álbuns musicais estão Ingalo  (1987), Pata Pata (1990) , Mzilikazi (2001) e Lendaba (2003), além de várias compilações e coletâneas de suas canções das décadas de 1950 que foram regravadas.

BIBLIOGRAFIA

ALLEN, Lara. Commerce, politics and musical hybridity: vocalisation urban black South african identity during the 1950s. Ethnomusicology, v. 47, n. 2, p. 228-249, 2003.

ALLEN, Lara. “Dorothy Masuka”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 4, p. 127-128.

MASUKA, Dorothy. Mali E Shebeen: https://www.youtube.com/watch?v=1HQGKCXOVc8

Dorothy Nyembe (1931-1998)

Ativista e líder política sul-africana durante o período do Apartheid, seu nome completo era Dorothy Nomzansi Nyembe.  Nascida em na área rural próxima a Dundee, na região de KwaZulu Natal, pertencia à linhagem governante de Ngedee Shezi.  Estudou em escola missionária até aos 15 anos, quando teve seu único filho.

Em 1953, em pleno regime segregacionista, entrou para o African National Congress – ANC (Congresso Nacional Africano), e no ano seguinte passou a liderar a Liga de Mulheres do partido na região de Natal. Era também membro da Federation of South African Women – FSAW (Federação das Mulheres Sul-Africanas). Nesta condição, atuou na liderança contra as medidas restritivas impostas à população negra, insurgindo-se contra a lei do passe livre nos anos de 1955-1956, que impunha o porte obrigatório de passes às pessoas negras em seu trânsito pelo país. 

Nesta fase de sua vida no qual ela se orientava pelo protesto pacífico, liderou a Revolta das Mulheres de Natal, movimento pacífico, baseado nos boicotes às cervejarias Beer Halls, que demitiam muitas mulheres, e também contra a Durban Corporation.  Além disso, foi uma das organizadoras da histórica marcha das mulheres até a sede do Governo em Pretória, em 1956, o que a levou a prisão naquele mesmo ano.

Na década de 1960, com o banimento da ANC após o Massacre de Shapperville, ela se juntou ao movimento de resistência armada, sendo recrutada pelo Umkhonto We Sizwe, o braço militar do partido, onde atuou junto com Albert Luthuli, Moses Mabhida, Nelson Mandela, Walter Sisulu e Oliver Tambo. Por suas atividades subsersivas, foi perseguida e aprisionada no período de 1963 a 1966, e depois de 1968 a 1983, nas prisões femininas de Barbeton, no Transvaal, e em Kroonstad, no Estado Livre de Orange.

Após sua libertação, passou em 1984 a atuar na Natal Organization of Woman – NOW (Organização das Mulheres de Natal), dirigindo o foco de suas ações na luta contra os aumentos de aluguel, custos de transporte, melhorias educacionais e melhorias nas instalações reservadas aos filhos de mulheres das camadas populares.  Com o fim do Apartheid, em 1994, foi eleita para a Assembleia Nacional, tendo recebido prêmios e homenagens pelo seu papel de destaque na luta pela libertação.

BIBLIOGRAFIA

BERNSTEIN, Hilda. For their triumphs and for their tears:  women in Appartheid South Afria. London: International Defense and Aid Fund For Southern Africa, 1985.

MILLER, Kim. “Dorothy Nyembe”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 4, p. 520-521.

RUSSELL, Diana E. H.. Lives of courage: women for a New South Africa. New York: basic Books, 1989.

Dorra Bouzid (1933)

Nacionalista tunisiana, escritora, ativista dos direitos das mulheres e artista. Nasceu na cidade de Nabeul, na Província de Sfax, onde o pai tinha atividade no ramo editorial de livros árabes e era um ator amador.  Sua mãe, Cherifa, foi a responsável direta pelo ensino das primeiras letras, uma vez que não havia escola para meninas na cidade. Depois, estudou numa escola secular francesa com estudantes de diferentes religiões e origens. Após a morte do pai, a mãe se casou com Mahmoud Messaâdi (1911- 2004), uma importante figura na literatura contemporânea árabe bem como na história da educação na Tunísia pós-independência.

Dorra frequentou por um tempo a École des Beaux Arts (Escola de Belas Artes) em Túnis, porém sua mãe decidiu que ela deveria estudar Farmácia, uma vez que as artes não a tornariam financeiramente independente. Assim, em 1951 ela se matriculou na Escola de Farmácia em Paris, que na época contava com pouquíssimas estudantes muçulmanas. Foi durante o curso universitário que ela começou a se envolver em grupos de oposição ligados aos movimentos operários e ao anticolonialismo, vindo a participar de um jornal e da Associação de Estudantes Norte-Africanos.

Depois de formada, retornou à Tunísia, passando a trabalhar como farmacêutica. Paralelamente, foi convidada a ser colunista no jornal L’Action (A Ação), ficando responsável por dar continuidade ao trabalho dedicado à questões relativas às mulheres. Dorra deu início ao trabalho jornalístico numa coluna chamada “Leila vous parle” (Leila vos fala) – referência ao periódico feminino tunisiano chamado Leila, que circulara no período de 1936-1941. Com o pseudônimo de Leila, ela produziu os textos de uma coluna inteira que em 1955 passou a se chamar “L’action feminine” (A ação feminina). Em seu primeiro artigo, intitulado “Pedido por uma emancipação legal”, ela demandava direitos específicos para as mulheres.  

No ano seguinte, o então presidente da Tunísia, Habib Bourguiba, promulgou o Code du Statut Personnel (Código do Estatuto Pessoal), onde constavam alguns avanços na lei da família e na condição jurídica das mulheres, que passavam a ser consideradas juridicamente iguais aos homens. Além disso, o divórcio passava a ser previsto em lei, e o casamento passava a depender do consentimento do noivo e da noiva. Por esta ocasião, Dorra publicou outro artigo, com significativo título “As mulheres tunisianas são adultas”, no qual lembrava a(o)s leitoras(es) que dois clérigos muçulmanos é que tinham sido convidados a formular a nova legislação.

Em 1959, assumiu a chefia editorial da revista Faïza, que apesar de ter circulado apenas até 1967 continua a ser bem conhecida no Magrebe e em toda a África como a primeira revista feminista árabe-africana de língua francesa. Seu papel de liderança junto ao L’Action, que mais tarde passou a se chamar Jeune Afrique (Jovem África), levou a que fosse solicitada a servir de intermediária informal nas relações entre Tunísia e Marrocos.

Ao longo de sua carreira de sucesso, ela publicou inúmeros artigos sobre assuntos os mais variados, mas o foco nas questões específicas sobre as mulheres levou a que fundasse o periódico Femmes et Réalités (Mulheres e realidades). Valendo-se da influência do padrasto, teve acesso aos núcleos de decisão política e soube intervir na defesa dos direitos das mulheres e artistas.

No campo das artes, pesquisou e publicou um livro em que teoriza e sistematiza o modo de fazer arte de seu país:  École de Tunis: un âge d’or de la peinture tunisienne (A Escola de Túnis: uma idade de ouro da pintura tunisiana) (1995). Também foi publicamente reconhecida como pioneira da dança tunisiana, recebendo uma homenagem durante o festival internacional Le Printemps de la Danse (A primavera da dança) (2008).

BIBLIOGRAFIA

BOUJMIL, Hafedh (Ed.). Leila: revue illustrée de la femme, 1936-1941. Tunis: Editions Nirvana, 2007.

BOUZID, Dorra (Ed.). École de Tunis. Un age d’or de la peinture tunisienne. Tunis: Alif, 1995.

CLANCY-SMITH, Julia A.. “Dorra Bouzid”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1, p. 514-516.

Doussou Damba (século XIII)

Personagem não reconhecida nos livros de história, mas presente nas tradições orais dos povos de língua mandinga relativos ao herói-fundador Sundjata Keita.

Segundo as tradições recolhidas junto ao djéli Wa Kamissoko em 1975, Dusu Daanba teria sido a líder de um grupo de doze mulheres que habitavam o Planalto de Warankantamba-Fouga, onde Sundjata teria procurado refúgio na época de seu exílio do reino do Mali.

A tais mulheres, qualificadas como nyègwan, isto é “almas de fogo” ou “olhos de fogo”, eram atribuídos determinados poderes sobrenaturais. A própria Doussou, por vezes nomeada como “patrona das mulheres” ou “pai das mulheres” detinha o poder da vidência e sabia tudo o que se passava no Mandinga. Instigadas pela rainha Sassouma Bereté, as mulheres tentaram assassinar Sundjata, mas este lhes ofereceu doze búfalos, um presente maior do que o oferecido, garantindo deste modo a sua vida.

BIBLIOGRAFIA

CISSÉ, Youssouf Tata; KAMISSOKO, Wa. La grande geste du Mali: 1- des origines à la fondation de l’Empire. Paris: Karthala-Arsan, 2000.

Dulce Almada Duarte (1933-2019)

Linguista, professora e nacionalista cabo-verdiana, com participação nas lutas pela independência. Nascida na Ilha de São Vicente, estudou o primário e secundário em seu país e frequentou a Universidade de Coimbra, onde desenvolveu a pesquisa em linguística intitulada Cabo verde: contribuição para o estudo do dialeto falado no seu arquipélago, concluído em 1958 e publicado pela Junta de Investigações do Ultramar em 1961.

De retorno a Cabo Verde, atuou como professora e entrou para a resistência ao colonialismo, ingressando no Partido Africano da Independência da Guiné-Bissau e Cabo Verde – PAIGC em 1959, através de Abílio Duarte, seu futuro marido.

Foi colaboradora do PAIGC junto da CONCP (Conferência das Organizações Nacionalistas das Colônias Portuguesas) em 1960. Ela foi enviada como representante do partido junto ao comitê da descolonização da ONU em 1962, e nos anos seguintes atuou na divulgação das ideias revolucionárias no rádio e na imprensa, no periódico A Libertação, e serviu como tradutora da obra de Amílcar Cabral para a língua francesa.

Após a independência, trabalhou em diferentes departamentos governamentais, incluindo o Ministério da Cultura e Educação. Na área da educação, contribuiu para a formulação da ortografia do crioulo falado nas ilhas, e como docente e pesquisadora dedicou-se aos estudos de língua e linguística românicas. O livro Bilinguismo ou diglossia? reúne alguns de seus principais ensaios elaborados entre 1977-1994.

BIBLIOGRAFIA

DUARTE, Dulce de almada. Entrevista. In: GODINHO GOMES, Patricia. Os fundamentos de uma nova sociedade: o PAIGC e a luta armada na Guiné-Bissau (1963-1973). Torino: L’Harmattan Italia, 2010, p.287-305.

Duriyya Shafik (1908-1975)

Também referenciada como Doria Shafik. Foi uma importante feminista egípcia nascida na cidade de Tanta, na região do Delta do Nilo. Frequentou a escola missionária francesa, e na adolescência mudou com o pai para Alexandria, onde fez o secundário.  Com uma bolsa de estudos obtida com o apoio da União Feminista Egípcia ela encontrou os meios para realizar curso de filosofia na França (1928-1932).

No retorno, deu início à carreira como escritora e, com espírito rebelde, desafiou os padrões tradicionais da sociedade muçulmana egípcia, negando-se a assumir um casamento arranjado. Participou na Europa de concurso de Miss Egito, e pouco depois se casou com o jornalista Ahmad al-Sawi Muhammad mas logo se divorciou dele, e durante um segundo casamento, com Nur al-Din Ragai, completou sua tese de doutorado sobre os direitos religiosos das mulheres egípcias, pela qual obteve menção honrosa (1940).

Polêmica e controversa, por vezes em conflito com outras lideranças feministas, ela fundou a revista Bint al-Nil (A filha do Nilo) (1945), dedicada à consciência política das mulheres, e a União Bint al-Nil (1948), uma organização política dedicada à conquista de direitos políticos das mulheres e reformas sociais. Suas posições radicais e extremas, como a condução, em fevereiro de 1851, de centenas de manifestantes da Universidade Americana do Cairo que ocuparam durante quatro horas o Parlamento, que levou a sua prisão, acentuou as suas divergências com outras feministas, mais enquadradas nas pautas nacionalistas.

No período de governo de Gamal Abd al-Nasser, quando todos os partidos foram fechados, ela viajou para os Estados Unidos e a Grã-Bretanha (1953) e no ano seguinte, em meio a uma crise política precipitada pela luta de poder entre os novos líderes do Egito ela e outras pessoas fizeram greves de fome contra o sindicato da imprensa, o que despertou a hostilidade deste setor contra a sua imagem pública, e ela foi diversas vezes caricaturada e difamada. Em 1956 a constituição egípcia reconheceu a igualdade de direitos entre homens e mulheres, mas ela achou os termos muito vagos, e logo depois deu início a uma segunda greve de fome, desta vez dentro da Embaixada da Índia, motivo pelo qual foi mantida a seguir em prisão domiciliar. 

Por estas posições, muitas mulheres que ocupavam posições de liderança e apoiavam o regime de Nasser em suas pautas anti-coloniais ridicularizavam Duriyya e a consideravam fora de contexto. Ela perdeu gradualmente espaço de visibilidade e influência pública, e aos poucos entrou em profundo estado de depressão, divorciando-se do marido (1968) e perdendo o contato com as filhas que foram estudar no exterior, até cometer suicídio ao se jogar da varanda de seu apartamento.   

Ela é lembrada como uma líder transicional e controversa do movimento das mulheres, situando o seu ativismo entre a geração fundadora e a geração de mulheres que mais tarde concorreram a cargos públicos e que moldaram cada vez mais a sociedade civil. Sua vinculação aos valores da classe média, sua imagem e comportamento confiante e elegante incomodam muitos(as), inclusive defensoras de uma agenda feminista.

BIBLIOGRAFIA

GORDON, Joel. “Duriyya Shafik”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 5, p. 346-347.

NELSON, Cynthia. Doria Shafik, egyptian feminist: a woman apart. Gainesville: Florida University Press, 1996.

SPENCER, Samia I.. Une francophone révoltée: Doria Shafik, poète, journaliste et militante féministe extraordinaire (1908-1975). Woman in French Studies, n. 26, 2018: https://muse.jhu.edu/article/709576

Efua Theodora Sutherland (1924-1996)

Nascida como Efua Theodora Morgue, em Cape Coast, na então Costa do Ouro, que depois da independência passou a se chamar República de Gana, foi uma influente escritora, dramaturga, diretora de teatro, autora para crianças, educadora, pesquisadora, advogada de crianças e ativista cultural em defesa do pan-africanismo. Realizou sua formação na Inglaterra, e na década de 1950 participou intensivamente do processo de libertação colonial de seu país, sendo uma das mais influentes formadoras do teatro ganês moderno, e uma promotora cultural dos valores africanos.

No campo do teatro, é autora de diversas peças, entre as quais Foriwa (1962),  Edufa (1967),  e The Marriage of Anansewa (O casamento de Anansewa) (1975). Ela fundou o Ghana Drama Studio, a Sociedade de Escritores de Gana,  o Teatro Experimental de Gana. Foi também uma editora pioneira, fundando a empresa Afram Publications na década de 1970.Em suas peças, ela recuperou temas das histórias tradicionais veiculadas pela oralidade, transformando-as de acordo com as modernas técnicas do teatro ocidental.

Em 1963, quando assumiu o papel de pesquisadora associada no Instituto de Estudos Africanos da Universidade de Gana, levou para o campus o Ghana Drama Studio, que se tornou um espaço de treinamento fora do campus, e logo depois conceituou e estabeleceu a Escola de Artes Cênicas. Também preocupada com a narrativa tradicional e o desenvolvimento do teatro comunitário, fundou a Kodzidian (Casa das Histórias), reconhecida mundialmente como modelo pioneiro no teatro popular voltado para o desenvolvimento.  Em meados da década de 1980, escreveu uma proposta original para um festival de teatro histórico pan-africano em Gana que pudesse servir de veículo cultural para  reunião de africanos em todo o mundo, ressaltando o significado das conexões entre a África e sua diáspora. Isso foi concretizado no Pan-African Historical Theatre Festival – PANAFEST (Festival Pan-Africano de Teatro), realizado pela primeira vez em 1992.

Sutherland liderou como representante de Gana a ratificação da Convenção das Nações Unidas sobre os Direitos da criança, e presidiu a Comissão Nacional da Criança de 1983 a 1990, período em que assumiu como prioritária a criação de uma advocacia infantil e a promoção da infância em todo o país.  Com esse intento, dirigiu uma série de programas inovadores, incluindo um Fundo de Educação Infantil para apoiar comunidades carentes, uma oficina estendendo o aprendizado de ciências às crianças pobres ou do campo, e a garantia de terras para criar parques e bibliotecas-modelo para crianças. Ela lançou as bases para a Fundação Mmofra, ativa desde 1997 como uma organização cívica dedicada a enriquecer a vida cultural e intelectual de todas as crianças de Gana.

Seu trabalho mais significativo no Instituto de Estudos Africanos, chamado Legon, foi o Projeto de Desenvolvimento do Drama Infantil, que teve como objetivo o desenvolvimento de materiais, métodos e pessoal treinado para o desenvolvimento de programas de teatro criativo dentro e fora da escola. Sutherland foi convidada pela UNICEF para participar de uma rede mundial de estudiosos para elaborar um código de direitos humanos para a proteção das crianças.  Escreveu diversas peças para crianças, como Playtime in Africa (Hora de brincar na África) (1960),  Vulture!Vulture! (1968), Tahinta (1968) e The voice in the forest (A voz na floresta) (1983).

BIBLIOGRAFIA

ADAMS, Anne V.; Sutherland-Addy, Esi. The Legacy of Efua Sutherland: Pan-African Cultural Activism.  Banbury: Ayebia Clarke Publishing, 2007.

GIBBS, James. Efua Sutherland: The ‘Mother’ of the Ghanaian Theatre. In:  Nkyin-kyin: Essays on the Ghanaian Theatre.  Cross/Cultures, n. 98, p. 91-12, 2009.

OGUNLEYE, Foluke. “Efua Sutherland”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 5, p. 470-471.

SALM, Stephen; FALOLA,Toyn.  Culture and Customs of Ghana. Cona: Greenwood Press, 2002.

SUTHERLAND-ADDY, Esi. Creating For and With Children in Ghana – Efua Sutherland: a retrospective.  In: Etherton, Michael (ed.). African Theatre. Youth, James Currey Ltd, 2006, pp. 1–15.

Efunroye Tinubu (1805-1887)

Mercadora nigeriana e mulher de negócios com enorme influência política no século XIX nas cidades de Lagos e Abeokutá, no sudoeste da Nigéria. Pertencia ao grupo étnico Egba, do atual Estado de Ogun, na área cultural yorubá. Seu nome era Efunporoye Osuntinubu Olumosa, nasceu na cidade yorubana de Abeokuta, de uma família originária do reino de Owu.

 Efunroye aprendeu a arte do comércio com a sua mãe, Nijeede, que era vendedora de comida, e com a sua avó, Osunsola, que era conhecedora de plantas, ervas, raízes e casca de árvores e as utilizava no tratamento de doenças.  Ela se casou com um homem do grupo Owu, com quem teve dois filhos, e que morreu pouco tempo depois. Então, conheceu e se casou em 1833 com Adele, um obá (rei) exilado que vivia na cidade de Lagos.

O casal se mudou para Badagri, onde ela estabeleceu um lucrativo comércio de sal e tabaco, que trocava por escravos advindos de Abeocutá. Através de associações comerciais com traficantes de escravizados brasileiros e outros negociantes estrangeiros, Tinubu construiu um império comercial em toda a região. Ela se opôs ao obá Dosunmu em 1853 e entrou em conflito com agentes britânicos e liderou pessoalmente a resistência militar em Abeokutá contra a invasão do Daomé em 1864, lutando de armas na mãos, motivo pelo qual recebeu o título de Iyalodê, o mais alto grau de chefia feminina. Passou a fazer parte do Conselho de Chefes e a ser chamada de “Madam Tinubu” (Madame Tinubu, Senhora Tinubu).

Ela usou seu poder econômico para adquirir proeminência política em Lagos no período de 1870-1879. Controlava o comércio de óleo de palma, miçangas de vidro, álcool, tabaco e armas de fogo, investindo também na plantação de algodão e no processamento de tecidos de algodão de Ibadan para o comércio no exterior.  

Por seu prestígio e notável influência ela é lembrada em monumentos e nomes de ruas e locais públicos de Abeokuá, e celebrada como uma das mais celebradas mulheres Egba e a mais distinta personalidade do século XIX na Nigéria.

BIBLIOGRAFIA

BARNES, Sandra T. Gender and the politics of support and protection in precolonial West Africa.  In:  KAPLAN, Flora Edouwaye S.(Ed.). Queens, queens-mothers, priestesses, and power: case studies in african gender. Nova Iorque: The New York Academie of Sciences, 1997, p. 1-18.

BIOBAKU, S. Madam Tinubu. In: DIKE, K.O.. Eminent nigerians of the nineteenth century: a series of studies originally broadcast by the nigerian broadcasting company, Cambridge: Cambridge University Press, 1960, p. 33-41.

CHUKU, Gloria. “Efunroye Tinubu”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 6, p. 28-30.

YEMITAN, Oladipo. Madame Tinubu: Merchant and king-maker. Ibadan, 1987.

Efunsetan Aniwura (1790-1874)

Nascida na cidade de Abeokutá, de uma família de origem Egba, na atual Nigéria. Seu pai era chefe de guerra de Ikija, e sua mãe era de Ifé e, ao que tudo indica, atuava como mercadora e a iniciou no mundo do comércio.  Ela se tornou uma das mais poderosas mulheres da comunidade yoruba de seu tempo, motivo pelo qual é lembrada com o título de yalodê.

Sua ascensão política e econômica ocorreu na cidade de Ibadan, onde tinha parentes que ocupavam posições importantes, e onde encontrou condições de desenvolver suas habilidades como empreendedora, negociante, mediadora e líder política. Ali ela praticou o comércio, acumulou dinheiro e comprou grande quantidade de escravizados(as) que trabalhavam em suas fazendas em plantações de fumo e um produto cosmético local chamado kijipa, que ela revendia em Porto Novo, Badagri, e mesmo em exportações para a América.  

Na década de 1860, foi reconhecida como yalodê de Ibadan, acumulando prestígio e aumentando sua influência política. Manteve contatos com membros da Igreja Anglicana e incentivou a implantação do cristianismo na sua cidade. Quando a inglesa Anna Hinderer, pessoa vinculada à comunidade anglicana, viveu na Nigéria, deixou um retrato muito vivo de Efunsetan Aniwura em seu diário que foi publicado com o título Seventh years in the yoruba country (Dezessete anos no país dos yorubas). Para o ano de 1872 ela escreve:

“Entre os yorubas existe uma iyalode ou mãe da cidade, a quem as mulheres submetem todas as suas disputas, antes de serem levadas ao rei. Ela é, na verdade, uma espécie de rainha, uma pessoa de grande influência e tratada com muito respeito. Enviei-lhe um mensageiro para comunicar-lhe que gostaria de visita-la. Mandou-me dizer que ficaria encantada com minha visita… Deparei-me com uma senhora do tipo maternal, cercada por seus servidores e outras pessoas, num ambiente cerimonioso e de grande ordem”.

A influência e liderança de Efunsetan foi afetada em 1874, quando foi deposta da posição de yalodê por instigação de adversários, e segundo consta teria sido pouco depois assassinada por dois escravizados, a mando de seu maior adversário político, o chefe Aare Latoosa. Ela permanece popular na memória dos(as) nigerianos(as), tendo sido enaltecida em livros, peça de teatro e filme, e homenageada em um monumento público em Ibadan.

BIBLIOGRAFIA

IDOWU, Olawale. Gender and the politics of exclusion in pre-colonial Ibadan: the case of iyalode Efunstan Aniwura. Journal of traditions and beliefs, v. 2, n. 21, 2018: https://engagedscholarship.csuohio.edu/jtb/vol2/iss1/21

OGUNLEYE, Foluke. A Male-centric modification of history: Efunsetan Aniwura Revisited. History in Africa. V. 31. p. 303–318, 2004.

Eleni da Etiópia (1430?-1522)

Eleni – na língua amárica, ‘Ǝlǝni (እልኒ), também romanizado como Helena – foi uma das rainhas consortes do nǝguś etíope Za’rä Yä^cǝqob (1434-1468), da chamada Dinastia Salomônida. Sua influência e atuação política na corte da Etiópia excederam em muitas décadas o próprio reinado deste monarca, sendo determinantes para o decurso histórico do Estado cristão entre o final do século XV e início do XVI.

Originária do Sultanato de Ḥadīya, tributário do Estado cristão, Eleni chegou à Etiópia possivelmente ainda criança, mediante um contrato matrimonial estabelecido por Za’rä Yä^cǝqob após o apoio militar daquele sultanato nas guerras contra ^cAdal, subjugado em 1445. Portaria o título esposal de QäñBä’altēḥat (ቀኝዕ : በእልቴሐት), “Rainha da Mão Direita”, denominação que carregou consigo mesmo durante o reinado de Bä’əda Maryam (1468-1478), sucessor de Za’rä Yä^cǝqob – o que era considerado incomum. Conforme a Crônica de Bä’əda Maryam registra, Eleni preservou o título devido às suas qualidades e proficiências em todos os campos – suas boas obras, sua fé, habilidades culinárias, elegância, seu conhecimento das Escrituras Sagradas e da boa linguagem –, considerando-a “como sua própria mãe”.

Durante a breve regência dupla em nome do ainda infante ‘Ǝskənder (1478-1494), Eleni é ostracizada da vida política pela rainha Romna, viúva de Bä’əda Maryam, e pelo Beḥt Wäddäd (governador) Amdä-Mika’əl, da velha guarda de Q^wäsṭantinos. Amdä-Mika’əl assumiria grandes poderes de forma despótica, e um grande movimento de oposição – aparentemente, liderado por Eleni – pôs fim à sua regência e garantiu a autonomia de governo a ‘Ǝskənder; desta vez, com Eleni cumprindo o papel de matriarca simbólica da Corte. Com efeito, quando o nǝguś Na^cod (1494-1507), irmão de ‘Ǝskənder, foi morto em campanha militar contra os muçulmanos de ^cAdal, seria Eleni a responsável por assumir o protagonismo da regência em nome da menoridade de Lǝbnä Dǝngǝl (1508-1540), que governaria sob o nome régio de Däwit II.

A conjuntura do início do século XVI, entre a crescente ameaça do Egito Mameluco e o estabelecimento dos primeiros contatos com Portugal a partir da chegada de Pêro da Covilhã à Corte etíope (1494) levam Eleni a tomar a iniciativa de enviar uma embaixada formal a D. Manuel I (1495-1521), com uma proposta de aliança militar entre ambos reinos cristãos – africano e europeu. A embaixada, que partiu em 1509 e chegaria a Lisboa somente em 1513, capitaneada pelo clérigo armênio Matewos, era coroada com uma oferta de matrimônio entre a Casa Salomônida e a Dinastia de Avis, presentes diplomáticos e relíquias.

Eleni era ainda viva quando a embaixada de D. Rodrigo de Lima, em resposta a seu apelo, finalmente chegou em 1520 aos altiplanos da Etiópia para ter com Däwit II, agora reinante; de idade já avançada, a reverência à sua figura é ainda relatada por Francisco Álvares. Afasta-se da vida na Corte e passa a residir em suas propriedades na província de Gojjam, onde faleceria em 1522.

Pesquisa e redação: Gabriel Giacomazzi

Referências

HERMAN, Margaux. Figures féminines chrétiennes, exaltation de la dignité de roi et participation politique des reines (Éthiopie, XV^e-XVIII^e siècle). Annales d’Éthiopie, Vol. 30, n. 1, pp. 71–118, 2015.

KREBS, Verena. “Ǝleni’s Mission to Portugal, 1508-1509”. In: ____. Medieval Ethiopian Kingship, Craft, and Diplomacy with Latin Europe. Cham (Suíça): Palgrave Macmillan, 2021, pp. 143-146.

Elinor Sisulu (1958)

Batizada como Elinor Batezat, é uma ativista política e escritora nascida em Salisbury, atualmente Harare, Zimbábue. Crescendo na antiga Rodésia sob o domínio da minoria branca, optou pela carreira de escritora após desenvolver interesse pela leitura, contradizendo o esperado como aspiração de carreira para uma criança negra na década de 1960, que se restringia a professor ou enfermeiro.

Em 1980, formou-se com Honra Especial pela Universidade do Zimbábue antes de prosseguir seus estudos no Instituto da ONU para o Planejamento e Desenvolvimento Econômico (IDEP, na sigla original) no Senegal. Em 1984, realizou seu mestrado em Estudos de Desenvolvimento em Amsterdam, concluído em 1985.

Na Holanda, Elinor conheceu Vuyisile Max Sisulu, filho dos proeminentes líderes do Congresso Nacional Africano: Walter e Albertina Sisulu, grandes inspirações suas para escrever a biografia Walter and Albertina Sisulu: in our lifetime (Walter e Albertina Sisulu: em nossa vida) (2002), livro que ganhou o prêmio Noma Award for Publishing In Africa em 2003. Em 1993, recebeu uma bolsa para estudar no Instituto Bunting da Radcliffe College, em Cambridge, Massachusetts.

Com impressionante carreira acadêmica e ativista, esteve envolvida no Ministério do Trabalho do Zimbábue. Em seu período no Departamento de Pesquisa e Desenvolvimento, interessou-se por questões de gênero e produziu várias publicações acadêmicas. Após sua mudança para a África do Sul em 1991, manteve seus interesses em feminismo negro, atuando como editora assistente na revista feminista So to Speak.

Nesse período, escreveu The day gogo went to vote (O dia em que Gogo votou), um livro infantil sobre a primeira eleição democrática realizada na África do Sul em 1994. Em 2004, iniciou a filial de Johanesburgo da Coalizão de Crise do Zimbábue, atuando como gerente de mídia e defesa da organização. Também ocupou um cargo no Heal Zimbabwe Trust, dedicado a fornecer ajuda aos refugiados do Zimbábue na África do Sul.

BIBLIOGRAFIA

CHETTY, Suryakanthie. “Elinor Sisulu”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 5, p. 399-401.

LAWSON, C.R. Rooted in History: A Profile of Elinor Batezat Sisulu.  The World and I, 1º de fevereiro de 2002: https://www.worldandi.com/specialreport/2002/february/Sa21774.htm

SISULU, Elinor. Walter and Albertina Sisulu: in our Lifetime. Claremont: David Philip Publishers, 2002.

Elisabeth Adekogbe (1919-1968)

Nasceu no seio de uma família tradicional de Ijebu, na área cultural yoruba, durante o período colonial da Nigéria. Frequentou uma escola de formação católica e o Yaba Higher College, na cidade de Lagos.

Nas  décadas seguintes, atuou primeiro como Inspetora de Preços durante o período da II Guerra Mundial,  como professora, diretora de escola e jornalista, e se tornou uma das mais importantes ativistas dos direitos das mulheres, fundando em 1952 o movimento conhecido como Women Movement of Nigeria – WMO (Movimento das Mulheres da Nigéria) a partir de Ibadan. Os objetivos do grupo eram pelo reconhecimento dos direitos políticos às mulheres, sufrágio universal, a admissão em conselhos de representação das autoridades locais, a nomeação para as instâncias de representação coloniais. Também reivindicava ampliação de direitos civis, como a admissão de meninas em escolas secundárias; a redução no preço dos dotes de noivas e determinadas direitos nas atividades comerciais.

Dois anos mais tarde, em 1954, Elizabeth Adekogbe  participou da direção do Council of Women’s Societies of Nigerian and the Cameroons (Conselho das Sociedades de Mulheres da Nigéria e dos Camarões), que em 1959 foi  uma das importantes coalizações que atuou durante o período da independência do país. Neste contexto, sua liderança foi disputada por Funmilayo Ransome-Kuti, outra importante ativista e liderança feminina nigeriana da época.

BIBLIOGRAFIA

PANATA, Sara Panata, Revendiquer des droits politiques au Nigéria. Le Women Movement dans les années 1950. Clio. Femmes, Genre, Histoire , n. 43,  2016: https://doi.org/10.4000/clio.12988

PANATA, Sara. Les trajectoires des militantes d’Ibadan : le succès d’un apolitisme de façade et l’échec du militantisme politique (1947-1957). Recherches feministes, v. 29, n. 2, p. 105–130, 2016: https://id.erudit.org/iderudit/1038723ar

Elisabeth Domitien (1925-2005)

Primeira-Ministra da República Centro-Africana (CAR), proeminente líder de negócios e ativista dos direitos das mulheres. Nasceu em Bangui, na então colônia de Ubangi-Shari, na África Equatorial Francesa. Pertencia  à etnia Mbaka (Ngbaka), que habita a região de Lobake.

Elisabeth casou-se com um fazendeiro europeu dono de plantações de café que a seguir assumiu a prefeitura de Lobaye. Dentro de algum tempo, tornou-se empresaria rica, com negócios de tecidos e produtos agrícolas no início dos anos 1950. Ela se juntou ao Movimento de Evolução da África Negra – MESAN, e apoiou o Primeiro Ministro Barthélemy Boganda (1958) e o Presidente David Dacko (1960-1966), proferindo discursos inflamados em língua sango e não em francês, como era o costume.  Fez parte de comitivas presidenciais em viagens ao exterior.

No terceiro Congresso do MESAN, liderou a criação Associação Centro-Africana de Mulheres, tornando-se líder ativa junto com outras ativistas dos direitos das mulheres. Com o apoio do presidente David Dacko, assumiu a vice-presidência do partido e tentou alcançar a presidência, mas o cargo foi ocupado pelo coronel Jean Bedel Bokassa.

Em 1973 Elisabeth  presidiu com sucesso o primeiro Congresso Nacional de Agricultores da África Central. Apoiou durante anos a ditadura do  presidente Jean Bedel Bokassa (1966-1976), atuando como Primeira Ministra em 1974, porém ambos romperam quando ele declarou a intenção de se proclamar imperador (1976). Ela foi retirada do cargo e se retirou para Bimbo, onde voltou a se dedicar aos negócios. Mas logo que o regime de Bokassa I foi derrubado pela Operação Barracuda (1979) ela foi  acusada de traição e condenada, tendo os bens confiscados e mantida na prisão no período de 1979-1981.

Elisabeth Domitien se retirou da vida pública, passando a cuidar da vida pessoal em um apartamento situado em Bangui. Sua residência foi saqueada durante uma revolta em 1991. Ela então recebeu ajuda financeira do então presidente Ange-Félix Patassé, que tentou, sem sucesso, levá-la novamente para a vida política.

BIBLIOGRAFIA

BRADSHAW, Richard; FANDOS-RIUS, Juan. “Elisabeth Domitien”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 238-239.

TITLEY, Brian. Dark age: the political odyssey of Emperor Bokassa. Montreal: McGill-Queen’s  University Press, 1997.

Elisabeth Kayissan Pognon (1937)

Nasceu durante o período colonial francês no então Daomé, que posteriormente, em 1975, passou a se chamar República do Benin. Estudou direito em Bourdeaux e em Paris e deu início à carreira como magistrada em 1965. Lecionou no Centre des Formations Administrative et Professionelle (Centro de Formações Administrativa e Profissional)

Nos anos 1990 ela presidiu a Corte de Primeira Instância em Cotonou; depois atuou como conselheira na Corte de Apelações e mais tarde na Suprema Corte do país. Em 1992 ela teve papel determinante na Corte Constitucional durante o processo de redemocratização do país, e foi presidenta da Corte Constitucional (1993-1998), quando ganhou o apelido de “dama de ferro”.

O país passou por muitos momentos tortuosos desde o processo de Independência em 1960: crises constitucionais, tentativas de golpe, sete golpes militares e, finalmente um golpe de estado liderado por civis. Nas eleições de 1996, ela e seus colegas receberam ameaças de morte de um grupo denominado “Patriotas do Sul”, mas deram posse ao candidato eleito pelo voto, Matthieu Kérékou. Um ano mais tarde este foi confrontado pela Corte Constitucional presidida por ela quando assinou uma lei que anistiava 30 militantes entre seus partidários que tinham sido condenados por participar de uma tentativa de golpe de Estado no governo anterior.

O trabalho de Pognon foi reconhecido internacionalmente: em 1996 ela foi premiada com o Africa Award, na Alemanha, e a partir de 2007 passou a integrar uma das comissões da União Africana representando a região da África ocidental.

BIBLIOGRAFIA

AIVO, Frédéric Joël. Juge constitutionnel et l’état de droit en Afrique: l’exemple du modele béninois. Paris: L’Harmattan, 2006.

KOHNERT, Dirk. “Elizabeth Kayissan Pognon”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 5, p. 115-116.

POGNON, Elisabeth K. La cour constitutionnelle et la protection juridique des droits de l’homme en République du Bénin. Développement et Coopération , Bonn, v. 5, p.  23 – 25, 1998.

Elisabeth Mafekeng (1918-2009)

Ativista anti-apartheid e sindicalista sul africana, ela ajudou a mudar a visão arcaica de que as mulheres não deveriam ser necessariamente cidadãs ativas nas lutas das classes trabalhadora e negra. Nasceu no leste do país e em 1927 ela e a família se mudam para Cape Town por conta da morte do pai e na perspectiva de melhora de vida. Para ajudar a família, Elisabeth deixa a escola em 1932 para trabalhar em uma fábrica, ganhando 75 cents por semana. Apesar dessas condições ela continua na indústria e em 1937 se casa.

Com a eclosão da II Guerra Mundial, a urbanização que se espalhava no país e junto com ela as desigualdades sociais, Elisabeth filia-se ao Communist Party of South Africa –CPSA (Partido Comunista da África do Sul), ajudando a organizar o Food and Canning Workers Union – FCWU (Sindicato dos Trabalhadores em Conservas e Alimentos) na intenção de melhorar as condições dos trabalhadores nas fábricas. Ela continuou atuando na FCWU até 1947, quando o estado pressionou para que a organização se separasse racialmente, ficando a original e a African Food and Canning Workers Union – AFCWU (União Africana dos Trabalhadores em Conservação e Conservas).  Em 1950 o comunismo foi banido, assim como toda e qualquer articulação anti-apartheid e em prol dos trabalhadores.

Elisabeth foi eleita presidente da AFCWU em 1954, também no mesmo ano serviu como delegada para a conferência de fundação da Federation of South African Women (Federação das Mulheres Sul-Africanas) e como secretária na Food Workers Union na cidade de Paarl.

No ano seguinte, em 1955, contrariando a proibição das autoridades, ela viajou sem passaporte para a conferência internacional dos trabalhadores sindicais na Bulgária, e depois foi à China, onde revelou a forte repressão do governo sul-africano. Ao retornar ao país, proclamou  sua famosa frase : se os trabalhadores se unirem, nada pode nos parar!”.

Em 1959, após liderar uma grande manifestação contra a Lei do Passe, Elisabeth foi deportada da África do Sul, passando a viver no Lesoto, longe dos filhos, mas trabalhando incansavelmente para derrubar o regime do Apartheid. Ela retornou ao país em 1990, e continuou no movimento sindical até sua aposentadoria devido a problemas de saúde.   Ela viveu em Paarl até sua morte, aos 90 anos.

BIBLIOGRAFIA

McGEE , Holly. Radical antiapartheid internationalism and exile: the life of Elizabeth Mafeking. Abington: Routledge, 2019.

McGEE, Holly. “Elisabeth Mafekeng”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 4, p. 23-24.

Elissa (Dido)

Lendária fundadora de Cartago, também chamada de Dido, Deido e Theiosso. Embora certamente tenha sido uma figura mitológica, foi imortalizado nos versos da Eneida, de Virgilio.  O mais antigo registro literário sobre ela provém de Timaios, no século IV a.C., e a versão histórica mais detalhada é a de Pompeu Trogus, do final do século I a.C.

Segundo tais relatos, com a morte de seu pai, Mutto, rei de Tiro, Elissa tornou-se governante da cidade com seu irmão Pygmalion, que prontamente matou seu marido Acherbas, supostamente por sua riqueza. Ela reuniu apoiadores e foi primeiro para Chipre e depois para o litoral norte-africano, estabelecendo-se em um lugar que veio a ser chamado Byrsa, que logo alcançou prosperidade e passou a ser chamada de Cartago. Teria sido desejada, cortejada e mesmo ameaçada por pretendentes locais, mas manteve-se fiel ao marido falecido, suicidando-se em sua própria pira funerária, sendo para sempre adorada em Cartago.

A história de Elissa reproduz elementos distintivos da tragédia grega, incluindo a rivalidade entre irmãos, fundação de cidades, e mesmo a caracterização das populações locais como ignorantes e os adventícios e invasores como engenhosos. Na versão de Virgilio, Dido teve contato com o herói Enéias, por causa de quem cometeu suicídio. A maior parte dos detalhes da Eneida provém da imaginação criativa de Virgílio, como a partida de Enéias para a Itália – algo significativo apenas para os romanos.

De modo geral, Dido,  ou Elissa vem a ser o modelo de esposa fiel, que preferiu o suicídio a viver com a difamação da memória do falecido marido. Nos tempos modernos, ela tem sido frequentemente retratada nas artes visuais, por artistas plásticos como Rubens e  Turner, por teatrólogos como Christopher Marlowe,  e especialmente na ópera, em que foi retratada em mais de uma dúzia de versões, de Cavalli a Berlioz e Massenet.

BIBLIOGRAFIA

MARTIN, René. Enée et Didon. Paris: Editions  du CNRS, 1991.

SCHEID, J.; Svenbro, J.. Byrsa. la ruse d’Élissa et la fondation de carthage. Annales. Histoire, Sciences Sociales, v. 40, n.2, p. 328-342, 1985.

Elissa Rhaïs (1876–1940)

Nascida com o nome de Rosine Boumendil, foi uma escritora de ficção argelina, filha de uma família judaica. Casou-se com o rabino Moise Amar. Em 1914, após o divórcio, casou-se novamente, desta vez com o rico comerciante Mardoché Chemouil. Ela teve duas filhas e um filho do primeiro casamento, e adotou o sobrinho do segundo marido, Raoul Robert.

Após o casamento, Rhaïs e Chemouil passaram a viver em Argel, na Villa des Fleurs, onde a fortuna do marido permitia que a futura escritora organizasse salões literários para a elite intelectual argelina. Com o apoio do proeminente escritor Louis Bertrand, Rhaïs partiu para Paris em 1919, onde conseguiu que seu artigo fosse publicado na Revue des Deux Mondes (Revista dos Dois Mundos). Seu texto foi apresentado pelo editor como o de uma mulher árabe de fé muçulmana, o que a tornava uma voz verdadeira da colônia. Seu primeiro romance a ser publicado foi Saâda, la marocaine (Saada, a Marroquina). Após o sucesso inicial, ela publicou dez romances e cinco novelas, entre eles Le Café chantant (O Café Cantante) (1920), que teve cinco edições e foi traduzido para a língua russa, Les juifs ou la fille d’Éleazar (Os Judeus ou a Filha de Eleazar) (1921), La fille des  pachas (A Filha dos paxás) (1924), La chemise qui porte bonheur (A camisa que traz felicidade) (1925) e Par la voix de la musique (Pela Voz da Música) (1927).

Seus temas preferidos envolvem o erotismo romantizado, temas conservadores e estereótipos da vida colonial do Magrebe, tais como amores não correspondidos, paixões violentas e adultério. Um tema recorrente em sua obra é o da mulher insubmissa que se transforma (ou melhor, é transformada) em uma esposa resignada. Contudo, a escritora também retratou a colônia judaica e hispânica, além do mundo africano francofônico.

Estimulando o exotismo e a imaginação ocidental, tão peculiar ao orientalismo em voga na época, Rhaïs criou uma personagem em si própria, organizando salões literários imitando um harém, vestindo-se com roupas e adereços típicos. O próprio sobrenome que ela adotou (seu sobrenome de nascimento era Boumendil), Rhaïs, é similar à palavra raïs, que significa “a líder” (sinônimo de raʿs, “cabeça”) em árabe. Sua persona e sua obra são representantes típicas do imaginário orientalista da época colonial.

Em 1982, uma controvérsia suscitada pelo livro ‘Elisa Rhaïs’, escrito por Paul Tabet, o filho do sobrinho adotado, Raoul Robert, trouxe a obra da escritora (já então há muito esquecida) de volta ao debate público. Tabet acusou Rhaïs de ter usado o sobrinho como uma forma de ghost writer, pois ela seria analfabeta, e suas histórias teriam sido apropriadas de narrativas que ela ouvira no harém onde fora encerrada durante o primeiro casamento. A despeito desta controversa publicidade (até hoje não esclarecida) Rhaïs é considerada a verdadeira autora de suas obras.

BIBLIOGRAFIA

APTER, Elily. Etnographic travesties: colonial realism, french feminism, and the case of Elissa Rhaïs. In: PRAKASH, Gyan (Ed.). After colonialism, imperial histories and postcolonial displacements. Princeton: Princeton University Press, 1995, p. 299-325.

DÉJEUX, Jean. Elissa Rhaïs, conteuse algérienne. Revue de l’Occident Musulman et de la Mediterranneé, v. 37, n. 1, o. 47-79, 1984.

LORCIN, Patricia. “Elissa Rhais”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 5, p. 195-197.

Elizabeth Nyabongo (1936)

Também conhecida como Princesa Elisabeth de Toro, seu nome completo é  Elizabeth Bagaaya. É a Batebe, título de princesa real, por ser filha de David Mathew kamurasi Rukidii III, o décimo primeiro omukama (rei) do reino de Toro, em Uganda, e tia paterna do rei de Toro, Rudiki IV.Recebeu esmerada formação em seu país e na Inglaterra, onde obteve a graduação na Cambridge University em 1962.  Ela é advogada, modelo, diplomata e política. Foi a primeira mulher do leste africano a ser admitida na ordem dos advogados em 1965.

Quando o presidente Milton Obote aboliu a autoridade dos reinos tradicionais de Uganda, em 1967, ela deixou o país e, a convite da princesa inglesa Margaret, participou de um desfile de moda beneficiente. Devido a sua beleza e elegância, passou a atuar profissionalmente como modelo, representqando diversas agências de moda e recebendo destaque em revistas especializadas, como a Queen Magazine. Em 1968 foi para Nova Iorque, onde foi fotografada pela Vogue, Look, Life e Ebony, sendo a primeira modelo negra a aparecer na capa da revista Harper’s Bazaar. Também teve pequenas participações em filmes, como Bulfrog in the Sun (1972), obra baseada no livro “O mundo se despedaça”, de Chinua Achebe; e no filme Sheena: Queen of the jungle (1984).

Após  a derrubada de Milton Obote pelo general Idi Amin Dada, ela retornou ao seu país, e foi nomeada como embaixatriz (1971) e como Ministra das Relações Exteriores (1974), o que teve grande repercussão na mídia internacional. Em meio  a uma série de atos repressivos, execuções e aprisionamento de opositores, conforme ela conta em sua autobiografia, sua situação se tornou insustentável quando ela negou casar-se com Idi Amin, que passou a atacá-la com falsas acusações, a destituiu do cargo e a manteve em prisão domiciliar, o que a levou mais uma vez ao exílio.

Ela retornou ao país em 1980, após a deposição de Idi Amin, casou-se com o engenheiro Wilbur Nyabongo, com quem viveu durante seis anos. Em 1986, participou do National Resistance Movement (NRM) e atuou temporariamente como embaixatriz de Uganda nos Estados Unidos, e m mais recentemente na Alemanha e na Itália,  além de participar de organizações pela promoção das causas africanas.

BIBLIOGRAFIA

MUSOKE-NTEYAFASusoke, JANE. Elizabeth of Toro: chronicles of African Princess. North-Star E-Journal, p. 2-4, 2006.

HASSEN, Joyce. African Princess. New York: Hyperion, 2004

Elizabeth of Toro. Elizabeth of Toro: The Odyssey of an African Princess. New York: Simon and Schuster, 1989.

OCHWADA, Hannigton. “Elizabeth Nyabongo”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 4, p. 512-513.

Elizabeth Pulane Moremi (1912-1994)

Detentora do título de mohumagadi, equivalente ao de “rainha” ou “rainha-mãe”. Nasceu na comunidade dos povos BaTawana, no Estado Livro de Orange, atual África do Sul. Seus pais eram integrantes do grupo BaRolong, um dos ramos do povo Tswana, em Bechuanalândia, atual Botswana. 

Na sua infância e juventude recebeu formação como enfermeira na Escola de Tiger Kloof, até se casar em 1937 com o bogosi (chefe)  dos BaTawana, que veio a governar este povo com o nome de Moremi III, com quem teve três filhos, um deles, Letsholathebe, o sucessor legítimo.

Após um governo tenso e conflituoso com os britânicos, Moremi III foi assassinado em 1946, mas o seu filho, nascido em 1941, tinha apenas cinco anos, o que levou Elizabeth a assumir o governo como regente. Ela governou até a maioridade do filho, em 1964, demonstrado grande capacidade de negociação com opositores internos, promoveu reformas, criou conselhos representativos locais e foi a única mulher do Conselho Legislativo do Protetorado Britânico.

Em 1963, por sua iniciativa foi construída a Reserva Moremi da vida selvagem, na parte oriental do delta do rio Okavango, uma área protegida contra a caça, que veio a se tornar importante local turístico. Esta iniciativa despertou oposição inicial do protetorado britânico, mas ela contou com o apoio de grupos locais que lhe faziam oposição, como os BaYei, o que permitiu concluir o projeto.

Quando Letsholathebe assumiu a sua função, ela se tornou matrona do Francistown  Teaching College, no Leste de Botswana, e retirou-se para a região de Ngamiland, onde residiu até vir a falecer.

BIBLIOGRAFIA

BOLAANE, Maitseo. Chiefs, hunters and adventurers: the foundation of the Okavango/Moremi National Park, Botswana. Journal of historical geography, v. 31, n. 2, p. 241-259, 2005: https://doi.org/10.1016/j.jhg.2004.12.023

MORTON, barry. The career of Elizabeth Pulane n’ee Seeco Moremi, chief of the Batawana, 1947-1964. Toronto; Atlanta: Emory University, 1994. 

Ella Koblo Gulama (1921-2006)

Ministra de Gabinete em Serra Leoa. Nasceu na chefatura de Kaiyamba, no atual distrito de Moyamba, filha do chefe supremo Julius Cole, assim batizado por missionários metodistas.  Estudou as primeiras séries na Hatford School  e obteve formação para a escola de professores administrada por missionários metodistas em Wilberforce (1939).

Sua trajetória pública teve início durante o período colonial. Na década de 1940, foi admitida junto ao  Ministério da Educação como professora supervisora ​​da Província do Sul (1941), a primeira mulher local a ocupar essa posição, ficando responsável pela administração de professores das séries iniciais. Entretanto, devido a sua condição familiar, casou-se  em 1946 com Bai Koblo Pathbana II, chefe de Maramapa Masimera, distrito de Port Loko, com quem teve sete filhos, e pelo qual assumiu as responsabilidades oficiais das esposas dos chefes.

Com a morte do pai (1951), ela passou a ocupar o seu lugar na corte dos chefes, mas teve dificuldade para ser reconhecida como Chefe Suprema, sendo desqualificada por ser a única mulher a ter assento entre os demais representantes tradicionais – todos homens. Obtendo partidários, Ella Koblo recorreu junto à Camara dos Comuns da Grã-Bretanha, obtendo ganho de  causa.

Segundo os relatos, Ella foi uma Chefe Suprema eficaz e altamente respeitada e trabalhou  arduamente para a educação e o bem-estar de seu povo.  Durante seu primeiro mandato (1953-1975), muitas escolas foram abertas em Moyamba, além dela ter mandado construir uma nova ala de maternidade do hospital local, obtido eletricidade e água canalizada para a corte.

Em 1963, após a emancipação política, Ella Koblo foi eleita para o Parlamento  de Serra Leoa e nomeada ministra de Estado no período de governo de Albert Margai (1964-1967), tornando-a a primeira ministra do sexo feminino na África Ocidental. Nessa condição, viajou muito representando o governo do Partido Popular de Serra Leoa em âmbito local e internacional. Foi afastada do cargo em 1975 após a ascensão do All People’s Congress – ALC (Congresso de Todos os Povos), quando foi acusada de traição e sido objeto de diversas comissões de inquérito que a levaram a prisão por quase três anos.

Gulama retornou ao cenário político em 1992, obtendo 98% dos votos para a Chefia de Kaiyamba, permanecendo no mandato até 2006, inclusive durante o período de guerra civil  que atingiu Moyamba em 1995, quando escapou de um atentado dos rebeldes. É lembrada como um  modelo de liderança e responsabilidade em seu país, e recebeu diversas menções honrosas e prêmios por sua carreira pública.

BIBLIOGRAFIA  

LUCAN, Talabi Aisie. The life and times of Paramount Chief Madam Ella Koblo Gulama. Freetown: SLAWI, 2003.

OJUKUTU-MACAULEY, Sylvia. “Ella Koblo Gulama”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 517-518.

WILSON, J. Women paramount chiefs in national politics: Madam Ella  Koblo-Gulama of Kaiyamba chiefdom, a case study. Thesis, University of Sierra Leone, Freetown, 1981.

Ellen Johnson Sirleaf (1938)

Presidenta liberiana e primeira presidenta eleita de um país africano, filha de pai de etnia Gola e mãe de etnia Kru. Nasceu na cidade de Monróvia com o nome de nascimento de Ellen Johnson, alterado quando aos dezessete anos se casou com James Sirleaf, com quem teve quatro filhos que ficaram com o pai após um divórcio motivado por violência e abusos. Obteve formação superior nos Estados Unidos (1962),  na Faculdade de Negócios de Madison e na Universidade de Harvard, onde realizou o Mestrado em Administração Pública.

Na Libéria, trabalhou no Departamento do Tesouro e chegou a ser Ministra das Finanças (1979) sob o governo de William Tolbert. Durante o golpe militar que depôs este presidente, em 1980, Ellen foi uma das únicas pessoas do gabinete a não ser executada. Foi nomeada pelo novo presidente, Samuel Doe, presidenta do Banco Liberiano para Desenvolvimento e Investimento, o que não impediu que fosse presa duas vezes e, finalmente, exilada. Em quinze anos de exílio, trabalhou para o Citibank no Quênia e no Banco Mundial para o Programa de Desenvolvimento da ONU.

Nas eleições presidenciais de 1997 foi derrotada por Charles Taylor numa disputa desigual, uma vez que seu adversário tinha uma estação de rádio privada e o exército mobilizado a seu favor. Voltou a disputar a presidência em 2005. Impulsionada por movimentos de mulheres pela paz capitaneados por Roberta Leymah Gbowee, que conferiram a ela legitimidade moral e política, foi eleita entre 22 candidatos, derrotando a estrela do futebol, George Weah, no segundo turno, em janeiro de 2006. Herdou um país devastado pela guerra e com desemprego em torno de 85%. Suas principais realizações como presidenta foram o perdão da dívida externa da Libéria, um programa para a redução da extrema pobreza e uma reforma completa do sistema legal do país.

BIBLIOGRAFIA

FUEST, Veronika. This is the time to get in front: changing roles and opportunities for women in Liberia.  African Affairs,  n.  107, p. 201-224, 2008.

HARRIS, David. Liberia 2005: An unusual african post-conflict election.  Journal of Modern African Studies, v. 44, p. 375-395, 2006.

JOHNSON SIRLEAF, Ellen. This child will be great: memoir of a remarkable life by Africa’s first woman President. Nova Iorque: Harper, 2009.

MORAN, Mary. “Ellen Johnson Sirleaf”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 3, p. 215-217.

Ellen Kwzwayo (1914-2006)

Escritora sul-africana e ativista anti-apartheid.  Nasceu como Nnoseng Ellen Kate Serasengwe em Thaba Patchoa, região do Estado Livre de Orange, na África do Sul. Era também conhecida como Cholofolo, que na língua setswana significa “Esperança”, e Motlalepule, que significa “Aquele(a) que chega em dia chuvoso”. Seus pais se divorciaram quando ela era bebê, e ela foi criada pela mãe numa fazenda que pertencia ao avô. Estudou na escola missionária de Saint Francis College e em um internato em Mariannahill, na cidade de Natal, e ao ser formada como professora começou a atuar no magistério.

Seu engajamento político cresceu nos anos 1930, quando participou da Convenção de Todos os Africanos (1937), grupo que buscava o bem-estar social e político da África do Sul e estabelecer estratégicas para o avanço econômico e político dos negros. Também integrou o Conselho Nacional de Mulheres Africanas – NCAW (1938) e foi eleita para a secretária da sessão desta organização em de Thaba’Nchu.

Em 1941 ela casou-se pela primeira vez com um diretor de escola e teve dois filhos. Porém, a união não foi feliz e ela deixou marido e voltou a morar com pai em Johanesburgo, quando trabalhou como professora e se juntou à Liga da Juventude do Congresso Nacional Africano – ANC, a facção liderada por Nelson Mandela, Oliver Tambo e Walter Sisulu. Embora fosse uma das poucas mulheres envolvidas na organização, foi eleita secretária (1946).

Com o segundo marido, que era um pintor, mudou-se para o bairro de Soweto (1950), onde se envolveu na organização de clubes da Juventude da África do Sul, e se confrontou reiteradas vezes às determinações racistas e segregacionistas. Em outubro de 1977, aos 63 anos de idade, foi detida sem julgamento por 5 meses por seu ativismo. Após a liberdade, deu continuidade às atividades sociais e políticas junto ao Conselho de Irmãs Zamani de Soweto, um atuante grupo de mulheres.

Em sua autobiografia Call me woman (Chame-me mulher) (1985), com o prefácio e posfácio das escritoras Nadine Gordimer e Bessie Heard, foi aclamada pela crítica como autora, o livro alcançou grande sucesso popular, e lhe rendeu um diploma honorário em Literatura da Universidade de Witwatersrand (1987). Alguns anos mais tarde publicou Sit down and listen (Sente-se e ouça) (1990), um compêndio de parábolas que também teve sucesso editorial.

Com o fim do Apartheid Ellen foi eleita como parlamentar na primeira eleição democrática (1994) e cumpriu o mandato por cinco anos.

Recebeu a Ordem do Mérito do presidente Nelson Mandela.

BIBLIOGRAFIA

GARRITANO, Carmela. J.. At an intersection of humanism and postmodernism: a feminist reading of Ellen Kuzwayo’s  Call me woman. Research in African Literatures, v. 28, n. 2, p. 57-65, 1997.

HEALY, Meghan. “Ellen Kuzwayo”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 3, p. 448-449. 

LEWIS, Desiree. Gender myths and citizenship in two autobiographies by South African women. Agenda, v. 40, p. 38-44,  1999.

Elsa Joubert (1922-2020)

Autora de língua africânder, nasceu em Paarl, África do Sul. Seu nome completo é Elsabé Antoinette Murray Joubert. Filha de um intelectual diretor de escola, W. A. Joubert e sua esposa E. A. Murray. Foi casada com o jornalista Klaas Steytler, falecido em 1998, com quem teve duas filhas e um filho.

Bacharela em Artes pela Universidade de Stellenbosch e Mestra em Literatura holandesa-africâner pela Universidade do Cabo, foi editora da seção para mulheres da Huisgenoot, uma influente revista africâner para a família. Visitou diversos países africanos e a Indonésia, que a inspiraram a escrever diversos livros acerca das suas experiências de contato com o “outro”, da sua própria posição enquanto africana branca, da posição da África do Sul entre a África e a Europa.

Sua principal obra foi Die swefjare van Poppie Nongena (A Grande Viagem de Poppie Nongena) (1978), traduzida para treze idiomas. Trata-se de um romance em forma de depoimento que relata as adversidades de uma mulher negra em luta contra o Apartheid no ano de 1976, no contexto do Massacre de Soweto. O livro teve a coautoria de uma mulher que teria sido doméstica em sua casa, com a qual ela dividiu os lucros pelas vendas do livro, através da qual a escritora percebeu que poderia denunciar o que estava sendo feito contra os negros no país. A adaptação da obra para o cinema, em parceria com Sandra Kotze, foi importante para a mudança de postura de sul-africanos brancos em relação ao Apartheid.

Die reise van Isobelle (A Grande Jornada de Isobelle) (1995) é um romance familiar épico que sintetiza o século XX africânder, da Guerra dos Bôeres às lutas dos anos 1990, pelo qual recebeu o Prêmio Hertzog (1998).

Mais recentemente, Elsa Joubert publicou suas memórias em dois volumes: ‘n Wolderlike geweld. Jeugherinneringe (Uma Violência Maravilhosa: Memórias de uma Jovem) (2005), e Reisiger. Die limietberge oor (Viajante: além do limite/Montanhas mais distantes) (2009). O excesso de detalhes fez com que, para muitos críticos, estas obras fossem consideradas tediosas, mas elas constituem um testemunho importante de alguém que viveu entre os grupos dominantes e viu os acontecimentos do século XX a partir deste ponto de vista.

BIBLIOGRAFIA

JANSEN, Ena. “Elsa Joubert”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 3, p. 225-226.

LENTA Margaret. “A break in the silence”. In: Daymond, J; Jacobs, J. U.; LENTA, Margaret (Eds.). Momentum: On recent south african writing. Pietermaritzburg: University of Natal Press, 1984, p. 147-158.

McCLINTOCK, Anne. “The very house of difference”: race, gender and the politics of south african women’s narrative in Poppie Nongena. Social Text, n. 25-26, 1990, p. 196–226, 1990.

WENTZEL, Marita. The African connection. Elsa Joubert’s journeys towards selfhood and commitment. Current Writing, v. 11, n. 2, p. 121-135, 1999.

Embet Ilen (1801-1851)

Aristocrata abissínia que viveu em território da Tigrinya, atual Eritréia, desempenhou destacado papel político durante o período de enfraquecimento da autoridade dos négus (imperadores), período histórico conhecido como Zamana Mesafint, a “Era dos Príncipes” (1769-1855). Na época, a região estava integrada ao norte dos domínios do Império Etíope.  Sua fama era tal que o seu filho, Ras Woldemichael, herói nacional eritreu, é lembrado como “Filho de Ilen”, quando a norma social vigente exigia que fosse lembrado pelo nome do pai.

Pouco se sabe sobre sua formação ou histórico familiar, nem mesmo o nome de seus pais. As fontes históricas concordam, todavia, que ela era extremamente inteligente, de oratória persuasiva, astúcia política e valiosa líder. Dizem que comandou pessoalmente homens em combate e lutou ao lado deles e nunca foi capturada em batalha.

Ilen entrou para a política não por escolha e sim por exigências da época. Foi dada em casamento a Ayte Salomon, o filho mais velho de Kantiba Zar’ay of Hazzega, que liderou por quatro anos a maior parte de Hamasen – as terras altas ao redor de Asmara. Eles tiveram uma filha, Temertsa, e dois filhos: Woldemichael e Mar’ed. Depois da morte do marido, ela teve mais dois filhos.

Seu marido não dispunha das habilidades necessárias para a liderança e teve pouco envolvimento com as responsabilidades políticas impostas pela posição social de sua família, de modo que os filhos logo disputaram entre si pelo controle dos bens e riquezas, gerando um clima de profunda rivalidade. Isto levou a que Ilen assumisse o controle da situação. Já na metade da década de 1820 ela precisou lidar com um conflito com outros chefes de clãs dos distritos vizinhos de Tse’azzega, suas tropas foram cercadas e ela teve que bater em retirada, fugindo para Gura’e, em Akkale-Guzay, nas terras de sua mãe. Depois de duas tentativas frustradas para vingar a derrota, firmou alianças com outros príncipes da região do Tigrê, inclusive com Dejjazmatch Wube Hayla Maryam, o mais poderoso líder das províncias do Norte, que se uniu a ela.

Seu envolvimento em arranjos políticos e disputas territoriais ocorreu até o final de 1840, quando ela passou a liderança familiar ao filho mais velho Woldemichael e se retirou em uma igreja dedicada à Virgem Maria em Hazzega, vivendo como uma monja. Mas, ao ser visitada por Kantiba Woldegaber, chefe da linhagem familiar de Dimbezan de quem fora adversária, um desentendimento ocorreu entre ambos e ele morreu logo depois, fato interpretado como assassinato. Embet Illen foi atacada, teve que fugir e buscar refúgio em um distrito vizinho, sendo então ela e duas netas que a acompanhavam aprisionada, torturadas e mortas, evento que motivou diversos ataques e atos de vingança posteriores de seu filho contra os inimigos da família que viviam no planalto de Hamasen.

 BIBLIOGRAFIA

SCHAEFFER, Charles. Reexamining the ethiopian historical record on the continuum between vengeance and forgiveness. In:  UHLIG, Siegbert et alii (Eds.). Proceedings of the XVth International Conference of Ethiopian Studies. Hamburg: Harrassowitz Verlag, 2003, p. 348-355.

TAFLA, Bairu; “Embet Ilen”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 3, p. 151-152.

YESEHAQ, Yosef. Embiyle Weldu Gomida – Tarikh Ra’essi Welde-Mika’el (A biography of  as Woldemichael). Asmara: MBY Press, 2000.

Emily Ruete (1844-1924)

Nascida Salama Bint Said e também referida como Sayyda Salme, era a filha caçula de Sayyid Said, sultão omani da ilha de Zanzibar, na África oriental, que teve ao total 36 filhos(as). Passou a infância no imenso palácio de Be til Mtoni, situado à beira-mar e em 1851 mudou-se para Be til Wtoro, a residência de seu irmão Majid ibn Said, que viria a ser o sucessor no governo do sultanato, onde aprendeu árabe, swahili e alemão e a praticar equitação.

 Após a morte do pai, em 1856, e da mãe, em 1859, casou-se com o empresário alemão Rudolph Heinrich Ruete, adotando então o cristianismo e passando a viver em Hamburgo, com o nome ocidental de Emily Ruete.  

Quando o marido morreu Emily escreveu o que provavelmente  é a primeira autobiografia de uma africana, o livro  Memoirs  of an arabian princess from Zanzibar (Memórias de uma princesa árabe de Zanzibar), publicado entre 1886-1888 no Império Germânico, e depois nos Estados Unidos, Grã-Bretanha e Irlanda. O livro apresenta uma imagem íntima da aristocracia árabe-africana do litoral índico entre 1850 e 1865, com recordações da vida cotidiana na corte de seus irmãos, os sultões de Zanzibar.

BIOGRAFIA

FOURSHEY, Catherine Cymone. “Emily Ruete”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 5, p. 217-219.

VAN DONZEL, Emeri (Ed.). An arabian princess between two worlds: memoirs, letters home, sequels to the memoirs, syrian customs and usages. Leiden: Brill, 1993.

Emma Sandile (1842-1892)

Nascida entre o povo Ngqila, do grupo étnico xhosa, na atual África do Sul, era filha do chefe Mgolombane Sandile, e é lembrada como “Princesa Sandile”. Enviada com os irmãos para a Cidade do Cabo para estudar no período posterior à guerra do Império Britânico contra os Xosas, onde foi batizada cristã e teve acesso à educação formal.

Emma tinha dezesseis anos quando frequentou o Zonnebloem College (Colégio de Zonnebloem), na condição de refém. Foi a primeira pessoa do grupo étnico shosa a deter conhecimento da escrita, a escrever sobre si mesma e a manter uma correspondência ativa, parcialmente preservada.

Ela tentou voltar para casa, mas não teve autorização dos missionários responsáveis por sua educação, e mesmo as condições de seu casamento foram determinados pelas autoridades sul-africanas, que procuravam infundir o cristianismo nos povos africanos.

Emma se tornou professora para ensinar os xhosas, e se casou com Stokwe Ndela, chefe dos povos Mqwathi, que foi executado pelos britânicos durante uma revolta em 1881. Herdou uma propriedade do marido e uma fazenda que ficava em Ciskei, no sudeste da África do Sul, onde viveu com os cinco filhos até falecer.

Ela foi a primeira pessoa de língua Xona a deter formalmente os direitos de propriedade de terras na África do Sul, embora isso só tenha sido garantido aos seus herdeiros em 1980.

BIBLIOGRAFIA

DRIVER, Dorothy (org). Emma Sandile: letters and land submission. In: Women Writing Africa. New York: Feminist Press, 2003, v. 1, p. 91-92.

KHAN, Khatija Bibi. “Breakthroughs”: engaging literary “voices” of women writers from the Southern African region. Journal of literaty studies, v. 32, n. 1, p. 01-16, 2016.

Ernestina Silla (1943-1973)

 Popularmente conhecida como Titina Sila, foi uma destacada militante, guerrilheira e heroína na Luta pela Libertação Nacional na Guiné-Bissau. Nascida em Cadique Betna, ao sul de Tombali. Em 1962,  aos dezenove anos, aderiu ao movimento revolucionário, aderindo ao que preconizava o Partido Africano da Independência da Guiné e Cabo-Verde – PAICG.

Alguns anos depois, já como militante, participou de curso de formação na União Soviética, onde recebeu treinamento como enfermeira. Passou a atuar como comissária ao Norte de Sará-Candjambari, e membro do Comitê Superior da Luta (CSL) (1970). Durante a guerra, casou-se com outro membro do CSL, Manuel D’igne, com quem teve dois filhos, um deles falecido em 1972.

Em 1973, ela e outros combatentes foram surpreendidos(as) e  eliminado(as) por uma patrulha portuguesa quando se deslocavam pelo Rio Farim, em direção à Guiné-Conacri, para participar do funeral de Amílcar Cabral, o líder supremo da luta que tinha sido recentemente assassinado.

BIBLIOGRAFIA

GODINHO GOMES, Patricia. Os fundamentos de uma nova sociedade: o PAIGC e a luta armada na Guiné-Bissau (1963-1973). Torino: L’Harmattan Italia, 2010

RDANG, Stephanie. Fighting two colonialisms: the women’s struggle in Guinea-Bissau. African Studies Review, v. 18, n. 3, 1975.

Urdang, Stephanie. A revolution within a revolution: women in Guinea-Bissau. Somerville: New England Free Press, 1973.

Ernestine Gwet-Bell (1955)

Nasceu de uma família do grupo étnico Bassa, na cidade de Sackbayèmi, no distrito de Puma, na costa de Camarões. Seu pai tinha sido um padre católico que depois se converteu ao protestantismo. Ela frequentou a escola primária em Camarões e cursou Medicina na Universidade de Paris 5, na França. 

Trabalhou pela primeira vez no Hospital Conseil des Eglises Baptiste et Evangélique de Cameroun – CEBEC (Conselho das Igrejas Batistas e Evangélicas de Camarões), e no Hospital Laquintinie.  Mas sua carreira avançou significativamente quando ela abriu na cidade portuária de Douala a Clinique Odyssée (1987), que se tornou uma das instalações médicas ginecológicas mais respeitadas em todo o país. 

Junto com outros cinco médicos veteranos, criou o primeiro centro de fertilidade assistida de seu país, o Centre des Techniques de Pointe en Gynecologie-Obsttétrique (Centro de Técnicas de Ponta em Ginecologia-Obstetrícia).  Gwet-Bell acompanhou o nascimento da primeira criança de Camarões gerada através de fertilização in vitro, Thommy, em 1998.  Somente os muito ricos de Camarões podiam pagar tais tratamentos, mas sua reputação atraiu mulheres inférteis da parte da República Centro-Africana e do Gabão  à clínica.

Ela dirigiu os seus esforços também para os casos de autismo, e em 2005 criou a clínica Orchidée Home. Dois anos mais tarde, organizou o primeiro congresso sobre o autismo já realizado em Camarões, e contou com apoio financeiro de mulheres influentes, como Chantal Biya, a Primeira-Dama e de Catherine Bakang, Ministra dos Assuntos Sociais.

Ernestine Gwet-Bell é casada com Otto Gwet,  com quem tem duas filhas e um filho. Além de médica pioneira, preside o Lyons Club  de Douala.

BIBLIOGRAFIA

AMANI, Serge; TALLA, Mathieu. Les grandes pionnières du Cameroun. Yaoundé: Cognito, 2008.

RICH, Jeremy. “Ernestine Gwet-Bell”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 520-521.

Esther Afua Ocloo (1919-2002)

Nascida como Esther Afua Nkulenu, era filha de um casal de camponeses pobres (o pai era ferreiro, a mãe, oleira e agricultora) da região do Rio Volta, ao norte da atual República de Gana, que arcaram com os gastos de seus estudos primários, em uma escola presbiteriana, e depois, com o apoio financeiro da empresa Cadbbury Chocolate Company realizou os estudos na prestigiosa Achimota School, onde obteve certificado, o Cambridge School Certificate,  em 1941.

Ainda na Achimota School, aprendeu nas aulas de ciências sobre o fabrico de marmelada, e em 1943, com o apoio de um tia, que vendeu nas ruas de Accra aos oficiais da adminisração colonial inglesa. Com o lucro inicial, investiu na venda de suco de laranjas, inicialmente aos estudantes e professores da Achimota School e depois nos estabelecimentos militares, mediante contrato comercial. 

Com o patrocinio da administração do colégio , Esther viajou para a Inglaterra entre 1949-1951, sendo a primeira pessoa negra a obter um diploma de cozinheira do Good Housekeeping Institute, em Londres, e a obter  uma pós-graduação no curso de Conservação de Alimentos de Long Ashton Research Station, no Departamento de Horticultura da Universidade de Bristol em 1951.  Em  Ghana, obteve financiamento bancário com o qual montou a Nkulenu Indutries,  a primeira fábrica de processamento de alimentos, com foco na preparação e distribuição de suco de laranja e marmelada.

O sucesso como empreendedora garantiu a ela posição de liderança nos negócios de seu país que, na época, estava em luta pela independência da Inglaterra. Esther fundou e atuou em diversas associações, inclusive a Federation of Ghanaian Industries (Federação das Indústrias de Ghana) em 1956, mas com o tempo dispendeu esforços para estimular artesãos e pessoas das camadas populares, em particular as mulheres. Em 1976, na Conferência das Nações Unidas da Década das Mulheres, propôs, junto com Michaela Walsh e Ela Bhatt a criação do Women’s World Banking (Banco Mundial das Mulheres), instituição com linhas de micro-crédito para mulheres, que ela presidiu no período de 1976-1985.

Por sua capacidade de iniciativa e liderança, Esther Ocloo recebeu diversos prêmios e honrarias locais, nacionais e internacionais. Ela foi a primeira mulher a receber o prêmio internacional  Africa Prize for Leadership (Prémio Africano para a Liderança) devido às suas iniciativas para a criação de alternativas sustentáveis para a erradicação da fome no continente.

BIBLIOGRAFIA

DARKWAH, Akosua. “Esther Afua Occlo”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 4, p. 541-542.

OCLOO, Esher. Woman power. Canadian Speeches, v. 16, n. 3, p.  64, 2002.

Esther Razanadrasoa (1892-1931)

Também conhecida pelo pseudônimo Anja-Z. Foi uma poetisa e escritora malgaxe que escreveu durante o período inicial da ocupação colonial francesa em Madagascar. Nasceu em Antananarivo e pertencia a uma família de intelectuais não membros da aristocracia: o pai era jornalista, escritor e compositor.

Incentivada pela mãe, e seguindo os passos do pai, escreveu romances, peças de teatro e poesia – embora as obras não tenham sido publicadas enquanto ela estava viva. Também foi editora do jornal Tsara Hafatra, que circulava entre os malgaxes. Suas poesias enquadram-se no gênero conhecido como kindriandina, pelo qual se expressavam as aspirações pessoais e os sentimentos afetivos típicos das camadas sociais populares da casta dos hova – os plebeus livres.

Na década de 1920, manteve um relacionamento amoroso com Jean-Joseph Rabearivelo, na época um jovem poeta em ascensão. Segundo consta no diário dele, Esther teria morrido devido a ingestão de substância abortivas a que ela recorreu para impedir uma gravidez depois de terem dormido juntos. Este envolvimento amoroso foi retratado no romance intitulado L’Oragé (A tempestade), de autoria da escritora suíça Douana Loup (2015).

Fonte da imagem: Wikimedia Commons. [Sítio institucional]. Disponível em: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Esther_Razanadrasoa.JPG. Acesso em: 11 dez. 2020.

BIBLIOGRAFIA

LOUP, Douana. L’Oragé.  Paris: Mercure de France, 2015.

Eva Africana (c. 200.000 anos)

Mais recente ancestral comum, também conhecida como Eva Mitocondrial, nome proposto pela geneticista Rebecca L. Cann, quando ela e seus colegas pesquisadores da Universidade da California identificaram e dataram o vínculo de descendência do ser humano anatomicamente moderno com uma hipotética e única “mãe africana”,  a partir de análise de variação genética do  DNA mitocondrial (1987).

Usando DNA mitocondrial (herdado somente da linha materna), Rebecca Cann e seus associados examinaram 147 indivíduos e produziram uma árvore genética evolucionária mostrando os ramos de dois conjuntos de indivíduos: um conjunto de ancestral africano e um segundo conjunto de uma mistura entre africanos e “outros” ancestrais. A árvore revelou que os seres humanos modernos se originaram na África a partir de uma única fonte, que Cann e seus colegas nomearam “Eva”, de um período entre 140,000 e 290,000 anos atrás.  Pesquisas subsequentes situaram essa data em aproximadamente 200,000 anos atrás ao comparar dez modelos genéticos humanos.

“Eva Africana” é um modelo matemático, e não um fóssil real de restos humanos. Não obstante, a maioria dos cientistas atuais concordam que ela é ancestral de todos os seres humanos atuais e que viveu na África. Na primeira metade dos anos 1990 várias árvores alternativas foram publicadas, com várias “raízes” diferentes fora da África. Conforme o conhecimento em genética aumentava e as técnicas melhoravam, abordagens diferentes foram aplicadas ao problema das origens humanas, padrões de migração e tempo, e a presença ou ausência de gargalos genéticos (períodos durante os quais populações decrescem marcadamente em tamanho).

Em 2000, Kaessman  Ingman e U. Gyllesten sequenciaram completamente o DNA mitocondrial de 53 mulheres. Eles encontraram uma sequência distinta e única em cada uma dessas mulheres e foram hábeis em construir uma árvore genética baseada nesses dados. A primeira divergência ocorreu com mulheres da África Sub-Sahariana, seguidas por uma ramificação de vários indivíduos de outras partes da África, apoiando, deste modo, a origem genética africana dos humanos modernos proposta por Cann e seus colegas em 1987.

Um adicional de 66 mulheres foram sequenciadas independentemente por J.L. Elson e seus colegas (2001) com resultados similares. A Eva Africana não foi a única mulher de sua espécie. Muitos estudos de DNA nuclear, de fósseis e de sítios arqueológicos indicam uma população antiga nas dezenas de milhares na época que Eva estava viva. A dificuldade na interpretação provavelmente vem do fato de que, embora os estudos indiquem um único ancestral comum feminino para todas as mulheres vivas atualmente, estes estudos não levam em conta as linhas que desapareceram e o fato de os machos não passarem DNA mitocondrial.

 “Eva” não é a ancestral comum mais recente compartilhada por todos os humanos vivos; em vez disso, a proposta é que ela seria a provável ancestral comum matrilinear mais recente. Em meados dos anos 1990 geneticistas começaram a pesquisar o ancestral patrilinear mais comum dos humanos modernos, agora chamado “Adão cromossomial-Y” para se juntar a “Eva Africana” na linha evolucionária humana. Este teria vivido entre 60.000 e 90.000 anos na África subsaariana, segundo se pode aferir a partir dos dados obtidos até agora.

Wikimedia Commons. [Sítio institucional]. Disponível em: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Abreha_and_Atsbeha_Church_-_Adam_and_Eve_01.jpg. Acesso em: 11 dez. 2020.

BIBLIOGRAFIA

CANN, Rebecca L. Stoneking, M.; WILSON, A. C.. Mitocondrial DNA and human evolution. Nature, v. 325, p. 31-36, 1987.

CANN, Rebecca L.  Mothers, labels, and misogyny. In: HAGER, L. D. (Ed.). Women in human evolution. Londres: Routledge, 1997, p. 75–89. 

DILLER, K. C; Cann Rebecca L. Molecular perspectives on human evolution. In: GIBSON, K. R.; TALLERMAN, M.  (Ed).  The Oxford handbook of language evolution. Nova Iorque: Oxford University Press, 2011.

INGMAN, M. et alii. Mitochondrial genome variation and the origin of modern humans. Nature, v. 408, p. 708-713, 2000.  

MILLER, Elizabeth. African Eve”.  In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1, p. 107-108.

Everjoice Win (1965)

Nascida em Shurugwi na República do Zimbabwe, é uma destacada ativista em defesa dos direitos civis das mulheres de seu país. Concluiu o ensino superior na Universidade de Zimbabwe em 1988, com especialização em História Econômica. Quatro anos depois, em parceria com Terri Barnes, publicou o livro intitulado To live a better life: an oral history of women in the city of Harare, 1930-1970 (Para viver uma vida melhor: uma história oral das mulheres na cidade de Harare, 1930-1970), que ofereceu substantiva contribuição para o reconhecimento do papel das mulheres para o desenvolvimento urbano do país.

Sua militância feminista foi intensa nos anos 1990, quando atuou como deputada e coordenadora de comissões vinculadas a ação de grupos de educação popular para mulheres. De 1993 a 1997 dirigiu em âmbito nacional o capítulo do programa pan-africano Woman in Law and Development in Africa – WILDAF (Mulheres no Direito e Desenvolvimento na África), e atuou em mais de vinte associações pela garantia dos direitos das mulheres e por reformas políticas e sociais, o que a levou, em 1997, a ser uma das(os) fundadoras(es) da Assembléia Nacional do Zimbabwe. Seu prestígio lhe permitiu desempenhar papel de destaque na crise da coalizão do Zimbabwe.

Nas últimas décadas, tem ocupado cargos em diversas comissões internacionais na África do Sul, Inglaterra e Canadá, e participado de Organizações Não-Governamentais, onde defende iniciativas direcionadas a igualdade de gênero, para as populações pobres do mundo, em especial as mulheres, bem como iniciativas para o combate ao HIV/AIDS.

BIBLIOGRAFIA

GRANT, Miriam. “Everjoice Win”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 6, p. 75-176.

WIN, Everjoice; BARNES, Terri. To live a better life: an oral history of women in the city of Harare, 1930-1970. Harare: Baobab Books, 1992.

WIN, Everjoice, Not very poor, powerless or pregnant: the african woman forgotten by development.  IDS Bulletin, v. 35, n. 4, p. 61-64, 2004.

Fadhma Ait Mansour Amrouche (1882-1967)

Escritora argelina, era a filha de uma camponesa Berber pobre e analfabeta. Muçulmana por nascimento, ela se converteu ao cristianismo, produziu uma das primeiras, se não a primeira, autobiografia escrita por uma mulher argelina, tornou-se uma cidadã francesa naturalizada, e criou dois filhos que se tornaram escritores(as) franceses(as) famosos(as): Marguerite Taos Amrouche (conhecida como Taos Amrouche), uma poetisa, cantora, e romancista, e Jean Amrouche, romancista e poeta.

Nasceu em uma aldeia situada na região de Kabylia, depois que integrantes da comunidade tentaram matar sua mãe, durante a gravidez, por ela ser mãe solteira, conforme ditava o costume. Esta se salvou apelando às autoridades coloniais e denunciou os atacantes, inclusive de sua própria família. Talvez para evitar que tal ato se repetisse em nome do islã, a mãe, Fadma Aini, matriculou a filha em uma escola de freiras missionárias, e em uma escola secular, onde foi aluna de Madame Malava – conhecida educadora de meninas “indígenas”.  Quando completou o secundário, trabalhou na Missão Católica Francesa, onde conheceu Belkacem, com quem se casou (1899), convertendo-se, como ele, ao catolicismo.

Como o clã familiar de Belkacem, de fé islâmica, dificultou o relacionamento com o casal, e a situação de Fadhma e o marido ficou difícil, ambos se mudaram para Túnis, na Tunísia, antes da eclosão da Primeira Guerra Mundial. Ao todo, ela teve oito filhos(as), mas muitos não sobreviveram, o que a inspirou a escrever, durante a Segunda Guerra Mundial, o poema L’Hirondele (A andorinha). Em 1946, a convite do filho, Jean, que já era escritor conhecido na França, ela foi incentivada a escrever suas memórias, o que fez, mas só as publicou após a morte do marido, em 1958.

Fadhma ficou também conhecida pelo seu talento como cantora, e através da música ela divulgou o extenso repertório das tradições orais de Kabylia – suas canções, poesias, lendas e folclore, então em grave perigo de desaparecer. Foi ela quem incentivou a filha, Marguerite, a se interessar e valorizar tais tradições, algo que esta fez ao publicar o livro Le grain magique (O grão mágico) (1960) e ao interpretar canções populares argelinas.

Seus últimos anos foram passados na França, onde faleceu. A história de Fadhma Amrouche, retratada em suas memórias, constitui um capítulo único na história das mulheres em situação colonial; ela incorpora tanto a dura realidade da sociedade local e as contradições da França-Argélia, particularmente como a vida era experienciada por mulheres de origem humilde. Exemplifica a abertura de pequenas frestas no patriarcado, e o esforço para preservar as tradições orais berberes que alimentaram a identidade cultural desse grupo.

BIBLIOGRAFIA

AMROUCHE, Fadhma.  Histoire de ma vie. Paris: Maspero, 1968.

CLANCY-SMITH, Julia A.. “Fadhma Amrouche” In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1,  p. 222-223.

DIRECHE-SLIMANI, Karima. Chrétiens de Kabylie: histoire d’une communauté sans histoire. Une action missionaire d’Algérie coloniale. Paris: Bouchène, 2004.

MALTI, Nathalie. Voix, mémoire et écriture: transmission de la mémoire et identité culturelle dans l’oeuvre de Fadhma et Taos Amrouche. Doctoral Dissertations, Louisiana State University and Agricultural and Mechanical College, 2006:  https://digitalcommons.lsu.edu/gradschool_dissertations/3839  

Fannu (+ 1147)

Também referenciada com o nome Fannou (em francês). Personagem semi-legendária da história do Marrocos. Teria sido uma princesa da dinastia Almorávida. Para lutar nas guerras religiosas em nome de sua fé muçulmana, vestiu-se como homem e participou da resistência contra os Almôadas por ocasião da conquista de Marrakech em 1147.

Muito pouco se sabe sobre sua vida. Um exame da cultura e política do Marrocos durante esta época sugere que ela vivia no palácio dos almorávidas, e provavelmente pode ter tido algum tipo de influência. Segundo a tradição popular, ela teria participado dos combates, onde encontrou a morte.

Sua história tem sido lembrada como exemplo da participação das mulheres magrebinas na história de seus povos, e o  Clube das Mulheres de Casablanca leva o seu nome como uma homenagem póstuma. Ela é uma das heroínas das lutas de resistência berbere.    

BIBLIOGRAFIA

AKHARBACH, Latifa; Rerhaye, Narjis. Femmes et politique. Casablanca: Editions Le Fennec, 1992.

GLACIER, Osire. Femmes politiques au Maroc d’hier à aujourd’hui: la résistance et le pouvoir au feminin. Casablanca: Tarikh Editions, 2013.

GLACIER, Osire. “Fannu”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 340.

TERRASSE, Henri. Historie du Maroc. Casablanca: Éditions Atlantides, 1949.

Fanta Damba (1923-1987)

Nascida na região de Segou, área cultural bambara, na então África ocidental francesa, atual República do Mali, foi uma djelimuso, isto é, uma cantora de músicas tradicionais em língua mandinga pertencente a uma família de djélis, uma família de griots. Alcançou grande popularidade e é lembrada como “a grande vedete maliana”. 

Fanta começou a cantar quando criança, e aos vinte anos passou a se apresentar em programas de rádio, o que a levou a ser uma das artistas mais famosas nas décadas de 1960-1970.

Em 1975 ela se tornou a primeira djelimuso a fazer uma turnê pela Europa, e logo depois representou no Mali no Festival Africano de Artes e Culturas Negras de Lagos – FESTAC (Nigéria) (1977). Passou a ser reconhecida como Ngara, uma grande mestra, algo em geral reservado apenas aos homens tradicionalistas até aquele momento.

BIBLIOGRAFIA

DURAN, Lucy. Jelimusow: the superwoman of malian music.  In: FURNISS, Graham;  GUNNER, Liz (Ed.). Power, marginality and african oral literature. Cambridge: Cambridge University Press, 2008 (1995), p. 197-210.

FANTA, Damba. Baya Lah: https://www.youtube.com/watch?v=dxp6VZoCyPU

Fantcha (1965)

Francelina Durão de Almeida nasceu em Mindelo, na Ilha de São Vicente, Arquipélago de Cabo Verde.

Começou a cantar aos dez anos de idade junto com as “Flores de Mindelo”, um grupo musical feminino. Através do conhecido cantor cabo-verdiano Ti Goi (Gregório Gonçalves), conheceu Cesária Évora, que apoiou no início da carreira. Com Cesária, Fantcha melhorou suas capacidades vocais e expressivas no canto.

Em 1988 mudou-se para Boston, nos EUA e acabou por se fixar em Nova Iorque, onde atualmente reside. A emigração iria permitir-lhe dedicar-se inteiramente à carreira musical, e a projetar a morna cabo-verdiana no cenário internacional.

Entre os álbuns de sua autoria estão:  Boa viagem (1988), Criolinha (1998), Viva Mindelo (2001), Amor, Mar e Música (2009) e Nôs caminhada (2016).

BIBLIOGRAFIA

Francelina Durão de Almeida (Fantcha). In: Cabo Verde Info:  http://www.caboverde-info.com/Identidade/Personalidades/Francelina-Durao-de-Almeida-Fantcha

PALMBERG, Mai. Expressing Cape Verde: morna, funaná and national identity. In: PALMBERG, Mai; Kirkegaard,   Annemette (Eds.). Playing with identities in contemporary music in Africa. Uppsala: Nordiska Africainstitutet, 2002, p. 117-133.

Fatim Mbenga Badji (1983)

Nascida em uma família pertencente ao grupo étnico diúla, em Banjul, capital da República de Gâmbia, na África Ocidental. Foi educada na Escola Secundária Sênior da Gâmbia e na Bélgica, frequentou a Tennessee State University, onde se tornou bacharela em Comunicação. Seu pai, Dembo M. Badjie, foi embaixador da Gâmbia em Serra Leoa.

Em sua carreira, Fatim Badji foi contratada como diretora sênior de comunicações da Comium Gambia, uma empresa de telefonia celular. Posteriormente, foi nomeada Ministra das Comunicações e Tecnologia da Informação (2008), em substituição a ministra,Neneh Macdouall-Gaye, que se tornou diretora do jornal The Daily Observer.

BIBLIOGRAFIA

CEASAY, Hassoum. Gambian women: na introductory history. Gambia: Fulladu Publishers, 2007.

Fatima al-Fihri (+880)

Também conhecida como Oum al-banine, isto é,“a mãe das crianças”. Nasceu em Kairuan, na atual Tunísia, de uma família de origem árabe.  Fundadora da Universidade de al-Qarawiyyin em Fez, Marrocos, a mais antiga universidade ainda em funcionamento no mundo.

 A família de al-Fihri migrou de Qayrawan, localizada na atual Tunísia, para Fez no início do século IX, durante o reinado de Idris II, governante da primeira dinastia muçulmana do Marrocos. Quando o pai de al-Fihri, Mohammed al-Fihri, um rico negociante, morreu, sua irmã, Mariam, e ela, receberam uma grande fortuna. Ambas eram bem educadas e sabiam da necessidade da comunidade por locais de encontro públicos. Mariam construiu a Mesquita Andalus e Fatima jurou construir a maior mesquita da África do Norte.

Uma vez que a construção da mesquita tinha começado, Fatima concebeu o projeto de construir um madraça, isto é, uma instituição destinada ao aprendizado e estudo corânico. Assim, em 859, fundou a mais antiga universidade em funcionamento, a Universidade de al-Qarawiyyin, também conhecida por al-Qaraouine, al-Karaouine, e al-Oairawiyine. Sua fundação antecipa todos os demais estabelecimentos similares, mesmo as madraças do Egito, e as Universidades europeias que vieram a ser fundadas apenas dois séculos depois, na segunda metade do século XI.

A mesquita que Fatima tinha inicialmente mandado construir tinha um mihrab (um nicho que indica a direção de Meca), quatro naves, uma pequena corte, e um minarete; no entanto, através dos séculos, a mesquita cresceu tanto fisicamente como em importância.

Desde sua criação, a Universidade de al-Qarawiyyin se tornou um dos principais centros educacionais e espirituais do mundo. Como centro educacional e cultural, teve um papel proeminente através dos séculos, não somente na produção e intercâmbio de conhecimento, mas também na unificação do mundo islâmico em torno de uma identidade cultural, educacional e espiritual. Serviu de modelo e inspiração para estudiosos muçulmanos e mesmo para eruditos cristãos, como Gerbert d’Aurillac (c.946-1003), que se tornou papa com o nome de Silvestre II e levou dela o sistema numérico árabe para a Europa;  

Atualmente, esta universidade milenar oferece cursos de graduação, pós-graduação e programas de doutorado,  e dispõe de cinco periódicos especializados: Revue al-Qaraouiyine, Revue d’al-logha al-arabia-Marrakech, Revue d’achcharia-Fez, Revue d’ach-charia-Agadir, e Revue d’Ossouliddine-Tetouan.

BIBLIOGRAFIA

FRIAS, Sonia. Fatima al­‑Fihri – um retrato possível da fundadora da Universidade Qarawiyyin em Fez. Faces de Eva: Estudo sobre a Mulher, n. 32, 2014: http://www.scielo.mec.pt/scielo.php?pid=S087468852014000200016&script=sci_arttext&tlng=en

GLACIER, Osire. “Fatima al-Fihri”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 357-358.

MOUNIR, Latifa Laloui. L’Université Qarawiyyin de Fés: IX – XV siècles. Thèse (Doctorat), Université de Paris V, Paris,  1989.

TERRASSE, Henri. La mosquée al-Qaraouiyin à Fès. Paris: Klincksieck, 1968.

Fatima al-Yusuf (1898-1958)

Atriz e editora de origem líbia com atuação no Egito, com destaque na luta anti-colonial.   Nasceu em Trípoli. A mãe faleceu no parto e ela foi abandonada pelo pai, que a deixou com amigos. Aos sete anos fugiu para o Cairo, onde começou a frequentar o teatro. Foi adotada pelo líder de uma trupe de teatro chamado Aziz Eid, que a alfabetizou e a iniciou em pequenos papéis de representação dramática.

Assumindo o nome artístico Rose al-Youssef, ela atuou em grandes companhias, incluindo a Ramsis Theater Company, dirigida por Yusuf Wahbi e se tornou famosa nos palcos egípcios. Ela se casou duas vezes e teve dois filhos, Ihsan, nascido em 1919 e Amal, nascida em 1922.

Em 1925, no ápice de seu sucesso, logo após ter estrelado uma adaptação de La Dame aux camélias A Dama das Camélias) de Alexander Dumas, ela se aposentou dos palcos e começou sua carreira como editora, fundando a revista semanal Rose al-Yousself.

A revista, originalmente literária, começou a expandir suas publicações depois da entrada de dois importantes colaboradores: Makram Ubayd, secretário-geral do Wafd, principal partido nacionalista do Egito, e Muhammad al-Tabie, um jornalista muito respeitado e conhecido. A revista se tornou um dos mais importantes meios de divulgação sobre artes, cultura e política do Egito.

A política muitas vezes foi um grande obstáculo para Youssef, que enfrentou censuras e perseguições, consequências de seu posicionamento editorial, participação em manifestações artísticas durante atividades anti-coloniais contra o governo Britânico. Como editora e Jornalista, ela foi uma das mulheres mais influentes de sua época, servindo, não só, como influência para escritores, artistas e intelectuais de destaque, como também para as novas gerações do mundo árabe.  

BIBLOGRAFIA

GORDON, Joel. “Fatima al-Yusuf”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 6, p. 219-220.

YUSUF, Fatima. Dhikrayat. Cairo: Rose al-Yusuf Fondation, 1953.

FATIMA BINTI ‘ALI (séc. XVIII)

Mfalme Fatima binti ‘Ali foi uma soberana da cidade-estado suaíli de Kilwa Kisiwani, na costa oriental de África, nos primeiros anos do século XVIII. Ocupou o título de sultana enquanto regente em nome do ainda infante Ibrahim bin Yusuf, que mais tarde se tornaria sultão. Na documentação, Fatima é referida pelo mesmo título real suaíli destinado aos homens: mfalme.

Kilwa Kisiwani, potência mercantil suaíli na pré-modernidade, declinara no início do século XVI, com o saque da cidade pelos portugueses (1505) e o estabelecimento de um sultanato fantoche pelos europeus. A regência de Fatima binti ‘Ali se deu, portanto, no contexto de um ressurgimento de Kilwa enquanto poder regional após a expulsão dos portugueses da Costa Suaíli em 1698, com apoio militar do Imanato de Omã.

O pouco que se sabe sobre esta soberana deriva de uma carta redigida por ela em 1711 – coincidentemente, o mais antigo documento escrito em língua kiswahili que se tem notícia. A carta é endereçada a um certo Mwinyi Juma bin Kwaja, indivíduo de Mombaça que atuara como espião dos portugueses na região. Talvez tenha sido esta a razão pela qual ela encontra-se preservada no chamado Livro das Monções, produzido pelo Estado da Índia portuguesa e guardado no Arquivo Histórico de Goa.

Elaboração do verbete: Gabriel Giacomazzi

Referências

ALPERS, Edward. A Revised Chronology of the Sultans of Kilwa in the Eighteenth and Nineteenth Centuries. Azania: Archaeological Research in Africa, Vol. 2, n. 1, pp. 145–163, 1967.

CORET, Clélia. “Le « pouvoir de l’écrit » : les chroniques swahili dans l’historiographie”. In: GAYIBOR, N.; JUHÉ-BEAULATON, D.; GOMGNIMBOU, M. (Orgs.). L’écriture de l’histoire en Afrique : L’oralité toujours en questions. Paris: Karthala, 2013. pp. 369–393.

SUTTON, John E. G. Kilwa: a history of the ancient Swahili town, with a guide to the monuments of Kilwa Kisiwani and adjacent islands. Azania, Vol. XXXIII, pp. 113-165, 1998.

YAHYA ALI OMAR & FRANKL, P. J. L. A 12th/18th century Swahili letter from Kilwa Kisiwani (being the study of one folio from the Goa archives). Afrika und Übersee, Vol. 77, 1994.

Fatima Djoumbe (1836-1878)

Governou a ilha de Mwali (em francês, Mohéli), a menor das ilhas Comores entre 1842 e 1878. Era filha de Ramanataka e Rovao, ambos membros da família real Merina de Madagascar. Seu pai faleceu quanto ela tinha cinco anos,  e a mãe alguns anos mais tarde se casou com outro marido. Ela passou parte da infância com uma governanta francesa. 

Fatima foi coroada por autoridades francesas quando tinha apenas doze anos. Alguns anos mais tarde, livrando-se da governanta, se casou com Said Mohammed Nasser M’Kadar, um aristocrata da Ilha de Zanzibar, que se tornou príncipe após o arranjo matrimonial e expandiu suas atividades comerciais.

Depois de outros dois casamentos Fatima conheceu o comerciante francês Joseph Lambert, passando a fazer negócios com ele em 1865. Pressionada por adversários ela abdicou do poder em favor de seu filho, Mohammed bin Said Mohammed, mas foi recolocada no trono em 1871 pelos franceses. Em um quarto casamento, com o capitão francês Émile Feuriot de Langle teve uma filha chamada Salima Machamba.

A reinado de Fatima Djoumbe  na Ilha Mwali ilustra  a gradual proeminência dos franceses no Índico. Mesmo quando  o território foi declarado protetorado francês (1886), os descendentes dela continuaram a deter  autoridade simbólica na ilha em meio ao crescente clima de disputa e conflito internacional.

 BIBLIOGRAFIA

GROSDIDIE, Cristophe. Djoumbe Fatima, reine de Mohéli. Paris: Harmattan, 2004.

SHELDON, Katleen. “Fatima Djoumbe”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 232-233.

Fatima Hadad (1969)

Cantora marroquina e diretora artística. Nasceu em Kenitra, e seus pais eram originalmente da cidade costeira de Essaouira.  O pai, Hadad al-Ragragui, era imã da mesquita local. 

Cresceu em ambiente musical com os irmãos, que tinham uma banda. Ela própria iniciou a carreira interpretando canções de artistas famosos do Líbano, mas logo foi atraída pela poesia, enquanto estudava Direito na Universidade de Rabat.

Aos poucos foi sendo atraída pela poesia cantada conhecida como malhun, e se interessou pelo seu mais importante intérprete, o cantor de Meknès chamado al-Hajj al-Husayn al-Tulali (1924-1998), a quem diz dar continuidade ao trabalho. Ela criou o o grupo  Jawg Huwwat fann al-malhun (Entusiastas pela Arte Malhun), que em 2004 deu origem a um associação oficial composta por dezenas de pessoas interessadas em manter viva a tradição musical do malhun.

Junto com o marido e a filha, Fatima se dedicou a organização de concertos e peças de teatro em âmbito local, regional e nacional. Também se dedicou a divulgar a poesia malhun e estuda-la no Conservatório de música de Salé, sendo além disso professora e atraindo numerosos jovens talentos interessados em ver preservada essa herança cultural magrebina.  

BIBLIOGRAFIA

CLOUSER, Melanie. “Fatima Hadad”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 529-530.

SCHUYLER, Philip D. Malhun: colloquial song in Morocco. In: DAMIELSON, Virginia (Ed).  The Garland Encyclopedia of world Music. Nova Iorque: Routledge, 2002, p. 495-500

Fatima Meer (1918-2010)

Reconhecida autora e ativista na África do Sul em relação ao Apartheid, gênero e direitos humanos. Nasceu em Durban, África do Sul, em uma família com nove irmãos de fé muçulmana e formação liberal. Estudou no secundário em escola para meninas indianas e recebeu formação universitária na Universidade de Witwatersrand, onde entrou em contato com um grupo trotskista, e concluiu o Mestrado em Sociologia na Universidade de Natal.

Envolvida em militância política desde os dezesseis anos, logo sofreu forte influência do pensamento e ação política de Mahatma Gandhi. Já em 1946 juntou-se a outros indianos sul-africanos em uma campanha de resistência passiva contra o Apartheid, durante a qual foi criado o Comitê de resistência Passiva Estudantil. Por incitação do governo, em 1949 houve ataques de trabalhadores negros em áreas de comunidades indianas na cidade de Natal, o que levou Fatima Meer a participar da criação da Liga das Mulheres do Distrito de Durban, uma organização baseada na aliança entre “africanos” e “indianos”.

Em 1950 casou-se com um primo em primeiro grau, Ismail Meer, advogado e ativista, com quem teve três filhos. Juntamente com o marido, Fatima trabalhou no Congress Aliance e foram particularmente influentes na construção de relações entre líderes do Indian Congress (Congresso Indiano) e o African National Congress – ANC (Congresso Nacional Africano).   Na década de 1950, com a institucionalização da política do Apartheid, Fatima esteve entre as articuladoras da fundação da Federation of South African Women – FSAW (Federação das Mulheres Sul-Africanas), e foi uma das líderes da Marcha das Mulheres em Pretória contra a Lei do Passe em 1956. 

 No mesmo ano, deu início a sua carreira universitária, como Leitora de Sociologia na Universidade de Natal, onde atuou até 1988. Paralelamente, na década de 1960 organizou vigílias como forma de protesto contra a detenção dos principais ativistas do Congresso Nacional Africano – ANC. Em 1972, fundou o Institute of Black Research (Instituto de Pesquisa Negra) na Universidade, e publicou o livro Race and suicide in South Africa (Raça e suicídio na África do Sul) (1976). Junto com Winnie Mandela, liderou a criação, em 1975,  da Black Women’s Federation (Federação das Mulheres Negras), e após as manifestações estudantis e o Massacre de Soweto, em 1976, as duas foram  presas, e Fatima escapou de um atentado em sua casa logo após ter saído da prisão. Por seu ativismo, suas aulas na universidade estiveram sob vigilância de agentes infiltrados do regime.

Com o fim do Apartheid, ela dirigiu os seus esforços para a pesquisa e a organização de bases de pesquisa acadêmica, tendo publicado cerca de quarenta livros sobre temas diversos de sociologia, história local, direitos humanos, biografias, entre as quais a biografia autorizada de Nelson Mandela, Higher than hope (Maior que a esperança) (1988), obra traduzida para treze idiomas,  e Apprenticeship of a Mahatma (Aprendizagem de uma Mahatma ) (1994).

BIBLIOGRAFIA

ALLEN, Judith Van. “Fatima Meer”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 4, p. 176-178.

HASSIM, Shireen. Women’s organizations and democracy in South Africa: contesting authority. Madison: University of Wisconsin Press, 2006.

VILLA-VICENCIO, Charles. The spirit of freedom: South African leaders on religion and politics. University of California Press, 1996.  

Fatima Mernissi (1940-2015)

Socióloga e ativista em favor dos direitos das mulheres muçulmanas, marroquina, nascida em Fez. Graduada na Universidade Mohammed V, em Rabat, e Doutora em sociologia na Universidade de Brandeis, Massachusetts.

Foi uma das primeiras representantes da segunda onda do feminismo islâmico. Escreve em francês, árabe e inglês, e seus livros foram traduzidos em mais de vinte idiomas. Seus trabalhos reinterpretam o passado sob um prisma da justiça de gênero, propondo reformas religiosas. Em conhecidos livros, como Beyond the veil: male-female dynamics in modern muslim society  (Além do véu: dinâmicas homem-mulher na Sociedade muçulmana moderna) (1975) e La femme dans l’insconscient musulman (A Mulher no inconsciente Muçulmano) (1982), publicado sob o pseudônimo deFatna Ait Sabbaha,  ela explora em profundidade as consequências da justaposição de princípios religiosos e populares a respeito da sexualidade feminina.

Além abordar textos religiosos, ela também escreve sobre as condições sociais da mulher marroquina tanto do campo quanto da cidade. Promoveu o letramento de mulheres marroquinas e tunisianas visando possibilitar o registro e, consequentemente, a preservação e a disseminação de suas experiências, tema desenvolvido no livro Le Maroc reconté par ses femmes (O Marrocos ncontado por suas mulheres). Em Forgotten queens of islam (“Rainhas esquecidas do Islã”) ela contesta a tradição que nega às mulheres a habilidade de liderança política, listando mulheres que governaram comunidades muçulmanas ao longo da história, mais uma vez desafiando uma máxima religiosa a partir da evidência histórica.

Por mais de quarenta anos escrevendo sobre gênero e política no mundo árabe, Mernissi  foi uma das principais representantes intelectuais na luta pelos direitos das mulheres no Islã.

BIBLIOGRAFIA

BELHACHMI, Zakia. Al-Sadawi’s and Mernissi’s Feminist Knowledge with/in the History. Education and Science of the Arab-Islamic Culture. Montreal: Université de Montréal, 1999.

COOKE, Miriam. “Fatima Mernissi”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 4, p. 204-205.

RHOUNI, Raja. Secular and islamic feminist critiques in the work of Fatima Mernissi. Leiden: E. J. Brill, 2010.

MERNISSE, Fatima. Sonhos de transgressão. São Paulo: Companhia das Letras, 1996.

MERNISSE, Fatima. Nasci num harém: as mil noites de Xerazade. Alfragide: Edições Asa, 1994.

Fatima Talib Isma’il (1928)

Educadora sudanesa e ativista dos direitos das mulheres. Nasceu em al-Rank City, no sul do Sudão, numa época em que a educação formal das meninas baseada no sistema educacional ocidental era considerada tabu. Contrariando o costume, sua família a matriculou em escolas primárias segundo o modelo ocidental, ela frequentou o secundário em escola para meninas de Cartum, formou-se na Faculdade de Artes do Memorial Gordon College,  realizou o curso superior em Educação e obteve Mestrado na Universidade de Londres (1953).

Já em 1947, durante o ensino secundário, Fatima Talib participou de diversos grupos de organização estudantil, e da primeira organização para a libertação das mulheres sudanesas, Rabitat al-Fitaiat al Muthagafat (Associação de Jovens Educadas), cujo objetivo era a promoção da educação, economia doméstica e atendimento infantil. Durante e após a formação acadêmica, atuou em diversas instituições voltadas para a educação de mulheres e meninas, sendo uma das fundadoras da União das Mulheres Sudanesas (1952) e as representou na Conferência das Mulheres de Moscou (1957), mas abandonou a entidade devido a conflitos ideológicos, ingressando no Partido Comunista do Sudão.

Ensinou na Escola Secundária Omdurman para Meninas (1958), ocupou cargos administrativos e de treinamento de Professoras em Omdurman e em Cartum (1962), e em 1971 foi destacada pela UNESCO para atuar como educadora no Iemen, e depois na Universidade de Riyadh, Arábia Saudita (1977), onde lecionou para estudantes de todo o mundo, incluindo Madagascar, Filipinas e Estados Unidos.

Paralelamente, participou de conferências e simpósios sobre educação, bem como sobre os direitos políticos e sociais das mulheres. Escreveu muitos artigos e participou de programas de rádio e televisão para discutir e defender os direitos das mulheres. Em 1978 assumiu cargos no Ministério da Educação e no conselho de administração da Universidade de Cartum e da Universidade Islâmica de Omdurman.

 Por sua atuação continuada em defesa da educação e das mulheres, recebeu diversas homenagens em instituições educacionais e sociais no Sudão.

BIBLIOGRAFIA

DUANY, Julia Aker. Sudanese women and education: the struggle for equal access Participation. Dissertation, University of Indiana, 1996: http://hdl.handle.net/10535/3579

HALE, Sondra. Gender Politics in Sudan: Islamism, Socialism and State. Boulder: Westview Press, 1996.

MUHAMMAD, Raqi’e Badawi. “Fatima Talib Ismail”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 3, p. 169-170.

Fatima Tihihit (1969)

Pertencente a uma família berbere tradicional em Tinmar, na Província de Haha, ao sul de Essaouira, na região central do Marrocos. Seu nome real é Fatima Banou, mas ficou popularmente conhecida como Raissa Tihihit Imzine, que significa “a pequena Raissa”. Destaca-se por sua grande popularidade como cantora de música típica dos povos do deserto, a música amazigh, e é uma das primeiras mulheres a seguir carreira neste gênero artístico.

Sua carreira teve início em 1983, como cantora, dançarina, atriz e designer de suas vestimentas e das vestimentas femininas das demais integrantes de seu grupo musical. A arte ofereceu a ela uma oportunidade, pois antes disso passou por diversas situações de humilhação e opressão vivida pelas mulheres marroquinas. Casada aos quatorze anos com um primo, foi vítima de abuso e violência doméstica, e depois devolvida à família junto com um filho para criar, e logo entregue em casamento a outro homem, bem mais velho, para cuidar. Ao abandoná-lo, teve que se submeter à vida de doméstica na casa de um parente em Casablanca, ganhando cerca de 5 dirhams por mês, que mal dava para sua subsistência.

 Foi então que, com a autorização dsua mãe, recebeu uma proposta de cantar e dançar músicas amazigh, o que a levou alguns anos depois ao sucesso. Em suas interpretações ela inovou o gênero, abordando em termos mais ousados questões relacionadas com a subordinação feminina, dando voz ao sofrimento das mulheres. Também inovou no aspecto técnico e na forma, criando cenários, roupas e coreografias novas. Junto ao rebab (instrumento de corda) e o naqoos (instrumento de sopro) típicos, introduziu o uso de órgão e guitarra elétrica, o que ampliou a audiência da música tradicional em meios populares urbanos.

Além de cantora e dançarina, Fatima Tihihit também se destacou como atriz em um filme da cineasta Farida Bourqiya, algo dificultado por ter sido iletrada até a idade adulta, mas logo superado. Sua imagem foi ainda mais popularizada em vídeos, programas de televisão e em espetáculos por todo o país e no exterior, com turnês na França, Estados Unidos, Indonésia, Emirados Árabes, Arábia Saudita, entre outros países. 

BIBLIOGRAFIA

BOURARA, Hassan; CHERGUI, Azeddine. “Fatima Tihihit”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 6, p. 18-19.

KAPCHAN, Deborah Anne. Gender on the market : moroccan woman and the revoicing of tradition. Philadephia : University of Pennsylvania Press, 1996.

TIHIHIT, Fatima.  Maf Ikbr Ostta : https://www.youtube.com/watch?v=rNtUMFABG1g

Fatimé Dordji (1949)

Jornalista, radialista e empresária, nasceu na cidade de Ati, na região de Chandari, ao leste de Wadai, no atual Chade. Desde cedo demonstrou interesse pelos estudos, mas devido as dificuldades abandonou o ensino secundário e, quando tinha quatorze anos se mudou para a capital, N’Djamena, empregando-se na  Radiodiffusion Chadienne (Radiofusão chadiana), a empresa de comunicação estatal, onde foi contratada como locutora.

Em 1965 ela se casou com Senoussi Khater, homem público que viria a ter papel importante nos governos ditatoriais chadianos, com quem teve sete filhos. A carreira de locutora chegou ao fim repentinamente em 1973, quando ela foi acusada de mandar matar o presidente François Tombalbaye, que governou o Chade uma ditadura no período de 1960-1975. Como estava grávida, não chegou a ser presa, mas  permaneceu sob guarda policial no hospital por alguns meses, depois ficou dois meses na prisão enquanto eram feitas investigações nas quais nunca foi encontrado qualquer indício de crime.

Ainda em 1975, com o assasinato de Tombalbaye, ela e os filhos deixaram o país para acompanhar o marido, que se tornou embaixador chadiano na Líbia, e a seguir todos moraram temporariamente em Bruxelas, na Bélgica. Lá, seus filhos prosperaram, um deles tornando-se jogador profissional na França. Ela se separou do marido, por motivo de  infidelidade conjugal dele, e se mudou para a Líbia, onde passou a atuar em atividades comerciais que lhe renderam sucesso.

Fatimé retornou ao Chade no início da década de 1990. Após a queda da ditadura de Hissène Habré voltou a trabalhar temporariamente em rádio mas abandonou esta carreira para se dedicar aos negócios de administração de uma empresa de importação e exportação de jóias da Arábia Saudita.

Pioneira na história da radiofusão chadiana, Fatimé Dordji  vivenciou as agruras das mulheres de seu país, mesmo quando elas pertencem à elite.

BIBLIOGRAFIA

RICH, Jeremy. “Fatimé Dordji”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 247-248.

TUBIANA, Marie-José. Parcours de femmes: les nouvelles élites: Entretiens, 1997-2003. Paris: Sépia 2004.

Fatma Nsoumer (1830 – 1863)

Símbolo do heroísmo feminino na Argélia, onde ela é lembrada pela sua coragem e determinação na luta contra os franceses no período colonial. Em todo o Magrebe ela é por vezes lembrada como Lalla  Fatma Nsoumer, sendo que lalla é um título de reverência para uma mulher que estuda e prega o Alcorão.

Fatma nasceu na aldeia de Werja, na atual Argélia, em uma região que ainda não havia sido tomada pelos exércitos franceses – que passaram a ocupar o país no mesmo ano de seu nascimento. A influência mais importante da infância da menina foi o seu pai, Sidi Ahmad Muhammad, um marabu, líder religioso que dirigia uma zawiya (congregação, espécie de escola religiosa e templo de comunidade sufi). Nesta escola, Nsoumer foi instruída no estudo do Alcorão, e seguindo o costume entre os islâmicos, ela memorizou o livro sagrado e passou a recitá-lo para outras crianças. Após o falecimento do pai, ela e seu irmão, Mohand passaram a dirigir a zawiya. Neste período, após receber o título de lalla, Nsoumer, decidiu divorciar-se do marido para se dedicar exclusivamente ao estudo dos textos sagrados.

Quando os franceses pretenderam ocupar a região de Kabilye, último baluarte da resistência argelina, Fatma Nsoumer, na sua condição de líder religiosa reuniu-se com os representantes das mesquitas e lançou o chamado pelo jihad, a “guerra santa” contra os infiéis e inimigos do islã, os franceses. Esta iniciativa foi bem sucedida e a rebelião conseguiu derrotar os exércitos do General Rondon e repelir os franceses.

Em 1857, Rondon reuniu um exército de 45.000 soldados, cuja topa era munida de artilharia moderna. Kabylie foi rapidamente tomada, e um forte francês foi ali construído. Não obstante a liderança de seu povo, Fatma foi feita prisioneira e enviada para um campo de detenção, onde faleceu seis anos mais tarde.

Fatma Nsoumer tornou-se um símbolo da luta contra o colonialismo, e principalmente, um símbolo feminista argelino. Seus restos mortais foram transladados em 1995 para o cemitério dos mártires de El Alia, junto a outros heróis nacionais.

BIBLIOGRAFIA

CARREY, Emile. Récits de Kabylie: la campagne de 1857. Argel: G. A. L.,  2004.

OUSSADIK, Tahar. Lalla Fadhma n’Summer, Argel: Laphomic, 1983.

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Fatou Diome (1968)

Nascida na ilha de Niodior, Senegal,  foi criada pela sua avó e aí frequentou a escola, tendo aprendido francês e despertado a sua paixão pela literatura francesa. Licenciou-se em Literatura Moderna na Universidade de Marc Bloch de Estrasburgo, onde defendeu a tese de doutoramento  Viagens, intercâmbios e formação, na obra literária e cinematográfica de Ousmane Sembene (1994).

Em 2001 a escritora publicou uma colecção de histórias curtas, intitulada La Préférence nationale (A preferência nacional).  O seu primeiro romance – Le Ventre de l’Atlantique (O ventre do Atlantico) (2003) – transformou-se num êxito de vendas em França e foi traduzido para inglês, espanhol, alemão e em lingua portuguesa. Também escreveu os romances  intitulado Kétala (2006) Inassouvies, nos vies (2008).

Entre 2004 e 2005 realizou a redacção e apresentação da emissão cultural mensal na televisão France 3 Nuit blanche. Também deu cursos de escrita de direção de cinema na Universidade Marc Bloch, UFR Arts/Cinéma et Audiovisuel; e  de literatura francesa do século XIX e literatura africana francófona no Instituto Superior de Pedagogia de Karlsruhe, na Alemanha.

Sua participação em programa no canal de televisão France 2, em 2015, teve ampla repercussão nas redes sociais por ter abordado de forma crítica a questão da imigração dos africanos na Europa e a postura “desumana” de determinados Estados europeus frente ao problema, chamando a atenção para o respeito aos direitos humanos.

BIBLIOGRAFIA

CHEVRIER, Jacques. Fatou Diome, une écriture entre deux rives.  Revue des littératures d’Afrique, des Caraïbes et de l’océan Indien, n^. 166, p. 35-38, 2007.

Fatou Diome sobre migração: “Chega de hipocrisia: ou seremos ricos juntos,ou afundaremos juntos”. In: Por dentro da África (Portal Geledés):  http://www.pordentrodaafrica.com/cultura/fatou-diome-sobre-migracao-chega-de-hipocrisia-ou-seremos-ricos-juntos-ou-afundaremos-juntos

FOUCHET, Eugénie.  La représentation romanesque de la femme africaine chez Fatou Diome et Fatou Keïta. Mémoire de Master (Litterature),   Université de Metz, 2009.

Fatou Khan (c.1880-c.1940)

Mulher não alfabetizada gambiana que se tornou a maior mediadora no protetorado do Gâmbia em 1900. Nasceu na aldeia de Njau, acima do distrito de Salum, por volta de 1880, e pouco se sabe sobre seus primeiros anos, exceto que era de ascendência Wolof.

Seu primeiro casamento foi por volta de 1900 e em 1910 se divorciou do primeiro marido e se casou de acordo com os ritos muçulmanos com J. C. McCallum, um viajante britânico comissionado para a província North Bank da Gâmbia. Fatou usou a sua ligação para exercer controle na liderança da província e teve tanta influência que ela foi apelidada de “Rainha Vitória”.

Fatou ensinou McCallum a gramática e o vocabulário Wolof, que ele utilizou como padrão de referência para o uso dos oficiais da colônia. Fatou protegeu o seu tio, chefe Sawalo Sise, que governava uma comunidade do distrito de Salum, da fúria dos oficiais da colônia fazendo com que McCallum escrevesse relatórios positivos sobre ele, aproveitando-se da sua senilidade.

Segundo parece, McCallum delegou mais e mais das suas responsabilidades para Fatou, que, embora iletrada, era capaz de administrar o distrito através de intérpretes oficiais que liam as cartas oficiais e escreviam respostas em inglês. A única responsabilidade de McCallum era de assinar as cartas que Fatou tinha escrito. Depois de um tempo, McCallum ensinou Fatou a forjar sua própria assinatura, e assim, mesmo que ele não estivesse presente ela enviava correspondências ao secretário colonial em Banjul.

A tradição Popular diz que Fatou morreu em Njau dois anos depois do início da Segunda Guerra Mundial com aproximadamente 60 anos. A carreira dela ilustra as possibilidades de uma pessoa iletrada vir a exercer influência e poder político durante o regime colonial.

BIBLIOGRAFIA

CHEESAY, Hassoum. Gambian women: an introductory history. Banjul: Fulladu Publishers, 2008.

CHEESAY,  Hassoum. “Fatou Khan”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 3, p. 360-361.

PRICE, J.H. Some notes on the influence of women in Gambian politics. Nigerian Institute of social and Economic Research, Conference Proceeding, 1958.

Fatou Sow (1950)

Feminista e professora de sociologia de grande renome, tanto em seu país natal, o Senegal, quanto ao redor do mundo. Ela frequentou a escola primária e secundária em Dakar, no Liceu Van Vollenhoven, e mais tarde estudou na Universidade de Dakar, onde se formou em filosofia e sociologia. Foi uma das primeiras mulheres a receber uma formação universitária na África, e a experiência de ser uma das poucas mulheres em uma sala de aula repleta de homens (duas mulheres entre 300 homens) foi fundamental na sua escolha por uma carreira na sociologia, em particular no estudo das relações de gênero.

Fatou Sow é especialista em relações de gênero, tendo abordado assuntos relativos à participação e representação política feminina, além de questões pertinentes à saúde, e o estabelecimento de uma rede de relações entre as mulheres senegalesas e as feministas em outros países fora da África. Crítica e ativa no que tange as atitudes e tradições senegalesas com respeito à mulher, em 2000, ela lançou o projeto chamado The teaching, reseaqrch and documentation of woman’s studies  and the analyses of gender relations in the social sciences in Africa (O Ensino, a Pesquisa e a Documentação dos Estudos sobre a Mulher e a Análise das Relações de Gênero nas Ciências Sociais na África), na Universidade Cheikh Anta Diop de Dakar, onde ela é catedrática de sociologia. Este projeto causou controvérsia entre seus pares na UCAD, mas não restringiu a professora e pesquisadora, que expandiu ainda sua análise para o mundo feminino islâmico.

Ela advoga a causa de que uma releitura do Alcorão é necessária, o que é vital para uma apreciação correta da contribuição da mulher e do seu papel no Islã. Ela encoraja as mulheres muçulmanas a empregarem seus conhecimentos linguísticos e teológicos como uma forma de desafio à interpretação patriarcal dos ensinamentos corânicos, pois ela crê que essa interpretação misógina e errônea do texto sagrado se cristalizou ao longo dos séculos.

Estas idéias são desenvolvidas a fundo na obra Woman and islam in Africa in the XXI century: an african feminist perspective (As Mulheres e o islã na África do século XXI: uma perspectiva feminista africana) (2004). A professora é também autora de outras obras de grande importância para os estudos feministas, incluindo Notre corps, notre santé: la santé et la sexualite des femmes en Afrique Subsaharienne (Nosso Corpo, nossa Saúde: a saúde e a sexualidade das mulheres na África Subsaariana) (2004), e La recherche feministre francophone: langues, identités et enjeux (A pesquisa feminista francófona: línguas, identidades e desafios) (2009).

Acadêmica e pesquisadora de grande capacidade intelectual e enorme engajamento nas causas humanistas e dos direitos das mulheres africanas, Sow recebeu diversos prêmios e honrarias acadêmicas, tais como a bolsa Fulbright (Universidade de Maryland em 1980 e UCLA em 1984), além dos doutorados honoris causa nas Universidades de Toronto (1992) e Ottawa (2002). Sow também atua como consultora para inúmeras organizações humanitárias, tais como a UNESCO, UNDP e USAID.

BIBLIOGRAFIA

KONATE, Dior. “Fatou Sow”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 5, p. 447-448.

LACOH, Thérèse; PUEH, Isabelle. Fatou Sow, les défis d’une féministe en Afrique. 2008.

SOW, Fatou. Dépendence et développment: le statut de la femme en Afrique moderne. Notes Africaines, Dakar, 1973.

SOW, Fatou. As mutilações genitais femininas: estado atual na África. Revista Eletrônica Labrys: Estudos Feministas, 2004:   http://www.unb.br/ih/his/gefem/labrys5/textoscondensados/sowbr.htm

Fatoumata Diarra (1949)

Fatoumata Dembélé Diarra é juíza da Corte Penal Internacional nascida no Mali. Frequentou as escolas primária e secundária no Mali e recebeu seu diploma universitário em Direitos Humanos da Universidade de Dakar (1971). Além disso, cursou o programa de graduação em Direito na Escola Nacional de Administração em Bamako e recebeu o diploma de Direito da Escola Nacional de Magistratura em Paris.

Sob o regime de Moussa Traoré, trabalhou na defesa de vítimas da violência política. Foi uma das principais membros do movimento de base que desafiou a ditadura militar no Mali. Atuou como conselheira legal na Convenção de Soberania Nacional em 1991, quando ajudou a elaborar a nova constituição. Também foi vice-presidenta do Groupe Féminin Droit de Suffrage – GFDS (Grupo pelo Direito do Sufrágio Feminino), e líder do Observatório dos Direitos da Mulher e da Criança. Presidiu uma organização de combate à fraude eleitoral, a Rede de Trabalhos APEM, a Associação das Juristas Malinesas, foi vice-presidenta da Federação de Advogadas Africanas e da Federação Internacional de Mulheres em Carreiras Legais.

Fatoumata Dembelé lutou pelo estabelecimento de dispositivos legais de proteção para mulheres, como o fim dos casamentos forçados e o casamento de meninas pré-adolescentes. Foi a representante das mulheres malinesas na Conferência Internacional da Mulher  das Nações Unidas em Pequim ( 1995).

Em 2003, foi eleita para a Corte Penal Internacional, quando comandou tribunais de acusados de genocídio e crimes contra a humanidade, como as atrocidades nos conflitos entre Bósnia, Sérvia e Croácia nos anos 1990, além de presidir, em 2008, parte dos procedimentos legais contra Jean-Pierre Bemba, ex-líder rebelde e candidato presidencial congolês, e de ser juíza no tribunal de Germain Katanga e Mathieu Ngujolo, líderes de movimentos rebeldes no Congo, em 2009  e 2010.

BBLIOGRAFIA

CIAMPI, Annalisa. The International Criminal Court. Law and Practice of International Courts and Tribunals, v. 5, p. 325-353, 2006.

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WING, Susanna. Constructing Democracy in Transitioning Societies of Africa: constitutionalism and deliberation in Mali. Nova Iorque: Palgrave Macmillan, 2008.

Fatuma binti Yusuf al-Alawi (c. 1650-1715)

Rainha na ilha de Unguja, no arquipélago de Zanzibar durante os últimos anos de governo português na costa Swahili. Descendia de uma das dinastias Sayyid do Hadhramaut, no Iêmen do Sul, mas por vezes é apresentada nas tradições locais como de origem shirazi, isto é, da Pérsia.

Fatuma foi uma das pelo menos vinte e seis rainhas que governaram várias cidades-estados Swahili entre os séculos XVII e XIX. Isso sugere uma alta posição ocupada pelas mulheres na tradição política Swahili, reminiscente da tendência matrilinear comum ao longo da costa leste africana.  Na sucessão dinástica, seu pai, Yusuf al-Alawi, dividiu o reino em duas partes: a parte sul, com a capital em Kizimkazi, ficou para seu filho Bakari, e a parte norte , se estendendo até a cidade de Zanzibar, ficou para Fatuma. Segundo alguns, ela teria também se casado com Abdullah, rei de Utondwe, com quem ela teve um filho, Hasan.

Como muitas outras governantas das cidades-estados Swahili no século XVII, Fatuma se viu envolvida na escalada de luta entre o declínio do poder de Portugal e o crescente poder do  Sultanato de Oman. Ela se mostrou leal aos portugueses, tentando enviar ajuda a guarnição do Forte de Jesus, em Mombaça (Quênia),  durante o ataque do exército Omani em 1699, mas acabou sendo presa junto com o filho e enviada para Oman.   Ela recebeu autorização para voltar a Zanzibar em 1709,  sendo restaurada ao trono, mas passou a ser vigiada e proibida de enviar quaisquer mensagens aos portugueses em Moçambique.

Quando morreu, para alguns, em 1715, e para outros, em data incerta entre 1710-1728,  foi enterrada no cemitério familiar adjacente ao lado sul do Forte Jesus. Ela foi sucedida por seu filho, a quem é atribuído o início da construção da cidade de Zanzibar.

BIBLIOGRAFIA

GRAY, John. History of Zanzibar: from the Middle Ages to 1856. Londres: Oxford University Press, 1962.

INGRAMS, William Harold. Zanzibar, its history and its people. Londres: Stacey International, 2007.

LIHAMBA, A. et al. (Eds.). Women Writing Africa: The Eastern Region. Nova Iorque: Feminist Press, 2007.

SHERIF, Abdoul. “Fatuma”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 360-361.

Fatuma Roba (1973)

 Nascida na aldeia de Bokeji, nas montanhas do sudoeste da Etiópia, filha de um casal de camponeses. Criada em zona rural, completou o ensino primário e, na juventude, tornou-se policial em Adis Abeba.

Descoberta pelos membros da equipe de corrida da Academia de Polícia, passou a treinar e participou das primeiras provas de atletismo em seu país, participando do circuito nacional de provas de cross-country. Aos dezoito anos, obteve o quarto lugar nas provas de 3.000 e de 10.000 metros do Campeonato Africano de Atletismo. 

Participou de sua primeira maratona em 1993, quando venceu a prova disputada em Adis Abeba. Dois anos mais tarde participou da primeira prova internacional, no Campeonato Mundial de Atletismo em Gotemburgo, quando terminou na 18ª posição. Obteve resultados melhores no Mundial de Sevilha (1999) e nas Olimpíadas de Atlanta, onde ficou na 4ª posição. Sua maior conquista aconteceu nos Jogos Olímpicos de Atlanta, em 1996, quando alcançou a primeira posição, e se consagrou como a primeira africana a ganhar uma maratona olímpica. Ainda participou de maratonas em Boston (1997-1999), Madrid (2001) e Nagano (2004).

BIBLIOGRAFIA

CHRISTENSEN, Karen; Guttmann, Allen; PFISTER, Gertrud. International encyclopedia of women and sports. Nova Iorque: Macmillan Reference USA, 2001.

CHAPELL, Robert; SEIFU, Ejeta Seifu.  Sport, culture and politics in Ethiopia, Culture, Sport Society, v. 3, n. 1, p. 35-47, 2000:

https://doi.org/10.1080/14610980008721861

Fauziya Kassindja (1977)

Escritora togolesa, nasceu de uma família com sete filhos que falava Hausa. Como suas irmãs, Kassindja foi poupada da operação ritual genital por insistência do pai. Muhammad Kassindja (1935-1993) era um muçulmano devoto, mas de pensamento livre, da etnia Tchamba e Koussountou, que administrava uma empresa de transporte de sucesso em Kpalimé, na fronteira de Gana com o Togo. Ele mandou sua filha favorita para estudar na madraça (escola corânica) e, de 1991 em diante, ela estudou no Saint Prosper’s College, onde aprendeu falar fluentemente o inglês para que pudesse ajudar em seu trabalho.

Com a morte prematura do pai (1993), sua mãe, que era de etnia Fula, foi expulsa de casa pelos parentes do pai e não teve alternativa a não ser retornar ao Benin, sua terra natal. Praticamente órfã, Fauziya, e o irmão mais novo, foi levada por uma tia paterna conservadora e destratada, pois os parentes consideravam que ela tinha sido mimada pelas indulgências do seu falecido pai. Ela foi forçada a se casar com um homem trinta anos mais velho que já tinha três esposas. Mas o homem impôs a condição de consumar o casamento, no leito, assim que ela fosse extirpada genitalmente, de acordo com o costume local.

Com a ajuda de sua irmã mais velha, chamada Ayisha, ela fugiu de Accra, onde morava, para Düsseldorf, na Alemanha. Depois de dois meses, decidiu procurar asilo nos Estados Unidos, onde sabia que tinha parentes e podia falar a sua língua. Ao chegar ao aeroporto de Newark (1994), declarou que estava viajando com um passaporte falso e pediu asilo político, mas sua história não foi considerada credível.

Assistida por Layli Miller Bashir, uma estudante veterana de direito, ela deu entrada com um pedido de asilo, enquanto permanecia em uma área de reclusão de imigrantes indesejáveis. Com a ajuda de Miller, sua história foi contada no livro autobiográfico Do they hear you when you cry? (Eles te ouvem quando chora?) (1997), logo traduzido para muitas línguas, incluindo holandês, francês e alemão. Admtida no país, Fauzyia Kassidja passou a integrar o conselho consultivo do Centro para Estudos de Gênero e Refugiados, fundado em 1999. Seu caso tem sido amplamente citado como um precedente para pedidos de asilo político baseados em questões de gênero.

BIBLIOGRAFIA

BECKERS, Elisabeth. “Fauziya Kassindja”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 3, p. 306-307.

KASSINDJA, Fauziya; MILLER, Layli. Do they hear you when you cry? Nova Iorque: Delacorte, 1998.

MATTER OF KASINGA. Center for Gender and Refugee Studies, 1996:  https://cgrs.uchastings.edu/our-work/matter-kasinga-1996

Fenda Lawrence (século XVIII)

Destacada traficante de escravizados(as) do Rio Gâmbia, era uma mulher negra livre e relativamente rica que visitou o Sul dos Estados Unidos na segunda metade do século XVIII para tratar de negócios.

Ela era parceira de um traficante inglês que tinha por último nome Lawrence, com quem mantinha uma relação de casamento “à moda africana”, isto é, uma concubinagem e relações familiares paralelas à família e relações familiares europeias do parceiro.

Fenda muito provavelmente conheceu Lawrence quando ele foi ao Rio Gâmbia fazer negócios. Eles atuavam sobretudo na cidade portuária de Kaur, no reino wolof de Salum, e comercializavam escravizados(as), cera de abelha e tecidos.  Ela desfrutava da condição das poderosas mercadoras conhecidas como signares, isto é,Senhoras, Donas, detentoras de poder econômico e prestígio social junto aos negociantes e oficiais europeus. Nesta condição, acumulou considerável riqueza e propriedades tanto através de acordos comerciais quanto por meio de herança de seus associados europeus,  ou os dois.

Em 1772 Fenda atravessou o Atlântico no navio New Brittania com um grupo de servidores pessoais. Visitou Charleston, na Carolina do Sul, e a Georgia, onde, para que pudesse circular em tranqüilidade, recebeu do governador James Habersham, que também era traficante de escravos, um certificado informando que era uma “mulher negra livre”.

Nada consta nas fontes históricas sobre a vida dela após seu retorno à Senegâmbia.

BIBLIOGRAFIA

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CANDIDO, Mariana; JONES, Adam. African woman in the Atlantic World: property, vulnerability & mobility, 1660-1880. Cambridge: Boydell & Brewer, 2019 ://www.cambridge.org/core/books/african-women-in-the-atlantic-world/7C907A11663BA37DB0DABBA0FAB2DD27

SARR, Assan. “Fenda Lawrence”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 3, p. 475-476.

Flora Nwapa (1931-1993)

Nome pelo qual ficou conhecida internacionalmente Florence Nwanzuruahu Nkiru Nwapa, uma escritora, publicitária e educadora nigeriana. Lembrada como a “mãe” da moderna literatura africana, ela foi a precursora de uma geração de escritoras africanas e a primeira romancista africana com obra publicada na língua inglesa na Grã-Bretanha a alcançar o reconhecimento internacional.

Nascida em Oguta, no sudeste da Nigéria, durante o período colonial, era filha de família bem situada na sociedade, sendo a mãe dela, Martha Nwapa, uma professora de teatro. Estudou na escola secundária em Lagos, na Universidade de Ibadan (1957) e obteve diploma em Educação na University of Edimburg, na Escócia (1958). De retorno à Nigéria, atuou junto ao Ministério da Educação em Calabar, como Diretora de Educação até 1959. Depois foi professora de geografia e inglês na Queen’s School, em Enugu, e trabalhou como Assistente na University of Lagos (1962-1967). Também é conhecida por seu trabalho junto ao governo na reconstrução do país após a Guerra de Biaafra, quando trabalhou com órfãos e refugiados que foram deslocados durante a guerra.

Seu primeiro romance, Efuru, foi publicado em 1966 pela Heinemann Educational Books, com o apoio do escritor Chinua Achebe, o que a coloca como a primeira autora com obra publicada na Nigéria. O enredo do livro girava em torno de uma mulher determinada, e através dela é questionado o papel tradicional atribuído ao sexo feminno. Depois de perder um filho e de passar por dois casamentos infelizes, a protagonista não deixa de lutar contra todos os obstáculos que a impedem de ser uma pessoa de sucesso. 

Logo depois vieram a ser publicados os romances Idu (1970), Never Again (1975), One is Enough (1981), e Women Are Different (1986), cujas protagonistas são mulheres que lutam por sua independência econômica e liberdade para amar os seus parceiros e para atuar na sociedade. Publicou ainda duas coleções de histórias – This Is Lagos (1971) e Wives at War (1980),  e um volume de poesias, Cassava Song and Rice Song (1986). 

Em 1974 Flora Nwapa fundou a Tana Press e em 1977 a Flora Nwapa Company, publicando sua própria literatura para adultos e crianças, bem como obras de outros escritores. Sobre o perfil de suas obras, ela diz que o objetivo era “informar e educar mulheres em todo o mundo, especialmente Feministas, sobre o papel das mulheres na Nigéria, sua independência econômica, sua relação com seus maridos e filhos, suas crenças tradicionais e seu status na comunidade como um todo”. Embora tivesse atuado em favor de uma sociedade igualitária e em defesa das mulheres, preferia pensar a si mesma como “womanist” (mulherista) em vez de “feminist” (feminista).

BIBLIOGRAFIA

BERRIAN, Brenda F.  In Memoriam: Flora Nwapa (1931–1993).  Signs, v. 20, n. 4,, p. 996-999, 1995.

UMEH, Marie (Ed). Emerging perspectives on Flora Nwapa. Trenton: Africa World Press, 1997.

NWACHUGKWU-AGBADA, J. O. J.. Stability  and change in Flora Nwapa’s feminitude. In: EKO, Ebele et alii (Eds.). Flora Nwapa: critical perspectives. Calabar: University of Calabar Press, 1997. 

NWACHUKWU-AGBADA, J. O. J.. “Flora Nwapa”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 4, p. 511-512.

Florence Mahoney (1927)

Notável intelectual, historiadora e educadora, foi a primeira mulher gambiana a concluir um doutorado. Nasceu Florence Peters, seus pais vieram de Serra Leoa, sendo que seu pai editou o jornal The Gambia Echo durante trinta anos. Concluiu a graduação em História com honras na Universidade de Londres (1951) e diplomou-se em educação pela Universidade de Oxford (1952). Uma década mais tarde ela defendeu a tese: Government and public opinion in the Gambia, 1816-1901(Governo e Opinião Pública na Gâmbia: 1816-1901), na prestigiada School of Oriental and African Studies, da Universidade de Londres.

Florence retornou à Gâmbia em 1953 para ensinar História em vários colégios de ensino médio. Casou-se com Dr. John Mahoney, um cirurgião, em 1954, com quem teve três filhos. Ela foi desde cede uma defensora de melhores oportunidades à educação das mulheres. Em uma carta ao editor do The Gambia Echo em 1954, escreveu: “Entre os professores enviados ao Reino Unido com bolsa de estudos pelo governo, cinco são homens e apenas uma é mulher. A Gâmbia não irá progredir se seus homens são educados e as mulheres não o são”.  

Em 1966 ela participou da organização do Primeiro Festival Mundial de Artes Negras de Dakar, e no ano seguinte criou a Friends of Museum Society (Associação dos Amigos do Museu), que lançou as bases para a inauguração do Gambia National Museum (Museu Nacional da Gâmbia) (1985), e a articular o Public Records Comittee (Comitê do Arquivo Público) que estabeleceu o Gambia National Archives (Arquivo Nacional da Gâmbia).

Florence Mahoney lecionou História para gerações de professores. Sua publicação Stories of Senegambia (Histórias da Senegâmbia) (1974) foi o primeiro livro da história da Gâmbia escrito por uma pessoa autóctone. Esse livro ajudou a descolonizar a história do país, relatado antes sob uma perspectiva de interpretação eurocêntrica. Agora aposentada, Florence continua supervisionando dissertações sobre a história gambiana.

BIBLIOGRAFIA

CEESAY, Hassoum. Gambian women: na introductory  history. Banjul:  Fulladu Publishers,  2008.

CEESAY, Hassoum. “Florence Mahoney”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 4, p. 45-46.

N’JIE, Sally P. C.. Who is who in Gambia? Banjul: Goverrnment Printer, 1978.

Folayegbe Akintunde-Ighodalo (1923-2005)

Pioneira do movimento feminista na Nigéria, funcionária pública, e democrata, nasceu em Okeigbo, hoje uma pequena cidade no Estado de Ondo. Seu nome completo era Felicia Folayegbe Mosunmola Idowu Akintunde-Ighodalo, e sua família pertencia ao grupo étnico yoruba, sendo a mãe dela descendente do Ooni (rei-sacerdote) Derin Ologbenla – da linhagem governante de Ile-Ifé. Embora os pais tivessem adotado o cristianismo como religião, ela foi criada pela comunidade familiar em que alguns membros continuavam as práticas religiosas tradicionais.

Começou o estudo primário em escola missionária e ganhou uma bolsa para o Queen’s College, escola secundária do governo de elite para garotas em Lagos. A seguir, estudou na Cambridge School (1941) e entrou para o United Missionary College, em Ibadan, onde se formou para o Magistério em 1943. Nos primeiros cinco anos de vida profissional, trabalhou em diversas escolas secundárias em Lagos, Sapele e Ile-Ifé, e a seguir ganhou uma bolsa de estudos que lhe permitiu estudar na Universidade de Londres. 

Durante sua formação universitária, participou de organizações estudantis e ingressou no movimento anticolonial, adotando as premissas do pan-africanismo. Quando estudou Economia na Escola de Comércio Politécnica Regent Street (1954), trabalhou em meio período nos correios. Ao abraçar mais diretamente a causa e os valores nacionalistas, rejeitou o nome cristão, Felicia, em favor de seu nome yoruba, Folayegbe, ou sua forma abreviada, Fola. Ela foi então contratada para trabalhar no governo nigeriano, em Ibadan, casou-se com Jeremiah Ighodalo e deu à luz ao seu primeiro filho.

Nas atividades desenvolvidas junto ao Ministério do Desenvolvimento, sentiu a discriminação dos superiores britânicos pelo fato dela ser mulher, mas conquistou espaço e respeito por sua determinação e qualificação. Atuou em diversos ministérios, incluindo comércio e indústria; educação; trabalho e transporte; agricultura e recursos naturais; e assuntos internos e informação.

Em 1958 ela preparou os novos quadros de secretários que assumiriam o trabalho administrativo após a independência, e ajudou a projetar a política industrial e agrícola que modelaram os planos de desenvolvimento regional antes da primeira tomada de controle militar em 1966. Em 1968, foi promovida ao posto de secretária permanente do governo, tornando-se a primeira mulher nigeriana a ocupar esta função até 1976, quando se aposentou. É vista como um modelo de servidora pública de carreira para jovens mulheres que almejam alcançar o ensino superior e ingressar na vida profissional e na vida pública.

Diversas vezes foi convidada a falar como porta-voz das mulheres em questões relativas ao desenvolvimento, em discursos, conferências e matérias jornalísticas. Embora não pudesse tomar parte em atividades políticas devido a sua posição no serviço público civil, ela teve papel em diversas organizações de mulheres, com participação no Council of Women’s Societies (Conselho das Sociedades de Mulheres) (1957) e na fundação da Associação Nigeriana das Mulheres Universitárias – NAUW, da qual veio a ser presidenta (1980-1984).

Depois da aposentadoria, gerenciou negócios agrícolas, participou de conselhos, prestou serviços de consultoria e integrou comissões de inquérito. Intensificou a participação no movimento de mulheres e participou de vários programas de valorização comunitária, além de manter profundo interesse por ações ligadas a cultura tradicional yoruba.

Em 1972 ela recebeu dois títulos tradicionais, o primeiro, como Otun Iyalode de Ifetedo, e o segundo, como Wabodu de Okeigbo. Este último título lhe conferia as responsabilidades como princesa principal da casa de governo Giesi de Ile-Ife. Em reconhecimento ao serviço prestado à Nigéria, o presidente Olusegun Obasanjo a investiu como Oficial da Ordem do Níger em 1977.

Fonte da imagem: Blog Emotan. 04 jan. 2012. Disponível em:  https://emotan.wordpress.com/2012/01/04/nigerian-womens-empowerment-the-voice-of-folayegbe-akintunde-ighodalo/. Acesso em: 11 dez. 2020.

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DENZER, Laray. “Folayegbe Mosunmola Akintunde-Ighodalo”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1, p. 145-147.

MCINTSH, Marjorie Keniston. Yoruba women, work, and social change. Bloomington: Indiana University Press, 2009. 

Françoise Foning (1949-2015)

Empresária e líder política da República dos Camarões.  Nasceu na região oeste de Menoua, de uma família popular do grupo étnico-linguístico bamileké. Ela se casou e teve seis filhos.

 Com o apoio familiar, entrou no negócio do turismo na Cidade de Douala, no sul do Camarões, quando tinha doze anos. Em 1967 Françoise deu início a sua longa carreira como empreendedora em Douala ao criar um restaurante chamado New Style. Logo ela ampliou o negócio para o ramo dos táxis, passando dentro de algum tempo da ter mais de 150 deles; a atuar em uma empresa de cascalho chamada Les Graviers Unis. Depois, foi proprietária da companhia de importação-exportação de alimentos SOCAMAC; da firma de comércio exterior Ovicam e do negócio de móveis Anflo, cujos negócios foram estendidos para os Estados Unidos e a Europa.

Nos anos 1970 ela atuou no Ministério do Turismo de Camarões, mas logo deixou o serviço público. Comprou uma clínica médica e fundou uma escola em sua cidade natal, Deschang, o Collège de la Fraternité.  Recebeu diversos planos do governo camaronês e recebeu do sultão de Bamun o respeitado título de njih, enquanto a comunidade Bafou a coroou como sua rainha. Para os pobres do país, ela passou a ser sinônimo de riqueza.

O prestígio e influência de Françoise levaram a que se aproximasse do presidente, Paul Biya, passando a fazer negócios com diversos ministérios do governo. Era ativa apoiadora do partido do governo, o Movimento Democrático Popular do Camarões – CPDM, onde passou a controlar a seção das mulheres em 1997 junto com Chantal Biya,  a primeira dama do país, com quem também dividiu a direção da organização de caridade Fondation Chantal Biya.

Em 2002 Françoise assumiu o cargo de vice-prefeita de Douala; também serviu na Assembleia Nacional de 2002 a 2007 e foi reeleita em 2009, apesar das acusações de desvio de dinheiro público. Sua grande habilidade pessoal e empresarial e sua capacidade de liderança a levaram a se tornar líder de várias associações de mulheres e grupos empresariais,  a assumir e se manter como presidenta da Associação de Mulheres Empresárias dos Camarões e a chefiar a Rede Africana para o Apoio de Empreendedoras Mulheres.

Reconhecida líder pelo Banco mundial, Banco de Desenvolvimento Africano e várias outras agências internacionais, participou de numerosas conferências, consultorias e encontros internacionais, inclusive no Summit EUA/África,  em Washington, a convite do presidente George W. Bush.

Sofreu um acidente de carro em 2003 e outro em 2015, sendo este fatal.  Foi a empresária mais notável na história  do seu país.

BIBLIOGRAFIA

BABENI. Leontine. Femmes d’impact. Yaoundé;  Éditions Tropiques, 2011

FONGUIENG, Dieudonné Tahafo. Histoire des femmes célèbres du Cameroun, Yaounde:  Editions Portraits, 2008.

RICH, Jeremy. “Françoise Foning”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 381-382.

SOSSO, Ginette P. N. A.. Les femmes entrepreneures dans la société politique camerounaise. These (Doctorat) Université de Bourdeaux, 2015.

Funmilayo Ransome-Kuti (1900-1978)

Pertencente a uma família aristocrática tradicional de língua e cultura yoruba, com nome de nascimento Francis Abigail Olufunmilayo, nasceu em Abeokuta, Nigéria, era professora de formação   e se destacou como líder nacionalista, política, ativista em defesa dos direitos das mulheres e uma das primeiras feministas africanas a ter reconhecimento internacional. Foi a primeira mulher de seu país a dirigir um carro, liderou a campanha pelo direito das mulheres nigerianas ao voto, e teve papel determinante na luta anti-colonial.

Durante o período colonial, em 1949 ela liderou com sucesso as mulheres egbas da cidade de Abeokutá, no Estado de Ogun, contra o controle de preços e taxações pelas autoridades inglesas que contava com o apoio do alake (monarca) de Egba chamado Ademola II, sob a alegação de abuso de autoridade, o que levou à vitória do movimento e à renúncia do monarca africano. Na ocasião, ela foi descrita pelo jornal West African Pilot como “A leoa de Lisabi”. Algum tempo depois, em 1953, fundou a União das Mulheres de Abeokutá, a Federação de Sociedades de Mulheres e a vinculou à Federação Democrática Internacional das Mulheres.  Ao ser expulsa do partido governista, o Council of Nigeria and Cameroons – NCNC (Conselho da Nigéria  e dos Camarões), fundou o  Commoner’s People’s Party (Partido Popular dos Plebeus), que passou a atuar como oposição ao governo.

No contexto da independência da Nigéria, seu ativismo e militância a aproximou do socialismo e a colocou sob vigilância dos poderes instituídos. Suas viagens à União Soviética, Hungria e China irritaram as autoridades. Em 1956 ela não teve o passaporte renovado na Nigéria e algum tempo depois não obteve visto de entrada nos Estados Unidos, sob a alegação de que era comunista. 

Casada em 1925 com o reverendo e professor Israel Oludotun Ransome-Kuti, ela foi a mãe dos ativistas Fela Anikulapo Kuti, músico de renome internacional; Beko Ransome-Kuti, médico; e Olikoye Ransome-Kuti, professor, doutor, médico e ministro da saúde; e era tia do dramaturgo Wole Soyinka. Em 1968 foi agraciada com o título de Doutora Honoris Causa pela Universidade de Ibadan. Sua morte ocorreu algum tempo depois da comuna liderada por Fela Kuti ter sido invadida por militares armados, em fevereiro de 1978, quando ela foi jogada pela janela do edifício em que estava. Ela entrou em coma algum tempo depois, vindo a falecer.

BIBLIOGRAFIA

CHUKU, Gloria. Funmilayo Ransome-Kuti”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 5, p. 177-178.

JOHNSON-ODIN, Cheryl. For their freedom’s: the anti-imperialist and international feminist activity of Funmilayo Ransome-Kuti of Nigeria. Women’s Studies International Forum, v. 32, n. 1, p. 51-59, 2009.

MBA, N. E.. Olofunmilayo Ransome-Kuti. In: AWE, Bolanhe (Ed.). Nigerian women in historical perspective. Lagos: Sankore Publishers, 1992.

OFOEGO,  Obioma. Fumilayo Ransome-Kuti and the women’s of Abeokuta.  New York: UNESCO, 2014. Disponível em:  http://www.unesco.org/new/fileadmin/MULTIMEDIA/HQ/CI/CI/pdf/publications/frk_en.pdf

Gagoangwe (1845-1924)

Mohumagadi (rainha ou mãe-rainha) sucessivamente dos Mmanaana Kgatla e BaNgwaketse – subgrupos do BaTswana no Protetorado de Bechuanalândia, atual Botsuana.  Era filha de Sechele I, que era kgosi (rei, governante) do povo Kwena e se converteu ao cristianismo em 1840 por David Livingstone. Sua mãe chamava-se Mokgokong.  Segundo consta, quando ela era criança, cegou um sevidor do pai, que, para seguir a rera do “olho por olho” permitiu que o prejudicado cegasse sua própria filha. Por isso ela icou conhecida como  “rainha de um olho”.

Gagoangwe casou-se com o seu primeiro marido, kgosi Pulane, em 1875, mas fugiu algum tempo depois com Bathoen I, herdeiro do povo Bangwaketse, com quem se casou formalmente em 1890. Diz-se que, devido a sua devoção ao cristianismo, influenciou o marido a permitir a entrada da London Missionary Society (Sociedade Missionária de Londres em seus domínios.

Seu filho mais velho, Seepapitso, tornou-se Kgosi após a morte de seu pai em 1910, mas o reinado progressista de Seepapitson II terminou em 1916, quando foi assassinado pelo irmão, Moepitso. Para fazer restaurar a ordem, ela assumiu a regência em nome do neto, Bathoen II, o que a levou a tomar assento junto ao Conselho Consultivo dos povos nativos na relação com os colonialistas britânicos.

BIBLIOGRAFIA

ALLEN, Judith Van. “Gagoangwe”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 407.

MATEMBA, Yonah Hisbon. The assassination of kgosi Seepapitso Gaseitsiwe of the BaNgwaketse, 1916-17. Botswana Notes & Records, v. 34, n. 1, p. 25-36, 2003.

PARSONS, Neil. King Khama, emperor Joe, and the great white queen: victorian britain through african eyes.  Chicago: University of Chicago Press, 1998.

Gambo Sawaba (1933-2001)

Nascida no seio de uma família multiétnica em Zaria, no norte da Nigéria, o que a tornou fluente nas línguas hauça, yoruba, igbo  e nupe. Seu pai era muçulmano de origem ganense e sua mãe era de origem nupe, de uma cidade na fronteira com a República do Níger. Ela foi a nona de dez filhos(as), frequentou a escola primária e logo foi casada com Abubakar Garba Bello, o primeiro de seus quatro maridos, um membro da família Bida que era então um soldado da Fronteira da África Ocidental.

No início da década de 1950 Sawaba desenvolveu laços com um grupo de jovens radicais que fundaram a União Progressista do Elemento Norte. (NEPU), que reivindicava autonomia e independência para o povo hauçá. Logo ela percebeu a sub-representação das mulheres e começou a realizar atividades de formação, organização e propaganda em Kano visando conscientizar as mulheres.

Paralelamente, estabeleceu contato com Funmilayo Ransome Kuti, que liderava as mulheres em Abeokutá, discutindo estratégias para a inserção das mulheres na agenda do movimento nacionalista.  Por suas divergências e denúncias do tradicionalismo muçulmano e dos representantes do governo colonial, entre 1953-1960 foi presa seis vezes por reuniões ilegais e difamação de autoridades, e chegou a dar cursos de formação política dentro da prisão.

Antes e depois da independência da Nigéria (1960), Sawaba apelou persistentemente para uma maior participação das mulheres do norte do país, para que tivessem maior acesso a oportunidades de educação e emprego, e reformas no direito de família. Como outras mulheres nacionalistas, ela lamentava que os partidos políticos e governos dominados pelos homens, qualquer que fosse sua ideologia, não reconhecessem as partidárias e parceiras mulheres. Em 1976, foi eleita sem oposição a uma vaga de representação no conselho da cidade de Zaria. Em 1978, ela e outras líderes fracassaram na tentativa de lançar um partido de mulheres.

Em meio a idas e vindas de governos militares ou autoritários, sempre que um governante civil assumia o poder, seu apoio era solicitado devido a suas posições progressistas. Ela esteve envolvida com o Partido da Redenção do Povo, com o Partido Popular da Nigéria, o Partido Social-Democrata e o Partido Popular Democrático. Até sua morte, a sua principal pauta foi a igualdade de direitos e o fim da corrupção, pelo que é lembrada como uma feminista histórica e como notável liderança nacionalista.

BIBLIOGRAFIA

DENZER, Laray. “Gambo Sawaba”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 5, p. 296-297.

SHAWULU, Rima. The story of Gambo Sawaba. Jos: Echo Communication Limited, 1990.

Gaositwe K. T. Chiepe (1926)

Primeira mulher de Botsuana a atuar como ministra e como parlamentar. Nasceu em Serowe, no então Protetorado de Bechuanalândia. Atribui seu sucesso à determinação da mãe, que lutou por sua educação. Ela se destacou como melhor aluna do país e ganhou uma bolsa de estudos na Tiger Kloof Post-Secondary School. Foi também a primeira mulher a obter um diploma e grau acadêmico quando se tornou Bacharel em Ciências em Educação na Universidade de Fort Hare, concluindo depois o Mestrado na Universidade de Bristol, Inglaterra.

De 1948 a 1953 atuou na educação em Botsuana e foi responsável por uma grande parte do quadro político do sistema educacional do país após a independência. Posteriormente, serviu o embaixador de Botsuana em diversos países e participou ativamente de negociações da política de desenvolvimento e comércio estabelecida com a Comunidade Econômica Europeia, além de presidir o conselho de ministros da Organização de União Africana – OUA.

Após as eleições gerais de Botsuana, em 1974, Chiepe se juntou ao parlamento como indicação do presidente, pelo Partido Democrático de Botsuana. Daí até 1984 serviu como ministra de diversos gabinetes e deste ano até 1994 assumiu o Ministério de Assuntos Externos, onde lutou diplomaticamente contra o regime do Apartheid da África do Sul. Em 1994, voltou ao Ministério da Educação, onde seguiu por mais cinco anos, até sua aposentadoria.

Acumulou mais de cinquenta anos de liderança, tornando-se a mais longa servidora da África e foi reconhecida por isso através de diversas premiações. Mesmo depois de sua aposentadoria, continua ativa em problemas nacionais e internacionais e recebeu honras, em 2004, da embaixada dos Estados Unidos, por sua excepcional contribuição.

BIBLIOGRAFIA

BROCKMAN, Norbert. An african biographical dictionary. Nova Iorque: Grey House Publishing Inc., 2006.

LESLIE, Agnes, “Gaositwe K. T. Chiepe”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 67-68.

MORTON, F., A. Murray; Ramsay, J.. Who is who in Botswana. Metuchen:  Scarecrow Press, 1989.

Gardenia Benrós (1962)

Nasceu na cidade de Praia, e viveu na Ilha de Brava e Ilha das Flores, no Arquipélago de Cabo Verde, até os 13 anos de idade. Sua carreira profissional como cantora teve início em 1986, quando gravou o primeiro álbum. Sua educação musical e dramática formal levou-a ao Berklee College of Music e ao Rhode Island College.

Ela também foi modelo e ex-Miss Cabo Verde EUA. Em 1984, ganhou a competição Talent of America (Talento da América) em Nova York, como a melhor vocalista e a mais fotogênica. Realizou apresentações em toda a América do Norte e na Europa, com gravações distribuídas pela Polygram Records.

Capturando o espírito da saudade cabo-verdiana, ela canta em crioulo e gravou muitas canções de sucesso, entre as quais “Pescador”, “Bidjica” e “Mal D´Amor”. Também interpreta em língua portuguesa, espanhola, italiana, francesa e inglesa, e inclusive em ladino, a língua dos judeus sefarditas nos séculos XVI e XVII.

BIBLIOGRAFIA

PALMBERG, Mai. Expressing Cape Verde: morna, funaná and national identity. In: PALMBERG, Mai; Kirkegaard,   Annemette (Eds.). Playing with identities in contemporary music in Africa. Uppsala: Nordiska Africainstitutet, 2002, p. 117-133.

SIEBER, Timothy Popular music and cultural ientity in the cape verdean postcolonial diaspora. Etnográfica, v. 9, n. 1, p. 123-148, 2005.

Gaudencia Aoko (1943)

Mulher queniana de origem étnica Luo da província  Nynza, fundadora e líder carismática de duas igrejas cristãs independentes na África. Seu histórico educacional é incerto. Em entrevistas, ela se autodenomina “sem instrução” e afirma não saber kiswahili e nem inglês, o que sugere que não frequentou a escola além do primário.

Contra a vontade de Aoko, em 1957 seu pai arranjou-lhe um casamento com Simeo Owiti, um amigo católico dele. Três anos depois, o casal se mudou do Sul da fronteira do Quénia para Bugire, no distrito Norte de Mara, na atual  Tanzânia. Aqui, Aoko ingressou na Tatwe, uma missão católica liderada pelo Padre Maryknool, onde aprendeu sobre o catecismo e foi batizada.

Em 1963, dois de seus filhos morreram misteriosamente no mesmo dia, ainda crianças. Na sequência, ela se divorciou do marido. Nessa época, Aoko começou a ter visões de Jesus e Maria, que a inspiraram criar uma nova igreja chamada Maria Legio (Legião de Maria). Dando à ela o nome cristão de “Gaudencia”, e a encarregaram de batizar, exorcizar e curar doente. Em um ano, a Legio tinha quase cem mil membros. Por volta de 1990, alcançava 2 milhões de seguidores. O sucesso da igreja se deu em grande parte a carismática liderança de Aoko.

No fim dos anos de 1960, ela sofreu tentativas de marginalização por adversários homens. Em resposta, resolveu estabelecer uma igreja mais igualitária, onde qualquer pessoa com dons espirituais pudesse liderar. Suas duas primeiras tentativas de registrar a igreja falharam, mas em 1971 ela obteve sucesso com a Igreja de Comunhão, em Awasi. Esta igreja logo passou a ter filiais em Mpitano, Rapogi (Sul de Nyanza); Imbo, Asembo (Centro de Nyanza); e em Njiru, Kasarani (Nairobi).

A historiografia feminista trata Gaudência Aoko como uma representante de religiosas africanas fundadoras que tiveram seus feitos usurpados por homens.

BIBLIOGRAFIA

DIRVEN, Peter J. “The Maria Legio”: the dynamics of a breakaway church among the Luo in East Africa. Dissertação (Mestrado), Pontificia Universitas Gregoriana, Roma, 1970.  

HINGA, Teresia Mbari. Women, power and liberation in an african church in Kenya. Thesis (Ph. D.), University of Lancaster, 1990.

KUSTENBAUDER, Matthew. Believing in the black messiah: the Legio Maria church in an african christian landscape.  Nova Religio: The Journal of Alternative and Emergent Religions, v. 13, n. 1,  11-40, 2009.

KUSTENBAUDER, Mathew. Gaudencia Aoko”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1,  p. 245-246.

Gelanesh Haddis (c. 1896 – 1986)

Acadêmica e professora da Igreja Ortodoxa Etíope.  Nasceu em Silalu, em Gojjam, província Oeste da Etiópia. Seu pai, Haddis Kidam, foi um especialista no gênero poético etíope chamado qiné   e transmitiu o seu conhecimento para a filha Gelanesh. Ele percebeu os talentos excepcionais dela, visto que Gelanesh ficou cega aos oito anos e pessoas com deficiência física naquele tempo eram desprezados e viviam na mendicância.

Este gênero poético, também referenciado como qené ou säm ena warq, exige grande conhecimento da língua amárico (amhara), tigrynia e da escrita geez, além do contexto cultural onde o poema tem origem e a base religiosa do cristianismo desenvolvido ao longo da história da Abissínia.

Devido a sua formação, ela se tornou uma famosa professora de qiné, e também se especializou no tipo de interpretação bíblica conhecido como andimta que consiste numa ampla memorização das interpretações recebidas por acadêmicos bíblicos do passado embora alguma inovação pudesse ser admitida. Sua cegueira pode aqui tê-la beneficiado, fortalecendo sua capacidade de concentração. Na Etiópia,  existem dispositivos mnemônicos diversos para tais propósitos e pessoas de fora da Etiópia ficam surpresos com a alta capacidade de memorização alcançada com esses técnicas.

Gelanesh Haddis começou sua carreira como assistente do pai em sua cidade natal, até invasão italiana e ocupação na Etiópia (1935- 1941), quando o pai morreu vitimado pela guerra. Ela continuou por 50 anos a ensinar qiné, formando cerca de 150 professores deste gênero poético. Ganhou enorme fama na Igreja Ortodoxa devido às contribuições e foi premiada como uma das mais excepcionais professoras do século XX.

BIBLIOGRAFIA

GEBRAI, Isaias Haileab. Geez oral poetry (qenie): an stylistical and thematic analysis. European Journal of Philosophy, Culture and Religion, v. 2, n. 1, 2018.

MOLVAER, Reidulf. “Gelanesh Haddis”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 449-450.

Germaine Acogny (1944)

Dançarina e coreógrafa. Nasceu em Porto Novo, na atual República do Benin. Seu pai, Togoum Servais Acogni, era filho de uma sacerdotisa yoruba.

Ela foi levada ainda criança para o Senegal, onde o pai se estabeleceu para receber curso de formação e se tornar administrador colonial.  Estudou em escola de freiras cluniacenses na Medina de Dakar e em 1962, aos dezoito anos, foi estudar educação física esportiva e ginástica harmônica na Escola Simon Siegel, na França, onde estudou dança clássica e moderna com a professora Marguerite Lamotte.

Ao retornar ao Senegal, começou a dar aulas de dança no pátio de sua casa e no liceu, onde foi contratada para ser a responsável pela disciplina de educação física. Nessas aulas ela começou a desenvolver uma codificação do que chamou de “Dança Africana”, uma técnica de dança baseada em uma estética de aterramento –  uma sensação de dinamismo subindo através dos pés e depois habitando o corpo inteiro, que ela descreve como especificamente africana. Em 1968, divorciada e com dois filhos, abriu um estúdio de dança em Dakar – um feito extraordinário numa sociedade tradicionalista e marcadamente patriarcal como a senegalesa.

 Acogny chamou a atenção do Presidente Léopold Senghor depois que ela coreografou seu poema “Femme noire, femme nu” (Mulher negra, mulher nua), transpondo a poética da Negritude para a dança.  Em 1972 ela se tornou chefe de departamento do Instituto Nacional de Artes de Dakar, onde introduziu um programa de formação de dança negro-africana.  Depois, no período de 1977-1982, dirigiu, junto com Maurice Béjart, o Centre Africain de Recherche et de Perfetionnement de l’Interprete (Centro Africano de Pesquisa e Aperfeiçoamento do Intérprete), visando a formação de dançarinos(as) e coreógrafos(as).

Esta atuação institucional teve início quando ela recebeu apoio do governo de Senghor para ir a Bruxelas, na Bélgica, onde conheceu e passou a trabalhar com o coreógrafo Maurice Béjart, diretor do Ballet du vingtème siècle (Balé do Século XX). Em parte, devido ao seu interesse em codificar um léxico dos movimentos corporais, Acogny foi escolhida por Senghor e por Béjart para ajudar na criação do Mudra Afrique, uma escola pan-africana de dança. Como diretora artística do Mudra Afrique ela desafiou o conceito ocidental de uma oposição entre tradição e inovação sobre o qual o Ballet Nacional do Senegal tinha sido baseado, tratando a tradição da dança africana como em perpétua auto-renovação, e começou a forjar uma estética pan-africana, um produto híbrido do encontro entre a dança contemporânea europeia e as formas africanas.

Germaine Acogny teorizou e publicou suas idéias artísticas no livro Danse Africaine/ Afrikanischer Tanz/ African Dance (Dança africana) (1980). Alguns anos mais tarde, em 1985, ela e o marido Helmut Vogt, criaram o Studio-École-Ballet-Théâtre du Troisième Monde em Toulouse, França.

Em 1998, inaugurou a École des Sables, na aldeia de Toabab Julau localizada cerca de 40 milhas ao sul de Dakar. Como no programa de dança Mudra Afrique, ela manteve o interesse por incentivar um forte senso de comunidade entre os habitantes locais e os estudantes internacionais que compareciam à escola, integrando-os nas atividades.  Alguns de seus projetos foram apresentados em uma turnê internacional, em parceria com as coreógrafas Susanne Linke, Jawole Willa Jo Zolar, e o artista japonês Butoh Kota Yamasaki.

Ela continua a desenvolver técnicas de dança contemporânea pan-Africana, estabelecendo uma competição anual em coreografia para novos trabalhos inspirados na tradição, promovendo o trabalho de coreógrafos mais jovens de toda África.

Por sua trajetória, contribuição e inovação artística, foi premiada com o grau de Cavaleiro da Ordem de Mérito e com o grau de Oficial de Artes e Letras da República Francesa, e recebeu o grau de Cavaleiro da Ordem Nacional do Leão do Senegal.

BIBLIOGRAFIA

CASTALDI, Francesca. Choreographies of African identities: négritude, dance and the National Ballet of Senegal. Urbana: University of Illinois Press, 2006.

FOSTER, Susan Leigh. “Germaine Acogny”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1,  p. 86-88

WELSH-ASANTE, Kariamu. African dance: an artistic, historical and philosphical inquiry. Trenton: African World Press, 1996.

SILVA, Luciane. Corpo em diáspora: colonialidade, pedagogia da dança e técnica Germaine Acogny. Tese (Doutorado em Artes da Cena), Universidade Estadual de Campinas, 2017: http://repositorio.unicamp.br/jspui/bitstream/REPOSIP/331753/1/Silva_LucianeDa_D.pdf

Gertrude Mongella (1945)

Líder anticolonial e nacionalista tanzaniana, nascida na cidade de Ukerewe. Ela fez parte da geração de jovens mulheres estudantes do final do período final do domínio britânico na então colônia de Tanganica, com intensa atuação no período inicial da independência de seu país, o que lhe trouxe significativos obstáculos ao longo da sua carreira acadêmica.

Por mais que ela não tenha se mantido na carreira universitária, acumulou experiências fundamentais com relação às oportunidades educacionais – particularmente aquelas que envolviam mulheres -, ao longo de sua carreira. Em 1975, embarcou no que poderia se chamar uma “carreira de longa data” no serviço público, sendo raro haver um membro feminino dentro do Partido Revolucionário da Tanzânia. Como oradora e administradora, subiu rapidamente nas fileiras do partido e do governo nacional, tornando-se membro do parlamento e assumindo várias posições ministeriais, incluindo ministra de estado dos assuntos femininos, ministra de terras, recursos naturais, e turismo, e ministra sem pasta no Gabinete do Presidente, que ela ocupou de 1987 a 1990.

Depois de uma nomeação como alta comissária da Tanzânia para a Índia, a proeminência de Mongella na comunidade diplomática internacional cresceu bastante. Em 1991, ela era representante da Tanzânia na Comissão sobre o Status das Mulheres na ONU. Abordou os desafios enfrentados pelas mulheres em todo o mundo, particularmente no Terceiro Mundo, e também sua enorme capacidade de não apenas superar esses obstáculos, mas de fornecer a liderança necessária para um mundo conturbado.

Em 1996, Gertrude Mongella participou como membro do comitê consultivo da UNESCO para o acompanhamento das deliberações internacionais tomadas na Quarta Conferência Internacional sobre as Mulheres em Pequim (1995), e passou a atuar no secretariado da ONU para assuntos relativos às mulheres, além de participar do secretariado executivo da Comissão Econômica  para a África sobre questões de gênero, e também teve destacada atuação junto à Organização da União Africana – OUA para questões relativas à saúde. Desde 2004, compõe e preside o Parlamento Pan-Africano.

Gertrude alcançou a posição de uma das mulheres mais importantes da Tanzânia e no contexto internacional africano, dando contribuições substanciais para o esforço contínuo de trazer direitos iguais às mulheres. Ela também tem sido tomada como um exemplo de governança engajada em várias posições políticas e uma defensora internacional das questões femininas.

BIBLIOGRAFIA

LEFEVERE, Patricia. Leader says women want peace, equality. National Catholic Reporter, 7/09/ 2007.

MORNA, Collen Lowe. Gertrude Mongella. Africa Report, v. 40, n.1, 1995.

RONNENBERG, Ryan. “Gertrude Mongella”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 4, p. 258-259.

Gisèle Halimi (1927)

Ativista, advogada e escritora tunisiana. Nasceu em Halq al-wadi (La Goulette), porto de Tunis, filha de pais judeus do clã Taieb.

Ao contrário de seus pais, que não tinham escolaridade formal, ela demonstrou paixão pela leitura e estudos desde cedo, frequentando a Biblioteca Pública de Tunis. Já que a maior parte da renda da família foi para a escolaridade de seu irmão mais velho, ela decidiu fazer um teste para uma bolsa de estudos, conseguindo a maior nota e ficando apta a frequentar o ensino médio, o que daria e ela a chance de entrar em uma faculdade na França. Quando jovem, recusou a se casar com um homem mais velho e rico. Além de entrar em greve de fome contra o tratamento preferencial atribuído a seu irmão mais velho em sua casa.

A Tunis em que Halimi cresceu foi marcada pelo Protetorado Francês, imposto em 1881, e como colônia sofreu forte influência cultural francesa. No período da Segunda Guerra Mundial, quando a Tunísia foi ocupada por tropas alemãs e italianas e os efeitos do anti-semitismo se fizeram sentir, ela passou a se dedicar à política e aos direitos humanos. Quando, no período pós-guerra, foi estudar Direito na França, enfrentou o racismo e preconceitos, o que acirrou sua atuação anti-colonial. Passou a lutar pela independência de seu país, aliando-se ao movimento nacionalista Neo-Destour – liderado por Habib Bourguiba.

Durante a guerra de independência na Argélia ela denunciou inúmeros casos de abusos praticados por militares e policiais franceses. Um dos mais importantes foi o caso de uma mulher muçulmana, Djamila Boupasha, que ao ser capturada sofreu torturas terríveis que foram retratadas em um livro que Gisèle Halimi escreveu junto com Simone de Beauvoir em 1962.  Ela também presidiu uma comissão de inquérito contra os crimes norte-americanos cometidos durante a Guerra do Vietnã.

Como feminista, assinou em 1971 um manifesto em que 343 mulheres revelaram terem feito aborto, o que era considerado um crime. Ao mesmo tempo, ao lado de Simone de Beauvoir fundou a revista Choisir (Escolha), dedicada a descriminalização do aborto. Mais recentemente, abraçou a luta contra a globalização e participou da campanha em defesa do direito dos palestinos.

Além de atuar na Assembléia Nacional da Tunísia entre 1981-1984, foi a seguir indicada como representante francesa na UNESCO (1985-1986), e recebeu em 2006 a condecoração da Legião de Honra.

BIBLIOGRAFIA

ANGELOFF, Tania; MARUANI, Margaret. Gisèle Halimi. La cause du féminisme,Travail, genre et sociétés, v. 14, n. 2, p. 05-25, 2005

BEAUVOIR, Simone de; HALIMI, Gisèle. Djamila Boupasha. Paris: Gallimard, 1962.

CLANCY-SMITH, Julia A.. “Gisèle Halimi”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 3, p. 6-7.

HALIMI, Gisèle. La cause des femmes. Paris: Grasset, 1973.

PERRIN, Christophe; GAUNE, Laurence (Eds.).  Parcours d’avocat(e)s. Paris: Le Cavalier Bleu, 2010.

Gladys Adda (1921-1995)

Ativista dos direitos das mulheres tunisiana e jornalista. Nasceu na cidade de Gabes, de uma família de judeus norte-africanos originalmente da comunidade de Batna, na Argélia. Desde cedo a mãe a incentivou aos estudos, embora tenha enfrentado muitos problemas devido ao anti-semitismo e ao colonialismo que vigorava nas escolas de formação primária e secundária, o que despertou nela desde cedo o repúdio ao regime colonial.

Ela foi forçada pela sua família a desistir dos estudos quando tinha quinze anos (1936) e a casar com um homem da comunidade judaica que era doze anos mais velho do que ela. Dois anos mais tarde, muitos judeus foram vitimados por ataques fomentados por fascistas italianos residentes na Tunísia. No início da década de 1940, após o divórcio, estabeleceu-se em Túnis, passando a morar com Bice Slama, outra judia tunisiana, que era politicamente engajada. Ela passou a militar na luta anticolonial, antinazista e em 1944 ingressou no Partido Comunista tunisiano, ampliando a sua luta em prol dos direitos dos trabalhadores. Ambas panfletavam jornais comunistas em fábrica, procurando incentivar a conscientização dos operários sobre a exploração do trabalho.

Em 1944, Adda também participou da fundação da Union des Femmes Tunisiennes – UFT (União de Mulheres da Tunísia), liderada pela Nabiha Ben Miled, uma muçulmana tunisiana. No mesmo período, casou-se e teve dois filhos, em um período de dificuldade material, quando contou com a ajuda de companheiros de militância. A partir de uma dupla perspectiva de mãe e militante, ela logo percebeu a urgência de educar as mulheres, muitas das quais eram analfabetas. Outra área de seu ativismo era a saúde das mulheres, que tinham sido deliberadamente negligenciadas pelo regime colonial. Ela e outras militantes organizaram clínicas gratuitas para as mulheres bem como escolas de alfabetização para mulheres adultas.

Após a emancipação da Tunísia (1956), a UFT passou a apoiar a guerra e libertação da Argélia, que transcorreu até 1962 e teve terríveis consequências para as mulheres argelinas, crianças e civis.  Adda e as mulheres da UFT organizaram serviços de apoio médico e financeiro para os combatentes argelinos, muitos dos quais viajaram clandestinamente para Tunísia para receber assistência.

Com a independência tunisiana, a Adda rompeu com o partido completamente. Aceitou um posto no Banco Nacional Tunisiano, onde trabalhou até se aposentar em 1981. Em 1956, a Tunísia perdeu seus gerentes financeiros e bancários, assim Adda considerou como importante para justiça social e equidade que o país desfrutasse de um setor bancário sólido; ela continuou a trabalhar pelos direitos das mulheres tanto no Norte da África como globalmente.

Já aposentada, deu cursos em gestão de negócios na universidade e participou da Ligue des Droits de l’Homme (Liga dos Direitos dos Homens), uma organização internacional de direitos humanos.

BIBLIOGRAFIA

CLANCY-SSMITH, Julia A.. “Gladys Adda”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 1,  p. 88-90.

KAZDAGHLI, Habib. Mémoire de femmes: tunisiennes dans l avie publique, 1920-1960. Tunis: Éditions Média Com, 1993.

LARGUÈCHE, Dalenda (Ed.). Femmes en villes. Tunis: Centre de Publications Universitaires, 2006. 

Gladys May Casely-Hayford (1904-1950)

Poetisa, dramaturga e artista,  nasceu na então Costa do Ouro, atual República de  Gana. Era filha do influente casal nacionalista e pan-africanista, Joseph Ephraim  e Adelaide Smith Casely-Hayford. Devido a problemas de saúde, passou a infância em viagens de tratamento entre a Inglaterra e a Costa do Ouro, e depois fixou-se em Serra Leoa.  Deu início aos estudos na colônia e os completou na Europa. Aos dezesseis  anos  Gladys escreveu seu primeiro poema de destaque, chamado Ears. Também durante o período de formação escolar aprendeu a tocar piano, tornando-se uma excelente pianista e valeu-se de seus talentos para escrever versos e canções.

Em 1924, retornou para a África. De início à carreira pública como jornalista do The Gold Coast Leader.  Em 1926  foi convidada a dar aulas na escola fundada por sua mãe, a The Girls Vocational School (Escola Vocacional para Meninas), na qual lecionava aulas de folclore africano e higiene pessoal.

Durante esse período escreveu diversos poemas, músicas, peças teatrais e musicais. Em 1927 um dos seus poemas foi publicado no jornal americano The Atlantic Monthly obra que ela assinou com o pseudônimo de Aqualah Laluah, quando ela recebeu, e recusou, uma vaga para a Faculdade para Mulheres de Radcliffe em Cambridge. Tempos depois, aceitou a vaga  oferecida pela Universidade de Columbia.

Em 1948 escreveu uma pequena coleção de poemas com o nome Take Um So. Foi pioneira em escrever “poemas do tipo evocativo” em língua Krio, língua falada pelosafro-mestiços  de Serra Leoa.

Casou-se com Arthur Benoni, com quem teve um filho, e tempos depois se separaram.  Ela morreu de malária em Accra.

BIBLIOGRAFIA

CROMWELL, Adelaide. An african victorian feminist: the life and times of Adelaide Smith Casely-Haiford. Abington: Routledge, 2013 (or. 1986).

HUNTER, Yema L. An african treasure: in search of Gladys Casely-Hayford, 1904-1950. Acra: Yema Lucilda Hunter, 2008.

HUNTER, Lucilda. “Gladys May Casely-Hayford”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2,  p. 42-43.

Goretti Kyomuhendo (1965)

Romancista ugandense, ensaísta e ativista.  Nasceu no distrito Hoima, no oeste de Uganda, e é uma das mais prolíficas autoras do país. Completou as séries iniciais na Kibuli Secondary School e as séries finais no Sir Tito Secondary School. Depois, foi estudar Marketing na Nekawa Business College, atualmente Makerere University Business School e obteve o Mestrado em Escrita Criativa da University of Kwazulu-Natal, em Durban, África do Sul.

Goretti foi uma das fundadoras do FERMITE, uma associação endógena sem fins lucrativos que surgiu da Associação de Escritoras Ugandenses de apoio às escritoras no país e em âmbito internacional. O programa contribuiu significativamente para a expansão do corpus literário feminino em Uganda, coletando e disseminando informações sobre questões relacionadas ao gênero e advogando um aumento de representatividade de mulheres na literatura gerada por comunidades locais. Ao mesmo tempo, encorajou um retrato positivo da mulher promovendo uma sensibilidade literária de gênero na sociedade.

O primeiro romance de Goretti, The first daughter (A primeira filha) (1996)  foi bem recebido em Uganda, e o segundo, Secrets no more (Sem mais segredos) (1999) recebeu o prêmio de melhor romance do ano pelo National Book Trust de Uganda. O terceiro romance Whispers from Vera (Sussurros de Vera) (2002) inicialmente foi feito em capítulos e publicado em jornais diários. Foi a primeira ugandense a ser convidada para um Programa Internacional de Produção Literária na Universidade de Iowa, nos Estados Unidos.

Como escritora, ativista e feminista, Goretti Kyomuhendo afirma que escrever lhe concede um espaço que ela pode contribuir para melhorar a situação das mulheres contando histórias que definem suas experiências em suas próprias vozes. Não é coincidência que todos os seus personagens principais são mulheres.

BIBLIOGRAFIA

DAYMOND, Margaret. Afterword. In: Waiting: a novel of Ugnda at war, by Goretti Kyomuhendo. Nova Iorque: The Feminist Press, 2007.

KIGULI, Susan. FEMRITE and the woman writer’s position in Uganda: personal reflections. In: ARNDT, Susan; BERNDT, Katrin (Ed.). Worlds and worlds: African writing, theatre and society. Trenton: African World ress, 2007, p. 169-184.  

KYOMUHENDO, Goretti. To be an african woman writer: joys and challenges. In: ARNDT, Susan; BERNDT, Katrin (Ed.). Worlds and worlds: african writing, theatre and society. Trenton: African World ress, 2007, p. 185-192.  

SPENCER, Linda. “Goretti Kyomuhendo”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 3, p. 450-451.

Graça Simbini Machel (1945)

Nascida como Graça Simbini, é destacada líder política e ativista dos direitos humanos. Originária de uma comunidade nas proximidades da atual capital de Moçambique, em uma família metodista, filha de um operário das minas da África do Sul. Em 1968 atuou na Casa dos Estudantes do Império e em 1973, na luta anti-colonial, quando conheceu Samora Machel, com quem viria a se casar em 1975, e do qual tem dois filhos. Obteve bacharelado em filologia, com especialização em língua alemã pela Universidade de Lisboa.

Foi Ministra da Educação de seu país durante cerca de quatorze anos, e após a morte do marido (1986) continuou sua atividade política na Frente de Libertação de Moçambique – Frelimo,  criou a organização sem fins lucrativos Fundação para o Desenvolvimento Comunitário – FDC, que trabalha para facilitar o acesso da comunidade a conhecimentos e tecnologia para fomentar o desenvolvimento sustentável. 

Em 1988 foi indicada como presidenta da UNESCO em Moçambique, e delegada da UNICF, o que a levou a realizar uma avaliação do impacto dos conflitos armados sobre a infância e uma série de trabalhos voltados para o desenvolvimento social, que lhe renderam em 1998 a atribuição do prêmio Norte-Sul. Além disso ela também protestou contra práticas tradicionais africanas que subjugam mulheres e atrapalham seu desenvolvimento enquanto comunidade.

Graça e Nelson Mandela revelaram publicamente seu relacionamento em 1996 e se casaram em 1998. Ela manteve seu nome e sua residência em Maputo, dividindo seus tempo entre os dois países. Na primeira década do século XXI, ela passou bastante tempo com seu marido na África do Sul, até a morte dele.

BIBLIOGRAFIA

HENDERSON, Frances. “Graça Machel”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 4, p. 13-15.

MACHEL, Graça. The Impact of war on children: a review of progress since the 1996 United Nations report on the impact of armed conflict on children. New York: UNICEF, 2001.

OKORODUDU, Coraan. A children’s rights perspective on the Graça Machel study. Peace and conflict: Journal of peace psychology, v. 4, n. 4, 1998.

Grace D’Almeida Adamon (1951-2005)

Advogada, jurista e ativista de direitos humanos.  Nasceu em  em Dakar, no Senegal, como Grace Antonia Almeida Benoite Adamon. Frequentou a escola primária e mudou-se com a família para o então país do  Daomé, onde completou o secundário na cidade de Cotonou, no  Colégio de Nossa Senhora dos Apóstolos. Depois realizou curso superior de Direito na França, sendo diplomada em graduação e pós-graduação pela Universidade de Paris (1977).

Ao retornar ao país, agora chamado República do Benin, lecionou  na Universidade Nacional do Benin,  em Abomey Calavi, onde ganhou notoriedade por sua defesa dos direitos das mulheres. Em 1990 criou a Associação de Juristas do Benin – AIJB, e passou a atuar em diversos comitês  internacionais de diretos humanos e em várias Organizações Não Governamentais  e programas da ONU.

Participou ativamente da Conferência Nacional  para estabelecer uma nova constituição democrática para o Benin (1990)  e assumiu uma cadeira no  Conselho Superior da República como presidenta da Comissão de Direito, Direitos da Terra, Promoção dos Direitos Humanos e como supervisora das eleições. Juntamente com outras figuras importantes da Conferência Nacional, foi uma das fundadoras do Instituto Africano dos Direitos Humanos e da Promoção da Democracia, e fez campanha pela causa tanto local como globalmente.

Em 1997, escreveu o  guia intitulado Ancestral customs and women’s rights in Benin (Costumes Ancestrais e Direitos das Mulheres no Benin), que foi traduzido do francês e inglês para o fon e o batanou, duas línguas locais amplamente faladas pela população que permitiriam acesso à maioria das pessoas que precisavam de assistência legal.

Sua iniciativa foi igualmente determinante para a implementação pelas Nações Unidas   do Centro de Governança Doméstica no Burkina Faso (1990), e alguns anos mais tarde a Women in Law  and Development in Africa – WILDAF (Mulher na Lei e no Desenvolvimento na África) (1999), constituído por uma rede de associações e organizações femininas. Ela também foi assessora técnica da ONU no Haiti, até sua morte prematura, aos cinquenta e quatro anos de idade. 

BIBLIOGRAFIA

DAGBA, Ambroise. Amazones des temps modernes. Amina, v. 325, p. 71, 1997.

D’ALMEIDA, Grace. Ancestral customs and women’s rights in Benin. PNUD – ONU, Report, 1997.

GLEASON, Tiffany. “Grace D’Almeida Adamon”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 2, p. 160-161.

Grace Kodindo (1960)

Ativista e médica, nasceu na cidade de Doba localizado no sul da Província de Logone Oriental, no Chade. Seu pai, Jean Kodindo Demba, era oficial do governo em diversas províncias sob autoridade do regime do partido progressista do Chade – PPT – cujo líder era François Tombalbaye (1960-1975). Kondino teve quatro irmãos e irmãs dos mesmos pais, assim como outros(as) quinze irmãos(ãs) nascidos de seu pai e as outras  esposas dele. 

Por conta da influência do pai e das viagens que ele fazia pela África Ocidental e França, ele insistiu que ela e seus irmãos estudassem. Ao final dos seus estudos secundários, em 1970, Grace recebeu uma bolsa de estudos do governo canadense que a permitiu ingressar na Faculdade de Medicina da Universidade de Montreal.  

Em 1977 Grace voltou ao Chade e começou a trabalhar como uma das poucas médicas no país e em 1979 se casou pela primeira vez com Amós Réoulengar, membro do alto escalão do governo ditatorial de Hissene Habré, com quem teve dois filhos. Na época, trabalhou na capital de N’Djamena (1977-1979). Durante a Guerra Civil ocorrida em 1979 ela então trabalhou com uma médica americana no sul do país, e começou a se preocupar em promover melhor acesso ao cuidado ginecológico para mulheres. Nos anos 1980 continuou seus estudos como ginecologista e trabalhou por quatro anos no Sudão Oriental  mesmo recebendo uma bolsa da União Europeia para aprofundar os estudos, ela escolheu ficar na África já que ela sabia que encontraria diferentes doenças que não veria na Europa. 

Em 1990, participou de um programa de apoio financiado pelo governo da França para fazer diminuir a altíssima taxa de mortalidade infantil no Chade. Por este e outros trabalhos em obstetrícia e Serviço social ela foi premiada pela Universidade de Columbia (2000) e passou a dar cursos na Escola de Saúde Pública Mailman, da mesma instituição.

O seu reconhecimento foi maior após o documentário da BBC Dead mums don’t cry (Mães mortas não choram) (2005), que divulgou a difícil situação das mulheres e mortalidade infantil. Muitas pessoas na Inglaterra arrecadaram dinheiro e uma organização sem fins lucrativos chamada Hope for Grace foi criada. O dinheiro era para programas de saúde das mulheres no Chade e outros países africanos. Essa e outras iniciativas foram muito importantes para os profissionais médicos africanos e um exemplo crucial do papel na mulher no mundo contemporâneo.

BIBLIOGRAFIA

NEILSON, Jim. Panorama; Dead mums don’t cry. BMJ Journals, n. 331, p. 355, 2005: https://doi.org/10.1136/bmj.331.7507.55-a

RICH, Jeremy. “Grace Kodindo”. In: AKYEAMPONG, Emmanuel K.; GATES JR., Henry Louis (dir). Dictionary of African Biography. Oxford University Press, 2012, v. 3, p. 406-407.

TUBIANA, Marie-José. Parcours de femmes: les nouvelles elites, entretiens, 1997-2003. Paris: Sépia, 2004.

Grace Monica Akech Onyango (1927)

Nasceu em Gobei, no Distrito de Sakwa, na Província de Nyanza, no Quênia. Foi a primeira mulher queniana eleita prefeita e membro do parlamento. Atuou como comissária assistente do movimento Girl Guide (Guia para Meninas), além de assumir uma cadeira na Child Welfare Society na filial do Distrito de Kisumu.

Formou-se em pedagogia na Vihiga Teachers Training College (1954) e logo depois passou a atuar como professora primária e depois como diretora da Ng’iya Women’s Teacher’s Training College (Escola de Treinamento para Professoras de Ng’iya). Durante a década de 1960, ao atuar no Conselho Municipal de Kisumu, que era dominado por empresários europeus e asiáticos, criou o movimento chamado “Gill Women”, que lutou por maior representatividade feminina no conselho.

Em 1965, após a morte do Prefeito, ela foi eleita a primeira Prefeita de Kisumu, e durante sua administração melhorou as condições de moradia da população, tendo entretanto que lidar com problemas de relacionamento entre os partidos políticos com quem era forçada a negociar. O seu desempenho e popularidade lhe garantiram novas atividades de representação política, no Parlamento do Quênia e inclusive na  Assembleia Legislativa Nacional, onde teve participação decisiva em defesa da ampliação dos direitos e oportunidades para as mulheres. Ela também encaminhou leis para assegurar direitos aos menos favorecidos em áreas como: educação, saúde pública e da criança, agricultura, acesso à água e infraestrutura nas áreas rurais.

Em 1983 Onyango se aposentou, mas continuou atuando em prol de sua comunidade na Lake Victoria Trust Fund e no Jomo Kenyatta Sports Facility, localizado na cidade de Kisumu.

BIBLIOGRAFIA